㈠ 如何在區域活動中提高幼兒的審美能力與創造力
陶行知先生在「創造宣言」中說:「處處是創造之地,天天是創造之時,人人是創造之人。」幼兒與生俱來就有藝術創造的潛能,幼兒的創造強調了自身發展的個體價值,反映出強烈的自我表現、自我完善的心理需求。因此,我們必需抓住幼兒這一時期,實施有效的發展策略,以發展其創造力。我們對幼兒創造力的培養主要著眼於挖掘幼兒潛在的創造力,培養幼兒創造性思維的習慣,使幼兒接受一些創造活動的熏陶,產生一些最初的創造意識。美術活動是幼兒園進行創造教育的良好途徑。可正規美術活動往往是教師預設大於幼兒生成,技能的傳授與幼兒創造力培養之間的度把握不夠准確。而在美術區域活動中,教師可以根據幼兒個體差異提供不同層次的材料,讓幼兒在寬松的活動中根據自己需求自主的選擇材料進行活動,創造力能得到更好的發掘。結合我園的區級課題本學年我嘗試了在美術區域活動中培養幼兒創造力。下面就是我的幾點做法。
一、營造鼓勵幼兒創造的心理氛圍
1、寬容理解幼兒 創造性的本質就是標新立異,與眾不同。心理學的研究指出:有創造性的人往往會因為自己的思想和行動偏離了常規而感到焦慮不安,幼兒也是如此。心理學家羅傑斯認為「心理的安全和心理的自由是促進創造性的兩個重要條件」。因此,在美術區域活動中,我總是以一顆寬容之心來對待孩子「與眾不同」的言行,從不輕易指責孩子,讓孩子在一種輕松、自由、愉快的環境中充分展示自己的創造才能。一次活動中,一個孩子做值日生負責收顏料,可好久也不見他出來。原來他躲在廁所里正用顏料在地磚上「揮灑作畫」呢!他發現我時下意識的把手藏在背後,感到恐慌和不安。我敏銳的覺察到孩子的創造性,不但沒有批評他反而請大家討論並特意在陽台上辟出了一片可供幼兒揮灑的空間,形成了我班頗具特色的「瓷磚天天畫」。孩子們在這片方寸空間盡情發揮自己的想像。所以,面對幼兒看似「出格」行為,我們應進行換位思考,寬容理解幼兒並通過幫助啟發使幼兒敢想敢做,從而營造寬松自由的創造氛圍。
2、賞識幼兒 賞識是對幼兒創造力的肯定,更是開發幼兒創造力的催化劑。幼兒的作品哪怕是微不足道的,只要有益於發展創造力就應當受到認可、肯定和賞識。在美術區域活動中我發現:老師欣賞的目光,滿意的點頭,一句話,一個動作都能給幼兒帶來莫大的快樂,能較好的激發幼兒創造的興趣。在「裝飾區」里,幼兒習慣於用記號筆裝飾杯子,一幼兒改變了方法:使用報紙條給杯子穿上「橫條紋衣服」。我立即對她的改變表示出極大的興趣贊賞道:多棒的服裝設計師,把杯娃娃打扮得這么漂亮!她漲紅了臉,顯得很激動。我真切的感受到了她內心的自豪,體驗了賞識的價值。從此這個孩子便對裝飾杯子產生了強烈的興趣,翻出了很多的花樣,比如:給杯子娃娃戴上赤豆項鏈,為杯子娃娃穿上絨線裙……因此,賞識幼兒每一次不起眼的創造,才能激發幼兒創造的興趣,形成幼兒內在的創造傾向。
二、為幼兒創設求異創造的物質環境
皮亞傑認識理論認為:幼兒是在與環境的相互作用中發展起來的。美術區域活動作為一種新的活動形式讓幼兒在活動區中自主的與各種材料交互作用。所以,只有創設良好的物質環境才能體現出幼兒的自主活動,更大程度促進幼兒創造能力的發展。
