⑴ 在畫畫過程中,該如何發揮孩子的想像力和創造力
我相信大家都知道一件事情就是孩子的想像力和創造力是非常重要的,培養孩子的創造力和想像力,會讓孩子變成一個更加優秀的人變成一個更加具有天賦的人,有網友就問在畫畫的過程中該如何發揮孩子的想像力和創造力。我覺得主要有以下幾個做法。
第一,不要固定孩子的思維,讓孩子把想像中的東西畫出來。
我相信大家都知道很多人在孩子學畫畫的過程中要求他墨守成規,必須按照老師說的來,但這樣往往就會抑制孩子的想像力和創造力的發揮,所以我覺得呢,在孩子畫畫的過程中不要去固定孩子的思維,讓孩子把想像中的東西畫出來,不要總是讓孩子去畫蘋果畫杯子,這些日常中常見的東西可以讓孩子畫一些奇形怪狀的東西。
不管孩子腦海里有什麼樣的想法,你就鼓勵他畫出來,只有畫出來才能夠培養孩子的想像力和創造力,而且還是畫出來之後你不要去指責孩子,而是要鼓勵孩子,支持孩子,讓孩子繼續去畫。
很多家長呢在要求孩子畫畫的過程中,總是命令孩子必須畫在紙上,以及必須擺好姿勢才能夠畫畫。但這樣往往就是在抑制孩子的創造力和想像力,所以我覺得呢,如果孩子想要到處塗鴉,只要不在影響其他人的過程中,我覺得都是可以的,因為孩子在到處塗鴉的過程中,確實能夠培養孩子的想像力和創造力。希望家長都能夠做到這一點。也希望家長,都能夠尊重孩子的想像力。
⑵ 畫畫的好處
學畫畫鍛煉孩子的感知能力。
拓展資料:
觀察力:繪畫的過程就是一種觀察的過程,我們將生活留在我們腦海中的殘影用我們的思想豐滿,然後畫在紙上。熱衷於繪畫的人容易對生活中的事物進行關注,因而心思更加細膩。
2.耐心:繪畫是一種很鍛煉耐心的事,因為有時候你可能要因為一個地方改很久很久。一般一個人完成一副自己滿意的畫,就要坐在那裡一個小時以上,專注於打磨自己的作品。所以繪畫容易讓人有耐心,很容易沉下心來做一件事。
3.想像力:繪畫對孩子的想像力也有一定培養作用。繪畫的過程就是一個創造的過程,是結合自己的記憶,結合自己的想像,讓一個奇幻的事物產生的過程。
4.專注度:讓孩子沉下心來繪畫,久而久之,孩子就會養成一種專注,做一件事情的時候不容易被外物影響干擾。
5.增加技能:學習繪畫也能讓孩子有一技之長,如果孩子在這方面有天賦的話,也可以重點培養一下,這樣也能讓它多一項生存技能。
⑶ 畫畫對孩子成長的好處
每個孩子都有繪畫的潛質,擁有創造和表現的慾望,心理學家通過大量實驗證明,兒童通過早期繪畫所獲得的知識與經驗,可以把智商提高30%。繪畫對於兒童的健康成長和素質培養都是非常重要的。
有人認為孩子在幼兒時期有一定的繪畫才能,將來長大了就一定能成為畫家。其實小畫家和大畫家之間並沒有直接的聯系。幼兒時期畫得相當出色的孩子,長大後真正成為美術工作者的為數並不多。但是,許多醫生、科學家、建築師和畫家的成才之路卻常與兒時愛畫畫有著密切的聯系。
兒童繪畫有助於完成視力和動作的發展,促使兒童認知能力的成長;繪畫有助於兒童的觀察力、記憶力、想像力和創造力的培養;繪畫可以使兒童表現、舒展自己內在的意欲和情感,從而獲得內心平衡和在復雜的環境中保持穩定的作用;繪畫可以幫助兒童培養堅韌精神等等。兒童繪畫教學並不以培養少數畫家為目的,而是通過繪畫能力的訓練培養人的智能和悟性,完善他們美的情操和人格。兒童學畫本身不是目的,而是手段和方法。當然一部分有繪畫天賦的兒童經過科學的教育引導後,會成為藝術家。
因此,不管孩子是否有美術天份,也不管孩子長大後當不當畫家,都應該鼓勵孩子學習繪畫,這對孩子的今天還是明天都有好處。總結來說: 1、學畫畫鍛煉孩子的感知能力。 繪畫課每天都有新的內容,繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下,專門研究不同的觀察方法,並切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累,孩子就越來越完整越來越細致地觀察身邊的事物,孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說,就是孩子的感知能力越來越強,也就是越來越聰明。
