Ⅰ 音樂中的簡譜是由哪國人發明的
數字簡譜 數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1、、3、4、5、6、7來代表七個音來寫譜教歌，爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績，才被即載入史冊。18世紀時法國人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這「數字簡譜」，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把「數字簡譜」加以整理，完善。19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為「加—帕—謝氏記譜法」。 在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之後逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。 字母簡譜 關於字母簡譜，主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創，J.柯溫完成的可動唱名法。它以d、r、m、f、s、l、t，7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其餘各音與數字簡譜的讀音一樣。有關半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標1，低八度在右下角標1。其時值及節拍則以縱線表示強拍，雙點表示弱拍；橫線表示延長,單點表示數音連結成一拍。 中國簡譜 由於簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發揚光大的國家。而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行於各個國家，在院校里也是必修項目之一，它為世界音樂統一於一譜提供了基礎。 在中國簡譜的發明者是李叔同。
Ⅱ 簡譜是誰發明的
數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7來代表七個音來寫譜教歌，爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績，才被記載入史冊。18世紀時法國人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這「數字簡譜」，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把「數字簡譜」加以整理，完善。19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為「加—帕—謝氏記譜法」。
在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之後逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
由於簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發揚光大的國家。而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行於各個國家，在院校里也是必修項目之一，它為世界音樂統一於一譜提供了基礎。 在中國簡譜的發明者是李叔同。
Ⅲ 樂譜是誰發明的為什麼要用數字表示
樂譜是一種音樂符號，可以將音樂旋律保存、流傳下來。古時候中國和希臘都是用文字來記載音樂，西元前二世紀時，西方出現了言辭朗誦符號；到了九世紀時，人們又想出更多的符號來彌補不足。目前通行全世界的五線譜，最早出現於中世紀。當時流行宗教音樂，為了保存音樂，並讓任何人看著符號就能彈唱，一位名叫桂多．達賴左（西元九九五年~一○五○年）的修士，便率先利用平行線譜來記述音樂；經過幾世紀的演變、改良後，才形成現在的型態。在中世紀早期的教會音樂中，佔有很重要的地位，同時也是支配整個西洋音樂的發展開始，就是「葛麗果聖歌」（Cantus Gregorianus）。這是由羅馬教宗葛麗果一世（Gregorius Magnus 590-604），經由不斷的改革與增加並協助整理，最後普及到各地而得名。 從這時期開始，「葛麗果聖歌」就隨著基督教，逐漸發展到歐洲各地。「葛麗果聖歌」，它亦常被稱為平歌或素歌（Cantus Planus, Plainchant），它是用單旋律作成的，既沒有和聲，也沒有對位；沒有小節線和拍子記號，完全是自由的節拍；歌詞是使用拉丁文；音階是用教會音階；記譜方式是使用紐姆記譜（Neumatic Notation）。葛麗果聖歌的記譜方式，最初時並不使用樂譜，所有聖哥都憑口授流傳，可是這種只憑記憶的傳授，日久後難免會發生變化，所以必須設計一種用樂譜把曲調能夠正確地記錄下來。而為了這種需要，當時的天主教會音樂家們在九世紀時發明了「紐姆」（Neumes）樂譜。最早的紐姆樂譜還不能完全第紀錄下旋律，只能表示歌詞各音節大略的長度和抑揚。到了十世紀左右才發明四線譜，十一、十二世紀再發明能夠表示音的長短符號，並逐漸成為今日五線譜的基礎。 http://www1.tianyablog.com/blogger/view_blog.asp?BlogName=czren我國早期的樂譜（如曹柔發明的「古琴減字譜」）。
