漫畫創造過程

❶ 誰能告訴我漫畫創作的詳細過程

額 腳本已經說了 我知道筆
沾水筆有G筆 D筆 圓筆系列以及筆桿 我目前使用的是G筆和圓A。
各種筆頭比較
台制D筆
線條有細小變化，筆調看起來很柔和，適合畫各種線條，是萬用筆頭。

日制D筆
彈性比台制D筆小，適合畫背景，頭發，激光線（放射線等）。

日制硬G筆
彈性比D筆大，適合畫人物的輪廓線和粗細分明的線條，使人物有立體感。

圓筆
最適宜點畫或極精緻的效果線或局部的陰影。畫時要小心，它很容易刮傷紙，細線條是它的優點。

學生筆
彈性小，可用來畫粗細一致的效果線，或是發光澤，建築物，背景。

❷ 漫畫和插畫有什麼不同創作過程都是什麼

漫畫與插畫的差別在於插畫源自於拉丁文「illustraio」，照亮之意，也就是說插畫可以使文字意念變得更明確清晰；漫畫是一種藝術形式，是用簡單而誇張的手法來描繪生活或時事的圖畫。 (怎麼還有字數限制，什麼啊，

❸ 漫畫創作的詳細步驟是怎樣的

先要決定你想畫什麼，正劇、悲劇、喜劇。（想想都挺長的哈`````）
然後決定大概故事，還要想清楚，是要畫多長，要是以前沒有畫過，建議畫短的，比如8到16頁（偶數容易排版。）像一寫畫2到6頁的超級短篇新手最好不要畫，一是沒有足夠能力駕御故事，二是人物不能很好的表現出來~~~~~`畢竟現在主要是攢經驗嘛~~~``
想好大概是要畫幾頁了，就開始人物設定，簡稱人設。
既然是短篇，人物就不要有太多設定了，把主要的寫出來、就好。比如性別、年齡、身高、個性。然後畫個臉出來。主角一個就好，配角不宜過多。
然後，把你自己想成主角，在把你原先的大概故事在腦子里演繹一次，想想要是我是這個主角，遇上這樣的事情會有什麼反映？會怎麼處理？這樣出來的人物比較活，新人比較容易掌握故事。
然後把故事寫成文章，把文章分成幾小段，然後把這些小段分別排在頁面里（畫幾頁排幾頁，記得要合理安排高潮），然後准備幾張草稿圖，把每一頁要畫的畫出來，仔細考慮人物的動作和表情，最好不要一個人埋頭苦幹，找朋友來幫忙出點子，想橋段，以及當模特（新人一般不怎麼了解人的身體構造```````= =我就是這樣）`````
然後，正式畫，上線稿，貼網點之類的只能慢慢練習了~~~~~~~~~``記得：只要有恆心，什麼都能做成功的！即使畫得很對不起觀眾，即使連自己也看不懂故事，即使主角像是火星上的來客，都不要灰心！
恩！加油！

❹ 怎麼創造一篇漫畫

建議您多到bilibili看看直播，有很多up主直播怎樣畫漫畫的，你可以去問問他們，望採納QwQ

❺ 創作漫畫作品的流程

絕大部分的漫畫，都不是一個人完成的，而是由專人負責一小塊工作，集體完成的。下面就給大家介紹一下，漫畫的創作分工流程。

這邊也給大家推薦下「輕微課」。繪畫素材和教程，在這個網站上有很多，還有老師直播答疑，改圖，幫大家提升繪畫技能！

編劇：編寫原創劇本，或者把小說改寫成易懂的文字，需要有一定的文字分鏡功底和畫面感。

漫畫主筆：負責漫畫的風格統一、質量監督、工作分配

分鏡師：鏡頭語言、繪畫基礎表達、劇本解讀

線稿師：梳理精細草圖的結構，提供流暢的線稿

色稿師：細化，為漫畫鋪上相應的顏色，包括漫畫網點，背景，氛圍等

後期/VI師：後期效果字/紋樣，整體畫面控制

以上就是漫畫工作室的崗位需求及分工流程。對於漫畫工作室來說，它需要更快速的產品的製作，因為市場受眾的慣性，變成的周更或者周雙更，所以需要把工作分的很細，這樣才能快速的出作品。