1、開放活動區的環境,拓展幼兒創造的空間 活動區的環境要開放,我精心的構思活動室的每塊牆面、每個角落,讓活動區環境處處成為幼兒求異創造表現的天地。壁面環境「超級變變變」是幼兒求異創作的成果。幼兒大膽利用廢舊光碟裝飾或製作成形態各異的小動物,有小鳥、螃蟹、牛、蜘蛛、熊、大象等。「創意架」上全是幼兒的創造。很多是用牛奶盒和食品包裝盒製作的「變形機器人」,用樂百氏奶瓶和玻璃瓶製作的瓶娃娃,用多種廢舊材料裝飾的鏡框,還有長著掛歷紙頭發、橡皮泥條頭發、絨線段頭發、絲帶頭發、竹飯炒臉蛋、穿著各色塑料薄膜裙子的「漂亮媽媽」, 雖沒經過精細的加工,但無不透露出幼兒思維的新奇。燈管也是活動區環境的一份子,經過細心創設也成為一處創意作品的風景線,餐碗動物、信封民族娃娃、材料各異的服裝秀懸掛其上。總之,創設開放的活動區環境並充分利用發揮了幼兒求異創造的能力。
2、提供豐富變化的物質材料,誘發幼兒求異創造 幼兒的求異創造離不開物質材料,只有豐富多彩難易適度的材料才能保證幼兒活動的質量。我在提供材料上吸引幼兒共同搜集,因為幼兒自己搜集的材料更易引發幼兒的創造。老師提供的材料不能過分精細和復雜,應使幼兒不用太復雜的技巧就可以獲得滿足感,材料要富有變化性能吸引幼兒更多的直接參與活動,顏色鮮亮、小巧、易折、形狀易引發想像的材料很受幼兒歡迎。總之,在材料提供上大至紙箱,小到紐扣、綠豆,但凡是就要丟進垃圾筒的干凈廢品都要考慮是否可以進幼兒的「百寶箱」。這些材料都會讓幼兒感到如獲至寶,均可成為觸發幼兒創造靈感的觸點。幼兒的創造一般是在模仿的基礎上進行的,是對模仿經驗內化後的改變。而能夠在模仿的基礎上舉一反三正是幼兒創造的特點。比如:在「製作區」里,我提供了瓶蓋、金魚外形、金魚眼睛等材料。幼兒摸索出「瓶蓋金魚」的製作方法以後便不在滿足於此,一大箱應有盡有的材料誘發了幼兒的創造動機,有的用圓筒薯片蓋做成「薯片蓋金魚」;有的用三角形葯盒做成「葯盒金魚」;有的用有凹痕的餅干殼做成「餅干盒金魚」;還有的幼兒用自己收集的開心果果殼做成了「果殼金魚」。豐富合適的材料使幼兒飽滿的創造慾望一觸即發,在經驗—材料—成品之間,思維在對材料直觀感受的刺激下,伴隨著創造的沖動走向聯想,並在經驗的土壤里孕育出花朵:大小不一的瓶蓋組合成了不倒翁娃娃、可愛的熊貓等。就這樣,豐富變化的材料環境成為幼兒的創造樂園。
三、適時介入,促使幼兒創造力發展
在美術區域活動中,教師要當好幼兒的參謀和助手,扮演好觀察者的角色。我們進行觀察的目的是為了准確了解幼兒在活動中的需要和表現,並及時分析,給予適時適度的幫助。
1、教師要善於觀察,捕捉幼兒的創造火花。 活動中幼兒的創造火花是稍縱即逝的,所以老師要細心的觀察捕捉。我觀察到一個孩子把蟹殼拿在手裡反復看了好半天,然後頗費了一番力氣在上面粘了兩根麥管感覺不滿意失望的將其丟在一旁。我及時的問他:「為什麼不做下去?」「因為我覺得不象小兔子的耳朵。」原來聰明的孩子把蟹殼當作兔子的臉,在裝耳朵時遇到了麻煩。我引導說:「小兔的耳朵這么長,打個彎吧!」孩子看著看著,眉宇舒展了。他重新燃起了創造的火花,飛快的在殼上剪貼了眼睛和三瓣嘴,一個活靈活現的兔子就做成了。有了這次成功的經驗,他一氣呵成製作了「小貓頭」、「小狗頭」、「小豬頭」。可以看出,老師細心的觀察和適時點撥可以重新點亮孩子的創造火花,保證幼兒的創造順利進行。
