Ⅰ 如何培養中班幼兒繪畫的創造能力
正幼兒的繪畫,是他們本身真實的生命活動的反應。它滿足幼兒成長需要,是一種沒有直接功利性的,以活動過程本身為目的的需要的滿足。在孩子們的眼裡,所有的事物都是具體的、生動的、有趣的、充滿生命的。因此,幼兒繪畫充滿了活力與魅力。
一、選擇新穎適合並帶有游戲性的教材
1. 選擇新穎合適的內容。中班幼兒學習的動機感性多於理性，他們通常是憑著興趣去主動探索和學習的。他們首先關注的是活動本身和過程是否精彩，是否吸引人，其次才有可能像成人一樣為了活動的成果而堅持、努力。因此，我們在選擇活動內容時，必須考慮如何吸引幼兒的注意力，調動他們主動學習的慾望與積極性。幼兒往往對新事物比較感興趣，這是否意味著每一次活動都要選擇一個全新的內容呢？其實並非如此，我們提倡「適度新穎」。這是因為太新和完全陌生的內容，容易使幼兒一無所知而無法理解，難以入手，從而不能激發幼兒的好奇心，無法有效地調動幼兒自主學習的積極性和自信心。相反，太熟悉的內容只會讓幼兒重復已有的經驗，失去探索與學習的意義。因此，我們應從幼兒已有的實際經驗出發，選擇與幼兒已有知識經驗有一定聯系，又在深度和廣度上適當拓展的內容，即「已知+未知」，使幼兒有足夠的興趣在已有經驗的支持下探索新問題的解決方法，建構新的知識經驗。
2. 選擇的教材還必須具有游戲性。游戲是幼兒最喜歡的一種活動。皮亞傑也曾說過：「兒童不能像成人那樣有效的滿足個人情感上的甚至智慧上的平衡，他具有一個可以利用的活動領域，在這個領域中他的動機並非為了適應現實，恰恰相反，卻讓現實同化，這樣的活動領域便是，兒童進行的游戲很多，美術教育也是這種游戲的一種。」在美術教育中結合故事、猜謎、歌唱等游戲，使幼兒獲得愉悅感、新奇的情感體驗，激發幼兒創造出別具一格的意象。因此，創設一個良好的游戲環境對幼兒的成長是非常重要的。而凡是新奇的事物，奇特的東西都會使幼兒產生好奇心，幼兒受好奇心的驅使就會通過游戲活動來學習、成長。
二、創造適應的美術環境和材料
創設具有可參與性和可操作性的美術物質環境。幼兒在學習過程中的主動與被動，往往取決於主觀能動的發揮，而主動能動性的發揮又常常與教育環境提供的有利機會、條件有關。約束幼兒的頭腦，在這樣的環境中，幼兒循規蹈矩、小心翼翼，畫畫只會死板臨摹，被動接受，久而久之，幼兒就會習慣聽從他人，創造性思維被埋沒了。當教師為幼兒提供了豐富有趣的材料時，幼兒會被材料而吸引，自然會主動地操作材料，幼兒可以自由交流和表現。
在幼兒美術教學中，應根據幼兒的心理特徵實施教學。在培養興趣的基礎上，讓孩子們學會發現，這是培養幼兒創造力的基礎，而讓幼兒學會發現，其關鍵就是要培養幼兒的觀察力。引導幼兒認識周圍世界那些鮮明的形象、色彩、音響等，那一幅幅鮮明的畫面能夠永遠地保存在幼兒的記憶中，幼兒的智慧可以從這里得到啟迪。在幼兒觀察周圍世界的過程中，往往注重於事物形態和色彩等特徵明顯的方面，從而忽視其他方面，特別是那些細微的特徵，因而缺乏對事物全面、整體的感知。因此，在幼兒的美術實踐活動中，我注意加強這方面的指導。
三、給幼兒一個自由想像的空間
想像是人類創新的活水之源。幼兒時期是想像最豐富的時期，也是想像力培養的最佳時期。因此，在美術教學中，我注意利用和發掘幼兒的想像力，讓幼兒隨心所欲地「異想天開」。記得有一次，我帶孩子們去看秋葉和欣賞菊花，驚訝地發現孩子們的想像竟是如此豐富。時值深秋，樹葉大部分枯黃，幼兒指著吊在樹葉上晃來晃去的樹葉說：「那是一隻蝴蝶在盪鞦韆，看到地上的樹葉被風吹動了」。孩子們說：「它們在翻筋斗，在吵架，在比賽跑步」。在觀賞菊花時，孩子們又會說：「菊花的花瓣像媽媽燙的頭發，像節日時天空里爆開的煙花，像白白的蘿卜絲……」孩子們的美術作品更是生動有趣，不僅樹葉長出了手和腳，而且還會做游戲，菊花也一朵朵變成了色彩豐富的菊花姑娘了。說真的，美妙的想像充分展示了孩子們的天真和智慧。
因為童年時代特有的想像、創造能力一經壓制，很難再萌發。因此，不管幼兒畫什麼，老師和家長都應鼓勵幼兒獨立想像和創造，盡量與眾不同，盡可能充分地發揮想像力。因為一件作品在成人看來或許沒什麼，而孩子卻是認真的。幼兒的創造力培養，是滲透在一日活動中、融入教學活動中的。幼兒好奇心強，想像大膽，在他們充滿童真的、稚氣的想法中，都隱藏著創造性。教師要抓住發生在幼兒身上每個能激起他們思考、想像以及他們感興趣的事、物、情景，讓幼兒內在的潛能釋放出來。教師要充分尊重幼兒，始終保持積極、鼓勵、贊許的態度，讓幼兒敢想、愛想。
四、以正確評價鞏固幼兒創造興趣
1. 理解幼兒作品的特點。由於幼兒的認知、情感、視覺、動作技能等與成人不同，故幼兒的作品表現也與成人有著質的區別。如，幼兒畫的人所戴的帽子或撐的傘，常是漂浮在半空的，畫的衣服常是透明的，畫的桌子常是四條腿向四方撒開的，畫的煙囪則是常與傾斜的屋面相垂直的；常將一些無生命的物體賦之於生命，給不會說話的物體賦予人的思想、情感和行為；按自己的理解去誇張和取捨；經常力圖採用一種符合主觀願望的方法從不同角度、不同時空把彼此無關的東西統統畫在一起等，這些都是幼兒稚拙的表現。這種天真無暇，帶有許多主觀、不合理的形式，但是幼兒畫的每一根線條、形狀和色彩都傳達了幼兒的思想和情感，每幅畫都充滿了稚趣，充滿了幼兒的想像和創造，沒有那種概念化、模式化的東西，或者模仿成人畫的痕跡。
2. 尊重、保護幼兒的作品。正由於幼兒的畫有如此的特點，所以我們在評價幼兒作品時，對幼兒的每一件作品都給予肯定，從不對幼兒的作品輕易地作一概的否定，或簡單地以「像」與「不像」或以成人的評價標准去衡量幼兒的作品。記得在一次自願畫活動中，有一位幼兒把畫面塗得黑黑的，在黑黑的畫面上還夾雜著許多紅色的物體和一些不像樣的形體。乍一看，真是亂七八糟，不僅擦臟了畫紙，還劃破了畫紙。然而當我走近他旁邊時，他卻興奮地告訴我：「老師，這是我畫的恐龍時代，恐龍們為了爭奪恐龍蛋展開了戰斗，這是劍龍與翼龍在搏鬥，這是三角龍在保護它的孩子小三角龍，這是……」我完全沉入了幼兒津津樂道的講解之中，這就是幼兒有聲的思維，其中充滿了想像和豐富的情感，老師不能責備他畫的零亂，不能指責他畫面臟，更不能呵斥他停止作畫，扼殺孩子天真的情趣。對於這樣的想像，我們要給予鼓勵，同時對他的構圖與用色提出一些要求，這樣既沒有扼殺幼兒的創造、想像，又在技能、技巧上有所進步。
Ⅱ 在繪畫活動中怎樣啟發幼兒的想像力和創造力
