⑴ 手工製作一幅畫簡單些唯美
立體手工
⑵ 幼兒廢物利用在鞋盒蓋上製作一幅粘貼畫作品
*首先確定來要教給幼兒手源工貼畫的底畫模板內容:如花朵、動物(孩子比較常見的小動物)、水果、蔬菜等,也可以是各種圖案組成的一幅畫。
*選擇適合孩子操作的貼畫材料,如:各色即時貼、石頭、蛋殼、果殼、豆類(紅豆、黃豆、綠豆、雪豆、黑豆等)、吸管、毛線等。根據年齡的不同大小,稍作調整。小班幼兒適合即時貼、卡紙、皺紋紙等易於粘貼的材料;中班可以用蛋殼、豆類、卡紙、即時貼、皺紋紙等稍微有點難度的材料;大班則可以嘗試很多材料,如毛線、吸管、石頭、果殼等接觸面小,不容易粘牢的材料。當然這要根據班上孩子的具體情況進行調整和選擇,盡可能多的給孩子多提供一些可供選擇的材料。
*孩子選擇自己喜歡的材料後,運用雙面膠、膠水、乳膠漆等進行粘貼(事先教給孩子這些物品的用法)。粘貼時要注意選擇材料的顏色要和自己的需要一致,像蛋殼、石頭、果殼等可以用顏料進行顏色加工。粘貼時還要注意要沿著底畫模板粘,不能貼到外面去了,如果有超過模板大小或長短的情況,可以用剪刀進行修剪。(根據幼兒實際情況,成人可以適當的給予幫助)
*貼好後可以把畫裱起來再粘貼到鞋盒蓋里,一幅漂亮的手工貼畫就完成了。
⑶ 掬一 捧靈魂,灑給顏色,喚醒鞋子的靈性,畫半晌回憶,繪一份心情,定格一幅美好—卜丁雪地靴,專注手繪
人生就是一連串的教訓,問題是在你給別人的教訓,還是別人給你的教訓。人生版在世,一輩子不長,只要自權己盡過心用過情,也就不必遺憾,更不必悔恨。人的一生,沒有誰事事得意,處處風光。告訴自己,淡然一些,看開一點,生活的過程中保持一種平常的心態,淡然而簡單,你會愉快。
⑷ 一幅校園的畫,圖片!急急急!
⑸ 畫一幅以鞋子為主題的畫怎麼畫
一幅畫中,前期構思確實非常重要!畫中的意境和立意決定了你這幅畫的版好壞!以鞋子為主權題,你可以發散思維,比如你要突出鞋子的舒適,可以畫穿著一半鞋子的腳,沒穿鞋子的那一半被磨爛了等等,還需要你自己去想了!加油祝你成功!
⑹ 怎樣美的一幅畫呢(仿寫句子)
是怎樣來的一幅畫呢?一束金源色的向日葵,和花瓶,滿眼金燦燦的色彩,是這樣的一幅畫。
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⑺ 一幅畫手工作品作文400字
我家餐廳牆上掛的那幅畫,與眾不同,它是立體的,凸凹很明顯,畫面展現的是一個北歐風情的家庭庭院,院子被青山綠水所環繞,天藍藍,水清清,園靜靜,讓人感覺到一切是那樣的和諧、自然!在畫的左邊,是一棵古老的大樹,樹皮有些斑駁了,樹干粗粗的,上面釘有一個主人特意製作的鳥巢,樹的枝葉十分茂盛,還開著淡黃色的花呢!樹的下邊,是兩把寬大的椅子、一個長凳子和一個茶幾,它們都是用原木製成,茶幾的花瓶里插著黃黃的山菊花,果盤里放著幾顆紅草莓,一塊藍色的、柔軟的絲巾,隨意地搭放在長凳上,一頂寬邊的、非常精緻的女士白帽掛在椅子的扶手上.我彷彿看到一個穿著雍容華貴衣服的少女,來到這自然的環境中,有著怎樣的一份欣喜!她自由地呼吸!她盡情地狂奔!在畫的右邊,有一盞立在草叢中的路燈,它的燈罩很特別,是一個圓柱形,燈光從四周鑿的方形孔中泄出,顯得更為柔和,靜謐,在院子中央還有一口井,井的周圍用紅磚砌成了圓形,井的上面還用木頭搭起了一個三角形的頂棚,依稀可見樑上系著打水用的軲轆繩.整個院子是下陷式,它相對獨立,院的周圍,是半開放似的矮牆,刷成了白色,顯得更加整潔,院子的出口有幾個小台階,登上台階,就可以看到院外的一片片青山、一汪綠水.我喜歡這幅畫,百看不厭,那也是我最嚮往的地方!
⑻ 幫忙找一幅畫是誰畫的,圖片如下。
Jusepe de Ribera 胡塞佩·德·里貝拉作品
作品名:The Deposition
胡塞佩·德·里貝拉(1591-1652年)簡介:
胡塞佩·德·里貝拉出生在西班牙的巴侖西亞,少年時隨父親去義大利,長期定居在那不勒斯。曾游歷過許多藝術聖地,並學習和研究過歷代大師們的許多作品,尤其崇拜米開朗基羅、拉斐爾和提香。17世紀卡拉瓦喬的藝術觀念和明暗畫法,對他影響尤為直接和深刻。25歲起榮任那不勒斯總督的宮廷畫家。
里貝拉在那不勒斯成為畫家們公認的領袖人物,與義大利的畫家共享盛譽。因為他個子矮小,義大利人稱他為「小西班牙人」。但是在他那矮小的身軀中始終蘊藏著一顆高尚善良的靈魂,他用自己的畫筆為西班牙人在歐洲畫壇爭得了榮譽。他實現了自己的願望,成為17世紀上半期西班牙繪畫的重要代表。在義大利期間,年輕的委拉斯開茲曾拜訪過他,不少有成就的義大利畫家均出自他的門下。
里貝拉的創作題材廣泛,他一生的作品無論是宗教神、寓言、風俗畫還是肖像畫皆很出色。他的宗教題材作品更多地傾向於世俗化,宗教人物都是社會底層勞動者的真實寫照。他盡管不去描繪對上帝的贊美和虔誠,而是去表現人物充滿自信自尊和英雄無畏的氣質。他用農民般的朴實、有力和粗獷來形成自己的藝術語言。由於他長期居住在義大利,描繪的又是處於社會底層的人,因此,人們往往把他視為卡拉瓦喬的繼承人。
里貝拉早期的作品就以流暢的筆觸、結實的人體和富有激情的心理刻畫而引人注目。到了40年代,他的作品也以優美的威尼斯式的色彩而逐漸受到同行們的贊賞。他強調人體浮雕般的體積感,色調沉著有力,並帶有抒情詩般的意味,從而豐富了西班牙繪畫的藝術語言。里貝拉曾為宮廷服務多年,作為宮廷畫家,最可貴的是:他以善良同情的心態發現和描繪社會底層勞動大眾的面貌、思想感情和品質。這也是17世紀西班牙現實主義畫家們的共同之處。57歲的畫家經歷了1648年的人民起義(結局不好),這對畫家是沉重的打擊,年過半百的畫家變得鬱郁寡歡和消極沉悶。不久便辭去宮廷畫家之職,隱居於那不勒斯郊外,暫時擱筆,深居簡出。兩年後又拿起畫筆,此時創作的人物都帶有難以抑制的情感,大多垂首頹喪,目光無神,畫家藉以抒發心中郁悶的情緒和失望的感情。
⑼ 一幅畫的主題
一棵樹,旁邊全是被砍斷的,好多人抓著剩下的那棵樹的樹葉!生怕掉下來