2、教師要適時介入,激活幼兒的創造思維 中班上學期,在剪紙區里,幼兒會用走公園的方法圍著白紙有進有出的剪出形態各異的「雛形」。但經過多次觀察我發現幼兒只會從一個角度進行觀察,創造思維處於停滯狀態。我覺得有必要適時介入以激活幼兒的創造思維。一個孩子說:「老師,我剪了一個小烏龜。」「確實象烏龜耶!多怪的一張紙呀,轉過來看看象什麼?側過來看看又象什麼?」旁邊的小朋友急切的說:「老師,反過來看還象小兔呢!」 幼兒在驚訝的同時發現從不同的角度觀察會有不同的結果。他們積極的投入了對「雛形」紙的「改造」,變出了不同的動物。後來,幼兒又由此及彼的對廢報紙及邊角料進行「改造」,形成了一次小小的創造熱潮。
四、進行一些創造力訓練,發掘幼兒的創造潛力
美術區域活動內容廣泛豐富,包羅萬象,為創造力訓練提供了有利因素。我針對幼兒思維及年齡特點有意識的對他們進行一些創造力訓練,譬如:想像力、聯想能力、擴散思維、推理判斷等方面的練習。
想像是對記憶的表象進行加工改造的一種形象思維,也是一種創造性形象思維。幼兒常常能由一個簡單的形狀想像出無數的象形物。借形想像符合幼兒具象思維和善於想像的特點,是幼兒最喜歡的一種形式。幼兒通常會就某一形狀在自己已有的表象認識中積極「搜索」象形物並動手「發明」。我在「變畫區」中給幼兒提供不同圖形的底版,啟發幼兒想像變出不同的象形物體。給幼兒有幾根弧線的底版,幼兒想像變出「媽媽的頭發」、「彎彎的小河」、「小蛇賽跑」;給幼兒兩個半圓的底版,幼兒想像變出了瓢蟲、烏龜、蘑菇;給幼兒圓柱體的底版,幼兒想像變出了電池、垃圾筒、木樁;給幼兒兩線交叉的底版,幼兒想像變出了剪刀、風車、小魚。幼兒的想像力越來越豐富,後來我提供了只有一根直線的底版,幼兒居然想像變出十幾種東西:鉛筆、金箍棒、小旗、鏟子、半塊餅干、小飯勺、氣球、一把劍-----運用類似「智力激盪」手法進行想像力的訓練不失為一種好方法。在此基礎上,我在「加工區」里投放一次性飯盒、蟹殼、光明牛奶盒等易引發想像的材料,啟發幼兒根據這些廢品進行加工。孩子們插上了想像的翅膀:一個孩子在一次性飯盒的旁邊插上幾根麥管變成了大閘蟹;另一個孩子則把飯盒打開,粘上數字及屏幕變成一隻手提電腦!有的幼兒則用牛奶盒挖了許多洞洞,再用一次性筷子搭上縱橫的架子變成了「金茂大廈」。可見,把借形想像作為訓練的手段,可以使幼兒的創造力上一個台階。
我還在活動區中投放了一些與創造力有關的內容,如:讓幼兒對一張似是而非的圖案從任何一個角度去觀察、猜測,做任意的想像;讓幼兒看一些抽象的圖片,進行想像記錄(結合我班名畫欣賞的教學,我提供了畫家米羅的作品讓幼兒大膽想像、聯想,每人看的都有所不同,創造力得到培養)
五、正確把握評價的度,激發幼兒的創造激情
1、教師把握好評價的尺度,注重幼兒的創造過程 評價是美術區域活動的重要環節,我們要淡化自己的權威意識,不能用評價藝術作品的眼光去嚴格評價幼兒的作品。老師還要注意麵向全體,給每個幼兒機會,使孩子的創造火花都得到展現,獲得成功感。講評時,一個平時沉默寡語的孩子手拿自己的作品(糖盒、煙盒、餅干盒簡單的粘貼在一起),目光里滿含著期待。面對其他孩子舉得高高的精美創意品,我有點漠視其作品,可又不忍迴避孩子期待的目光,於是請他介紹自己的作品。原來,下面的餅干盒是爸爸媽媽的房間和大家吃飯看電視的地方,上面的糖盒是自己的房間,而那個扁平的煙盒是家裡的大陽台,孩子還說多曬太陽身體才會健康。這么不起眼的組合卻被孩子說的如此美好,我及時的報以這個孩子熱烈的掌聲,共同為這幢房子取名為「陽光別墅」。我想:這不就是孩子的創造思維嗎?我慶幸剛才沒有漠然視之。所以,我們評價的目的不是將幼兒分成等級或追求某種成果,而是看活動過程中有無童趣,有無創造思維的閃光點。
