造型創造畫

㈠ 中央美術學院造型專業考試創作用什麼工具畫好

你們扯什麼啊，創作大大的字油畫除外你們看到沒啊，還說什麼畫油畫。除油畫外的綜合材料都可以，翻翻歷年來的試卷還是以水粉居多

㈡ 藝術設計的造型基礎，怎樣畫出超現實的畫比如一個泡沫盒，你能聯想到什麼頭都痛了

超現實得立足於現實，根據物體的外輪廓，形狀、色彩、圖案花邊等進行聯想，一般包括這樣幾類：
似形聯想：形狀上的相識。比如便簽盒等長方體物品；
對比聯想：與之相反的物品，如黑色的鋼鐵物件。
功能聯想：根據泡沫盒功能展開想像；
還有很多種類，有意的話請給個最佳答案在聊。

㈢ 造型藝術之一——繪畫是什麼以及種類有哪些

繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等語言，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創造出靜態的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處於基礎地位。

繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據表現對象的不同，可分為肖像畫、風俗畫、風景畫、靜物畫、歷史畫等；根據作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環畫、宣傳畫、漫畫等。

㈣ 怎樣畫人體造型創作

我覺得多畫一些生活速寫。

㈤ 造型與造形的區別

造形，造型藝術術語。狹義即指造型藝術；廣義指以藝術表現為目的、並具有一定美術要素的實用物之形態，如工藝、陶瓷、青銅等製品，甚至包括不論有無美的要素、凡通過人類的意識製造出來的眼睛能看得見、手能觸摸著的形象。『
因此，可區分為以藝術表現為目的的造形和沒有藝術表現意圖的造形兩種；還可依據有無實用目的再加以區分。以實用為必要條件的造形，仍可再依據有無美的要素加以區別。

把造形的「形」換作「型」，限於使用在立體造型方面，因造型一詞意味著雕塑、陶瓷、青銅與建築藝術等，具有傳統的三維空間的性質，富於立體的造型性。
現作為更廣泛的概念，造形和造型常混同使用，因為現代的繪畫也有顯示出三維空間性，具有立體感的。這是藉助特定的造型手段，如通過色調變化和明暗對比關系，使所描繪的對象看似立體化，尤其是置於陰影中，觀賞者因視覺錯覺而變形虛幻的真實性，更富有立體的造型性能。

㈥ 創作造型手法有民間繪畫感，繪畫創作有什麼手法學習和借鑒

民間繪畫創作方法：民間美術的創作手段是以民族根源上流傳下來的造型語言為基礎，民間美術成為創作者對於自我主觀意識的強烈自信。它們有一些共同的表現特徵規律一一不以再現客觀現實為目的，而形成了藝術創作中重視直覺、意念、臆斷對客觀世界的認識，以重建美好的現實、理想和必然。民間美術色彩熱烈、喜慶，造型誇張、幽默，藝術形式生動活潑，表現技法質朴無華而又大膽、鮮明，使得勞動人民的情感在創作中得到淋漓盡致的體現

㈦ 在造型藝術中，繪畫都有哪些種類

造型藝術包括建築、雕塑、繪畫、工藝美術、設計、書法、篆刻等種

造型藝術
類。它通稱美術，是對美術在 物質材料和手段上的把握。造型即創造形體，是美術的主要特徵。造型藝術一詞源於德語，中國20世紀以後才廣泛使用。它並將書法、篆刻納入其外延。造型藝術的概念將其通通包容在

造型藝術--中國畫
圖冊 8張
內，故而被認為最適當的名稱。至於造型藝術的分類，T.利普斯將其分為形象藝術、抽象的空間藝術 。後者也常簡稱空間藝術，但比普通意義的空間藝術狹窄。形象藝術指再現自然或社會的具體形象和觀念形象化的繪畫、雕塑，抽象的空間藝術指以抽象的空間和體積構成的工藝美術和各種設計等。造型藝術的特點為再現，M.弗爾沃林將其又區分為再現自然和再現觀念的兩種，分別稱物體造型和觀念造型。並認為，舊石器時代的造型藝術是物體造型；新石器時代以後，隨著抽象思維的發展，才形成觀念造型。之後，在造型藝術發展史上這兩種類型並存，各自發展又相互融合。