2、學畫畫增長孩子各方面的知識。 每畫一張畫,每涉及到一個新的繪畫內容,孩子不僅僅要准確觀察對象的形狀與顏色,更要認真了解每一事物的構造與特徵,分析其外在特徵的形成原因,並大膽設想其可能出現的變化,只有這樣才能畫出成功的作品來。美術課堂的講解范圍廣泛涉及藝術、文學、自然科學、哲學、倫理學以及生活中的各種常識。所以,美術課堂真的可以當作一本趣味性極強的網路全書。
3、學畫畫鍛煉孩子的動手能力。
實踐證明,用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫、手工的教學中,孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙……等各種各樣的工具材料,並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法,也許只有在美術客堂中,孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。
4、學畫畫培養孩子的想像力與創造力。
也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要不斷去嘗試、不斷去感受、不斷尋求自己的觀念與與眾不同的表現方法—這種創造性的思維習慣,應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自己意識,才算真的具有創造性。
5、學畫畫培養孩子獨立思考與獨立工作的能力。 孩子繪畫時需要自己准備繪畫工具、尋找繪畫素材,繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……從始至終所有的全過程,(無論是動手還是動腦)都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。從某種意義上來講,在孩子的童年時代,在獨立思考與獨立工作的訓練上,沒有任何一種活動能與畫畫相比。
⑷ 繪畫對幼兒發展的重要性
兒童畫是幼兒表現內心世界的一種裁體,開展兒童繪畫對培養兒童的知識能力,提高觀察能力,發揮創作能力,凈化心靈有很好的幫助和啟發,所以開展兒童繪畫對培養綜合素質,具有一定的意義。
一、繪畫可以;爭化兒童心靈
繪畫是一種復雜的精神活動,是兒童最直接的,最自由的,最便捷的情緒表達方式。他們通過繪畫,可以充分表達自己的內心情感和對外部世界的感受。兒童通過自己的親身體驗以敏銳的觀察力,豐富的想像力,把見到的有趣的事、人物、動物、環境、大自然用手中的畫筆,以不同的繪畫內容,如:漫畫、人物畫、山水畫、靜物、科幻畫等表達自己的內心世界。兒童畫畫兒本身是玩,是游戲、是發泄、是平衡心理,是自我調節、是兒童比較高級的復雜情感動機的展現,通過這些展現。讓孩子們在大自然中感受自然美,在社會中感受人造物美。通過觀察讓孩子獲取豐富的知識和創作靈感,成為牛活的主人,從而使孩子受到情感和藝術的教育,達到培養孩子高尚的情操,完美的人格,健康的生活情趣。如楊輝小朋友畫的兩幅畫。第一幅畫的是一個小朋友在玩電子游戲,牆上的鍾表正指晚上12點,地上扔著書包,書包露出考試卷,卷紙上二批寫個「0」;第二幅畫的是一群小朋友圍坐手握紅纓槍的老爺爺在訓:革命故事的情景。小作者繪畫的表現,揭示了某小朋友不愛學習,迷沉於電子游戲不良習慣,也表達要求小朋友們遠離電子游戲的必要性。通過繪畫要求從自我做起,從身邊的事做起,決心告別不良惡習,弘揚優良革命傳統的良好風氣。一幅畫,往往會讓孩子們在滿意和高興中識別真、善、美或假、惡、丑。孩子們通過畫畫兒,能從中受到啟發和教育,使他們在思想感情上得到凈化,在道德行為上得到規范。從而促進孩子們的身心健康和諧的發展。
二、習繪畫,提高兒童的觀察能力
