西方油畫發明者是

『壹』 油畫起源於西方還是東方

油畫起源於西方
油畫最早起源於歐洲，大約15世紀時由荷蘭人發明的，用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或板上作畫，因為油畫顏料干後不變色，多種顏色調和不會變得骯臟，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。油畫適合創作大型、史詩般的巨作。成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，現在存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。絕大部分壁畫作品也是用油畫顏料和創作方式製作的。19世紀後期，由於科技發展，許多新材料應用於油畫領域，如丙烯顏料，油漆等。

『貳』 油畫的最初發明者和開拓者是誰

凡.艾克。他發明了油畫顏料，算不算

『叄』 油畫是哪國人發明的

油畫的前身是15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，後經尼德蘭畫家揚·凡·艾克（Jan Van Eyck），（1385年-1441年） 對繪畫材料等加以改良後發揚光大。後人因揚·凡·艾克對油畫藝術技巧的縱深發展做出的獨特貢獻，譽其為「油畫之父」。近代油畫多用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或木板上作畫，因為油畫顏料干後不變色，多種顏色調和不會變得骯臟，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。
油畫逐漸成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。隨著時間的發展油畫逐漸生活化，其中最著名的就是《蒙娜麗莎》表現的一個普通婦女並廣為流傳。19世紀後期，由於科技發展，許多新材料應用於油畫領域，如丙烯顏料，油漆等。

『肆』 西方油畫之父是誰

提香·韋切利奧，被譽為西方油畫之父。

提香·韋切利奧，又譯提齊安諾·維伽略（ Tiziano Vecelli或Tiziano Vecellio，約 1488/1490年 – 1576年8月27日 ），英語系國家常稱呼為提香（Titian），他是義大利文藝復興後期威尼斯畫派的代表畫家。

提香的早期作品受拉斐爾·聖齊奧和米開朗基羅影響很深，以後他的作品比起文藝復興鼎盛時期畫家的作品，更重視色彩的運用，對後來的畫家如魯本斯和普桑都有很大的影響。他的作品構思大膽，氣勢雄偉，構圖嚴謹，色彩豐富、鮮艷。

提香曾應教皇保羅三世和神聖羅馬帝國皇帝查理五世的邀請到羅馬和皇帝的宮廷中畫了許多肖像畫。但他漫長的一生主要都在威尼斯度過的，留下了大量的作品。

他主要的作品是一些宗教和古羅馬神話的題材，充滿戲劇性的氣氛和動感的人體線條。提香的藝術生涯和豐富的創作實踐推動了16世紀威尼斯畫派的發展，他的藝術直接或間接地影響了幾代威尼斯畫派的畫家。

(4)西方油畫發明者是擴展閱讀：

提香在畫壇的地位：

提香在威尼斯畫壇獨步一時，他被選上威尼斯官方畫師的席位，但畫家對此並不感興趣，他委婉地拒絕了這份高俸厚祿。

因為在威尼斯共和國,宮廷畫師實際上的地位並不比宮廷樂師、廚子、甚至小丑高多少，他寧可保持自己的獨立地位，以謀求更多的自由去招徠主顧，也不屈從於某一個權貴。

在美術史上,提香可以說是第一位不依附於統治者的畫家。法國國王亨利三世親臨他的畫室，羅馬皇帝查理五世在隨從的簇擁下來到他的畫室，發現一枝畫筆掉在地上，彎下身子去為他撿起來，提香說：「我不值得你為我撿起一隻畫筆。」查理五世風趣地對他說：「世上最偉大的皇帝凱撒都應該服侍你。」

『伍』 油畫起源於哪個國家

日本專家：世界上第一幅油畫並非起源於歐洲

(2008-01-26 07:39:10) 來源：廣州日報

在阿富汗巴米揚窯洞的牆壁上發現的世界上第一幅油畫。

最近有日本專家研究發現世界上第一幅油畫就在阿富汗巴米揚窯洞里，這推翻了油畫起源於歐洲的說法，人類油畫歷史將重新改寫。

日本專家通過研究發現，世界上第一幅油畫就在阿富汗巴米揚窯洞的牆壁上。據報道，油畫是一幅佛像畫，創作時間大約是公元650年左右，這是迄今為止發現的最早的油畫藝術作品，這是日本油畫專家谷口知美通過研究發現的。谷口知美是日本國家文化遺產研究院的一名專家。

