中國山水畫是誰創造的

❶ 中國山水畫的創始人

用「確立」二字來正名山水畫的眾說是顧愷之的《洛神賦圖》和《女史箴圖》。在這類摹本的分析中，我們可以看到峰、石、雲、水、樹的復雜表現。這位「發前人所未發，開後人之師承」的藝術家，第一次將山水搬上了中國美術的表現舞台，他的《畫雲台山記》可算山水畫論的開山之作。雖然文題中心是趙升捨命從師的故事，但其環境刻劃部分卻成為中國山水畫的後來觀照。

這一模板作用的確立，主要源於以下幾點：

• 山有受光面、背影，水有倒影，祥雲可成為東與西的重要觀照，水天的「空青」可托出有太陽的天氣。

2 . 按照東西的順序排置遠近山峰，營造一個高峻險絕的境地。

3 . 中段布局主要講求取勢的「對峙」，具有相對意義。

• 東、西、中三段山要用「緊湊性」將長卷關聯起來。在山的三分之一以上部位，做清氣使之分為兩重。

顧氏的理論之所以重要，在於他提出了行雲流水的線性形狀，鳥瞰呼應的重疊形式，三段山、三分位的空間模式。

被稱為中國第一篇山水畫論的是宗炳的《畫山水序》。宗氏提出了著名的透視法則：「豎畫三寸，當千刃之高；橫墨數尺，體百里之遠」。與宗氏同代的王微，亦是縱情丘壑的人物，他在《敘畫》中提出了「望秋雲，神飛場；臨春風，思浩盪」的怡情說，和「一管之筆，擬太虛之體；以判軀之狀，盡寸眸之明」的尺幅千里說。可以講，至魏晉以降，中國山水畫的遠取其勢、近取其質的核心認信已確立了邏輯起點，而空間視覺原則也得以邏輯的深化。

目前傳世的比較早的山水畫，就算展子虔的《游春圖》了，但是此畫是否展子虔原作有爭議。

❷ 誰知道水墨畫是誰先創造

中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》雲：「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用干筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提後人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位。

❸ 誰是中國第一個開創山水畫的人

山水畫的鼻祖——展子虔

六朝之際，山水畫脫穎而出。代表作是展子虔的《游春圖》。
「人大於舟，水不容泛」是早期繪畫的一大特點，不合比例是顯而易見的。到了《游春圖》，我們第一次看到了煙波浩渺的江山萬里中活動著的人物，中國畫家們似乎是第一次感受到大自然的威力，對風雨山水湖泊的歌頌，曲折地表達了他們的傾訴：人在大自然面前是很渺小的。

當然，古代人未必是這樣去考慮問題，把人物畫得與宏觀的景色合乎比例，也許純粹是出於表現上的需要——應該認真地盡量精確地反映出人與自然在視覺上應有
的距離，或者說是一種實際關系。就這一角度看，展子虞的成功似乎是在於他忠實地掌握了反映這種關系的技巧，並以他的技巧模式無意中構成了山水畫門類的誕
生。
但我們切莫小看這種偶然的技巧掌握，因為它實際上是反映出一種極有價值的觀念——在與人相比時，山水自然雖則只是一種客觀物象，而當大自
然在畫家眼中變成主角之後，便會主動地賦予它生命、力量與美。我們會在一株平凡的樹、一層洶涌的波濤、一塊堅硬的頑石中，發現人類的理想與希望，於是，景
觀作為一種擬人化的表現對象，獲得了觀念上的獨立，倘若沒有它的獨立，山水畫作為一個畫種的獨立就不會存在。
展子虔的出現既是他個人的偶然成
功，又是必然的歷史現象。從顧愷之開始的《洛神賦圖卷》已經向我們暗示出中國畫對山水景色那獨特的視角，沒有展子虔，也會有另外的畫家同樣崛起。但是，從
《游春圖》中，人們還是可窺展子虔的巧思。中國畫研究者向以《游春圖》為山水畫的第一代佳作，縱觀歷史，我們以為確是如此。
山水畫的發生與發展，曾經極大地左右了中國畫原來的前進方向，《游春圖》的出現，又暗示出山水畫發展的大致軌道。

摘自網路網友，謝謝。

❹ 王維是中國山水畫的創始人嗎

確切的說不是，王維創造了水墨山水畫派

❺ 中國山水畫的發展史

在魏、晉、南北朝已逐漸發展，但仍附屬於人物畫，作為背景的居多；隋唐始獨立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等。

五代、北宋山水畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯驌的青綠山水，南北競輝，達到高峰。從此成為中國畫中的一大畫科。

元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨神韻，開創新風；明清及近代，續有發展，亦出新貌。表現上講究經營位置和表達意境。傳統分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。

明代及近代續有發展，董其昌及清初「四王」為山水畫走向繪畫理論及繪畫手法的程式化完備作出了重大貢獻。

(5)中國山水畫是誰創造的擴展閱讀：

中國山水畫，源遠流長。表現了豐富多彩的自然風光，體現了中國人的美意識。

從山水畫的萌芽期魏晉南北朝始至隋唐五代日漸成熟，直至兩宋形成了繁榮的景象，到元代達到了高潮，隨著明清商品經濟的發展，山水畫走向了輝煌。

魏晉南北朝時期，中國社會「仕隱分工」，形成了隱士階層，隱士們厭煩世事紛繁，回歸自然，深入山水，通過自然山水以「暢神」「澄懷觀道」，追求「天人無際」、「天人合一」。

❻ 中國水墨畫創始人是誰

在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨回、干墨、濕答墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有一番韻味稱為「墨韻」,而形成水墨為主的一種繪畫形式叫水墨畫,它的創始人是馮健一.

❼ 中國水墨畫是誰所創的復制的別回答！

王維所創

墨畫是中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。基本要素有三:單純性、象徵性、自然性。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》雲:「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用乾筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提出「水墨為上」，後人宗之。長期以來，水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位
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❽ 中國水墨畫歷史是誰創造的

在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有一番韻味稱為「墨韻」,而形成水墨為主的一種繪畫形式叫水墨畫,它的創始人是馮健一.

❾ 中國的水墨畫由誰所創

王維所創

墨畫是中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。基本要素有三:單純性、象徵性、自然性。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》雲:「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用乾筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提出「水墨為上」，後人宗之。長期以來，水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位

❿ 中國水墨畫是由誰所創的

中國水墨畫並不是由具體的一個人創造的。而是逐漸演變的。
基本介紹：
中國水墨畫相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》雲：「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用干筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提出「水墨為上」，後人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位。
中國水墨畫指純用水墨所作之畫。基本要素有三：單純性、象徵性、自然性。用中國特製的煙墨構成的「水墨畫」成為中國畫特有的一個畫種。墨可分作墨、淡墨、濃墨、極淡墨和焦墨五墨，即焦墨（原墨）一濃墨一重墨一淡墨一清墨五層次。