1. 芭蕾舞天鵝湖最為經典的是哪一片段
就是黑天鵝勾引王子的那一段。具體學術名稱我忘記了，不過據說那個記錄的創造者也只能轉四十還是幾十個圈。據說很難，一般不苦練十年，很難做得出。不過，那一段也最好看，最美麗，最優雅。
2. 鄧肯是現代舞始的創造者嗎
19世紀末,歐洲的古典芭蕾,由於越來越偏離思想內容,單純追求形式和技巧。當時不僅舞蹈革新家們認為古典芭蕾成了舞蹈發展的障礙,而且芭蕾本身的革新家亦認為有改革的必要。鄧肯的自由舞蹈正是在這個最需要改革的時候出現,所以她的影響很快就遍及歐洲。
鄧肯的舞蹈在當時所以成為革命的舞蹈,首先體現於她的舞蹈崇尚自然。浪漫主義運動中有一個「回到自然」的口號,這個口號是對現代城市腐朽文化的詛咒和對大自然的歌頌,這成為浪漫主義文藝的一個特點。崇拜自然在當時還是一種新風氣,鄧肯的舞蹈思想是在這種風氣影響下形成的。她拋掉芭蕾舞鞋,脫去緊裹著身體的芭蕾舞衣,赤足光腿,用自己的藝術實踐創造一種自由舞蹈的形式,為現代的新型舞蹈探索出一條新路。
鄧肯雖然給現代舞蹈創造了自由解放的精神並努力實踐她的「肉體的動作必須發展為靈魂的自然語言」的舞蹈理論,但這種新的舞蹈形式還沒有任何動作規律,所謂「自然的動作」,只是意味著沒有拘束的動作。鄧肯教學生跳舞也缺乏系統性的動作體系和規定的舞步。這個不足,後來在瑞士音樂教育家E.雅克達爾克羅茲始創了「優律動」訓練體系和R.von拉班建立了現代舞的理論之後才得到了彌補。
現代舞始源於鄧肯,拉班又進一步發展了它,並且在現代舞的理論建設方面作出了重大貢獻。他有許多理論著作,在舞蹈動作方面全面地探討人的身心活動規律,包括肌肉的鬆弛和收緊,動作的協調等等。在舞台表演方面有著名的舞蹈空間等理論。這些理論與實踐,對現代舞起了奠基作用。拉班的學生M.維格曼又把拉班的理論和法則,通過實踐變成為舞蹈作品,使現代舞理論更加具體化,對於世界各國舞蹈事業的發展起了極其巨大的促進作用。
3. 芭蕾舞劇《天鵝湖》的創作者是
創作芭蕾舞劇「天鵝湖」的音樂家是柴可夫斯基。
芭蕾舞劇《天鵝湖》，自1877年在莫斯科首演以來，已有100多年歷史，至今在世界各國仍然受到廣大觀眾喜愛，成了芭蕾舞的代名詞。
《天鵝湖》的故事取材於德國中世紀的民間童話，由俄國作曲家柴可夫斯基譜樂。講的是美麗的公主奧傑塔在森林湖畔嬉戲，一隻本是怪鳥變成的魔王羅特巴爾特，施展魔法將公主奧傑塔變成了一隻天鵝。王子齊格弗里德的成年之日，母後要為王子舉行選妃舞會，王子悶悶不樂，忽見一群白天鵝掠過天空，王子隨即持弓尾隨來到湖畔，正要向一隻頭戴皇冠的白天鵝舉弓射擊，奧傑塔緩緩地站起撣理著羽翼向王子哀訴委曲。接著，在小提琴與大提琴交替重奏的抒情樂曲中，奧傑塔與王子跳起了大段慢板的雙人舞，王子對公主深表同情並產生了愛情。王子向公主起誓，要以純真的愛情戰勝魔法，讓公主恢復人形。
在選妃的舞會上，各國來賓相繼跳起了各國民族舞蹈。魔王為了破壞王子與奧傑塔的誓約，將自己的女兒變成黑天鵝，假冒公主闖進宮來，以妖媚的舞蹈誘惑王子，兩人跳起了著名的黑天鵝雙人舞。魔王以為王子已經中計，一陣獰笑。霎時間天昏地暗，奧傑塔絕望地從窗外天空飛過，王子方知受騙，不顧一切與魔王展開了殊死的搏鬥。最終，純真的愛情戰勝了邪惡，魔王被誅，公主和所有變成白天鵝的姑娘都恢復了人形，與王子歡欣起舞，迎著晨曦慶幸新生。
4. 在1962年版的<海倫凱特>中飾演她的老師安妮莎莉文誰這個演員太有味道了......