陳鶴琴先生的活教育原則中認為凡是兒童自己能夠做的,應該讓他自己去做,凡是兒童自己能夠想的,應該讓他自己想.兒童自己去探索、去發現,自己所求來的知識才是真知識,他自己所發現的世界才是真世界.而現在很多人將兒童美術教育簡單的理解為教孩子學畫畫（由不會畫到會畫、由畫不像到畫得像）. 本本主義（抄襲兒童畫教材形象,以簡筆畫為甚,造型刻板、表現平淡,忽略了個性表現,缺少真情實感及想像）、機會主義（你畫我也畫,為獎狀畫、為成為星星畫,那裡熱那裡畫）、機械主義（照抄生活現象,感受、體驗缺少升華、提高,表現往往刻板單薄、缺少想像和藝術誇張手段的運用,就事論事、味同嚼蠟,缺少創意）、改良主義（忽視生活感受、從里核到表皮通通拿來,先找命題、再找資料,生搬硬套、霸蠻組合）,結果培養出的都是一些技能型、模仿型、重復型的小大人,一味地模仿成人的畫或生搬硬套,缺乏創造性,遮掩了想像力,孩子畫得很累,美術活動成了一種照抄的課程,喪失了童趣,喪失了歡樂.心理學研究表明,幼兒往往是通過看、摸、聽、嗅等一些初級認識手段來了解事物,了解世界的.黑格爾在他的《美學》中指出：最傑出的藝術本身就是想像.所以在美術活動中充分發揮孩子的想像力,培養孩子的思維能力,提高其藝術修養,是一件意義重大的工作. 一、在活動中萌發孩子的想像意識 想是動詞,就是動腦筋,頭腦用力去想；象,就是圖象、形象或畫面.想像就是靈視,是主觀靈性的東西,想像的空間具有無限性.想像是不受自然知識、科學定率、傳統觀念、道德習慣、規則制度等的限制,也可以打破現實物象中的真實限制,決不是現實的機械翻版,因此教師不能以像不像來評價孩子的作品.孩子的作品中想像成分的多少很大程度上取決於教師的評價.教師這次以像不像為標准,下次孩子們的畫就都會向像靠攏,喪失了想像力.教師在繪畫活動中,可嘗試提出疑問讓幼兒改變思路肯定幼兒的想像,以避免形成一種僵化、固定不變的思維模式.例如：中班《太陽》繪畫活動中,教師可提出疑問太陽都是紅色的嗎?讓幼兒知道太陽光有七種顏色；用不同的墨鏡看可以看到不同顏色的太陽.當幼兒了解、嘗試了的時候,教師及時的加以肯定,就會發現幼兒選用了不同的顏色畫出了不同的太陽.隨即教師還可以提出疑問：太陽一直是圓圓的臉嗎?孩子們就會對太陽的外型進行裝飾：圓臉、長臉、三角臉、梯形臉、花型臉、長頭發、短頭發、卷頭發------通過教師對幼兒一些提問,幼兒展開了豐富的想像,並畫出了誇張、與眾不同的物象.教師肯定孩子的想像部分,孩子就一定會更加誇張,想像會隨之出現更加擴張.所以在繪畫活動中教師應多提問、多肯定幼兒,引導他們將現實的物象任意誇張、錯位、變形、組合、打亂、改動從而萌發每個孩子的想像意識.幼兒的想像潛力是巨大的,他們天真的童趣,獨特的想法往往給人新的啟迪. 二、讓大自然啟發孩子的想像源泉 陳鶴琴先生認為大自然、大社會是我們的活教材.他主張讓孩子多到大自然中去直接學習,獲取直接的體驗.讓大自然啟發孩子的想像力.因此,教師應常常帶孩子走出活動室,看看美麗的花朵、摸摸大樹、觀察小動物等等,這樣孩子的興趣一下子就會被激活,想像也就隨之迸發.例如：大班畫《一片森林》的時候,就可以請孩子們到戶外觀察各種各樣的樹木,然後請幼兒自由講述他們看到了一些什麼樣的樹,怎樣的樹干、怎樣的樹葉、怎樣的樹枝通過幼兒的回憶再現觀察的物體,教師還可以通過圖片、幻燈片、錄像等各種各樣的多媒體手段再總結歸納,並與幾何圖形、誇張變形等相聯系,使孩子了解到各式各樣的樹木之間的不同,但又有著共同的規律.利用活動,教師可以鼓勵孩子們按自己的想像創造出一幅關於樹林的作品.結果教師將會發現,孩子們畫出了千奇百怪的樹木,可能有人會說怎麼會有這樣的樹木那又怎樣!不是有一句話是這么說的嘛：不怕做不到只怕想不到!在這基礎上,教師再可以請幼兒在自己畫的這片樹林里進行添畫,孩子們會更加興致勃勃.不光樹可以是我們不常見到的,動態的情景也可以是幼兒通過自己的想像畫出來的.當然動物園里機靈的猴子、威猛的獅子老虎、美麗的孔雀也都是我們的活教材,看到這些可愛的動物,孩子們對它們形象的表現更為主動.在大自然中孩子們主動探索知識、積極參與活動,可見大自然不僅增添了孩子們的知識和經驗,也促進了他們智慧發展,豐富了孩子們的整個精神世界. 法國著名藝術家羅丹也有一句名言：自然總是美的.自然界的景千姿百態、斑駁陸離、紛繁變換、美不勝收.大自然是幼兒繪畫活動的最好課堂,欣賞大自然的景物為幼兒開啟了想像的大門,發現了美、創造了美. 三、調動各種感官培養幼兒的想像力 人的大腦信息百分之八十來源於視覺,看是幼兒認識世界的重要途徑,美術活動中觀察是極其重要的,通過觀察物象、再現物象、添畫、裝飾、想像、塗色,使幼兒的想像力、創造力得到進一步的發展. 讓孩子閉上眼睛聞各種各樣的氣味,邊聞邊想像,刺激孩子的嗅覺系統,然後通過交流,有各種色彩表達自己的感受. 在一個不透明的袋子里放上不同質地的、不同規則的物體,讓孩子摸一摸,刺激他們的觸覺系統,再通過教師的引導進行大膽的描繪. 放一段音樂,讓孩子們仔細傾聽,刺激他們的聽覺系統,讓孩子們用手上的繪畫工具表示聽到音樂後的感受 這些嘗試將取得很好的效果,會充分調動孩子們的好奇心、積極性、探索慾望,培養了他們的想像力. 四、欣賞作品,激發幼兒的想像力 幼兒的繪畫作品是充滿個性化的,其中有許多值得相互學習觀摩的部分,從中可以激發起幼兒另外的想像力、創造潛能,因此教師應有目的的引導幼兒向同伴學習也是十分重要的.具體的做法：及時地介紹幼兒有創意的表現,引導幼兒在學習的基礎上想像創造.在幼兒完成作品後,教師可把幼兒的作品全部拿出來展覽,引導幼兒樂於觀賞,能在別人的作品中尋找、發現優點. 欣賞、觀摩大師的作品也是幼兒繪畫的常用形式,梵谷、米羅、畢加索、莫奈等大師的作品應該常出現在幼兒教室的各個角落,讓幼兒在潛移默化中培養審美能力.當然現在是二十一世紀,飛速發展的上海充滿了機遇,這座現代化的城市有著各種各樣的活動最常見的就為美術展覽,教師可以利用這種機會組織幼兒前往參觀,或者請家長帶領幼兒前往參觀,讓幼兒到藝術的海洋里尋找、發現,幫助他們開闊眼界、豐富知識、激發想像. 愛因斯坦也認為想像力比知識更重要,因為知識是有限的,而想像才概括著世界上的一切,推動著進步,並且是知識進化的源泉.所以說培養孩子的想像力,還應將美術活動同其他學科結合起來,在綜合教育活動中,讓孩子展開想像的翅膀,自由自在、無拘無束的飛翔.