Ⅳ 簡譜是由誰發明的
簡譜是用復阿拉伯數字1、制2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法。這種記譜法是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。後來，將它加以改進和積極推廣的竟然是法國著名的哲學家、文學家盧梭。由於這種記譜法不方便於記錄多聲部的、復雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。1882年前後，美國人梅森到日本講學時把它傳入日本，19世紀曾有一度在日本學校通用過，不過後來他們也不用了。清朝末年，簡譜通過留日學生傳入我國。1904年，沈心工先生編寫的「學校唱歌法」一書出版，曾風行一時，從此簡譜便在我國普及開來。簡譜作為一種大眾化的記錄方法，在我國普及和推廣音樂方面曾經而且仍在發揮很大的作用，作出了重大的貢獻。不過由於它記譜有不少局限，而且現在世界上絕大多數國家又都不用它，我們應當創造條件推廣、普及五線譜，以利於提高音樂水平及與世界各國進行音樂文化交流。
Ⅳ 樂譜是誰發明的全球通用
圭多達萊佐 公元9世紀，出現了一種以「點」、「鉤」、「劃」表示音的大概回趨向和高低的記譜法。答這種符號叫「紐姆」。先是記在一條線上，表示f音，根據符號落在線的上下就有了一個大概的音高標准。後來又加了一條c線。到了十一世紀，圭多達萊佐把線加到四根，音域為八度左右，使音高記譜更准確。以後由於重唱、演奏的需要又出現了六線、七線譜，甚至十一線譜。直到十六世紀，歐洲各國統一了五線譜，改變了橫線太多所引起的復雜局面，過高或過低的音用加線來表示。以後又出現了適應不同音域、不同用途的高音、中音、低音譜表和記錄多種樂器曲譜的大譜表、總譜表等，也都是建立在五線譜之上的。為了紀念五線譜的發明與誕生，人們把圭多達萊佐稱為「五線譜之父」。與其它記譜法相比，五線譜具備著難以替代的優點：它的音高形象感強，容易區分高低音；和聲立體感強,能同時記錄諸多聲部及和弦；可記錄音調復雜、聲部繁多的大型音樂作品；旋律線條清晰，記譜科學適用…… 為此，五線譜已成為當今世界各國通用的、流行最廣的記譜法，為音樂事業的繁榮與發展起著越來越重要的作用。
Ⅵ 簡譜和五線譜分別是誰發明的
五線譜
遠在10世紀的時候，法國有一個叫[古羅]又譯為[古多]的音樂家，開始用四條橫線表示音專的高低，又把當時屬流行的一種表示音的長短的符號放在四條橫線裏，來記載樂曲，這便是五線譜的雛形。這在當時是一個很了不起的發明，震動了整個歐洲音樂界。羅馬教皇聽說此事，把古羅召至羅馬，給了他一筆重賞，並讓他把羅馬教堂所收藏的樂譜一律改為「古羅式記譜法」，也叫「四線譜記譜法」。
到了12世紀，有人把表示音的高低的四條橫線改成五條橫線，但這樣的五線譜仍不完善。如小節線、拍號等符號，還沒有出現。直到16世紀，五線譜才逐漸完善，和我們現在使用的差不多。
簡譜
是一種數字譜，為誰在何時所發明，不易確說。大約在十六、十七世紀已初步形成。據說1665年法國巴黎天主教方濟各會教士蘇埃蒂曾發表關於簡譜的第一部專著。十八世紀中，法國思想家盧梭曾將數字譜加以系統化。其後法國的加林、舍維，英國的格蘭威爾和葛爾文，法國的那托普，美國的梅森在簡譜體系方面都曾作過研究和整理。1882年左右，梅森到日本講學時，曾將這種記譜法傳入日本，我國的簡譜是由日本傳來。為過這種體系與舍維的體系已不所不同，按照舍維的體系，減時線是記在基本符號上面。
Ⅶ 誰發明的樂譜
在中世紀早期的教會音樂中，佔有很重要的地位，同時也是支配整個西洋音樂的發展開始，就是「葛麗果聖歌」（Cantus Gregorianus）。這是由羅馬教宗葛麗果一世（Gregorius Magnus 590-604），經由不斷的改革與增加並協助整理，最後普及到各地而得名。
從這時期開始，「葛麗果聖歌」就隨著基督教，逐漸發展到歐洲各地。「葛麗果聖歌」，它亦常被稱為平歌或素歌（Cantus Planus, Plainchant），它是用單旋律作成的，既沒有和聲，也沒有對位；沒有小節線和拍子記號，完全是自由的節拍；歌詞是使用拉丁文；音階是用教會音階；記譜方式是使用紐姆記譜（Neumatic Notation）。
