❶ 上帝是怎麼創造亞當和夏娃的
聖經上說:
《創世記》 2:7 耶和華神用地上的塵土造人,將生氣吹在他鼻孔里,專他就成了有屬靈的活人,名叫亞當。
說到夏娃的是這樣的:
《創世記》 2:20 那人便給一切牲畜和空中飛鳥、野地走獸都起了名,只是那人沒有遇見配偶幫助他。
《創世記》 2:21 耶和華神使他沉睡,他就睡了;於是取下他的一條肋骨,又把肉合起來。
《創世記》 2:22 耶和華神就用那人身上所取的肋骨造成一個女人,領她到那人跟前。
《創世記》 2:23 那人說:「這是我骨中的骨,肉中的肉,可以稱她為『女人』,因為她是從男人身上取出來的。」
《創世記》 2:24 因此,人要離開父母與妻子連合,二人成為一體。
❷ 為什麼說創造亞當和維納斯的誕生是文藝復興時期所創作的最大的作品
《創造亞當》是米開朗基羅的代表壁畫中的重要部分,成為他生平最大傑作。
西斯廷屋頂壁畫面積達500平方米左右,是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫,均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別名為《神分光暗》、《創造日,月,草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成,壁畫中以《創造亞當》最為出色,畫中亞當的形象體態健壯,氣魄宏偉,具有強烈的意志與力量,顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工,予同時代人深刻的啟示。
米開朗琪羅在創作這幅畫時,對原來的故事情節稍稍作了一些改動,他把原來應由上帝將生命的靈魂吹到亞當身上這一情節改變為上帝將手伸向亞當,以與亞當向上帝伸出的手相接。畫面上的亞當似乎剛從睡夢中醒來,抬頭望著主神,身體的上半部也由於主神的到來而微微抬了起來,目光中流露出渴望得到智慧和力量的神色,左手正緩緩地伸向主神,幾乎就要與主神向他伸出的手相接觸,那生命的火花即將要從主神的指尖跳到亞當的指尖。這是創造人類生命最關鍵的一剎那。可是那兩個指頭之間的那麼一丁點兒空隙卻被米開朗琪羅永遠地保留下來了。他讓觀賞者用自己的思維去填補它。
《維納斯的誕生》是波提切利的代表作,此畫表現女神維納斯從愛琴海中浮水而出,風神、花神迎送於左右的情景。構圖比較單純,全畫以裸體的維納斯女神為中心。畫面上人物的體態和衣紋表現十分出色,人物與自然背景也達到巧妙的統一和諧,維納斯是那樣無動於衷地以羞怯和幽怨的感情在對待一切,她對於生活的未來不是充滿樂觀的信心,而是感到惆悵和迷惑,這也是波提切利矛盾的世界觀的反應。此畫中的維納斯形象,雖然仿效希臘古典雕像,但風格全屬創新,強調了秀美與清純,同時也具有含蓄之美。
《維納斯的誕生》是1485年間為裝飾勞倫佐·美第奇的別墅而作的。
畫家處理場面時,把美神安排在一個極幽靜的地方,背景是平靜而微有碧波的海面。維納斯憂郁地站在象徵她誕生之源的貝殼上,她的體態顯得嬌柔無力,對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應。它告訴觀者,女神來到人間後對於自己的未來,不是滿懷信心,似乎充滿著惆悵。
在中世紀嚴格的思想控制下,希臘、羅馬神話中美麗的愛與美之神維納斯,被看作「異教的女妖」而遭到焚毀。到了文藝復興時期,為了沖破思想的禁錮而嚮往古典文化的義大利市民們,卻覺得這個從海里升起來的女神,很象是一個新時代的信使--她把美帶到了人間。《維納斯的誕生》可以作為體現這樣一種「時代感」的例子:裸體的維納斯就象一粒珍珠一樣,從貝中站起,升上了海面,她的體態顯得那麼嬌柔無力。畫面左上端有風神把春風吹向維納斯,而春神弗羅娜則在岸上迎接她。洋溢著青春生命的肉體,美麗嬌艷的鮮花,在當時是作為向宗教禁慾主義挑戰的形象。畫面上維納斯臉上掛著淡淡的哀愁,胸中似乎含有不可言傳的、精神的、近乎理想的愛。因此,誕生似乎並不帶來歡樂,反而有點悲劇味道。這個維納斯作為美和愛的化身,有著嚴肅的含義。
❸ 為什麼說創造亞當和維納斯的誕生是歐亞文藝復興時期的偉大作品
體現了文藝復興事情的人文關懷 不再以神性禁錮人們的思想 所以它們的意義是偉大的
❹ 是誰創造亞當
耶和華 從夏娃身體里取出一條肋骨
❺ 創造亞當的作品賞析
西斯廷屋頂壁畫面積抄達500平方米左右,是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫,均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別名為《神分光暗》、《創造日,月,草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成,由於長期仰面艱苦作畫,他頸項僵直,書信都要置頭頂仰視。壁畫中以《創造亞當》最為出色,畫中亞當的形象體態健壯,氣魄宏偉,具有強烈的意志與力量,顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工,予同時代人深刻的啟示。
❻ 《創造亞當》的作者是誰
米開朗琪羅
❼ 上帝是在什麼時候創造亞當,夏娃的
起初神創造天地的時候,在第六日創造了人類,第一個人是亞當.在不久以後,神看亞當獨居不好,所以取他身上的肋骨造了夏娃.參見<聖經>創世紀第一章和第二章.
