1. 誰是中國戲曲史上第一個專門從事喜劇創作的作家
1、李漁是中國戲曲史上第一個專門從事喜劇創作的作家,代表作《笠翁十種曲》。
2、《笠翁十種曲 》簡介：
《笠翁十種曲》是李漁創作的喜劇集，因附有版畫，在書史上別有盛名。
中國古代戲曲故事中的人物形象不乏女性。對女性形象的塑造，往往是劇作家反映社會生活、演繹故事情節、熔鑄作品主題。強化藝術效果的重要方式和手段。戲曲作品思想價值的大小、藝術品位的高低、觀眾接受的多少，也往往取決於劇作家對女性形象塑造的圓缺和刻畫力度的深淺。
3、內容：
《笠翁十種曲》是李漁創作的喜劇集，包括《奈何天》、《比目魚》、《蜃中樓》、《憐香伴》、《風箏誤》、《慎鸞交》、《凰求鳳》、《巧團圓》、《玉搔頭》、《意中緣》。劇作情節曲折，語言淺近易懂，在士大夫以及民間均頗受歡迎。也因雜有大量庸俗的惡諢而遭人詬病。其中的《憐香伴》是一部女同性戀題材的作品，在文學史上有特殊重要的地位。
《笠翁十種曲》因附有版畫，在書史上別有盛名，《中國美術全集》版畫卷收錄並加稱譽。此本每種劇作前均冠序言、目錄、綉像，全部圖像七十二幅，完好無缺。
4、特點：
清初著名戲曲家李漁的《笠翁十種曲》長期活躍在戲曲舞台上，受到廣大評論家的贊賞以及市民百姓的喜好，原因毋庸置疑是多方面的。但是，以個性解放思想為軸心，以沖擊封建禮教為旨趣。以藝術創新思維為突破。以揶揄、調侃、漫畫為技巧，遵循戲曲搬演的客觀規律，塑造具有時代精神因子、合乎人情物理本色的女性形象，不失為其中重要的原由之一。 但是它的格調不高，表現出媚俗的傾向，但作為明清間的一種戲曲流派，也代表了一種以娛樂為宗旨的文學傾向，在劇作中綜合運用了誤會、巧合、錯認、弄巧成拙、弄假成真等多種喜劇手法，為喜劇的創作和喜劇理論的發展提供了經驗材料。
5、意義：
《十種曲》的問世，扭轉了在李漁之前戲曲創作上重「曲」輕「劇」，重填詞輕賓白的風氣。為了加強舞台演出效果，李漁十分重視賓白創作和運用，他是中國戲曲史上第一個重視賓白的劇作家，也是賓白創作成就最高的劇作家。他主張「填詞之設，專為登場」，「傳奇不比文章，文章做與讀書人看，故不怪其深，戲文做與讀書人與不讀書人看，又與不讀書之婦女小兒同看，故貴淺不貴深」。《十種曲》的題材全是才子佳人的愛情故事，而且喜劇色彩十分濃郁，這是李漁傳奇最突出的地方。他說：「傳奇原為消愁設，費盡枝頭歌一闕；何事將錢買哭聲，反會變喜成悲咽。唯我填詞不賣愁，一夫不笑是吾憂；舉世盡成彌勒佛，度人禿筆始堪投。」李漁是中國戲劇史上第一個、也是惟一專門從事喜劇創作的作家，被後人推為「世界喜劇大師」。
6、作者簡介：
李漁（1610-1680），原名仙侶，字謫凡，號天徒，中年改名為李漁，字笠鴻，號笠翁，別署覺世稗官、笠道人、隨庵主人、新亭樵客、湖上笠翁等。浙江蘭溪夏李村人。既是清代著名的劇作家和戲劇理論家，又是一個傑出的小說家和美學家。李漁自幼聰穎，少壯學識淵博，才華橫溢，擅長古文詞，旁及雜藝，尤以小說、戲曲並擅。一生著述豐富，戲曲有《笠翁十種曲》，詩文雜著合編為《笠翁一家言全集》，其中《閑情偶寄》的《詞曲》、《演習》等部是重要的戲曲論著。小說方面，有白話短篇小說<無聲戲>和《十二樓》，還有長篇小說《合錦迴文傳》、《肉蒲團》等。他還批閱《三國志》，改定《金瓶梅》，倡編《芥子園畫譜》，為中國文化史上不可多得的一位藝術天才。
李漁的作品因為雅俗共賞，通俗易懂，故遍行於坊間，不少作品還被翻譯後流入日本及歐洲國家。從1651至1668年，李漁在流寓杭州、南京等地期間創作了《憐香伴》、《風箏誤》、《比目魚》、《凰求鳳》等大量劇本。他把《風箏誤》等十個劇本合稱《笠翁十種曲》出版發行，此書一經問世，便洛陽紙貴，搶購一空，並被當時的戲劇界推為「所制詞曲，為本朝（清朝）第一」。
2. 從1651年至1668年李漁創作了哪些作品
從1651年至1668年，李漁創作了《憐香伴》、《風箏誤》、《比目魚》、《凰求鳳》等大量劇本。他還把《風箏誤》等10個劇本合稱《笠翁十種曲》出版發行。李漁的《十種曲》的題材全是才子佳人的愛情故事，而且喜劇色彩十分濃郁。
因此，這本書一經問世，便「洛陽紙貴」，被人們搶購一空，並被當時戲劇界推為「所制詞曲，為本朝第一」。