這一發現可能將推翻人們一般認為的油畫起源地和起源時間。一般認為，油畫藝術起源於歐洲文藝復興時期，大約是1400年至1600年這段時間。（本報綜合報道）

『陸』 西方油畫的發展史

油畫的發展過程經歷了古典、近代、現代三個時期，不同時期的油畫受著時代的藝術思想支配和技法的制約，呈現出不同的面貌。西方油畫的發展史簡介：

1、追溯到油畫歷史的開端，其實油畫的前身是15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，後來，出現了一位藝術家，名叫尼德蘭畫家揚·凡·艾克（Jan Van Eyck），對這種蛋彩畫進行改良以後發揚光大，後人因其獨特的貢獻，稱他為「油畫之父」。

『柒』 油畫的起源是什麼

油畫誕生於十五世紀歐洲一個叫尼德蘭的地方（現在的荷蘭和盧森堡境內），是由名叫凡愛克的兄弟倆創造的，是他們首先使用油調和顏料作畫，使畫面的表現力產生一種全新的效果，在這以前大家畫畫是用雞蛋清調和顏料的，叫坦潑拉畫法。凡愛克兄弟以後，用油調和顏料作畫便迅速的傳播開來，並逐漸使用的越來越熟練和充分、至文藝復興盛期它已成為整個歐洲的畫法啦，後來的幾個世紀又從歐洲傳到世界各地。
中國畫與油畫的區別
油畫傳入中國的時間很短，也就是上個世紀初期吧，有一些留洋海外的藝術學子們學習歸來，把這種畫法在國內發揚、傳播開來，大家才逐漸認識了油畫。油畫和我們國家傳統的國畫不同，有這么幾點區別；工具材料不同，國畫是用毛筆、水墨、顏料畫在宣傳紙上，以墨為主，顏料是用水來調和的；油畫是用油調和顏料畫在麻布或木板上的；國畫在表現上偏重於寫意抒情，稱大寫意或小寫意或工筆，偏重於表達思想情調，以景喻情，以物喻意，追求灑脫高雅，似與不似之間；油畫則偏重寫實、再現，善於描繪真實具體，深入細致的人物、事件、場面，使人如臨其境地，如面其人，如聞其聲，強調質感和畫面效果的感染力；由於工具的差異，油畫更宜於修改覆蓋，長時間描繪，長久保存，更易於在各種材料、底子上作畫。
油畫的發展和流派
時期的油畫側重寫實和再現，那時候照像術還沒有誕生，後來便產生了表現、寫意、抽象、裝飾等傾向，油畫的發展和流派是脈絡清晰和傳承分明的，早期的油畫發展可分為「古典主義」、「浪漫主義」「學院派」，「現實主義」，「印象主義」等，後印象派的大畫家塞尚（法國人）被稱為「現代繪畫之父」，現代繪畫始於十八世紀末十九世紀初，流派更多、流傳時間較短，令人眼花繚亂，最重要和影響大的有「表現主義」、「野獸派」、「立體主義」、「末來派」、「超現實主義」、「達達」、「抽象主義」、「行動繪畫派」、「超級寫實主義」、「神秘主義」和「新現實主義」等等。每一個流派都有自己的形式主張，代表畫家、代表作品，流派裡面還有許多小的分支（例如抽象派可分為冷抽象和熱抽象）。上個世紀五六十年代又有許多年輕人在作各種繪畫試驗，嘗試更新的繪畫形式和方法，可統稱為「先鋒派」或「前衛派」，往往曇花一現，轉瞬即逝，現在我們在大芬油畫村看到的油畫主要應該有「古典主義」，「新古典主義」，「印象派」，「表現派」，「抽象繪畫」，「波普藝術」，或「裝飾繪畫」等。
溫馨提示