Ⅲ 幼兒園如何開展創造性美術活動
【關鍵詞】創意；美術；興趣；想像力；創造力
《綱要》指出：「幼兒園的創作過程和作品是他們表達自己認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性的創造性的表達。」「幼兒園教育活動是教師以多種形式有目的、有計劃地引導幼兒活潑、主動的教育過程。」萌發幼兒在美術活動中的創新意識，是幼兒期創新教育的重要方面。在傳統的美術學習方式中，過分地突出和強調的是機械的模仿及強調知識的接受與技能的掌握，幼兒的學習被控制在「你說我聽，你示範、我模仿」的被動接受過程，幼兒的學習積極性、主動性被冷落。再走向素質教育的今天，將轉變的教育觀念轉化到幼兒創意美術活動的實踐當中來，我們也曾為這一問題而苦惱。那麼怎樣才能更好地開展幼兒美術教育活動？經過進一步的研究和實踐，我認為可以從以下幾個方面進行。
一、轉換思想，更新理念
教師要確立以「幼兒發展為本」的觀念，滿足不同差異幼兒的需要，鼓勵每一個幼兒積極動手，鼓勵引導他們擁有獨立的自發的藝術傾向和創造。同時教師有計劃地教導幼兒學習一些基本的製作技巧，只有掌握了一定的技能技巧，才能為幼兒更好地自由表達而插上的飛行翅膀。
以前教師准備的材料較單一，除了紙就是顏料，現在的教學中，各種廢棄材料：紙巾筒、紙盒、一次性筷子、冷飲棒、廢報紙、塑料袋、塑料杯等都變成了我們的教學內容，為幼兒創造力的培養提供必要的條件。同時教師要注意在幼兒一日生活的各個環節中滲透幼兒創造性思維品質和習慣的培養，豐富幼兒經驗，擴大幼兒知識面；可利用文學作品、音樂作品，引導欣賞多種形式的藝術作品，擴展幼兒視野；在美術活動引導中鼓勵幼兒盡情插上想像的翅膀來飛翔，把不可能的事情變成可能。
二 、營造充滿創意藝術氛圍的環境。
創設具有開放的、新形態的、充滿創意藝術氛圍的教育環境是幼兒園開展創意美術的切入點。重視環境的潛在教育功能。
（一）同伴的創意作品激發幼兒的創造思維
我們在每班的門口裝置了作品展示欄；並且每個班在園里有對外開放的作品展示架，提供了這些框架後，我們孩子的作品就展示在這兒，這是孩子們階段性美術成果的最好展現，也為孩子們創設一方藝術交流的天地。
（二）用家長的設計靈感來為孩子開辟一個展示舞台
除了孩子，家長也是我們藝術環境的參與者，我們每年都組織家園教玩具製作大賽，作品要求是家長和孩子們用生活中的廢棄環保材料構思、製作的，我們有個作品展示廳，裡面陳列了家長與孩子的智慧結晶，有的新奇製作出人意料，奇思妙想讓人耳目一新，深受啟迪。孩子們參觀時都津津樂道的向同伴講解自己的作品和與父母製作中的趣事。
（三）用名家的抽象藝術激發幼兒的創造思維
我們首先投入了大量的人力、財力，創設了優美、生動、富有情趣、具有感染力的環境，我們的藝術走廊上畫著世界著名畫家的抽象畫作品，給幼兒欣賞人類最優秀的藝術精品，讓幼兒直接與大師對話，直接感知藝術的魅力，使之從小具有良好的審美情趣。
Ⅳ 如何培養幼兒在美術活動中的創造性思維
查看更多：幼兒繪畫教育襄樊市實驗幼兒園 倪玉蘭 內容提要：繪畫作為美術活動的一部分，是一種視覺藝術，是手、眼、腦共同參與的活動，傳統教學是幼兒認為：只有教師灌輸的東西才是正確的，一旦離開這些東西，他們就無能為力，更談不上自由創作。幼兒的學習被控制在「你聽我說，你示範，我模仿」的過程中，本篇主要從實際出發，談如何在繪畫活動中調動幼兒的學習積極性，培養幼兒的創造性思維。 關鍵詞：繪畫 創造性思維 想像力 繪畫作為美術活動的一部分，是一種視覺藝術，是手、眼、腦共同參與的活動，傳統的藝術教育一灌輸為主，以臨摹和寫生為主，往往會使幼兒認為：只有教師灌輸的東西才是正確的，一旦離開了這些東西，他們就無能為力，更談不上自由創作，反而捆綁了自己，幼兒的學習被控制在「你說我聽，你示範，我模仿」的被動接受過程中，幼兒的學習主動性，積極性被冷落。那麼如何在繪畫中調動幼兒的學習積極性，培養幼兒的創造思維呢？使幼兒真正成為學習的主人，發揮幼兒在認識活動中的主體性呢？ 一、創設寬松的環境，激發幼兒自主地思維 情境教學能把概念具體化，傳授方式趣味化，能使幼兒的認識與情感相結合，使思維與形象統一，變灌輸為感悟，變說教為體驗，使幼兒全面發展，因此，教師在教學活動中要多方創造條件，為幼兒主動學習提供時間機會，讓幼兒與環境與同伴與老師一同進行多方為互動，充分調動幼兒學習的主動性與自覺性，在幼兒積累了一定數量的表象，掌握了簡單的繪畫技巧基礎上以趣激學，引導幼兒主動積極地學習，自主探索獲得知識。 1、直觀演示，創設形象情境。幼兒在學習知識的過程中，具體動作思維，直觀形象思維處於優勢地位。利用直觀演示法可以寓教於樂，在教學中，我運用電教設備再現教學內容情境或收集與內容相關的實物，圖片創設情境等，讓幼兒入情入境，借境悟理，進行自主學習。如：在繪畫《各種各樣的汽車》活動中，我與幼兒共同收集了各種各樣汽車的模型玩具，圖片，並布置了《中華汽車展》環境，幼在強烈的好奇心驅使下，對汽車發生了興趣，產生情緒高昂和智力振奮的內心狀態，以愉快的心情參與到直接感受各式各樣的汽車中來。由於每個幼兒對汽車都有一定的認識，大大激發了幼兒的創作熱情，在作畫中，非常自如，積極主動，想像力也非常豐富。 2、積累豐富的生活經驗，激發幼兒創造。因為幼兒對美的感受，對新鮮事物的興趣往往非常直接的視覺現象，於是，我在教室中的各個區域、角落留出空間，讓幼兒把園內外、節假日游戲玩時的所見所聞充分展示，注意讓幼兒多看、多聽、多練，盡可能讓幼兒去接觸五彩繽紛的世界，多感受周圍的一切，並指導他們用筆畫下來，加深印象，如：在畫《寬廣的馬路上》時，有的畫出了人來人往的場面，有的畫的是大大小小的車輛、房屋、樹木，還有的則畫的是在買東西的場面……，這些畫既有濃厚的生活氣息，又充滿了童趣，幼兒的創作激情高，畫的人物，內容也不一樣，一派熱鬧的景象，畫完後還饒有興趣的介紹起自己的作品來，幼兒的好奇心，表現欲得到了極大的滿足，不僅增長幼兒知識，還促進對周圍事物的觀察力發展，激起了思維主動性。 一、 利用故事啟迪，創設想像情境幼兒愛聽故事，老師可以藉助故事激發幼兒學習的興趣，使他們在輕松愉快的氣氛中學習知識，感悟道理。幼兒從富有情趣的故事之中，有事可想，有事可明，有事可認，為幼兒自主學習提供了條件。如：在畫《神奇的手》活動中，我運用這個故事：「一天，有個小姑娘做了個夢，夢見自己的手忽然變成了許多小動物，有孔雀呀，蝴蝶呀，還有小飛鳥呀，好多好多的動物，他們在由手變成的山呀，樹林里呀……」。通過故事啟迪，創設想像情境，及時地、進一步地打開孩子們的想像之窗，有力地啟發和引導孩子們的創造思維，幼兒表現的慾望非常強。