安妮·班克羅夫特，美國電影女演員，1931年9月17日生於紐約布朗克斯，原名安娜·瑪麗亞·路易斯·伊塔里亞諾。四歲開始在舞台上表演舞蹈，後在美國戲劇學院學習表演，又進美國演員研修所深造。1950年她用安妮·馬諾的名字首次作職業性演出。1952年演出了她的第一部影片《不必費心忙碌》，扮演一個小角色。以後的幾年時間里，安妮·班克羅夫特在好萊塢拍了一些B級片，只有在《最後的邊界》(1956)里扮演騎兵上校的妻子一角，尚有些深度。1958年去紐約，先後主演了兩部由威廉·吉布森編寫的舞台劇《你上我下》和《奇跡創造者》（台灣譯名：海倫凱勒）。前者同亨利·方達合演，她因演技精湛而獲得托尼獎。後者描寫美國盲聾女教育家海倫·凱勒童年的一段生活，她扮演女教師安妮·沙利文一角，感人的演技使她獲得紐約戲劇評論獎和第二個托尼獎。這兩出戲都是由阿瑟·佩恩執導。1972年《奇跡創造者》搬上銀幕，仍由佩恩擔任導演，他堅持仍由安妮·班克羅夫特扮演安妮·沙利文，她又以出色的演技獲得第三十五屆奧斯卡最佳女主角金像獎以及全美電影評議會最佳女主角獎和英國電影與電視藝術學院的最佳外國女演員獎。
安妮·班克羅夫特在六十年代還演了兩部獲得很高評價的影片，一是英國片《吃南瓜的女人》(即《太太的苦悶》)，她扮演一個有八個子女的媽媽在家庭和婚姻問題上遇到不少挫折。這個角色使她獲得1964年戛納國際電影節最佳女主角獎，好萊塢外國新聞記者協會劇情片最佳女主角金球獎和英國電影與電視藝術學院最佳外國女主角獎，並獲得奧斯卡最佳女主角金像獎提名。另一部是《畢業生》，她獲得1967年好萊塢外國新聞記者協會喜劇、歌舞片最佳女主角金球獎以及奧斯卡最佳女主角金像獎的提名。1977年，她在影片《轉折點》里扮演芭蕾舞演員，獲得全美電影評議會最佳發主角獎和奧斯卡最佳女主角金像獎提名。1977年，她在影片《轉折點》里扮演芭蕾舞演員，獲得全美電影評議會最佳女主角獎和奧斯卡最佳女主角金像獎提名。
安妮·班克羅夫特能扮演各種類型的婦女角色，她在約翰·福特導演的《七婦女》(1966)里扮演一個意志堅強、自我犧牲的女英雄，在《青年溫斯頓》(1972)里扮演邱吉爾的母親倫道夫·邱吉爾夫人。此外，1979年她還自編自導並自己主演了影片《胖傢伙》。
四歲起，安妮·班克羅夫特就在戲劇學校接受舞蹈和演技訓練。1950年她以安妮·瑪諾為藝名首次出現在電視上，並在好萊塢主演了許多B級電影。直到1958年，她和亨利·方達攜手演出舞台劇獲得托尼獎後，情況才好轉，兩年後，她憑《熱淚心聲》再次獲得托尼獎及紐約劇評人協會頒發的最佳女演員獎。1962年又以同名電影獲得奧斯卡影後。之後她還憑《畢業生》、《轉折點》等片四度獲奧斯卡提名，但再無收獲。
進入晚年，班克羅夫特也不時出現在銀幕上，參演多部名片，諸如《烈愛風雲》、《伴我雄心》、《男人愛美神》等片中都能找到她的蹤影。
