美學和創造

1. 什麼是創作美學和接受美學

創作美學 Proktionsaesthetik 是關於創作者或者藝術家， 在創作過程時腦中的內容 Intention
它的象徵 是物 和符號 它的行為方式是 創作
接納美學 Wirkungsaesthetik 也可以說接受美學 是關於接受者的詮釋Interpretation
它的象徵是形成的物品或者形成的作品 它的行為方式是體驗

2. 作文題目 學會發現美和創造美

美並不遙遠。美就在我們平凡的學習、工作和生活之中。生活中並不缺少美，而是我們缺少發現美的眼睛。人的心靈如果不美，就不能發現美。一個人如果沒有正確的審美觀，就不可能具有正常的審美需要；而如果沒有正常的審美需要，就不可能去發現美、欣賞美，甚至還有可能以丑為美。我們只有具備了美的心靈，才能夠具有一雙發現美的眼睛。眼睛是人類最高貴的審美感官，它通常最喜歡美的形式。事實上，形式美確實能夠在較大程度上滿足眼睛這個最重要的審美感官。眼睛是心靈的窗戶，眼睛喜歡看什麼，不單純是眼睛的事情，而更重要的是心靈的責任。人的心靈喜歡什麼，人的眼睛就會去自覺地看什麼，即心靈的愛好直接決定著眼睛對事物的好惡。
如何發現和欣賞美？薛教授在文中從五個方面給了我們很好的啟示：
第一，我們要學會發現和欣賞大自然的美。大自然的美體現了天人合一的和諧美。天人合一是指天道與人道、自然與人為相通、相類和統一。天人合一體現了最高的自然和諧美，也是中國古代宇宙觀和人生觀有機統一的重要體現。各種自然美琳琅滿目。藍天白雲、鳥語花香、楊柳依依、雪飛梅紅、茫茫林海、小溪潺潺、月朗星稀、山清水秀、江南水鄉、塞北沙漠、狂風暴雨、電閃雷鳴、優美的黃山、秀麗的灕江、浩瀚的大海、廣袤的沙漠、蔥綠的草原、皎潔的明月、閃爍的繁星、茫茫的雪原、浩浩的長江、咆哮的黃河、冰清玉潔的荷花、傲霜鬥雪的菊花、昂然挺立的翠竹、威風凜凜的老虎、展翅高飛的雄鷹、昂首挺胸的雄雞、馳騁千里的駿馬、悠然自得的牧牛等各種自然事物，可謂千姿百態、美不勝收。自然美的豐富多彩能夠激發人們產生多方面的人生智慧。從自然美的豐富性來看，琳琅滿目的自然美能夠拓展人們的審美視野，啟發人們體驗審美的多樣性和豐富性，這就有利於開發人們的智慧。自然美的風格具有多樣性，這有利於啟發人們認識事物的復雜性和審美的差異性。既有江南水鄉的四季常青，又有北國風光的茫茫雪原；既有林深山高、白雲生煙的幽靜、高遠之美，又有閑雲野鶴、竹林疏放的雅緻之美；既有小溪潺潺、泉水叮咚響的優美，又有長江黃河、狂濤巨浪的壯美……各種不同的自然美都能夠給人們不同的審美愉悅，豐富人們的審美心靈，陶冶人們的情感，拓展人們的審美視野，激發人們的智慧。
第二，我們要學會發現和欣賞各種勞動產品的美。隨著社會的發展進步，各種美學已經開始廣泛滲透到社會生活的各個領域，審美幾乎無處不在，就連日常生活也彷彿變成審美化和藝術化了，生命美學、生活美學、勞動美學、建築美學、服裝美學、技術美學、生態美學等各種部門美學交互輝映，形成了絢麗多彩的美學新潮。在美學日益滲透到社會生活和社會實踐的各個領域之際，我們可以發現，各種勞動產品似乎在不知不覺中美化了，因為按照馬克思的觀點，「人也按照美的規律來創造」，於是，也許就在人們不經意間，各種美的產品已經鋪天蓋地朝我們走來，迅速進入了我們的學習、工作和生活。在學習中，以往看似非常枯燥的書本，也開始變得具有審美效果，從書面設計到版面的安排，甚至在書店裡各種圖書的排列也具有了美學效果；在工作中，各種勞動環境的美化、勞動工具的美化以及勞動產品的美化都在不斷地進入我們的審美視野；在日常生活中，從消費美麗，到家庭布局的美化，乃至色彩搭配的美味佳餚（視覺美餐）等等，各種生活美已經大大方方、其樂融融地進入了我們的生活。
第三，我們還要發現和欣賞各類人才的美。只有擁有尊重知識、尊重人才的心靈，只有把人才的美視為最高的社會美，我們才能夠有一雙發現人才美的眼睛；沒有尊重人才的心靈，就不可能有發現人才美的眼睛。即使發現了人才美，對人才美也會視而不見，甚至可能產生嫉妒心理。因此，要欣賞人才的美，就應該學會發現人才美的內在意蘊。人才美雖然形態各異，八仙過海，各顯其能，但其共同的特徵是求真向善，是通過創造性的勞動或者進步性的實踐活動，滿足社會對人才的需要，推動社會的發展進步。從社會整體而言，對於人才的美，可能會出現三種態度：（一）羨慕人才美，自覺欣賞人才美，同時，以人才美為榜樣，能夠自我激勵，發奮成才。（二）面對人才美，產生嫉妒心理，甚至憤憤不平，不怪自己不努力，而盲目攀比，缺乏自知之明。（三）無動於衷，麻木不仁。哀莫大於心死，處於這種狀態的人，面對人才的美，好像視而不見，既不羨慕，也不嫉妒，感覺人才美與自己彷彿沒有什麼關系。
第四，我們還要學會發現和欣賞各類藝術的美。在琳琅滿目的藝術世界裡，各種豐富多彩的藝術美百花齊放、爭奇斗艷、異彩紛呈，令人心醉神迷。人們經常鑒賞藝術美，能夠促進心靈的豐富性。這些藝術世界的美總是以千姿百態的審美風格感染和熏陶著人們，讓人們在潛移默化、耳濡目染中感受到藝術美的存在，領悟藝術美的價值，接受藝術美的啟迪。在藝術家的筆下，各種不同的藝術展現了豪放、婉約、典雅、古樸、平淡、清新、自然、沉鬱、浪漫等等各種風格，通過濃郁的詩情畫意，蘊含了深厚的文化底蘊。豐富多彩的藝術美直接為我們提供了欣賞的對象，也為我們產生豐富的美感提供了更多的可能性。
第五，我們在欣賞自然美、產品美、人才美和藝術美的同時，也不要忘記欣賞那些平凡的美。那些在平凡的工作崗位上勤勤懇懇的勞動者，默默無聞的奉獻者，那些見義勇為者，那些拾金不昧者，那些在公交車上給別人讓座者……我們平凡的生活中也到處閃爍著美的光彩。我們只有學會發現和欣賞各種美，才能真正使自己的心靈充盈起來，完善起來，美好起來。我們如其怨天尤人，到不如捫心自問：我們為社會、為他人創造了多少美好的事物？