我們的繪畫都是通過對事物的觀察而表達出來的,只有通過觀察才會分析比較出物體的區別和差異。通過觀察,才會大量的搜集素材,擴大視野,豐富想像力。培養他們眼、腦、手綜合適用的能力。通過觀察去接觸和了解外部世界。老師和家長,要給孩子們創造一個良好的氣氛,引導孩子樂意觀察。把孩子帶到美好的環境中,讓孩子們接觸大自然和美的事物,運用生動感人的語言啟發孩子去觀察、思考、創造,用美鼓動孩子的活動熱情。在培養孩子的觀察中,要幫助他們提出明確的觀察要求和任務。在觀察過程中要選擇適合孩子年齡特點的觀察對象,只有有趣的命題,才能真正調動孩子觀察的積極性。在培養孩子觀察中,我們要注入一些觀察方法,如何比較觀察,學習追蹤觀察,典型特徵觀察,按順序觀察,幫助孩子掌握觀察的方法,促進其觀察力的提高。要培養孩子觀察的細致性,通過對細小部分的觀察,描繪畫面形象,生動真實。還要培養孩子觀察的持續性和穩定性。進行戶外活動會使孩子開闊眼界,豐富生活,可以培養他們的集中注意力,在復雜的環境中專心作畫。孩子們要按照選定的目標,選擇好位置,靜心坐著觀察,思考作畫,才能對有價值的素材進行聯想創作繪畫。所以要使孩子練習好觀察的基本功。
三、學繪畫,要發揮兒童的創造能力
孩子們在畫畫時,本身就是一種創作,通過對環境事物的觀察,把身邊的所見、所聞與聯想,充分發揮想像能力,以非常興奮的心情、眉飛色舞、神采飛揚、邊畫邊說進入角色,自由發揮、隨心所欲地大膽表現,創造力、想像力、征服力在繪畫中得到具體的體現。孩子在繪畫過程中要培養他們的創造力、想像力,激發創造欲,樹立信心,培養創造的能力,使身心行到健康的發展。要孩子們自主的、快樂的、有個性、有激情、有想像力、創造力的從繪畫中體現出來。孩子的年齡都比較小,對自己的能力不能作出評價,在他自己畫完畫以後,不僅陶醉於自我欣賞之中和贊美肯定之中,更希望得到老師、家長的表揚。這種表揚的迫切希望得到滿足,會使孩子增加自己的愉快感,會進一步激發和調動他們的積極性和潛能。孩子會象被點燃的柴火一樣,越燒越旺,使繪畫的興趣越來越大、越來越主動、靈活,信心十足,其想像力、創造力驚人。孩子們對觀察到的素材要進行整理、加工,整理加工就是「創作」。創作繪畫內容就是各種知識和經驗的重新組合,知識貧乏的孩子是很難進行新穎的創作活動,多培養孩子對周圍事物的興趣,給孩子自由創作,自由表達、自由探索事物的機會。要教會孩子怎樣自己畫畫兒,孩子每天都會看到周圍的世界,如果不加以提醒、引導他們的觀察,他可能視而不見,並不注意觀察物象的形體,色彩等變化。要對孩子進行及時的提醒,引導他的注意力。那麼他在繪畫創作的能力—卜便會提高。所以通過感官豐富孩子的知識是發展孩子繪畫才能的有效方法。便於用胳膊和身體一塊兒來畫,只嬰孩子想畫,不失去信心,就一定會畫好畫,創作出一幅理想的畫,培養孩子的創作能力是必要的。
四、繪畫可以增加兒童的求知慾望
繪畫是智慧的藝術,創作一幅好的作品,沒有一定的知識是難以估到的,即使有很好的素材,我們的眼晴睜的再大,腦子空空如洗也是白廢,難以燃起智慧的火花,難以找到靈感和創作的表現手法,更別說畫出使人高興,讓人難以忘懷的好作品。知識面越寬,畫出的作品就越有深度。比如我們要畫一幅「探尋宇宙的密秘」,就需要平時積累宇宙太空方面的知識,對宇宙那神奇的奧秘有了一定的了解和探究的精神,才會使你腦海里的「知識內存」越來越大。正因為有了這些積累,才會使你在創造中,在冥思苦想之際,發揮才能,創造出一幅理想的作品。如果你沒有宇宙的知識,你就不可能畫一幅很理想的作品,要想搞好創造,知識積累在繪畫創作中有多麼重要。當孩子們用知識積累真正在繪畫中得到應用時,就能燃起他們繼續求知的慾望。處於偉大知識經濟時代,我們最需要的是創造力。美術被公認為是對兒童創新意識培養具有效的方法之一。繪畫是影響兒童創新意識形成和發展的重要因素,有利於探究適應新時代的繪畫教育方法。使兒童的創新意識得到更加良好的形象和發展。
⑸ 創造力的重要性有哪些
所謂創造力,是指人們在創造性解決問題過程中表現出來的一種個性心理特徵,是根據一定的目的,運用一切已知信息,產生出某種新穎、獨特、有社會或個人價值的產品的能力,其核心是創造性思維能力。每個孩子都有這種能力。
既然創造力的核心是創造性思維能力,那麼,創造性思維能力又指的是什麼呢?