葛麗果聖歌的記譜方式，最初時並不使用樂譜，所有聖哥都憑口授流傳，可是這種只憑記憶的傳授，日久後難免會發生變化，所以必須設計一種用樂譜把曲調能夠正確地記錄下來。而為了這種需要，當時的天主教會音樂家們在九世紀時發明了「紐姆」（Neumes）樂譜。最早的紐姆樂譜還不能完全第紀錄下旋律，只能表示歌詞各音節大略的長度和抑揚。到了十世紀左右才發明四線譜，十一、十二世紀再發明能夠表示音的長短符號，並逐漸成為今日五線譜的基礎。 http://www1.tianyablog.com/blogger/view_blog.asp?BlogName=czren
我國早期的樂譜（如曹柔發明的「古琴減字譜」）。
Ⅷ 簡譜是誰發明的
所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。有字母簡譜和數字簡譜兩種。一般所稱的科譜，系指數字簡譜。數字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。每一個數字的時值名相當於五線譜的4分音符。
數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌，爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績，才被即載入史冊。17世紀時瑞士人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這「數字簡譜」，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此後，又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把「數字簡譜」加以整理，完善。19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為「加—帕—謝氏記譜法」。
在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之後逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
關於字母簡譜，主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創,J.柯溫完成的可動唱名法。它以d、r、m、f、s、l、t，7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其餘各音與數字簡譜的讀音一樣。有關半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標1，低八度在右下角標1。其時值及節拍則以縱線表示強拍,雙點表示弱拍；橫線表示延長,單點表示數音連結成一拍。
由於簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發揚光大的國家。而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行於各個國家，在院校里也是必修項目之一，它為世界音樂統一於一譜提供了基礎。
在中國簡譜的發明者是李叔同。
Ⅸ 簡譜是誰發明的
數字來簡譜的雛形初見於自16世紀的歐洲。17世紀時法國天主教方濟名會教士J·J·蘇艾蒂加以改進後用來教唱家教歌曲。18世紀中葉，著名的法國思想家J·J·盧棱再加改進，大力倡導，並編入他的《音樂辭典》之中。19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為「加—帕—謝氏記譜法」。
19世紀末葉，簡譜傳到日本，再傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之後逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳
Ⅹ 中國歷史上誰發明了樂譜
現存歷史上第一次記下音高的樂譜是唐人手抄本古琴譜《碣石調·幽蘭》。該譜前「序言」說，《幽蘭》是六朝丘明（493一590）所傳。實際上，它是一首用4954個漢字詳細記錄了每個音在古琴上屬第幾根弦，什麼位置，用什麼彈奏法的文字諸。由文字譜發展成為採用文字中各種象形性的筆畫，拼成符號，並作為右手音位與彈法的減字譜，是依據樂器產生的記譜法（如：謦，即右手中指勾第一弦，左手中指按一弦七徵）。唐人曹柔首創此法，晚唐陳康士、陳拙依此譜式整理了大量琴譜傳世。宋元以來，少琴家使其進一步完善。中國傳統音樂中的瑰寶——古琴音樂所以能卷膚浩繁，保存至今，主要是得益於減字譜。 唐代的「燕樂半字譜」也是以樂器音位和手法為基礎的譜式。它又分為弦索譜和管色譜，近代在敦煌發現的唐琵琶譜，記錄了四根弦上每個指位的符號，如果定弦可以確定，便可以基本恢復原來的曲調。這份珍貴的《敦煌曲譜》寫於後唐明宗長興四年（933）。而在日本發現的《天平琵琶譜》。抄寫年代則在唐玄宗天寶六載（747）。唐代詩人白屆易寫下《代琵琶弟子謝女師曹供奉寄新調弄譜》一詩：「琵琶師在九重城，忽得書來喜且驚，一紙展開非舊譜，四弦翻出是新聲。」可見唐朝時燕樂半字譜確很流行了。