2、傾聽和了解孩子的創造意圖,釋放孩子的創造激情 我們評價時要屏棄教師一言堂的做法,給幼兒充分表述自己創造的機會。每次活動結束時,幼兒都有強烈的表達願望。這時,我們最好做一個合格的聽眾,請幼兒把自己的創造思路淋漓盡致的展示給我們,這樣有利於孩子下一次的創造。如:活動還沒結束,一個孩子就迫不及待的把一個稀奇古怪、裝備復雜的「怪物」介紹給我們:我做了個會吃垃圾的機器人,大嘴巴是吞垃圾的,肚臍眼是排放垃圾的,兩根管子是送走造出來的氣的------孩子說的眉飛色舞,得到了很大的滿足。可以看出我們這樣做的好處就是:使幼兒求新求異的創造思路充分展露,使幼兒創造的激情得以釋放。
經過一學年的探索,我認為美術區域活動是培養幼兒創造能力的有效途徑。對幼兒來說,這種活動形式寬松,幼兒選擇感興趣的內容自由積極的進行表現和創造,創造能力易於提高。對老師來說,這種活動區別於集體的正規活動,老師可以及時充分的觀察和了解到每個幼兒的狀況,及時的進行引導和幫助幼兒生成,利於各種層次幼兒創造力的培養。同時,教師還可以根據每個幼兒的現有水平,確定他們的最近發展區,使幼兒陶醉在沒有最好只有更好的追求中,為幼兒以後的學習和發展奠定良好的基礎。
㈡ 什麼是審美能力
藝術鑒賞力,亦稱審美能力。是指人感受、鑒賞、評價和創造美的能力。審美感受能力指審美主體憑自己的生活體驗、藝術修養和審美趣味有意識地對審美對象進行鑒賞,從中獲得美感的能力。審美評價能力指在審美鑒賞基礎上,對審美對象的性質、價值、形式和內容等進行分析,並作出評價的能力。
審美創造能力指在具備一定的審美感受、鑒賞和評價能力的基礎上,運用某種藝術形式和表現技巧, 創造美的藝術形象的能力。審美能力是後天培養的。發展審美能力,是審美教育的重要任務。
在人學習、訓練、實踐經驗、思維能力、藝術素養的基礎上形成與發展,是以主觀愛好的形式體現出來的對客體美的認識、評價和再創造,是感性與理性、認識與創造的統一。
(2)審美能力的創造性思維擴展閱讀:
提升審美能力方法。
1、重視收集和整理
專業資料和各類信息的收集積累,在平面設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。有許多初學者在做設計時,常常會為不能獲得創意而感到很苦悶,這是一種正常現象。
2、樹立起自我的審美觀
作為設計師,培養和提高審美能力是非常重要的,審美能力強的人,能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西,並從感性認識上升為理性認識,只有這樣才能去創造美和設計美。
㈢ 良好的審美觀,活躍跟創造性思維,前衛的想法,大膽的創新從那些事去學習到這些
在房間里貼些美好的風景。房間踩光好。和積極主動陽光的人接觸。看好書籍,有名人的最好。望採納
㈣ 創造性思維的基本要求和特徵
個人觀點復僅供參考