❻ 漫畫家創作漫畫的過程有哪些

1.先寫故事大綱

2.查找相關有用的資料

3.設定人物

4.整理好劇情

5.畫出分鏡稿

6.分鏡稿線稿的精細化

7.再把線稿進行細化，線稿上色成一張完整的作品

8.每張進行檢查，打上故事情況對白

9.檢查修改

❼ 漫畫的完整製作過程

漫畫的完整製作過程：

1、用鉛筆在普通紙張上設計線稿；

2、當線稿繪制完成，需要把線稿透寫專到原稿紙上以屬便進一步加工描邊上色；

3、用漫畫專用筆各種筆尖配合黑色墨水分別對不同的線條進行加工；用漫畫專用筆各種筆尖配合彩色墨水分別對畫面上不同的元素上色；

4、最後用修白墨水加以修飾和繪制高光等畫面效果；

5、繪制完畢後可將原稿紙用於印刷、出版、掃描等技術處理，最後的畫面效果會變得非常專業和具有欣賞價值。

(7)漫畫創造過程擴展閱讀：

漫畫製作的工具：

1、基本工具

原稿用紙、鉛筆、橡皮擦、蘸水筆、制圖筆、墨水、塗改液、毛筆、網點紙、美工刀、尺、雲形尺、模板、炭筆、彩筆。

2、彩色工具

Copic（酒精性馬克筆）、水彩畫工具、彩色墨水、噴槍、粉彩、蠟筆。

3、其它工具

修正液：分針筆型或瓶裝兩種，用來修改畫稿。橡皮：有很多種類，視需要選擇。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。 畫釘：用於固定畫稿。膠帶：拷貝畫稿時用於固定畫稿（注意選擇弱粘性的）。 護畫液：噴在畫稿上，保證它不被污染。

❽ 動畫片製作流程

一個完整的動畫片大致可以歸結成五步：文案腳本、美術設定、原畫分鏡、動畫製作、配音剪輯。

一、撰寫文案腳本

動畫片的劇本與電視、電影的有很大不同。動畫片劇本中應盡避免復雜的對話，側重用畫面動作講故事，最好的動畫是通過滑稽的動作取勝。導演根據文字劇本繪制出類似連環畫的草圖，將劇本描述的動作表現出來。

❾ 創作肖像漫畫的步驟是什麼

1草圖：

草圖的准備是創作的關鍵，草圖的明確和成熟是作者思想情感，綜合表述力和構圖能力的集中體現，草圖一定要把這張畫的基本表情和形象的具體性確定下來。

2上畫布：

我一般習慣把草圖打格放大，以獲得我希望的准確和肯定，草圖在正稿上放大之後再進行一些必要的修改和深入具體的充實，我希望在稿子階段已經顯示出明確的表達力。

3著色：

我的表達方式比較注重直接性，我說比較重觀第一感覺，我會選擇我認為起關鍵作用的局部開始，這樣第一筆顏色往往決定了整個作品的色影表情。

人物的面部無疑是最重要的，我要求自己在感覺最好的時候畫區些部分爭取一次畫成，這就要求在每一筆中掌握好有力的形體起伏;色彩的力度和色層的薄厚有的時候畫面會出現非預想的效果，這恰是繪畫想像的自然流露，那麼在我的工作方法中，有好的控制和確認是十分重要的。總體說來我在這個階段的畫法並不是十分規律的，只時會在幾個相關的局部同時開始畫，有些部分需反復地畫。

4總體調整：

這個階段是十分關鍵的。需要比較大的耐心，這個階段不容易像上個階段那麼有快感，那是感情展開的階段，較興奮，但這個階段一方面是補足畫面的一些薄弱部分，另方面是努力使畫面的每個部分都富於表情和感染力，有時在這個階段也可出現十分令人興奮的局面，這是我所希望的。