一、了解繪畫，熱愛藝術是一件高雅的、提高個人素養的事；買畫是在涉足文化藝術，接受美的藝術陶治，欣賞繪畫會給你帶來精神上的愉悅。二、要投資收藏繪畫先要做一個行家，做一個收藏家，通過收藏增長知識，提高鑒別能力，這個行業是一個長線投資，也有風險，且不會很快帶來回報。三、買高價位的畫要請有關行內人士幫忙鑒賞。四、價位中等，沒有什麼大名氣、基礎扎實的中青年畫家的畫最有升值潛力而值得收藏，這些畫家精力充沛、畫得好、肯下力氣、價位較低、貨真價實。五、買畫裝飾房間一要考慮檔次，好房要掛好畫，還要考慮房間傢具的色調風格要和畫的色調風格的一致性。
油畫的欣賞
欣賞油畫要具備一些基本的油畫知識。
對作者和作品及創程進行了解，分為這樣幾方面，1、作者概況，畢業於什麼院校，受教於什麼人，在什麼媒體上發表過什麼作品和專著，參加過哪些重要的展覽或在什麼地方舉辦過個人作品展，得到過什麼獎勵或榮譽，是哪能一級美術家協會會員（通常分為國家、省、市、區或行業協會）。2、作品特色：作品有什麼特色，哪些是畫家獨有的。畫的內容想表現什麼？人物、氣氛、時間、地方，為什麼要畫這些，什麼樣的動機或動力，是創作還是寫生，有沒有最後完成，是系列作品還是單幅（註：寫生畫也是創作）。3、畫面效果：好的畫總是令人眼前一亮、明朗和諧、意境新穎、高雅、感染力強。即使是色調較暗的畫，應該是暗而不臟、不濁、不悶、色彩明確；形象是否生動，堅實，厚重有力，特徵是否突出，刻畫是否深入細致，令人信服，收放得體，好的畫應該層次清晰，主次分明，不描不做；是否有自己獨特的刻畫方法和處理形式。4、看格調和意境，這是畫家的思想境界在畫面中的體現，高雅大方，不縱不媚，不擠眉弄眼，投懷送抱的取悅於人，不濃妝艷抹，依門賣俏，落落大方，寧靜莊重，坦坦然傳達一種意蘊，磊落落呈現一種大度和胸懷，繪畫的欣賞應該進入一種客觀理性的澄懷狀態，不只是簡單的感官享受，而是一種審美的愉悅，思想深處的吸改，即耐看又尋味無窮。
抽象和裝飾繪畫的欣賞
抽象就是抽去了所有的具象因素（哪怕是隱約能看到形象也不是抽象繪畫）純粹以繪畫形式本身：線條、色彩、明暗、點線面的對比、交叉、組合，表達一種感受和情緒：快樂、沖動、憂郁、悲觀、希望、失望、速度、時空等等，可以說看到什麼就是什麼，引起什麼聯想就是什麼，畫者決不會勉強傳達給你一種固定的主觀意向，最後的審美效果是在欣賞者的眼睛裡完成的，好的抽象繪畫的特徵應該是和諧、大度、均衡、肌理清晰、製作講究。（畫面肌理是指畫表面呈現的質感效果，如粗糙、光滑等）。裝飾繪畫的欣賞更加註重繪畫表面的效果：色調、形狀、比例、明暗的對比諧調本身就是目的。
行畫（商品畫）
行畫這個詞在我國是藝術市場化才出現的，韓國比較早的開發出一些適合市場需要，大量製作的油畫，我們叫「韓畫」，後來我們自己開發這類作品叫「行畫」，它一般是指臨摹、復制、批量生產的油畫作品，有時評論一些油畫作品位較低，過分關注市場需求的作品就是說「有點行」。行畫的特徵有這樣幾點：一是有「行情」，每年流行的都不一樣，二是便於製作和復制，不需要很強的基本功，適合「畫工」製作，三是效果強烈、誇張，或光滑細膩，迎合大多數人的「口味」，四是製作成本低。現在也有爭論將創作作品也歸為「行畫」，原因是只要進入市場就有「行情」，就是商品，檔次不同罷啦。