小朋友們個個畫出了他們心中的美好世界，有的幼兒畫出一座「手」房子，有的幼兒畫出了「手」氣球，有的畫出「手」花花瓶……每當幼兒聽完故事後，通過提問讓幼兒回憶故事的題目內容及角色特徵，讓幼兒帶著疑問去發現，去探討，去創造，然後與幼兒一起討論如何表現故事的某一部分，這樣可以激活幼兒學習新知識的積極狀態，促使幼兒不斷地思索。如：繪畫《龜兔賽跑》時，提問：小兔和烏龜誰跑得快？誰最後贏了？為什麼？它們的身體都是什麼樣子的？像什麼？等問題，幼兒在問題的情境中，很自然地就帶著問題去想像，自然而然地參與到活動中來了，創設幾個情節畫面如：！、小兔在樹旁睡覺的場景。2、小兔與烏龜出發的場面。 3、烏龜勝利領獎的場景。 4、小兔落淚難為情的場景。根據不同場景情節指導幼兒構圖不同的畫面，增強趣味性。幼兒模仿性較強，通過表演、模仿，還可達到意想不到的效果。幼兒當在表演情境時，就異常興奮，回產生強烈的慾望，融入角色學習的情境中，這樣就可在玩中學，學中玩，是教育內容具體化，使幼兒從輕松愉快的氛圍中領悟道理，學習知識，達到春風化雨，潤物無聲的效果。 三、運用豐富聯想，活躍幼兒的思維。 一次在畫《圖形變變變》時，有個幼兒把它變成許多個圓圈，但畫得較多，於是我說：「你怎麼變這么多圓圈啊？」他馬上說：「這是我吹的泡泡」我接著問：「那它們都是什麼顏色的？」他馬上意識到利用色彩豐富畫面的單一，塗上五顏六色的圓圈。有的孩子則把小圓圈變成布娃娃，不倒翁，並給娃娃添上了勞動工具，隨即添上背景，畫的內容豐、生動了許多，於是，簡單的小圓形變成了各種內容不同的作品，通過對現實生活中的事物的聯想，啟發幼兒創造性思維，這是培養幼兒創新意識和才能的重要途徑。在生活中的一切，只要教師有信心，都可以成為聯想的產物，培養幼兒聯想的興趣和習慣，以提高想像力和創造思維力。 幼兒是一個個體，個體不一，能力有別，無法對事物進行深入探究，這就需要教師的適當引導。當幼兒遇到困難時，教師及時給予點撥，鼓勵幼兒以便高熱情學習，啟發幼兒想像與創造。如：繪畫《有趣的蝸牛》時，當幼兒畫了一隻幼兒的主體後，我就提出有趣的啟發性語言，使幼兒產生聯想。「你畫的這只蝸牛是蝸牛一家中的哪個成員啊？蝸牛的爸爸、媽媽在做什麼啊》什麼樣子怎樣區分他們啊？」等等。幼兒在這些語言的啟發下，思維得到拓展，出現繪畫創作高潮。「我現在要畫蝸牛爸爸、蝸牛寶寶在蝸牛爸爸的背上去逛動物超市、我畫的是……」幼兒邊說邊畫，其樂無窮。 四、利用文學作品，觸發幼兒的想像力。幼兒的繪畫作品是充滿個性化的，其中有許多值得相互學習觀摩的部分，從中可以激發起幼兒另外的想像力、創造潛能，因此教師應有目的的引導幼兒向同伴學習也是十分重要的。具體的做法是：及時地介紹幼兒有創意的表現，引導幼兒在學習的基礎上想像創造。在幼兒完成作品後，教師可把幼兒的作品全部拿出來展覽，引導幼兒樂於觀賞，能在別人的作品中尋找、發現優點。欣賞、觀摩大師的作品也是幼兒繪畫的常用形式，梵谷、米羅、畢加索、莫奈等大師的作品應該常出現在幼兒教室的各個角落，讓幼兒在潛移默化中培養審美能力。 為了充分發揮幼兒的創造潛能，教師還可選擇一些文學作品讓幼兒欣賞，並啟發幼兒大膽想像，大膽創作，促進創造性思維發展。如：童話是具有幻想性質的故事，可首選幼兒聽童話故事，然後讓幼兒發揮想像，利用繪畫形式反映故事情節。還可每組討論情節，根據情節設定畫面，這樣，活動豐富後，根據每組不同的畫面內容，按照故事發展的順序，加以整理排序，組合在一起，就成了一本連環畫冊，一合訂，就變成了幼兒自己設計製作的內容連貫的故事創作畫，這樣的活
Ⅳ 如何在美術活動中激發幼兒創造性的火花
一、改變傳統的教學模式。
以前的幼兒美術課只是讓幼兒機械地模仿，畫一幅與教師范畫相同的畫，畫面的要求只是拿像不像來評價幼兒的美術作品。這樣的教學一定會束縛了幼兒的思維，對幼兒的審美能力、創新能力都起到了很大的負面影響，使幼兒很容易就喪失了學習的興趣。
一旦幼兒對繪畫產生濃厚的興趣，幼兒的創新能力就能夠得到提高，他們會朝著正確的方向走下去，隨時隨地即興發揮。幼兒美術課堂要幫助學生創設無拘無束的繪畫環境，使他們的繪畫才能得到充分發揮。如果我們機械地要求幼兒應該怎樣畫或不應該怎樣畫，孩子的興趣可能立刻就消失得無影無蹤，想好的繪畫構思也不復存在了，有可能畫出一幅很好的畫，然而就這樣「煙消雲散」了。在美術課堂上，老師尤其要注意啟發幼兒參與繪畫的興趣，並利用幼兒喜歡做游戲的特點，讓幼兒在游戲中學習畫畫，體味繪畫的樂趣。如畫「小動物」時，首先讓孩子們扮成各種小動物，通過表演各種小動物豐富、形象的表情變化，讓幼兒親身體驗，使幼兒很快的畫出小動物的外形來。
二、實施創新的教學方法。
幼兒的繪畫能力一方面是先天的靈感，另一方面也要靠後天的努力，通過教師的引導才會在這個領域上取得一定的成就。教師要從生活的點點滴滴中發掘幼兒的智慧，教會他們繪畫的本領，培養他們繪畫的能力和技巧，讓他們畫出最美最好的圖畫。既要培養幼兒的創新能力和想像力，又要拓寬他們的思路，使他們張開想像的翅膀，創造出不落窠臼的繪畫手法，發展他們的創新能力。在幼兒美術教學中，結合幼兒的美術技能，使幼兒產生不同的藝術感受和情趣。這就要教師善於創造新穎、獨特的方法。
教師要培養積極健康、富有教育意義，能夠激發幼兒對生活的熱愛和追求的能力，同時要開展一些有利於培養他們良好的情感及感受題材的教學活動，內容要豐富多彩、富有想像和創造的餘地。例如，教師可以給幼兒選擇一些富有童趣的或擬人化或帶科幻色彩的內容題材，這能夠吸引住他們的好奇心和興趣，進而激發他們創作慾望。同時，還要考慮其內容是否與幼兒技能水平和表現特點相適應。只有教師使用不同的教學方法，才能開闊幼兒的視野，發展幼兒的想像力和創新能力。
三、營造寬松的教學氛圍。
幼兒美術課堂教學的本質在於培養學生的創新能力。在教學活動中盡量為幼兒創設輕松、快樂、自由的環境，使他們從繪畫過程中發現想像的世界，最大能力地培養創新能力。教師要經常帶幼兒走向大自然，去細心觀察、捕捉美好的題材，讓幼兒的身心得到釋放發展，使他們的想像力和創新能力得到開發。因此，在教幼兒繪畫時，不採用固定的模式，只教幼兒基本的方法，讓幼兒從自己的角度去感悟世界。
首先，增強幼兒情感體驗，促進幼兒學習興趣，對幼兒進行美術教育時，
要尊重幼兒，順應他們自然發展，進而啟發、引導他們的思維。更多地使用游戲式的方法完成教學輔導。作為一名美術教師，要努力為幼兒創設一個寬松自然的活動環境，讓他們產生畫畫的興趣。然後，豐富幼兒感知，積累創作的素材，教師作為幼兒探索創造活動的支持者、引導者，更多組織幼兒觀察周圍的人和事，讓幼兒認知自然界的一草一木，欣賞不同類型的圖畫。最後，啟發幼兒的想像，激發創作熱忱。例如：在上中班「美麗的汽車」美術活動課時，先帶小朋友到大街上參觀，觀察各種各樣不同的汽車，組織談話說出汽車的種類、特徵。接著，讓幼兒自己設計汽車，畫出設計圖培養幼兒想像力和創造能力和繪畫的審美能力。然後，選擇和整理材料，幼兒自己搜集生活中常見的汽車。最後，成品展示，教師對每一個幼兒作品的創造性給予肯定，進而培養學生審美能力和創新精神，增強他們的自信心。