❿ 如何自己創作漫畫

你好，我是柯南吧知道社的成員，很高興回答您的問題
lz和我一樣啊，當年對《漫畫世界》十分著迷，也每天學著畫畫漫畫，一下是一些小經驗
材料根據你的需要而定，畫漫畫主要分為傳統的和電腦繪畫
傳統：
1、紙張
稿紙：要求光滑、潔白、有一定強度和吸水性，上墨後容易干，手感好，用橡皮擦過後不起毛。一般選用80-100g、A4/B5大小的白紙，畫彩稿的時候可以選些彩紙。紙不能太厚，否則透寫台難以感光，造成貼網的不便。另外還要注意紙的正反兩面的區分，正面質地較光滑。
網點紙：一種由大小不等的黑點組成的透明膠網。每張網紙都有編號，當然不同品牌的網紙的 編號也不一樣，它的邊緣有標准尺寸，最小以mm為單位。
目前網點紙有三種規格：
(1)A5規格 ——240mm＊175mm——印刷面積200＊150mm;
(2)A4規格——340mm*240mm—— 印刷面積310mm*210mm;
(3)A3規格——480mm*350mm——430mm*320mm。
吸水紙：用來擦拭筆尖，保護已經完成的部分。

一般來說像漫畫世界和漫友上的投稿，像金龍獎徵稿和什麼cf新人王、cw夢工廠的都會有詳細的紙張要求說明，這些器材網購就行了，當然像網點紙什麼的，分為膠網和紙網，膠網貴得嚇人，所以建議畫好後電腦掃描然後電腦處理網紙的問題。

2、鉛筆
普通鉛筆：鉛筆的作用一般是打稿，不能太硬或太軟，太硬會在紙上留下劃痕，太軟又容易使畫面被橡皮弄臟，所以選用HB-4B為宜。

HB鉛筆
彩鉛：。很多專業畫家用fever-castile藍鉛筆或黃鉛筆打底稿，這樣畫出的線條在印刷時不會顯現，所以上墨後不用擦掉底稿，非常方便。
3．橡皮

橡皮不是越軟越好，要看你的用途了。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。普通橡皮用了一段時間後如果變黑，可以在粗糙的布（如牛仔褲）或紙上摩擦來去掉臟的部分，保證畫面的清潔。
用鋼砂橡皮擦彩稿任務的衣服，可以形成粗呢布料的效果！！！
我不建議使用可塑橡皮，因為它屬油性，極易弄臟畫面！
4．墨水/墨汁
墨水有水溶性的和非水溶性兩種。建議用非水溶性的墨水，比如制圖墨水！！（上海碳素墨水、鴕鳥繪圖墨水等都不錯）墨水要盡量用好的，千萬不要貪便宜而買那些黑度不夠的劣質品。制圖墨水和墨汁都是較好的選擇。墨汁在使用時要稍微稀釋，不然會使筆尖上的墨不容易流下，凝固在筆尖上。太稀的話，一用力就會滴下一大滴墨而沾污畫面。

墨水
5．畫筆
不同的畫筆在不同的使用者手裡會有不同的效果，就蘸水筆而言它的線條富於變化，畫出來的畫比較有韻味。但對使用者的要求較高，需要常練習才能熟練掌握。畫筆你可以就用平時的鋼筆，我認為這不是很重要！關鍵是要順手！
1．筆桿：盡量選擇重量輕，長度短的筆桿，這樣用起來比較爽一點，順手啊！
2．筆尖：下面介紹各種筆尖的特點：
1）D筆尖——線條變化不大，適合畫效果線和漫畫的中景，用這種筆時，下筆要快才會顯得干凈利落。

D筆尖
2）G筆尖——線條變化很大，適合畫近和柔軟的畫面，對樹木和岩石等自然物也適用，是鳥山明、北條司等絕大多數漫畫家使用的筆型。可惜進口筆就是貴，十幾元才可買到3隻。

G筆尖
3）圓筆尖——可以從最細的線畫到最粗的線，不過因為常被少女漫畫家使用，線條一般很纖細柔和。
4）燈塔101——國產筆尖，形狀和畫線效果類似圓筆，經濟實用（不超過5毛錢！），被許多國內作者用來作圓筆的替代品，不過有的產品劃線不夠順滑，也不夠耐磨。逸心一直使用這種筆尖。如下圖所示。