3. 什麼是審美創造力

審美創造力抄，指人襲在審美中能動創造的能力。
審美創造力是人的創造力中的一種基本能力，包括創造新觀念、新理論、新思維、新方法、新手法的能力和創造新審美意象、新藝術形象的能力，表現於審美感受力、判斷力、概括力、想像力、審美意象創造力等形象思維能力和藝術意象、意境創造力、藝術表現力以及審美評價的分析綜合力等方面。

4. 什麼是審美創造

審美創造就是創造審美產品。寫一篇散文，畫一幅畫，彈一支曲子，都是審專美創造。文屬學和藝術都具有審美功能。文學作品往往妙語連珠，讀來使人神清氣爽。欣賞藝術作品則令人盪氣回腸。這都是審美過程，心靈的激盪中體現著個體的審美創造。
此外，走進春光明媚的大自然，體味鳥語花香的世界，欣賞山川河嶽，再做一篇游記，便是審美創造了。

5. 創造經典美學怎麼解釋一創造怎麼解釋

美學（希臘語：αισθητική），是德國哲學家鮑姆加通在1750年首次提出來的。美學是研究人與世界審美關系的一門學科，即美學研究的對象是審美活動。審美活動是人的一種以意象世界為對象的人生體驗活動，是人類的一種精神文化活動。

美學屬哲學二級學科，目前國內多所學校設立美學專業碩士點，該專業從屬於哲學。要學好美學需要扎實的哲學功底與藝術涵養。它既是一門思辨的學科，又是一門感性的學科。美學與文藝學、心理學、語言學、人類學、神話學等有著緊密聯系。