Ⅵ 如何淺談幼兒美術創造力
淺談幼兒美術創造力的培養
林秀平
【內容摘要】
幼兒美術創造力是幼兒感受美、創造美的能力，是基於興趣的更高層次創造性思維的審美體現。興趣和思維進展水平是對美術教育中幼兒創造力發展的評判標准。本文依據幼兒年齡和個性特點，提出培養幼兒美術創造力的基本途徑，包括：培養、引導幼兒繪畫的興趣；注重幼兒繪畫過程中的情感因素；寓美術教育於游戲之中,激發幼兒的創造熱情；鼓勵幼兒在美術活動中自我發現，自我創造；理解、尊重幼兒的個性差異，因材施教；學會欣賞，理解幼兒的作品，並給予公正、客觀、合理的評價。
【關鍵詞】
幼兒美術教育 創造力培養 幼兒美術學習 創作過程
【正文】
一、引言
在觀摩過園內一位老師的公開課之後，陳園長為我們做了一個關於《怎樣上美術課》的講座。我從一個個實例中中了解到《綱要》與《指南》中藝術教育目標的異同之處；兒童美術欣賞的四個不同的階段；兒童畫解讀的理論以及兒童畫評估的參考維度。並在之後在一次次的學習、參觀與實踐中，我懂得了美術活動的藝術元素和情感態度是合二為一的，在美術活動中不能用技能來束縛孩子，重要的是要培養孩子的創造力。在此，我對幼兒園美術教育方面有一些思考，希望能和大家交流交流：
二十一世紀是一個注重創新人才培養的時代，培養創新精神，造就創新人才，提升全民族的創新能力已是時代所趨。幼兒學前期是個人一生思維最為活躍，最具可塑性的時期。創新教育應從學前期開始抓起，從幼兒的美術教育活動抓起。美術教育是在觀察、理解、記憶、想像和思維的基礎上，通過手的具體活動來完成的，它是創造表現的過程，是培養幼兒各種能力，樹立幼兒自信心的一個重要途徑。幼兒美術是學前兒童所從事的造型藝術活動，反映幼兒對周圍現實生活的認識和體驗。幼兒美術不僅具有濃厚的趣味性還具有強烈的情感性，並且直觀、形象，是最為幼兒喜愛和接受的一種藝術形式。幼兒美術教育最富有意義的，就是發掘幼兒的創造潛能，盡量為幼兒提供自我表現的機會，鼓勵幼兒大膽地表現自己獨特的思想感情。
開展幼兒美術教育益於幼兒的身心健康發展，近幾年來，我國大力提倡素質教育，通才教育、全面發展的教育理念已經深入人心。幼兒的美術教育，以它獨特的教育作用越來越受到教育工作者和家長們的關注、認可。事實上，幼兒的日常生活很大不同程度上涉及美術領域，例如教孩子認識圖形，或者是帶孩子走進大自然中，感受絢麗的色彩等，因此，在幼兒美術教育中，如果適當融入具體化的是生活內容，能讓幼兒形成對事物更具體，更清晰的認識。
二、如何在美術教育活動中培養幼兒的創造力
（一）幼兒藝術學習的特點。
幼兒的藝術感受是指幼兒被周圍環境、生活中美的事物、藝術作品等所吸引，從感知出發，以想像為主，從而激發情感的一種藝術能力。也就是說，美術欣賞活動中，幼兒在對象審美屬性諸如色彩、線條等直接刺激下，可以不受現實生活中各種常規的約束，自由的展開想像，產生一種以情感愉悅為主調的心理狀態，這就是幼兒自身的審美感受。而幼兒的藝術表現與創造是指他們在頭腦中形成的審美心理意向，並利用藝術的形式語言、藝術的工具和材料將他們重新組合，從而創作出對其個人來說是新穎獨特的藝術作品的能力。幼兒的這種能力首先表現為自發性，兒童生來具有藝術潛能，自由塗鴉活動幾乎發生在每一個適齡兒童的身上。
在實際工作中，我們要怎樣以《指南》為宗旨，根據幼兒的這些年齡特點，更好地開展幼兒的各種活動呢？
（二）支持幼兒自主創作的策略。
1.培養、引導幼兒繪畫的興趣。
興趣，科學上講，是與大腦皮層中最大的興奮中心直接聯系，也是人的一生中帶有目的性、趁向性的一種心理特徵。而興趣是創造力的最直接催化劑。當個人對事物產生興趣，而學習願望需要在一定的環境中發生，沒有了這種環境，學生的興趣、意願就會成為無本之木、無源之水。因此，對幼兒繪畫興趣的培養，引導是很有必要的。在美術活動中應採取各種方式去調動，培養幼兒對美術活動的興趣。例如，可組織幼兒進行各種游戲，利用幼兒對游戲的興趣進一步激起學習美術的興趣，從而達到美術教學的目的。同時，也要注意把握好游戲的難度，有針對性地在美術活動中對幼兒提出新目標、新要求。對幼兒作品的評價要多稱贊，多鼓勵，不斷提高幼兒對美術學習持續的興趣。
2.注重幼兒繪畫過程中的情感因素。
幼兒的情感因素包括其喜歡繪畫的積極情緒和對所畫內容的真實感受。教師要注意培養幼兒對不同事物的興趣，通過廣泛的愛好激發幼兒創作出豐富多彩的繪畫作品。幼兒畫畫，既是內心的表達，也是情感的抒發，在美術作品中，情感是最重要的因素，如果沒有情感，技巧再好也不會畫出真實動人的作品。因此，只有通過豐富的情感引導才能激發出幼兒豐富的想像力，只有重視幼兒情感因素的發展，才能喚起幼兒想畫愛畫的興趣。因此，在美術活動中要注意對幼兒繪畫情感的培養，應根據幼兒年齡特點，與其它學科有機結合，相互滲透，融入到日常生活中去，讓幼兒在生活中感受美術的基礎元素和造型規律，有效地促進幼兒綜合素質的提高。培養幼兒的繪畫情感，就要從創造性思維能力入手，教師的教學要打破以往的條條框框，鼓勵幼兒多提問，多嘗試，評價時提出多種創造性解決方案並展開討論，鼓勵幼兒擺脫慣性思維的束縛，培養出利於幼兒繪畫潛能發揮的創造性思維方式。
3.寓美術教育於游戲之中,激發幼兒的創造熱情。
游戲是幼兒的基本活動，玩不僅是幼兒的天性，更是幼兒最好的學習方法和創造的大舞台。在游戲中，幼兒始終處於積極的情緒狀態，思維活躍，反應敏捷，想像力豐富，這不僅有助於激發幼兒的創造興趣，啟發幼兒的創新活動，更還有助於培養幼兒自信、勇敢、堅定和不屈不撓的創新品質。因此，在幼兒美術教育活動中，教師可以藉助游戲這種教育活動組織形式，讓幼兒根據自己的興趣愛好和探索需要，自主地選擇游戲活動材料和主題，主動投入到游戲活動之中，使幼兒在生動的內容和愉悅的氣氛感染之下，產生強烈的美術創造慾望，引起幼兒的情感律動，喚起幼兒的創作靈感，引發幼兒對美的追求，在大膽想像和自由思索的過程中，以最大的熱情去嘗試自己的新思路，新模式，使幼兒的創造潛力得以升華。通過這種方式，變注入式教學為探索式教育活動，變模仿為創造，使幼兒在塗塗抹抹，剪剪貼貼，學學做做，添添畫畫的游戲活動過程中，無拘無束地進行美術活動，促進想像力及創造力的萌芽和發展，提高幼兒的美術創作興趣和熱情，使幼兒在創造的海洋里自由遨遊，把幼兒培養成富有想像力，富有創造性的一代新人。
4.鼓勵幼兒在美術活動中自我發現，自我創造。
