創造國漫

❶ 對國漫的發展大家有什麼看法

國家全力開發的產業，近年質量有明顯提高，其中秦時明月最具代表。但其中不足顯而易見。動畫與漫畫間聯系較少，從而周邊產品不多，無法形成使利益最大化的相應產業鏈。中國很多動漫雜志其實已發展的不錯，也已產生了一批如夏達，姚非拉等廣受喜愛的漫畫家。動畫公司完全可以與其聯手，吸引更多的人。只一味的想創造出本土的動漫其實是不合實際的，日本動漫就時常會加入中國元素，甚至以此為主題。融舊創新，這才是王道！

❷ 國漫崛起有多難

前言：

2015年的《大聖歸來》，2019年的《白蛇緣起》和《哪吒之魔童降世》，這三部國漫都取得非常不錯的票房成績，國漫崛起的呼聲也隨之越來越響。但事實上國漫現在的產業鏈尚未相當完善，國漫崛起依然有一大段路要走。不過《大聖歸來》，《白蛇緣起》和《哪吒之魔童降世》的出現，正是國漫崛起的曙光，只要國漫能穩扎穩打地發展下去，崛起是必然的。曙光雖然遠沒有午陽耀眼，但它的誕生也必須經過漫漫長夜的醞釀，《大聖歸來》，《白蛇緣起》和《哪吒之魔童降世》背後製作公司的故事，會告訴你國漫要走過這一個長夜有多難。

小編總結：

這些國漫熬過了多年的寒冬和長夜，終於迎著國漫曙光競相開放，它們享受著國漫的曙光，也帶來了國漫的曙光。但在這個長夜裡，有無數不為人知的國漫黯然退場。《夢回金沙城》是宮崎駿風格國漫的一次嘗試，但它失敗了，收獲暗淡票房的同時還不被人記住。《超蛙戰士》是太空戰爭國漫的先驅，它在當年確實吸引了不少目光，但熱度過去後並未再有人提起它。現在網友們在關注《大魚海棠》和《我的三體》的同時，還有多少人知道它們這些先驅呢？

❸ 《哪吒》創造破10億票房的國漫，為何「貧窮使人無所不能」成了梗

因為這部電影的導演當時就是因為太窮了，很多拍電影需要的一些專業人員都請不起，所以很多事情都只能自己一個人包攬，據說導演當時拍這部電影的時候，可是兼任了這部電影中所有角色的動作指導，而且根據導演自己說這部戲可是拍了五年之久，如果不是經費不足，應該也不會用這么久的時間吧！

人的潛能是無限大的，為了突破貧窮的困境，很多人都學會了把自己當成了無所不能的人，我記得我身邊就有一個生活小能手，為了給自己省錢，修傢具，換燈泡，修熱水器，通下水道，反正各種你覺得一個女生做不了的事情她都做了，而且做的還非常的棒，我想這大概就是這句話會出名的原因吧！因為它真的說出了很多人的心聲。

❹ 口碑極佳的《羅小黑戰記》，為何沒能創造出國漫又一個現象級票房

口碑極佳的《羅小黑戰記》成為了國漫的一支強心劑，在這個「國漫興起」口號逐漸高漲的時期，《羅小黑戰記》按道理應該能夠創造出一個現象級的票房，可是為何它沒有做到呢？

一個新的角色想要被大眾認可的話，不僅僅需要創新和優秀，還需要「量」的積累。所以如果羅小黑想要被大家所接受，還需要很長時間的等待。

❺ 國漫的崛起之路，到底還有多長

關於國漫崛起之路到底還有多長，我們也沒有辦法得出一個准確的結論，但是我認為我們國家的動漫正在慢慢的進步之中。我想說並不是什麼時候我們能夠超越其他國家的動漫，成為全球第一的時候我們才能崛起。只要我們國家的動漫越來越好，更多的人支持，更多的人喜歡，我認為這也就夠了，沒有必要非要超過哪個國家。因為你在進步的時候別的國家還在進步，所以只要國漫一直在進步就好，不要對它要求太苛刻。
所以說我們在看在國漫的時候要看到它好的東西，也要反思它哪些地方有不足。我們期待有更多優秀的導演，更多優秀的編劇，以及更多的製作人，能夠製作出像哪吒這樣優秀的作品，也希望一些國漫的創作者不要一味的去抄襲別人，也要學會去做屬於我們自己的東西。路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。關於國漫崛起，我們一直都在崛起的路上！

❻ 國漫崛起！！

今年很有可能國漫崛起。抄襲……我覺得今年有不少好作，當然不是那些抄襲的。如果你說有個武器發光就抄襲，武俠小說中劍氣什麼的只是浮雲嗎？內力也是浮雲吧？
期待價值較高的國漫作品：《大魚海棠》，國漫中很有實力的《秦時明月》第四部，《弦月夢影》，《魁拔》，《地藏》

❼ 你想對國漫的發展說些什麼

國漫發展顯然是不如日韓地區的，但是我想對國漫說：慢慢來，盡量創造有中國特色的優秀漫畫！而不是刻意去模仿別的國家的漫畫。

我們一般看漫畫從哪幾個方面看呢？就我個人而言，首先是劇情。所以我想如果國漫想要做出好的作品，首先要有好的創意，好的劇情，才能在第一個方面就把人吸引住，然後再去追番。國外的動漫為什麼好呢，是因為人家的劇情涉及各個層面，可以說是天馬行空。