思維它有多種形式,有抽象思維、概念思維、邏輯思維、形象思維、意象思維、直感思維、社會思維、靈感思維、反向思維、相關思維等等,創新思維是其中一個。那什麼叫做創新思維呢?創新思維的概念,指的是不受現成的常規的思路的約束,尋求對問題的全新的獨特性的解答和方法的思維過程。不要受什麼約束,要全新的。尋求對問題的全新的獨特的這樣的解答,這樣的方法尋找出來,這樣的思維過程,我們叫創新思維。創新思維它是相對於傳統性思維,創造性思維是所有人都有的。我們每一位孩子,都有創造性思維,都有創新思維。
創造力,也就是創新思維能力,到底有什麼樣的重要性呢?
舉一個例子:兩個推銷人員到一個島嶼上去推銷鞋。一個推銷員到了島嶼上之後,氣得不得了,就發現這個島嶼上每個人都是赤腳。他氣餒了,沒有穿鞋的,推銷鞋怎麼行,這個島嶼上是沒有穿鞋的習慣的。馬上發電報回去,打手機回去,鞋不要運來了,這個島上沒有銷路的,每個人都不穿鞋的,這是第一個推銷員。第二個推銷員來了,高興得幾乎昏過去了,不得了,這個島嶼上的鞋的銷售市場太大了,每一個人都不穿鞋啊,要是一個人穿一雙鞋,不得了。那要銷出多少雙鞋出去,馬上打電報,空運鞋來,趕快空運鞋。
同樣一個問題,常規思維與創新性思維,不同角度,得出的結論也是不一樣的。
再比如,小孩的創新能力也是需要大人去挖掘的。小學生問老師:老師,天上有一個太陽,會不會有兩個太陽?老師說:瞎說,「國無二君,天無二日」,怎麼會兩個太陽。如果是這樣,小孩的創新思維就被泯滅了,天上可能就有兩個太陽,五個太陽,宇宙無限,銀河系太陽系可能有很多,這個創新性思維就被埋沒了。我們每一個人都有,平常人他是傳統性的思維,常規性的思維佔主導,所以它的創造力發揮不出來。
一個孩子的創造力不是憑空而來的,這有一個過程。
首先,孩子需要有一個認知世界的過程。
如果要創新,至少需要對舊事物有一定的了解,在舊事物的基礎上,通過創造性思維,展開無限想像,從而發展成新事物。家長們在這期間,一定要鼓勵孩子摒棄呆板的思維,發揮無限的想像力,同時,最重要的是要尊重孩子的好奇心和想法,給予他們獨立的思考空間,這樣會更有助於孩子創造力的培養。孩子在輕松愉快的環境之中,充分發揮自己的創造性,這樣既能增加孩子的自信心,又有利於孩子創造能力的發展,使孩子變得更聰明。
其次,讓孩子學會觀察新事物。
觀察力的培養,對孩子創造力的開發有著至關重要的意義。從心理學來說,觀察力是體現一個人能力很重要的一個方面。俄國生理學家巴甫洛夫經過多年對大腦條件反射研究得出一條至理名言:「觀察,觀察,再觀察!」可以這么說,現在的很多家長往往嘔心瀝血地教孩子去早早地學習寫字畫畫、唱歌跳舞,不僅費事費力,效果還不好。很少有家長去教孩子去觀察。很多家長不清楚大腦高級思維的啟動,大部分來自觀察,因此要提高孩子的創造力,家長對孩子觀察力的訓練就顯得十分重要。
再次,訓練孩子的動手能力。
作為家長,首先要認識到孩子動手實踐是孩子成長的基礎,動手能力的培養是鍛煉孩子手腦結合的良方,也是孩子身心和諧發展的必經過程。家長應該多創造條件讓孩子「想自己做事」,給孩子一個動手做事的機會,不能怕「孩子受傷」這種「過度好心」剝奪了孩子成長的機會,也正是有了「動手做事」的基礎,孩子才會有提升創造力的空間。孩子在動手的過程中,更加能夠產生新的想法,更能夠用創新思維方式去解決問題。如果不讓孩子多動手,這種可貴的創新精神萌芽,就會被扼殺在搖籃中,孩子能在模仿順從中長大,失去創造新事物的機會、條件和信心,而最終很可能成為平庸的、缺乏獨立見解的人,被時代所拋棄。