幼兒美術教學的重點應該是創新意識的啟迪，而不是技能的傳授。利用幼兒以自我為中心，所謂的「泛靈論」的心理特點，允許他們無拘無束、天馬行空地自由想像，給所畫物體傾入生命和熱情。同時，還要鼓勵幼兒自由想像，自由創造，為他們新奇、離奇、誇張、變形、具有豐富想像力的作品而喝彩，鼓勵全體幼兒為他們自己敢想、敢畫的創新精神鼓掌。這樣孩子就會發現只要有趣，畫什麼都行，畫得不好老師也不會批評，掃除了幼兒創作時的心理障礙，讓他們勇敢地、大膽地、毫無顧慮地按照自己的想法去畫，這樣就能取得事半功倍的良好效果。每個幼兒都有創造的慾望，傳統的教育總是喜歡讓孩子適應成人的世界，要讓幼兒依樣畫葫蘆，孩子的想像受到束縛，久而久之，他們就會失去創造的興趣和信心。美術教育並沒有一成不變的模式，上課就應該像是帶著幼兒做一次「探險」，做一次想像中的精神旅遊，不拘形式，讓孩子們展開想像的翅膀，自由創作。
5.理解、尊重幼兒的個性差異，因材施教。
由於家庭條件不同，遺傳因素，稟賦天性各異等原因，幼兒在繪畫方面有著天生的個性差異，形成最初的個性心理傾向。這一階段通過美術活動能夠培養幼兒良好的個性品質，作為教師要充分認識到先天和後天影響對幼兒形成的獨特性，包括不同的認知特徵，興趣愛好，價值取向，創造潛能等等。在教學中教師要善於傾聽幼兒對某事物的不同看法，發現他們對事物的情感。隨著這份情感的引導，有時會得到意想不到的教育契機。在美術活動中，教師可以有意識地進行分組，將個性不同的幼兒安排在一組，本著近似性，互補性，協作性，自願性的原則，將幼兒組合成具有活力的差異化的小組，鼓勵幼兒按照自己的理解和表達方式完成作品，發揮自己繪畫的個性和創造性，這是提高不同個性幼兒繪畫能力的有效方法。教師要善於用「耳朵」讀懂幼兒的作品，耐心去聽取幼兒描述他們的作品，在這個基礎上，教師再對幼兒的作品提出進一步的建議，這樣一方面既尊重幼兒自己的看法，另一方面又把符合美學特徵的繪畫技巧傳授給了幼兒，既考慮到幼兒個性發展特點，又促進了幼兒繪畫能力的提高。繪畫是孩子的天性 並且個性，差異性比較大，我們應根據幼兒個體生理和心理的特點，在教學活動中善於發現幼兒的個體差異，因材施教引導幼兒發揮其個性特點，利用幼兒對那些五顏六色顏料強烈的興趣，鼓勵他們對自己所畫作品進行情節性的語言描述，可利用兒歌，故事，謎語，游戲等形式引導幼兒在玩中畫，畫中玩，在玩和畫中找到樂趣，增加興趣，體現與眾不同的個性。也可以就幼兒所處的不同環境，選擇適合幼兒的繪畫手法和技巧，如體現地域特色的民間藝術形式泥塑，剪紙等，授課中教師要讓幼兒充分展示自己的繪畫成果，感受自己的與眾不同，對自己的作品產生信心，喚醒幼兒的已有經驗參與作畫，從而擺脫幼兒繪畫表現方法單一的狀態，畫出更加豐富多樣的作品。
6.學會欣賞，理解幼兒的作品，並給予公正、客觀、合理的評價。
教學活動的結束不應以作品的結束而結束，評價作品也是一個很重要的環節，首先教師不能以成人的眼光或專業的眼光來看待幼兒的作品，畫的雖然不美觀，卻是孩子豐富內心世界的體現，評價幼兒的作品是一個提高幼兒的審美能力，集思廣益的過程，要幼兒人人參與，積極發表看法。每次活動結束，將幼兒全部的作品展覽，讓孩子互相審視、交流，教師欣賞每一幅作品卻不必給作品打分，不給作品下結論。但是老師應在心裡記下每個幼兒的不足之處,以便在以後的活動中因材施教。孩子們經過審視、交流、觀摩和學習,他們心理明白誰的顏色配得好,誰的構思有主次,誰畫的新鮮有趣,自己有哪些不足……通過大家品評,孩子們的信心會逐步提高,他們的創作情趣會更強烈。創造的火花一旦被點燃,課堂就成了一個噴發的火山,圖形光怪離奇,顏色五彩繽紛,到處都是孩子們的塗鴉,這時你會發現這一刻是我們美術教師中最幸福的時刻。
總之，在美術活動中，我們應盡量讓幼兒體驗多種媒介材料，對不同材料的性質、用途、用法等要有感性認識，對豐富多彩的美術形式有充分的理解和感受，為幼兒的美術表達與表現拓寬渠道；其次，教師要多引導幼兒仔細觀察實物或欣賞藝術作品，並在使用不同媒介材料、運用不同表現形式的過程中，讓幼兒大膽嘗試、發現美、表現美。這樣幼兒才會有細膩的感受和大膽的表現，開拓美術創作的思路，為日後靈活運用多種美術形式開展美術創作奠定堅實的基礎；最後，對於幼兒如何畫、如何做或者畫什麼，做什麼不予以嚴格要求，我們要以傾聽與欣賞的方式來傳遞尊重，而非以特定的標准來挑剔和糾正。如此，幼兒在美術活動中才能真正專注於自己的創作，專注於如何用眼前的材料來表達自己的想法，從而發揮想像力、發揮潛能，創造出與眾不同的作品。
三、結束語
幼兒期是一個充滿幻想的年齡階段，幼兒的許多想法都蘊含著明顯的創新色彩，創新教育必須從富有幻想和好奇心的幼兒抓起，但幼兒的創新活動也帶有明顯的自發性和盲目性，還需要教師適當的引導與點撥，就如同一棵棵小樹苗，還有待園丁的精心培育。幼兒美術教育活動就像一塊肥沃的土壤，是幼兒充分展示個性，表現其創造性的最佳形式，幼兒需要在這片廣闊的天地里吸收充足的養份並自由自在的成長。因此，幼兒教師應千方百計地創造機會，創設豐富多彩的美術教育情境，開展生動有趣的美術活動，為幼兒插上藝術飛翔的翅膀。
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Ⅶ 在美術活動中教師對幼兒創造力的發展有什麼影響
我國著名的教育家陶行知先生曾經說過：「處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。」這之中的「創造之人」追根究底，說穿了，其實我們都明白：最喜歡創造的則當屬那幫天真無邪的孩子們了，蘊藏在每個孩子身上最寶貴的資源便是那用之不盡，取之不竭的創造力了。幼兒時期是發展創造思維，培養創造才乾的最佳期，擁有無限的可塑性與潛能，而美術，這門眾所周知的視覺性藝術，恰是他們表述自己想法的最有效途徑之一；有了這樣兒的一種共識，結合教師自身與幼兒之間的積極互動，我們更能激發出孩子們探索未知的積極性，充分挖掘他們的創造潛能，逐漸使他們從無到有，愉快的體現自身價值。
美術教育教學活動因自身思維方式的獨特性，想像力的豐富性，繪畫、手工操作的實踐性等，使它在培養學生創造能力方面起著其他任何學科不可替代的作用。那麼，我們教師如何能在美術教學活動中培養幼兒創作能力，促使幼兒能夠「處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人」呢？下面，我就自己在美術教學過程中的那一些探索，談幾點個人的想法。
一、教師應從幼兒興趣入手，配合幼兒好奇心及隨機教育中經驗積累，積極展開與幼兒的互動，激發幼兒潛在的創作意識。