『捌』 油畫藝術是什麼人發明創造的

油畫的前身是抄15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，後經尼德蘭畫家揚·凡·艾克（Jan Van Eyck），（1385年-1441年） 對繪畫材料等加以改良後發揚光大。後人因揚·凡·艾克對油畫藝術技巧的縱深發展做出的獨特貢獻，譽其為「油畫之父」。近代油畫多用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或木板上作畫，因為油畫顏料干後不變色，多種顏色調和不會變得骯臟，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。

『玖』 油畫是誰發明的

古代歐洲的畫家們在諳熟和熱衷於坦培拉繪畫技法的同時，徐徐發現了它的缺陷與不足，比如：顏色之間難以融合暈接，色彩不夠柔和光艷，小筆多次排線過於費力，以及在潮濕的氣候條件下易發霉和低度抗碰撞能力。鑒於此，畫家們發明了用透明漆上光以保護畫面的辦法。而後又有人在坦培拉底層畫面上做多層透明色罩染，後稱之為上光術或釉染法，這便形成了混合技法，一種非坦培拉繪畫亦非油畫的技法。達芬奇的《最後的晚餐》就是油性坦培拉繪畫。達芬奇對油性顏料進行過多次研究運用，但技術不夠成熟，致使許多作品沒能留存下來。
單純用油做繪畫媒劑，在拜占庭時代就有人試驗過。據記載，這種畫放在烈日下曝曬數月仍不會乾燥。1200年，僧侶西奧費爾魯濟羅斯寫了有關油畫的論文《多樣化的藝術形式》，在這篇論文中，他介紹了亞麻仁油和阿拉伯樹脂的使用方法。13世紀末在英倫三島出現過類似油畫的繪畫。14世紀末，尼德蘭的兩位畫家凡愛克兄弟(楊凡愛克及其兄胡伯特凡愛克)找到了一種簡便的用油溶化顏料作畫的方法，創作了純粹的油畫。美術史家雖不能斷定凡愛克兄弟是油畫的發明者，但至少他們是在前人試驗的基礎上找到了一種理想的以油脂為主的繪畫媒劑配方。不少專家認為他們最大的功績是在油脂中加入了天然樹脂，使行筆流暢、媒劑速干。楊凡愛克的《阿爾諾芬尼的婚禮》一畫和他最聞名的作品《根特祭壇畫》(現藏於比利時根特城的聖巴馮教堂，由23幅畫組成。)被認為是歐洲油畫發展史上的重要作品。凡愛克兄弟發明的調油技術，據說是用一種「白布魯日光油」和亞麻仁油混合在一起作畫，用它們調和他在坦培拉繪畫中使用過的顏料，發現效果很好。(一些研究者認為，「白布魯日光油」是精餾松節油，現在我們仍使用松節油稀釋油畫顏料。)義大利最早研究並把握油畫技法的畫家安東奈洛達梅西納(Antonueuo De Messina 1430-1479)據說是在去尼德蘭了解到凡愛克兄弟的油畫技法之後，回到威尼斯傳授油畫顏料使用方法的，自此油畫作為一個獨立的畫種在歐洲大陸流行開來。幾百年來，經過各代畫家的繼續和創造，油畫得到進一步的發展與完善。。。。、

『拾』 歐洲油畫技術的革新者是什麼國家

5世紀尼德蘭最具革新精神、能同義大利的馬薩喬相提並論的大畫家，要算揚·凡·艾克.。他比羅伯·康賓更加有名，對油畫技術的發展的貢獻更大，被人們稱為油畫的發明者。人們都稱揚·凡·艾克是油畫的發明者。准確地說，他應當是油畫技術的革新者。因為在他之前早有人使用過油作調料繪畫了。
揚·凡·艾克（Jan Van Eyck），(1385年-1441年) 尼德蘭畫家,是早期尼德蘭畫派最偉大的畫家之一，也是十五世紀北歐後哥德式繪畫的創始人。尼德蘭文藝復興美術的奠基者，油畫形成時期的關鍵性人物，因其對油畫藝術技巧的縱深發展做出了獨特的貢獻，被譽為「油畫之父」。