我認制為1創造性思維首先要有知識的駕馭能力,就好比小學生光會加減乘除等各種運算,卻解不了應用題,就是沒有知識的駕馭能力,大學光會微積分運算卻不能運用微積分解決實際遇到的微積分問題,同樣是沒有知識的駕馭能力,光學知識卻無法駕馭知識哪就是書獃子。然而我不得不吐槽一下,其實我們的教學並不重視知識駕馭能力的培養,僅僅重於知識的累積。在西方人的教育中從小學開始就引入了計算器,所有的運算問題都可以用計算器去解決,就連大學微積分運算都可以運用計算機卻解決,人與動物的根本區別是製造工具和使用工具,既然已經發明了計算器這個工具為什麼不使用呢?人類的知識體系越來越復雜,如果不應用工具哪人類只能淪為知識的奴隸。大刀片戰勝了赤手空拳。火槍戰勝了大刀片······,人類社會就是這樣發展的,
2創造性思維建立在開闊的視野和知識面上,一個人僅僅學校書本里那點知識是不夠的,而且會陷入死教條。
3創造性思維來源於實際經驗中,紙上談兵沒有實際工作經驗是不行的,許多座辦公室的大學生博士生設計出來的東西不實用,氣的一線工人直罵娘,就是沒有實際經驗紙上談兵的原因。
㈤ 視覺審美能力是什麼視覺審美能力的相關概念
審美主體是在人類的實踐活動中形成的主體,這不僅是指在實踐活動中產生了審美需要,也指在實踐中主體獲得了一定的審美能力.審美能力主要包括審美感覺力,審美想像力和審美理解力.審美能力決定了主體的審美活動能否展開及展開的程度.
1.審美感覺力
審美感覺力是與審美需要相應的感官能力.
審美感官本質上是"享受"的器官,審美感覺是人所特有的獲得精神享受的感覺,審美感覺力是人能獲得審美享受的能力.
審美感覺力主要是指對色彩,音響,形體等形式因素的敏銳的識別力
審美知覺具有一般知覺的共同性,又有自身的特殊性.審美知覺不與認識和實踐目的相聯系,只與情感要求和目的相聯系.
審美知覺力首先是按照審美需要的要求對客體進行加工處理或完形,主動建構審美對象的能力.
審美知覺力能感受到各種形式因素相互關系所構成的整體形象的韻律,引起心靈上的感應與應答.
審美感覺力主要是指視覺與聽覺的審美能力,是馬克思所說的"有音樂感的耳朵,能感受形式美的眼睛".
審美感覺力又是一種感覺思維能力.
2.審美想像力
普通心理學把想像定義為人腦對過去形成的表象進行加工,改造而產生新形象的心理過程,也是對過去經驗中已經形成的那些暫時聯系進行新的結合的過程.
想像的心理實質是對表象材料的一種加工,改造,或者說,是發生在大腦中的一種表象運動.通過這種表象運動,把感知和理解聯結起來.
想像是一個有著廣闊內容的心理學范疇.它的初級形式是聯想,包括接近聯想,類比聯想,對比聯想,關系聯想等.它的高級形式是再造性想像和創造性想像.
聯想是由當前感知的事物回憶起有關的另一件事物.在空間和時間上接近的事物在經驗中容易形成聯系,引起接近聯想.
類比聯想即相似聯想,是由事物的性質或狀貌的某種類似引起的.
對比聯想是建立在具有共性的事物的性質或狀貌的相反特點上的聯想,
關系聯想是由於事物的各種聯系而形成的聯想,如部分與整體,種屬關系,因果關系的聯想.
比聯想高一級的想像是再造想像和創造想像,即狹義的想像.
再造想像是根據語言的描述或其他條件的表述,如圖樣,圖解,說明等等,在頭腦中再現出這一事物的表象,也可以根據自己過去經驗記憶中的知覺材料進行組合,擴展,想像出自己未曾親自感知過的對象.
創造想像則是不依據現成的描述,而是根據主體的理想,目的,將記憶中的表象改造,加工,綜合,創造出嶄新的與主體的理想,目的"同型"的形象.