燈塔101
5）燈塔426——國產筆尖，加有儲水器，點一次墨可以畫很長時間，不過彈性不夠，線條變化不大。如下圖所示。

燈塔426
新買的筆尖上有一層油，不除去的話筆尖會沾不上墨，所以要先用火烤或柔軟的紙來去掉油層。墨水一次不要蘸太多，以不超過筆尖的1/2為宜。如果蘸上了過多的墨，可將筆尖儲水的那面在墨水瓶的內頸處刮一下，讓墨順瓶壁流下一些。新筆尖如果刮紙，可以在玻璃板上稍加磨礪。使用後要清潔筆尖，最好用清水洗干凈，才能保持出水順暢。
6．刀具
1. 手工刀：常見的刀具，用於刮網。
2. 刮網刀：專用的刮網或者切網的工具。
3. 壓網刀：是一種勺型頭的壓網工具用來把畫上 的網紙壓實。
7.尺類：
1. 直尺：畫直線或者效果線的用具。
2. 三角尺：除了畫直線外還可以表現不同的角度。
3. 雲型板：用於繪制各種繁復的曲線（這是很有用的道具，曾經有位漫畫家收集了四百多塊雲型板，每塊都不同）
4. 模板：利用上面鏤空的部分畫出各種幾何圖形
8．其他：
1. 修正液：分針筆型或瓶裝兩種，用來修改畫稿。
2. 橡皮：有很多種類，視需要選擇。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。
3. 畫釘：用於固定畫稿。
4. 膠帶：拷貝畫稿時用於固定畫稿（注意選擇弱粘性的）。
5. 護畫液：噴在畫稿上，保證它不被污染。

9拷貝台
當然，你要是有錢的話，你也可以去買一個拷貝
台（也叫透寫台）價格：木質：120—150元
鋁合金：大概220左右吧！（好象有點貴！！）
我認為這個比較重要！！！挺使用的，當你畫線稿
時可以用它拷貝幾分線稿，以防當你第一次失敗是不
至於從頭畫起！
你要是動手能力強的話，你完全可以自己做一個！
製作方法：
材料如下：
1. 玻璃一塊--最好是8K以上的。
2. 木頭2塊
3. 鐵釘若干
4. 連電線與插頭的燈泡一個--光度越亮越好，電線適當長一點。
5. 木板一塊
當然，還要榔頭，鋸子等工具，准備好了嗎，由於每個人對於透寫的具體要求都不一樣，不過我想你一定是會做的啦。要是你比較懶惰的話呢，我們可以做個臨時性的透寫台，其實就是把木塊換成塑料泡沫塊，把木板換成塑料板。這樣，你只需要用美工刀把泡沫塊劃成適當的大小，再用強力膠粘在塑料板上就行了（缺點是不耐用，燈泡放置的地方塑料板會變形）。如果你還是嫌麻煩那就從書櫃裡面搬兩大疊書下來，一疊厚一疊薄，再把玻璃板擱在上頭就OK了，這可是最最偷懶的辦法了，不過使用的時候要小心玻璃板滑落下來。
完成了以後，就該學學怎樣使用啦。首先，將你要COPY的線稿和一張等大小的紙重疊（白紙在上）。第二步，將兩張紙對齊以後，使用膠帶把它們的上邊粘在一起（注意要使用粘性小的膠帶，才不會損害紙張）。然後，將燈泡放置在玻璃下面，打開，好，白紙下線稿的線條就清清楚楚的出現啦，接下來要做的就是把線稿的主線小心翼翼的描到白紙上，你需要的僅僅是耐心和細心而已

下面就是直接在電腦上繪畫的工具了，只需要用到數位板，到網路上查一下就知道了，但是強烈建議傳統手繪方法，應為數位板啥的買也不便宜，等以後真要想向這方面發展了再說了

另外告訴你一點很腦殘的經驗，我以前一直以為漫畫大小就是像雜志上的大小，一頁有四格，其實是出版的時候縮小了···好吧lz應該沒有我這么傻···

學習畫漫畫是一件很長久的事，要堅持下去，提高畫技的好方法就是去學素描，現在漫畫世界上連載的漫畫畫技越來差，想當年都是一些極其優秀的漫畫。lz可以看一下像《破妖小呆龍》，一看就知道作者有著非常豐厚的繪畫功底，所以建議你要追求畫面的話有時間去學學素描會有很大幫助

好了，以上是自己的經驗，也參照了一點別人的專業的東西，希望能對lz畫漫畫有幫助