❽ 名畫<創世紀>的作者是誰
《創世紀》是米開朗基羅畫在梵蒂岡西斯廷教堂禮拜堂天花板上的壁畫,作品場面宏大,人物刻畫震撼人心,是米開朗基羅的代表作之一。
米開朗琪羅為羅馬西斯廷教堂創作的巨幅天頂畫《創世紀》,人物多達300多人,分成中央和左右兩側三個部分。西斯廷教堂天頂畫是米開朗基羅在繪畫創作方面的最大傑作。它分布在該教堂整個長方形大廳的屋頂。整個屋頂長36.54米,寬13.14米,平面達480。
其中《創造亞當》是整個天頂畫中最動人心弦的一幕,這一幕沒有直接畫上帝塑造亞當,而是畫出神聖的火花即將觸及亞當這一瞬間:從天飛來的上帝,將手指伸向亞當,正要像接通電源一樣將靈魂傳遞給亞當。這一戲劇性的瞬間,將人與上帝奇妙地並列起來,觸發我們的無限敬畏感,這真是前無古人,後無來者。
體魄豐滿、背景簡約的形式處理,靜動相對、神人相顧的兩組造型,一與多、靈與肉的視覺照應,創世的記載集中到了這一時刻。上帝一把昏沉的亞當提醒,理性就成了人類意識不停運轉的"機器"。亞當慵倦地斜卧在一個山坡下,他健壯的體格在深重的土色中襯托出來,充滿著青春的力與柔和。他的右臂依在山坡上,右腿伸展,左腿自然地歪曲著。他的頭,悲哀中透露著一絲渴望,無力地微俯,左臂依在左膝上伸向上帝。上帝飛騰而來,左臂圍著幾個小天使。他的臉色不再是發號施令時的威嚴神氣,而是又悲哀又和善的情態。他的目光注視著亞當:他的第一個創造物。他的手指即將觸到亞當的手指,灌注神明的靈魂。此時,我們注意到亞當不僅使勁地移向他的創造者,而且還使勁地移向夏娃,因為他已看見在上帝左臂庇護下即將誕生的夏娃。我們循著亞當的眼神,也瞥見了那美麗的夏娃,她那雙明亮嫵媚的雙眼正在偷偷斜視地上的亞當。在一個靜止的畫面上,同時描繪出兩個不同層面的情節,完整地再現了上帝造人的全部意義,這是何等高超的繪畫技藝。
❾ 創造亞當是誰繪畫的
米開朗基羅·博那羅蒂(1475-1564)Michelangelo Bounaroti義大利
米開朗基羅的《創造亞當》既是不朽的繪畫,也是不朽的詩。這樣的藝術才永恆。
——中國作家李一痕
米開朗基羅,是一個讓人充滿敬畏的名字,他是人類藝術史上的一座高峰,令人仰視。這位義大利文藝復興時期集雕塑家、畫家、建築家、詩人於一身的天才人物,他以其超越時空的宏偉巨作,在生前和身後都形成了無與倫比的巨大影響。正是他,標志著文藝復興繪畫的戲劇性終結;也是他,拉開了使人不安的現代繪畫的幕布,同時使人們認識到,藝術家是天才——是萬物與思想的創造者。米開朗基羅以其庄嚴風格開創了席捲歐洲的流派與畫風。
1508年,米開朗基羅被迫接受了西斯廷禮拜堂屋頂壁畫的任務。當時他的心情是悲憤的,不料此壁畫後來成為他生平的最大傑作。西斯廷屋頂壁畫面積有500平方米左右,是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫,均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別名為《神分光暗》、《創造日、月、草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《諾亞獻祭》、《洪水》、《諾亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成,其中以《創造亞當》最為出色。畫中亞當的形象體態健壯,氣魄宏偉,具有強烈的意志與力量,顯示了米開朗基羅在寫實基礎上非同尋常的理想加工,給予同時代人以深刻的啟示。這幅壁畫成為米開朗基羅的繪畫藝術豐碑,它與另一幅壁畫《最後的審判》一起成為他一生最具有代表性的兩大巨制,這兩幅壁畫也是義大利文藝復興時期最偉大的藝術貢獻。
❿ 在米開朗基羅畫作《創造亞當》里,到底是大腦還是子宮
上帝傳給亞當的火種不只是生命,還有智慧。畢竟,米開朗基羅在他十四行詩中,認為智慧是一種神聖的賜福——而大腦就正好出現在油畫中。上帝,事實上,是坐在大腦上。