馬克思指出:"最蹩腳的建築師從一開始就比最靈巧的蜜蜂高明的地方,是他在用蜂蠟建築蜂房以前,已經在自己的頭腦中把它建成了.勞動過程結束時得到的結果,在這個過程開始時就已經在勞動者的表象中存在著,即已經觀念地存在著.他不僅使自然物發生形式變化,同時他還在自然物中實現自己的目的,這個目的是他所知道的,是作為規律決定著他的活動的方式和方法的,他必須使他的意志服從這個目的."(馬克思:《資本論》第1卷,第202頁,北京,人民出版社,1975.)
幻想是創造性想像的變種,是根據人對未來或虛幻世界的理想模式所創造的,現實中並不存在的形象.
審美想像力包括審美聯想力與審美想像力.
審美中的聯想與一般認識中的不同,在於審美聯想總是按照情感要求的方向發展,為主體創造一個豐富多彩的審美世界.
與審美聯想力一樣,審美的再造性與創造性想像受著審美需要特別是情感的制約,審美想像力表現為按審美情感,審美理想創造審美對象的能力.
審美想像力雖然受情感的影響,服從情感的要求,但也不是完全隨意的.它既要合情,也要合理.這里的合理,是指審美想像符合生活邏輯展開的能力.
合理的審美想像必須符合虛構中的真實.
3.審美理解力
理解本是指形成概念和運用概念來把握事物的內涵和意義,即認識事物的本質,是認識過程的最終結果.審美活動盡管並不是一種認識活動,但也自始至終貫穿著理解,只不過有著與認識活動中的理解不同的特點.
理解可分為直接理解與間接理解.
直接理解是在瞬息間立刻實現的,不要任何中介的思維過程,往往與知覺過程相融合,在感知的同時便是理解.
間接理解則要通過概念,判斷,推理等一系列的階段或過程.間接理解是科學認識活動中的理解的特點.
在審美活動中,不可能存在這樣一個理性思維的獨立階段,只能是直接理解,因為審美活動面對的是具體的審美對象.
直接理解即知覺理解.
審美理解力不只是對審美對象表層的直接理解,不僅在於"懂",而且還在於能透過形象把握更深的內涵,理解對象形式中的"意味".這種深層的審美理解力,同樣不用判斷,推理過程,而是一種直接領悟力,類似於我國佛教禪學的"悟".
審美理解力還是一種情感性的理解,這體現出審美理解力與一般認識中的理解力的不同.
審美理解力是在長期生活實踐的基礎上形成的一種高級感受能力,是一種以"感覺"的方式進行的理解,這種感覺滲透著全部的生活實踐經驗和理性內容,滲透著情感的要求.
審美理解力是審美主體必不可少的一種能力.因為有了理解,審美感知才能建立,組織起一個獨立的審美對象,而不是在各自孤立的,分散的感覺碎片中彷徨;有了理解,審美想像才能擴展,豐富,完善,建構起一個審美世界,而不局限於狹窄的知覺對象之中.更重要的是,審美理解力是使我們的審美活動從表層進入深層意義的唯一途徑.
㈥ 什麼是審美創造力
審美創造力抄,指人襲在審美中能動創造的能力。
審美創造力是人的創造力中的一種基本能力,包括創造新觀念、新理論、新思維、新方法、新手法的能力和創造新審美意象、新藝術形象的能力,表現於審美感受力、判斷力、概括力、想像力、審美意象創造力等形象思維能力和藝術意象、意境創造力、藝術表現力以及審美評價的分析綜合力等方面。
㈦ 東辰六力幼教的理念:健康力、審美力、創造力、閱讀力、習慣力、思維力
厲害了,
一般的教育局不是很難做到健康與生命力,創造力,閱讀力,喜歡你思維里都是不容易辦到的。
㈧ 為什麼幼兒美術應重視審美情感和創造性思維的發展