玩轉發明一直專注培養動手創造人才,並在這條道路上有了小小成果——已幫助幾千個家庭的孩子,動手創造了上萬件作品,其中有三千多項申請了專利。
孩子在這里不僅學到了發明知識,更重要的是學到了思維能力,動手創造和自主思考的能力。不管未來如何發展,這些孩子都有自己的主見,對待問題也有更多的解決辦法。
⑹ 在美術教育中如何培養孩子的創造力有什麼研究意義
一、問題的提出 (一) 本研究是適應時代發展的要求: 隨著社會的飛速發展,只有具有創造能力的人才符合21世紀對人才素質的要求。而創造性思維的培養要從娃娃抓起,孩子熱愛繪畫,通過美術活動開起孩子想像的大門,是一種很好的方法。作為幼教工作者,我們應該給孩子一片繪畫的天空,讓他們在想像的世界裡自由馳騁。 (二) 本課題研究是適應《新綱要》的實施素質理念的需求。 《幼兒園教育綱要》中明確指出把培養幼兒的想像力、創造力作為幼兒園美術教育的主要任務和認知目標之一。素質教育要求改變灌輸方式做法,允許幼兒在活動中表現自己想法,允許他們大膽的把想法表現在畫面上,有創新精神。 (三)是適應幼兒身心發展特點: 在孩子的世界裡,一切都是有生命的,有感情的,這就是他們與生俱來的想像能力。兒童想像畫是孩子最喜歡的繪畫形式。也是想像與創造力的最佳表現方式。在他們的繪畫世界裡,蘋果會做夢,書包會旅行,有浪漫的色彩,荒誕的內容,孩子們的思想奇妙而微妙得組合在一起,正是因為兒童想像畫的天真,率直,使矛盾與沖突單一化,整體化,想像畫獨具魅力的形體和艷麗的色綵帶給我們的視覺沖擊,這正是兒童想像畫它獨特的地方,也是孩子這個年齡段所特有的。兒童時期是想像最豐富的時期。他們常常憑借自己的想像把許多不相關的事物組織在一起,也不考慮時空關系和合理性,畫出奇妙、怪誕的作品,往往具有構思大膽奇異、形象生動有趣、構圖活潑等特點,想像畫創作教學是培養學生獨創精神和能力的重要手段。 參照以上《新綱要》內容和素質教育的理念,應時代發展的要求、以及幼兒的年齡發張特點,深思我園組內美術教育的問題。所以我們大班年級組確定了"在美術教學中培養幼兒的想像力、創造力即《想像畫》"為本次的教研課題,培養幼兒初步的美術興趣,發展幼兒形象思維,大膽想像,勇於創新的能力。 二、課題的界定與基本依據。 幼兒想像畫是指幼兒在已知經驗的基礎上,通過想像活動,將頭腦中的原始材料重新加工、改造、組合,產生新的形象,新的構思和新穎題材的圖畫。兒童想像作為一種心理過程,它的發展與兒童心理發展的總趨勢是一致的。兒童的想像,受整個認知水平的影響是一個從直覺行動到具體形象進而到抽象邏輯的發展過程。大班幼兒有了一定的生活經驗和繪畫基礎,但思維還沒什麼定勢,最不受外界影響和束縛,往往會出現異想天開的現象,這點正是最寶貴、最難得的。 三、找出問題的困惑: 在平時的《想像畫》教學活動中,我們經常會碰到這樣尷尬的局面:幼兒作品反應千篇一律,缺乏創造性和繪畫個性,介紹自己作品時也說不出繪畫思路,和想表達的內容,完全達不到想像畫的課堂教學要求。歸根結底就是孩子的興趣沒被調動,創作慾望不強,因而創造性思維沒有得到開發,像無頭蒼蠅在畫面上亂撞,效果當然很不理想了。其實,兒童是很有創造天賦的,在他們的頭腦中沒有太多的條條框框,太多的定勢。