❽ 國漫有什麼好看的作品

好看的國漫推薦之一：《妖怪名單》，好看的國漫推薦之二：《帝王側》，另外，像《通靈妃》、《王牌御史》、《詭案實錄》、《貓妖的誘惑》、《女神的陷阱》、《百煉成神》、《從前有座靈劍山》這些都是很好的國漫。

《帝王側》這部古裝漫畫在騰訊動漫APP上評分9.4，人氣高達51.1億。這是一部以復仇為開端的古風劇，大婚之夜凌素兒發現自己嫁的人，並不是與自己情投意合的瑾瑜王爺，而是當朝陛下林修燁。

❾ 什麼時候國漫可以創造出類似SCHOOL DAYS

SCHOOL DAYS從某種意義上說也是神作吧~XD
可能你看的動漫不夠多，以至於舉這個例子。
想要光腚開放除非現在的領導都掛了！不是危言聳聽。
另，再轉一篇文章，給了我很多啟發的文章：http://tieba..com/f?z=717999632&ct=335544320&lm=0&sc=0&rn=30&tn=PostBrowser&word=%C4%B3%BF%C6%D1%A7%B5%C4%B3%AC%B5%E7%B4%C5%C5%DA&pn=30

❿ 國漫和日漫的起源

國產動畫發展之路漫長艱難，但特點就是突出了我們中國的特色，下面簡述下國產動畫發展的歷程。

49-55年：初創期。關於這一個歷史時期，從藝術的發展情況來看，基本上可以看到，以繼承為多，而創新發展較少。關於這一個時期的代表作品不多，基本找不出什麼東西來。

56-60年：輝煌期。從56年開始，我國的藝術事業開始了真正的民族化歷程。在這一時期產生了《小蝌蚪找媽媽》這樣的扛鼎之.

61-65年：曲折發展期。關於這一個歷史時期，其所取得的成就遠遠不能和前一個歷史時期相提並論。但是即使如此，還是憑借著上一個歷史時期的餘勇，取得了一定的成就，在動畫片界產生了《牧笛》和《大鬧天宮》這兩部經典。

76-84年：延續期。這一個歷史時期，撥亂反正。對應於藝術事業，當然也不能示弱。這一歷史時期的作品的特點用六個字概括，數量大質量差。好一點的比較少，例如：《哪吒鬧海》、《三個和尚》。

85-91年：衰退期。在這一歷史時期里，我國的動畫事業只剩下吃老本的份了。

92-06年：復興期。在互聯網普及的時代里，各種製作技術被應用到動畫製作中來，這個時候的作品五花八樣，而且動畫也開始就觀眾年齡層進行分類。大有義大利文藝復興的翻版。我給大家推薦下幾部不錯的動畫片，益教類型的：《寵物寶貝環游世界》、《海爾兄弟》、《寶蓮燈》、《西遊記》。

07年《快樂星貓》引領國產動漫產業整裝待發！！《快樂星貓》這部動漫系列，將會吧快樂帶給全國的小朋友們。快樂星貓幽默風趣！很討人喜愛！希望這部動漫，能帶動國產動漫產業發展！

12世紀由日本真言宗（日本佛教的一派）僧侶繪制的「鳥獸戲畫」通常被認為是日本漫畫的起源，鳥獸在繪者輕松、隨意的筆下行為表現有如人和菩薩。

1814年，日本江戶時代著名畫家葛飾北齋創造了「漫畫（manga）」這個詞，用來指代他繪制的一種筆法隨意、線條簡練、突出人物主要特徵，以神話、歷史及日常生活為內容的組畫。

當代的日本漫畫從禪畫、浮世繪、狂畫、春畫等日本傳統繪畫中吸取了很多表現手法。

19世紀針砭時事政治的諷刺漫畫出現。1841年創刊的英國漫畫雜志《Punch》（又譯：《笨拙畫報》）在這方面最有影響力。《Punch》的日文版於1862年出現。「Punch-繪」後來被用來指代歐洲風格的諷刺漫畫。1877年日本出現了《Punch》風格的刊物《團團珍聞》。其中的漫畫採用了氣球對話框和一些西方繪畫技巧。1902年日本第一部有排版對話的四格漫畫出現。

日本漫畫的另一個主要影響來自於美國20世紀20~30年代的漫畫大爆炸，《唐老鴨和米老鼠》、《超人》等漫畫的出現影響了很多日本漫畫家。

真正現代意義上的日本漫畫誕生於「二戰」後。日本「漫畫之神」手冢治蟲賦予漫畫以新的含義。他吸收傳統藝術特色，並嘗試將各種能給人以深刻印象的繪畫技巧運用於漫畫創作。他將變焦、廣角、俯視等各種電影的表現手法融入漫畫，使漫畫有了電影般的動感。手冢治蟲成功地將日本漫畫帶入了一個全新的領域，並使其有了鮮明的自我風格，為日本飛速發展的漫畫產業奠定了基礎。

現代日本漫畫發展的階段

「二戰」後的半個多世紀以來，漫畫在日本的社會地位及人們對它的認識在不斷變化。手冢治蟲曾把日本現代漫畫的反展劃分為六個階段：

第一階段（「二戰」後的頭十年）：「玩具時代」，漫畫只是供孩子娛樂得道具。

第二階段：「清楚時代」，漫畫被視為低俗、淺薄的讀物。

第三階段：「點心時代」，父母和教師勉強允許孩子可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。

第四階段：「主食時代」，1963年《鐵臂阿童木》的TV動畫在電視上連續播映，許多家庭大人和孩子一起觀看，漫畫得到社會肯定。

第五階段（20世紀70年代至80年代中期）：「空氣時代」，漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分。

第六階段（20世紀80年代中期以後）：「記號時代」，漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。