到了愛情的味道,卻又無法用言語訴說,不是因為我吝嗇,是因為加雜了言語味道的愛情,不是原本愛情味道的清澈甘醇,如果你不了解愛情,又想品嘗愛情的淳美,那就到我的心泉,舀一瓢甘甜。 愛情是個過程,是個由激情轉化為平淡的過程。一些小浪漫,適時地創造一些小距離也許聽到的是扭曲了的愛情的音符;用眼睛看,看到的是穿著虛偽的三點式外衣的愛情的畸形;用嘴巴嘗,嘗到的是兌多了世間酸甜苦辣的愛情的支離破碎。於是我堵上了我的耳朵,我蒙上了我的眼睛,我又屏住呼吸,讓我的心赤裸裸的暴露在天地之間、自然界的風雨雷電之下,我品愛情的味道是什麼,聞起來很香,吃起來澀澀的,還有些苦,熱的時候有些像烤紅薯,涼的時候又有些像清炒苦瓜,我咂咂嘴,似乎味道全更多的時候是細水長流
㈨ 如何在小學美術教學中培養學生的創造性思維能力論文提綱
小學美術教學創造性思維創造性思維簡單點來說就是指學生們不會局限於教師的教學之中,而是敢於質疑敢於發問,讓自己的思維得到提升,同時也起到了創新的作用。在小學美術教學中,教師要平等地對待每一位學生,而且小學生對什麼都會有好奇心,趁著這個特點,找到合適的教學方式培養學生們的創新思維是我們目前在小學美術教育中的一個重要問題。
一、激發學生的學習興趣
對於剛入學不久的小學生來說,新課改帶給他們的一大特點就是不適應,所以說在剛開始上課的時候就要吸引住他們的注意力,讓他們對美術課產生興趣。由於以前的美術課堂都是很枯燥無味的,所以現在的美術課堂就要多一點獨特和新穎,這樣才可以吸引住學生們的眼球,因為美術和別的科目又有點不一樣,美術主要就是要對繪畫有興趣才能把美術科目學的很好,如果沒有興趣,那一切估計都是徒勞。所以在剛開始教他們的時候,就要讓他們感受到美術的神奇,培養他們一雙善於發現美的眼睛,這也是學美術的人必須要學到的。
例如,就《繪畫天空》這一課時來看,美術老師可以多拍攝一些關於天空各種時段美麗的照片,在課堂上的時候把這些照片用多媒體的方式放出來讓學生們欣賞,他們肯定會感嘆天空的美,而對天空產生了興趣,那麼他們就一定可以把天空畫得很好。然後再引導他們來思考,其實在我們的現實生活中並不缺少美,你看著天空其實就是我們日常每天都會看到的,可是你們又有誰發現了原來天空是這么的美麗的,給人無限的遐想。就是這樣的課堂會讓學生們對學習產生興趣,也學會了善於發現生活中的美好事物。
二、用心去發現美,記住特徵
每個人都應該有一雙善於發現美的眼睛,在美術課堂上教師應該去教學生們多去觀察身邊的一切,去發現它們的美,然後記住它們的特徵,用繪畫的形式將它們畫出來。只要我們用心,身邊絕對不缺乏美的事物。作為小學美術教師,要培養學生們的觀察能力,就要從一點一滴的小事情做起,比如說,在戶外的時候,就要多指一些有代表性的動植物來給學生們看,然後告訴他們這些動植物的特徵,讓他們記住回去了之後再將它們畫下來,這樣的教學對學生們也是一個很好地讓他們學會觀察的教學方式。
例如,在上《可口的水果》這一課時,學生們應該不僅僅只是片面的畫出一個水果的樣子,而是要開始了解到什麼叫做遮擋現象,所以教師應該把事物拿到課堂上讓學生們根據實物去思考什麼是遮擋現象,通過他們自己的眼睛去觀察哪裡是被遮擋住的,哪裡會顏色暗淡一點或者是深一點,讓他們自己去發現找到物體的特徵,這樣的方法不僅可以讓他們學會主動思考,也讓他們慢慢地在美術上步入正軌。
三、用開放性思維教學
隨著新課改,創造性思維已經成為了大家都注重的一個問題了,現在的教學理念不再是只注重學生的理論知識,而是更加註重學生的創新,所以教師教學就要用到開放性教學,開放性教學可以帶給學生們不一樣的教學氛圍。無論是對美術很有天賦的還是直接沒有天賦的,都要耐心的去指導教學,實現開放式教學,讓他們能夠學會創新,這也是一個很好的方法讓學生們根據自己的特點來發揮自己的優勢。