西方美學的歷史是從柏拉圖開始的。盡管在柏拉圖之前，畢達哥拉斯等人已經開始討論美學問題，但柏拉圖是第一個從哲學思辨的高度討論美學問題的哲學家。在中國，先秦是中國古典美學發展的一個黃金時代。老子、孔子、《易傳》、莊子的美學奠定了中國古典美學的發展方向。但中國美學的真正起點是老子。老子提出和闡發的一系列概念，「道」、「氣」、「象」、」無「、」虛「、」實「、」虛靜「、」玄鑒「等等，對中國古典美學產生了極為重大的影響。中國古典美學的元氣論，中國古典美學的意象說，中國古典美學的意境說，中國古典美學關於審美心胸的理論，等等，都發源於老子的哲學和美學。在當代，美學在人文學科當中地位日益凸顯，審美體驗的意象性特徵被認為在應對現代人類文明的危機當中，具有一定的價值與意義。

6. 美學是研究什麼和美的創造活動規律的一門科學

答案：抄 美、美感、審美活動
美學是研究襲美、美感、審美活動和美的創造活動規律的一門科學。是以對美的本質及其意義的研究為主題的學科。美學是哲學的一個分支。研究的主要對象是藝術，但不研究藝術中的具體表現問題，而是研究藝術中的哲學問題，因此被稱為「美的藝術的哲學」。美學的基本問題有美的本質、審美意識同審美對象的關系等。

7. 什麼是美學

美學是以對美的本質及其意義的研究為主題的學科，是哲學的一個分支。研究的主要對象是藝術，但不研究藝術中的具體表現問題，而是研究藝術中的哲學問題，因此被稱為「美的藝術的哲學」。美學的基本問題有美的本質、審美意識同審美對象的關系等。

(7)美學和創造擴展閱讀

美學作為獨立的學科是從德國十八世紀的鮑姆嘉登開始的，但它的產生建立在自古希臘以來歷代思想家關於美的理論探討之上，是以往美學理論的體系化、科學化。而古希臘以來的美學理論探討又建立在人們審美欣賞和審美創造活動基礎之上，是人們審美活動的哲學反思。因此，要了解美學就必須回到它的源頭去，開始一次美的旅行。

考古學和藝術史：人類自脫離動物以來就開始了審美欣賞和審美創造活動。舊石器時代的山頂洞人，就用石珠、獸牙、海蚶殼等染上紅、黃、綠等各種不同的顏色佩帶在身上。不僅原始人的裝飾品能見出人類這種早期的審美活動，尤其原始藝術更是集中反映了人類早期審美活動。據文字記載和留下的圖案推測，原始藝術有詩歌、舞蹈、音樂等，但現已盪然無存。惟洞穴壁畫與陶器是今天所能見到的最早的兩項原始藝術記錄。前者主要以各種動物為題材，生動細致，色彩絢麗。後者不僅造型優美、圖案豐富，而且色彩對比鮮明。

8. 美學與藝術美的創造關系是怎樣

美學普遍存在與社會活動中的任何一個職業崗位，比如畫家、舞蹈家、釀酒師、服裝師、廚師等等，人人都需要美學，至不過藝術家范圍內的美學更具藝術修養性與美學理論性。既然人人都需要美學，自然審美活動是生活中的普遍行為。審美活動是以美的規律進行的，審美活動與藝術活動都是美學范圍內的活動。審美就是對美的賞析，在現實生活中當人們選擇或評價一件事物的時候，也就是一個審美活動的過程。而把生活美轉化成藝術美是藝術家的主觀行為，藝術是一種社會意識，是社會的上層建築。德國古典主義美學家席勒在《美育書簡》中講，美的現象之全部吸引人的力量在於它的神秘，而現象的本質卻在它的各元素的必然結合中揚棄。因此熟悉美學能夠直接或間接地影響藝術家的創作，促使藝術家自覺地進行藝術創作，且在創作中使天才與修養結合起來。
德國美學家黑格爾認為藝術美是「美的充分體現」，是高級意識形態的美。藝術想像是藝術創作的核心內容，藝術想像具有藝術創造性、想像是知識與實踐的結合。藝術創作體現出真、善、美的統一，黑格爾認為藝術家之所以成為藝術家，在於藝術家認識到真實，並把真實放到正確的形式中去，為人們觀賞並打動人們的感情。符合社會道德倫理就是善，美是藝術體現的基本特徵，只有真、善、美的統一藝術家才能具備相應的鑒賞能力。真、善、美的統一性與辯證性是美學的兩個重要的特性。藝術家在體驗生活並表現生活中，必然有藝術家獨特的感受與發現，並藉助於原有的感受創作出個性的表現手法與藝術語言。義大利文藝復興時期的古典主義美術風格，之所以能夠產生象達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、提香、喬爾喬內等等代表人物，是由於奇跡般的藝術繁榮促使社會各階層的人們對藝術普遍愛好並蘊藏著眾多傑出的藝術人才。