5. 《春之祭》的創作者是下面哪一位
《春之祭》，是美籍俄羅斯音樂家斯特拉文斯基的芭蕾舞劇，是他的第三部芭蕾音樂作品，被英國古典音樂雜志《Classical CD Magazine》評選為對西方音樂歷史影響最大的50部作品之首。
作者
斯特拉文斯基(Igor Feodorovich Stravinsky 伊戈爾·費奧多羅維奇·斯特拉文斯基，1882-1971)是美籍俄羅斯作曲家。原學法律，後跟隨林姆斯基·高沙可夫業余學習音樂，終於成為現代樂派中名副其實的領袖人物。 1939年定居美國，並先後入法國籍和美國籍。
6. 《睡美人》舞劇是由誰創作的
這是俄國最傑出的芭蕾舞編導馬留斯·彼季帕與弗謝沃洛依斯基以及著名音樂家柴可夫斯基三人，根據法國童話作家貝洛的同名童話共同創作的舞劇。1888年底，聖彼得堡馬林斯基劇院芭蕾舞團的弗謝沃洛依斯基將他與彼季帕合作改編的《睡美人》的文學劇本交給了柴可夫斯基，當柴可夫斯基看過這個劇本後，立即就被那神奇的故事、誘人的場景深深的吸引，這也引起了他極大的創作熱情，他僅僅用了一個月的時間，便完成了這部三幕五場的芭蕾舞劇的音樂場景設計。而更重要的是，世界著名的芭蕾舞劇編導大師彼季帕以他那非凡的舞蹈創作才能，對音樂的闡釋能力以及他那用人體動作舞蹈造型來表達人們豐富情感的獨特的藝術手段，使得芭蕾舞劇《睡美人》被贊譽為「古典芭蕾的巔峰之作」。
7. 貝多芬的故事
國音樂家貝多芬，是歐洲音樂史上最著名的音樂家之一，他1770年出生在德國的波恩，在貝多芬小的時候，他的父親對他的期望非常高，希望自己的兒子成為莫扎特式的音樂神童。在貝多芬才4歲的時候，父親便把一堆的曲譜放在貝多芬面前讓他彈奏，有時候貝多芬把小手都練腫了還是不敢休息。
一天，教堂的鍾聲都已經敲了12下了，貝多芬還在練習，他必須等到父親回來檢查他的曲子才能睡覺，母親看著眼睛眯成一條縫的貝多芬，垂憐的對他說：「孩子，都12點了，先去睡覺吧。」
「不行，爸爸等會回來看見我沒有練琴，會打我的。」
媽媽對這個酒徒的丈夫也沒有辦法，只好抱著貝多芬在琴邊流淚，很快，貝多芬在母親的懷抱睡著了，媽媽便把他抱上了床。
當鍾聲再次敲響的時候，貝多芬的酒徒父親回來了，「那個小兔崽子呢，怎麼不練琴了？」
「你不看看都幾點了，還讓孩子練琴，你要把他弄死才肯罷休啊？」
「對，你說的對」貝多芬父親一邊說著，一邊來到貝多芬床邊，把貝多芬提了起來，母親怎麼攔也攔不住。
貝多芬迷迷糊糊的在琴上一邊彈，一邊閉著眼睛，盡管如此，貝多芬的琴聲還是十分流暢自然。
「行，這還有點莫扎特的樣子。」父親在一邊高興的說。
一晃幾年過去了，貝多芬從4歲長到了8歲，經過4年的刻苦練習，他的鋼琴水平有了很大提高，他的酒徒父親也感到滿意，於是便讓他在音樂院舉行了一次獨奏音樂會，這次演出非常成功，父親享受到了兒子成功的喜悅。