例如,在教學《畫T恤》一課時,當學生們在畫T恤的時候,教師就要指導學生們想像一下T恤的外形,然後再讓學生們從多個方面去想像T恤的樣子,最後把t恤的實物拿出來讓學生們思考要搭配什麼樣的顏色才是最好的,類似於這樣的問題就是要發揮他們自己的思維,要讓他們自己感覺什麼樣的顏色才是最好的,要用開放性的思維去引導他們,不能僅僅限於一兩種顏色,這樣就可以很好地培養他們的開放性思維,從而實現他們的創新技能。
四、活躍課堂氣氛,提高課堂質量
死氣沉沉的課堂是每個教師都不願意看到的課堂氛圍,也使得學生對美術學習失去了興趣,所以課堂上的氛圍是特別重要的,那麼要怎樣活躍課堂上的氛圍呢?在美術課堂上,老師應該多培養學生們的想像能力和創造能力,所以要在課堂上把學習氛圍活躍起來,老師可以讓學生們自由的思考或討論出一幅畫的精妙之處,這樣可以讓他們活躍大腦的同時也實現了交流互動的作用,讓他們多一點合作精神。還可以在課堂上示範畫畫給學生們看,讓他們跟著老師畫,這樣可以起到跟老師互動的作用,也讓課堂上的學習氛圍不在再悶,而是活躍起來了。
例如,在學習《風景如畫》這一課時,老師們可以用別的方式來活躍一下課堂上的氣氛,因為《風景如畫》這一課時本來就是比較不容易講解的,所以教師可以思考用別的方法去激發學生們的興趣,比如說,教師可以在上課之前放一首抒情一點的音樂,讓學生們就像回到了大自然之中的那種恬靜和自在,這樣可以充分地讓學生們的心情變得愉悅,因為音樂本來就有舒緩人的心情的作用,所以這樣的一個方法是很有作用的,同時也可以讓課堂上的氣氛不會那麼沉悶,而是變得活躍生動起來,這對學生們接下來的繪畫是很有幫助的。
五、結論
在當今的社會里對小學生的要求也是越來越高了,作為小學美術的教學,不僅要讓小學生學會基礎的技能而且還要讓他們培養創新思維,這就要看小學美術教師的教學方法是否能夠讓學生們如願以償了。所以小學美術教師們就要改變以往的教學方式,用全新的一種教學方式來培養學生們,讓小學生的創新思維更上一層樓。
㈩ 審美思維是什麼意思解釋清楚且詳細一點,最好舉個例子。謝謝
審美思維是人在審美中對對象世界概括、間接、能動的反映。其客觀基礎是對象的存在和被主體所感覺,主觀基礎是主體的審美需要,健全的感官、大腦和在實踐中同客體所發生的特定的審美關系,生理機制是大腦皮層對外來信息的貯存,分析、組合、處理等高級神經活動。其方法有分析、綜合、比較、概括、判斷、推理和聯想、想像、幻想、抽象等.其過程是在杜會實踐、審美實踐的基礎上,通過對感覺到的感性材料進行由此及彼、由表及裡、去粗取精,去偽存真的篩選、關聯、分析、綜合,從大量個別現象中概括出一般,從諸多特性中概括出本質、特徵。
其結果既可以是抽象的概念、假說、判斷,理論等,又可以是活生生的形象和主客體思想、情感相融合的審美意象。它有多種類型,按其性質、方式有藝術思維、形象思維和抽象思維,按其層次、方向有平面思維、立體思維,聚合思維、發散思維,順向思維、逆向思維;按其能動性、創造性有直覺思維、辯證思維、靈感思維、意象思維等。人的審美思維活動的范圍、能力是歷史發展的,不同文明階段的人和不同個體之間,其思維的方式、指向、能力具有差異性,又有共同性。在審美創造美活動中,一般以形象思維、藝術思維為主,又同抽象思維相互作用、互補互進,並伴以辯證思維、意象思維等,是多種思維方式綜合運動的過程。它是人所特有的高級思維能力,是人把握對象的相互聯系、審美特性和發展規律所必經的思維活動、心理活動,為審美感知由感性上升到理性,由現象上升到本質,並由審美認知發展到情感活動,由審美接受提升到能動創造奠定了認識論基礎。