㈧ 頭發造型怎麼畫

這個完全靠自己的閱讀量和學習來積累的嘛~
不過你這里說的頭發造型是否是繪畫創作中的表現？應該不是發型設計這類的吧~
臨摹是畫畫創作的前提，只有通過准確（注意是准確喲）臨摹優秀的作品才能夠在後期通過熟練的畫畫技巧來進行自己的創作。你可以嘗試著對各種你認為比較好的表現發型的繪畫作品進行准確的臨摹，聽過不斷的臨摹來創造出自己的作品。
臨摹的畫作可以通過度娘或是直接到電驢里頭下，電驢里頭真的好多好多，可以搜尋「原畫」呀什麼的關鍵字。真的很有幫助喲！我一般看游戲原畫，因為會有細節嘛~

㈨ 怎樣理解美術是一種富於創造力的造型藝術

美學是從人對現實的審美關系出發，以藝術作為主要對象，研究美、丑、崇高等審美范疇和人的審美意識,美感經驗，以及美的創造、發展及其規律的科學。美學是以對美的本質及其意義的研究為主題的學科.美學是哲學的一個分支。

研究的主要對象是藝術，但不研究藝術中的具體表現問題,而是研究藝術中的哲學問題,因此被稱為「美的藝術的哲學」。美學的基本問題有美的本質、審美意識同審美對象的關系等。

任何一個美術作品是再現性跟創造性的統一，都是必須在現實基礎上經過主觀意識加工創造出來的，因此你可以縮小再現性的范圍→造型藝術這個方面。這個論點一定是圍繞著「主觀創造性」跟「客觀再現性」來展開的。

在國美，央美都有造型基礎這門課，這為了培養美術造型能力，造型能力就是畫畫技巧。美術籠統的說就是造型藝術，就是富於創造的造型藝術，沒有創造力，沒有思想的美術作品是死的。

(9)造型創造畫擴展閱讀

美學與哲學

在與美學相關的學科中,美學與哲學的關系最為密切。美學本身就是一門哲學性質的學科.這是因為:

美學的基本問題就是一個哲學思辨性質的問題。任何理論的形成及其性質取決於它的提問以及提問方式。這里所問的美。不是具體的美的事物，而是使一切美的事物之所以美的根本原因。

這種把人的注意力從雜然紛陳的感性現象引向統攝一切的抽象的本質,從變動不居的美的事物引向恆久不變的美本身，顯然是遵循了古希臘形而上的哲學傳統。

同時,美學學科體系的構建也深受當時哲學的影響，其學科框架、理論範式以及思維方式都帶有同時代的哲學印記。另外還有一個有意思的現象，歷史上的大美學家幾乎都是大哲學家,而較少是文學家或藝術家。

最後，西方現代美學與哲學的復雜關系也從另一個方面證明了美學與哲學難以分割的關系。表面看西方現代美學拒斥哲學,但它所拒斥的其實只是西方傳統哲學，它所依附的仍是西方現代哲學。

㈩ 什麼是美術創作基本的造型手段之一

美術造型指的就是造型藝術。以一定物質材料（如繪畫用顏料、墨、絹、布、紙、木板等，雕塑、工藝用木、石、泥、玻璃、金屬等，建築用多種建築材料等）和手段創造的可視靜態空間形象的來反應社會生活與表現藝術家思想情感。
它是一種再現空間藝術，也是一種靜態視覺藝術。主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術、書法藝術等。18世紀的德國哲學家萊辛在《拉奧孔》中始用這一名詞。在德語中造型原義謂「模寫」或「製作似像」。在新中國建國後由蘇聯傳入，並與「美術」互用。
美術形象，既是指一件美術作品中個別的、具體的，完整的藝術形象，也是指一件美術作品中由這種個別的、具體的、完整的藝術形象所形成的綜合的、整體的藝術形象。無論是哪種美術形象，它們都不是與生活完全等同的，而是藝術家利用美術的語言，並按照美的規律和法則對現實生活進行抽離、集中、概括、綜合以致改造的結果，反映了藝術家個人和時代的精神與審美理想。
美術語言指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。