愛因斯坦曾經說過：「興趣是最好的老師。」它可以說是幼兒學習的催化劑，創作的興奮劑。興趣是激發孩子學習美術積極性的重要心理動力，有了興趣，才能對美術活動感到愉快，化被動為主動，使認識能力和表現能力得到提高。而創造激情除了來源於興趣之外，孩子們自身的好奇心也是必不可少的，好奇心是興趣的先導，是激發創造性思維的動力。幼兒的好奇心重，對有趣的物體，有意思的事物，出於好奇常會引發興趣，在好奇心的驅使之下他們喜歡尋找奇異的、有刺激的事物，引發探索興趣，激發出創造的激情，進而促進自身的創造性思維活動。
由創作激情所引發出強烈的創新意識是創造的前提，眾所皆知創造能力是一種潛在的能力，人皆有之。那我們教師該如何把這種潛在的能力激發出來，並將其轉化為幼兒自身自覺的意識呢？這在我看來，要在美術教學中，激發幼兒的創作興趣並不難，一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示範，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起幼兒對美術教學的短暫關注和學習激情，所以，我們教師就應該從幼兒的實際情況出發，敢於打破作畫時講握筆，講筆法，講比例，講布局，講結構，講顏色等過分注重技能技巧的傳統教學模式，一方面，我們可以用游戲、談話、兒歌、故事等一系列情境氛圍的設置，用這種新穎的教學方式自然的引入課堂；另一方面，我們也可以利用閑暇的時間引領幼兒走出課堂，到幼兒園的大環境中去體驗那未知的新奇。在這里，我提醒諸位老師的是我們需要根據不同年齡時期幼兒的心裡特點，來選擇與之相應的教學方法，便於更好的與幼兒展開互動，在互動中潛移默化的來影響他們自身的創作意識。小班幼兒由於自身年齡小的特點，注意力集中的時間不長，容易分散，這時，我們就可以採用趣味教學的方法，通過說兒歌、講故事讓幼兒邊聽邊想，邊看邊畫，使其在課堂上積極地與我們產生回應，進而激發他們創作的興趣。比如在美術課《迎春花》的教學活動中，我引導幼兒復習完兒歌後，通過提問：「小朋友，兒歌里迎春花有一隻神奇的喇叭，一吹，春天就來了！我們幫迎春花把這個神奇的喇叭畫一畫，好不好？」來拋出「綉球」，出於天性孩子們很樂意為迎春花服務，紛紛以「我要為迎春花……」開頭與我展開了積極而有效的互動，通過彼此之間的交流討論，一個個形狀各異、色彩迤邐的喇叭就這命出現在教師的面前。
相對於小班幼兒的心智不熟，中、大班孩子在不斷的學習中逐步的積累了一定的美術知識和技能，這個時候我們在進行教學過程時，和他們進行互動則更側重於擴大孩子的視野，將主題放在豐富創作內容上。在日常活動中，教師要積極引導幼兒觀察周圍身邊的事物；而一定的戶外活動，為幼兒美術創作積累了大量的素材，讓孩子能夠有內容可畫，並由此基礎上大膽的發揮想像，創作出更多新奇的東西來。有了這些經驗墊底，在主題教學「畫我眼中的秋天」中，我們沒有提供幼兒示範畫，而是通過提問來引導幼兒結合自身平時的觀察積累，探索發現去動手嘗試，最後，幼兒們創作出的作品內容生動、豐富，充分展現出秋天碩果累累，到處黃澄澄的豐收景象。故此，教師應結合孩子自身特有的好奇心，從幼兒興趣著手，積極鼓勵幼兒，逐步放開手腳，啟發幼兒思維，鼓勵求異創新，從而激發幼兒創新意識。
二、在常規教育活動中，教師要設法豐富幼兒的感性認識，創設良好環境氛圍，積極肯定幼兒的想法，以此來拓展幼兒的創造性思維。
人的創造活動最先是由觀察開始的，觀察是創造活動的源泉。由於幼兒知識經驗不足，因而他們的創作范圍相對來說就比較「狹隘」了，而認真仔細的觀察，可以幫助幼兒獲得大量豐富的感性材料，使其理解一些不易掌握的理論知識。教師要能夠根據季節和時令的變化，因地制宜，因時制宜的為幼兒創造用感官去接觸外界事物的機會，鼓勵他們多用耳朵聽、多用眼鏡看、多用小手去觸摸、多多引導自身去嘗試，讓幼兒通過嗅覺、味覺、視覺、聽覺、觸覺等感覺，直接感受各種不同的事物，加深對事物的印象，積累更多的材料，讓幼兒自身的觀察能力、比較能力與分析能力得到鍛煉，從而達到拓展幼兒感官、開闊眼界、豐富想像的目的。在平日里的日常常規教育活動中，讓幼兒學會注意觀察，養成他們對周圍事物探索、觀察的習慣，這樣不僅擴拓了幼兒的視覺與思維疇限，豐富了幼兒的表象與聯想儲備，更是為隨後幼兒所要經歷的各項創造性活動奠定了扎實的基礎。
不少心理學家認為，心理的安全和自由，是創造力發展的兩個主要條件，幼兒在寬松、民主、愉悅的環境和氛圍中，自由度大，於此所產生的心理顧忌相對較少，可以充分地想像、交流和表現，讓幼兒通過自己動手、動腦、實踐與創造中發展屬於自己的創造性思維。然而約束和禁令不僅會束縛幼兒的手腳，而且還會約束幼兒的頭腦。因而，在美術教學中，教師更應當為幼兒創設健康、融洽、輕松、活躍的氣氛，使幼兒有活動的自由和信心，能夠大膽地去嘗試、創造。
融洽的師生關系是培養幼兒的創造力有力前提，只有在融洽的氣氛下，幼兒才不會有心理負擔和心理壓力，才能放開手腳參與各項活動，才能進行創造。給予幼兒極大的自由，解放幼兒的眼、口、手、腦、時間和空間，努力為幼兒營造一個寬松的環境，誘使幼兒展開想像的翅膀，積極發散自己的創造性思維。這正如愛因斯坦說的：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像是無限的，它概括著世界上的一切，推動進步並是知識進化的源泉。」喜歡想像是幼兒的天性，是幼兒獲得知識、認知世界的重要條件，教師應積極引導、鼓勵幼兒進行大膽想像，當幼兒出現奇特想法與創造性思維時，教師應表現出濃厚的興趣，並給予積極肯定與贊賞，要經常對幼兒說：「你這個方法真厲害！太棒了！」「有沒有誰想到了不一樣的方法？」通過不斷的肯定讓幼兒感受到自己不論有什麼奇特想法，均能得到教師的鼓勵，進而產生愉悅心情，使自身的創造力又有了進一步的發展。如在泥工「可愛的小蝸牛」的作品展示中，我發現其中一位小朋友的作品小蝸牛居然沒有了蝸牛殼，我好奇的問其原因時，她說：「蝸牛還那麼小就要背一個硬硬的殼，它該有多累啊，我幫它先把殼收著，讓它先好好休息一會兒吧！」語畢攤開自己的手心，掌心中靜靜躺著那頂用橡皮泥盤捏起來的蝸牛殼，若是讓你去抑制這樣的奇思異想，於心何忍？
三、教師應當保護幼兒個性發展，體認並善用「五解放」教育思想，給予幼兒一定自由充足的創作時間與空間，張揚幼兒的創作個性。
陳鶴琴先生在自己的「活教育」原則中提出「凡是兒童自己能夠做的，應該讓他自己去做，凡是兒童自己能夠想的，應該讓他自己想。兒童自己去探索、去發現，自己所求來的知識才是真知識，他自己所發現的世界才是真世界」。幼兒的操作過程是游戲的過程，也是表現他們情感和想像力的過程，是一種創造性的活動，美術的創作不等同於簡單臨摹，它是用線條、形體、色彩等獨特的藝術語言來創造性反映事物、表達思想、美化生活，因而對幼兒創造個性的發展及培養是極為有利的。