孩子對周圍的一切都充滿好奇,有著他們自由的,無拘無束的,大膽離奇的想像,他們不會像我們成年人一樣以常規的思維方式想問題,看待事物。在孩子們的畫中流露出的使他們對生活觀察感受後內心的奇妙想法。在學校教育中,要培養出具有創新能力的學生關鍵就在於教師對孩子創造性思維的導向。這就要求教師要有創新意識,隨時隨處都可以創新,讓創新觀念在孩子心中漸漸潤化。 兒童自己去探索、去發現,自己所求來的知識才是真知識,他自己所發現的世界才是真世界。」因此:我們不能再簡單的將幼兒美術教育簡單的理解為: 1、教孩子學畫畫:「由不會畫到會畫、由畫不像到畫得像。」 2、教條思想:「抄襲兒童畫教材形象,以簡筆畫為甚,造型刻板、表現平淡,忽略了個性表現,缺少真情實感及想像。」 3、機會思想:「你畫我也畫」,為「得獎」而畫、為成為「星星」而畫,那裡熱鬧那裡畫。」 4、照搬思想:「照抄生活現象,感受、體驗缺少升華、提高,表現往往刻板單薄、缺少想像和藝術誇張手段的運用,就事論事、味同嚼蠟,缺少創意。」 5、改良思想:「忽視生活感受、從里核到表皮通通拿來,先找命題、再找資料,生搬硬套、霸蠻組合。」 結果培養出的都是一些技能型、模仿型、重復型的小大人,一味地模仿成人的畫或生搬硬套,缺乏創造性,遮掩了想像力,孩子畫得很累,美術活動成了一種照抄的課程,喪失了童趣,喪失了歡樂。心理學研究表明,幼兒往往是通過看、摸、聽、嗅等一些初級認識手段來了解事物,了解世界的。黑格爾在他的《美學》中指出:「最傑出的藝術本身就是想像。」所以在美術教學活動中發展幼兒的想像力和創造力是一件意義重大的工作。 四、研究目標: 想像則以平日的生活積累和形象積累為基礎,經過想像,畫出沒有見過而又合乎規律的形象既可以有適當的誇張,也可以有大膽的幻想。從想像畫的教學中培養學生的想像力和發展學生的形象思維能力,發揮學生的個性和創造性,激發他們感受美、表現美和創造美的情感。 五、實踐中的指導(解決問題) 為了從小更好地培養幼兒想像、聯想、創新、求異的能力和多角度思維的意識,我們大班年級組,對《幼兒想像畫》教學進行初步的研究、探索來激發幼兒想像的翅膀。 (一) 在日常生活中逐漸豐富幼兒的內在儲存。 因為儲存的圖示越多,幼兒可想像的內容越豐富。因此,我們經常通過組織聽故事、看動畫片、欣賞各種動物的圖片、卡通圖案、組織外出參觀、散步等,不斷積累幼兒的內在儲存,提高他們觀察美、發現美、表現美的能力。如:幼兒在看過「建築藝術」圖片展後畫出了各種《有趣的房子》;看了動畫片《貓和老鼠》後畫出了《小老鼠的故事》等。這些畫線條簡單,但有各種動態和情節,幼兒的想像得到了充分地表現。 (二) 建立新方法 l、線 齊白石說過:「學我者生,似我者死」尖銳地指出了模仿繪畫的害處,有個性的線畫出風格迥異的作品。以往教學方式提倡幼兒畫直線來表示物體,越直越美,孩子們的創造意識被控制,同時也出現了許多問題。因此,在孩子創作中,教師要以線作為創作訓練的重點,一個事物不要給予框死,應用以誇張、變化、添加、裝飾等方法來處理,讓幼兒創作出一個個新穎的形象。因此,在孩子創作中,教師要以線作為創作訓練的重點,一個事物不要給予框死,應用以誇張、變化、添加、裝飾等方法來處理,讓幼兒創作出一個個新穎的形象。提倡幼兒用賦有質感的線條來刻畫所描繪的事物。一位老師在繪畫活動《未來的房子》中,孩子們喜歡用直線畫長方形樓房。然而,同年級的另外一位老師則鼓勵幼兒用另外的線條來,繪畫更多形狀的樓房。這樣,幼兒的創造意識被激活了於是:「蘑菇房、兩用房、樹屋、空中房等等」在幼兒的筆下誕生了。 2、形 在幼兒非常喜愛的美術活動中,他們具有純真的想像和豐富的創造力。如今,幼兒觀察物體最大的特點就是把它誇張、變形。這是孩子們特有的感覺,為他們的創造想像奠定了良好的基礎。所謂「初生牛犢不怕虎」,孩子什麼都急於去嘗試,非常願意表現,沒有束手束腳的顧慮,所以很多幼兒不會去考慮物體比例的正確與否,只會通過自己的創造想像把眼前所見的物體進行誇張、變化出來。如畫《快樂的小丑》幼兒會把手、腳都畫得很長、很細,身體很小、頭很大、衣服、五官畫得很誇張等等。因此,我們教師要根據幼兒自由大膽的特點,讓他們運用誇張的造型變化,進行想像畫創作。通過教師提問,鼓勵,幼兒展開了豐富的想像,並畫出了誇張、與眾不同的物象。因此,在繪畫活動中教師應多提問、多肯定幼兒,引
⑺ 學畫畫能提高創造力和想像力嗎
個人覺得良好的興趣能鍛煉想像力和創造力,你想想生活中是不是你對一件事特別感興趣你就會對其產生更多的聯想和創造。如果是為了工作單獨去學習我覺得創造力和想像力應該培養不出,但是認真學應該能培育出構思能力,謀篇布局的嚴謹能力應該也能得到鍛煉
⑻ 幼兒園的寶寶學習畫畫對創造力有什麼好處呢求高人指點
當然有好處啦!兒童的美術在不同階段都有不同的特點和類型。 1~3歲呢是塗鴉期,這時候的寶寶以自我為中心,具有現實性,把一切都看成存在物,就好像他們會對小花小草說話一樣,這時候無需要求他們對繪畫技法的掌握,只是在熟悉這種握力,一種控制力,也就是手眼協調的能力,這樣也能鍛煉寶寶的思維能力; 3~5歲是象徵期,會根據記憶來創造象徵符號,就好像他畫的明明是一個圓圈卻會說這是太陽,這是吃飯的碗這樣;其實象徵期還分的,就是象徵前後期,在後期這個時候,隨著參加社會活動的增加,知識面得到不斷擴大,各方面的能力都有明顯的進步,此期的兒童感覺敏銳,反映強烈,能夠產生整體記憶,並且能憑整體記憶把看見的事情加以概括和重新組合,繪畫創作達到高潮,開始進入兒童繪畫的黃金時期。 5~6歲是圖示期,圖式早期:5-6歲左右;圖式後期(寫實前期)6-8歲左右,(約5—8歲)此期繪畫形體較為復雜,不再用模式化表現,在繪畫中融入自己的情感,畫面出現了表情和動作,開始能夠表現空間,在畫面上出現地平線和天空。開始考慮比例關系,把誇張畫法,擬人畫法,透明畫法,展開畫法及多視點畫法等各種畫法應用於畫面。想像力特別豐富。 兒童5歲、6歲進入繪畫創作的高峰期。兒童繪畫創作受思維的符號性和自我中心性影響,從3歲一直延續到7歲、8歲前後。他們依靠直覺思維積累生活表象,通過想像用意象手法表徵內心世界和對外部世界的認識,並不追求與客觀真實一模一樣。 8~15歲就進入寫實期。此期兒童出現了寫實傾向,有較充分的構思,形成初步邏輯思維能力。有一定的鑒賞和評價能力,有了自己的見解,開始對客觀現象進行探索,並且對幼兒期堅信不疑的童話夢幻產生了懷疑,對過去不合比例的、充滿天真稚嫩的畫,以及過去常常運用的一些表達方式表示否定,開始進行客觀觀察。10歲以後大多兒童逐漸會對自己不能隨心所欲表現感到失望,漸漸會對學習美術失去興趣,即進入美術教育中的瓶頸階段:抑制階段(斷層現象),只有極少數兒童能突破這一瓶頸。 所以說,幼兒園時期是孩子利用畫畫來提高孩子創造力的最佳時期呢!