前蘇聯教育學家蘇霍姆林斯基也在自己的教育專論中說過：「擁有可以自由支配的時間，是個性發展的一個重要條件，孩子的素質和天資，孩子的創造，只有當他有時間以及從事自行選擇和喜愛的勞動才能得到發展。」在美術教育教學過程中，看著從孩子們身上所散發出來的熱情與激昂，使我深刻認識到，孩子在自由繪畫中，能充分發揮自己的想像，觀察世界，理解生活，感受生活和大自然的美，並以他們天真的眼光，豐富的想像和奇特的構圖去創造真正的兒童藝術，而作為教師的我們更多的應該是理解、尊重和關心幼兒的這種心理需求，積極給與回應，努力去發現幼兒的個性特點，了解每個不同孩子的認知差異，讓他們能夠盡情地表露自己的想法，在創作中得以滿足，並從滿足中帶來自信，這種自信又推動他們更加自由地創作，這才是最有價值的。
當然，在此之中教師也有需要注意的地方那就是不能以成人的眼光來簡單地評價每個幼兒作品的好壞，我們要相信每個孩子都有他自身的長處，我們所要做的就是去觀察、解孩子們身上的閃光點，並積極的營造機會與條件，讓每位孩子都能受到肯定，並從中獲得成功的喜悅，我們要鼓勵他們多形式、多角度來表現他們自己眼中絢麗斑斕的世界，讓他們的創造個性能夠得以充分的張揚。像是在主題教學「我找到的春天」美術操作活動中，我沒有給孩子們設定那些框框限制，而是通過情境的設置讓幼兒與我就「春天在哪裡？」這個問題展開互動，並讓幼兒就自己的想法大膽的放開手去自己自由創作，活動最後，孩子們都創作出了各具特色的春天，有的幼兒甚至折出了一朵朵漂亮的鬱金香來做畫面的裝飾，充分展現了幼兒創造個性的張力。
我真誠的希望我們每一位老師都能用自己的眼睛和心靈去捕捉平常事物中的美，去探究了解我們的孩子，從孩子的實際發展角度去想問題，用自身的愛來吸引孩子與我們產生共鳴，來回應我們的期待，來展現我們的期望。通過這樣的點點滴滴積累，把普通的東西點化成智慧和美的藝術品，讓孩子們在屬於自己的廣闊空間里自由想像、大膽創造；讓孩子們的大腦伸展出那創造力的翅膀吧，鼓勵著他們在未知的新奇世界中創作出一片真正屬於幼兒自己的天空！
Ⅷ 如何在繪畫活動中培養幼兒的創造力
《幼兒園教育指導綱要（試行）》（以下簡稱《綱要》）中指出："幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性和創造性的表達。"而美術活動是培養幼兒創造力的一條有效的途徑。因此，為更好地發揮這一優勢，本文筆者形象地以"搭房子"原理，提出了在美術繪畫活動中培養幼兒創造力的一些策略，旨在更好地促進幼兒主動學習，開發創造潛能，促進幼兒的全面發展。
人的一生中,幼兒期創造力的培養是非常重要的。著名教育家陶行知早在20世紀40年代就提出了"六大解放"來培養幼兒創造力。而繪畫活動不僅是培養審美能力的重要途徑，同時賦予了幼兒發展創造力的機會。怎樣在繪畫活動培養幼兒的創造力呢？筆者以"搭房子"的原理，對培養幼兒的創造力進行了論述。
一、教師樹立正確的教育觀念是前提，如圖紙是房子的化身。
瑞士心理學家皮亞傑認為："教育的主要目的是造就能創新的而不是簡單重復前人所做過的事的人。因此教師樹立正確的教育觀念，轉變過去只講"形"，不講"神"；只重"像"，不重"美"的狀況，才能充分挖掘孩子的創造潛能。
另外，培養幼兒的創造力，教師還需具有創新意識，為幼兒搭建創造的平台。試問沒有創新意識的老師，如何培養幼兒的創造能力呢？
在的教學中，在引導幼兒創作時，教師要採取開放式的教育模式，包括開放式的提問、表現手法、開評價方式等，採取嘗試性教育，使幼兒最大限度的展現自我。
二、幼兒的興趣是基礎，如搭房子離不開建材。
據《幼兒心理學》關於幼兒注意的闡述，幼兒由於年齡小，無意注意佔優勢，有意注意逐漸發展，而創造活動是一種需要有意注意的高級思維活動，要想充分發揮幼兒創造性，必須使幼兒產生興趣，包括對活動本身的興趣和創造的興趣。
下面筆者針對激發幼兒的興趣，提出了一些小策略。
（一）創設富有藝術感的活動空間與環境，在享受中激發興趣。
根據《幼兒教育學》將環境分為物質環境和心理環境。物質環境指寬敞的活動空間和操作台，富有藝術氣息的室內環境和裝飾；心理環境則是為幼兒播放美妙的音樂，結合適宜的自然光線或燈光，營造一種輕松愉悅的氛圍。讓富有藝術感的活動空間和環境，潛移默化地對兒童產生藝術吸引力和感染力，同時幫助幼兒較快地找到創作感覺和藝術享受。
（二）生動地展示豐富多樣的欣賞素材，在欣賞中激發興趣通過提供多樣的欣賞素材，不僅使兒童有機會欣賞各種美的實物，而且能吸引幼兒的興趣和注意力。另外讓幼兒從小班接觸一些美的圖片，可以幫助他們開闊眼界，提高審美情趣，使他們對美的知覺和選擇更加敏感，同時也可以積累美術素養，這些對他們的創作都有深遠的影響。
（三）富於視覺美感和表現力的操作材料，在操作中激發興趣多樣化和富於視覺美感的操作材料，可以激發幼兒的好奇心，讓幼兒保持新鮮感，從而激發幼兒創作的興趣，同時美的操作材料也有助於幼兒創作出美的作品，獲得成功感的同時，興趣就更濃厚了。
三、多樣教學形式是催化劑，就如裝修可以使房子更美（一）游戲教學著名的心理學家皮亞傑指出："游戲是幼兒的天性。"只有當自己的天性得以發揮時，幼兒才能更好地投入。同時根據《學前教育學》可以從玩具和想像兩方面進行教育活動的游戲化。
（二）運用動作進行教學對於小班的幼兒來說，動作往往比語言更易理解，只有在理解的基礎上，才能夠更好地培養他們的創造力。
（三）運用移情法進行教學《學前教育學》指出："主要運用認知提示和情緒追憶等基本訓練技術。其目的主要是通過教師的言語提示，組織兒童的繪畫、表演、唱歌等活動，幫助他們辨別各種不同的情感及面部表情"例如大班繪畫《各種表情的人》。
四、注重評價的多元性和激勵性，就如對房子進行精加工南京師范大學博士生導師邊霞教授曾提出："一個完整的幼兒繪畫活動一般包括感知與體驗，探索與發現、創作與表現、欣賞與評價等幾個基本環節。" 這從理性的角度說明幼兒的繪畫活動離不開"欣賞與評價"。
對幼兒美術作品的評價，筆者從評價語言、評價標准和評價主體三方面進行了概述。
（一）採用"激勵式"語言評價，引導幼兒正確創造第惠多斯指出："教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓舞。"因此，教師用激勵式的語言來評價幼兒的作品，能保持和延續孩子的繪畫激情，讓幼兒在快樂中激起他們創作的信心。
（二）採用 "層次評價"標准，鼓勵幼兒的創造力過去我們或許常用"再現、寫實、逼真"這樣的劃一的成人評價尺度和審美標准來衡量幼兒的美術作品，忽視幼兒繪畫學習和發展的規律，更忽視了幼兒創造性的培養。因此我們在評價幼兒作品時要以孩子的眼光去認識和評價，堅持"主求其意，不嚴求其形"的原則，激發和鼓勵幼兒的創造性。