聖經故事神的創造圖片

A. 創世神話的故事

希臘神話中的創世神話

舊神譜系：
因為記載在赫西俄德所著的《神譜》中，又稱為赫西俄德神譜。主要是關於天地起源的神話。
最初的宇宙一片混沌，混沌神名為卡俄斯。
卡俄斯生了地母該亞。
該亞又生了天神烏拉諾斯。
該亞與自己的兒子烏拉諾斯結合，生了六男六女十二提坦神。
十二提坦神中的普羅米修斯摶泥做人，又把天火盜給人們，傳授種種本領。
提坦神中最小的男神克洛諾斯推翻父親烏拉諾斯的統治，並與妹妹瑞亞結合，吞食自己的子女。瑞亞將最小的兒子宙斯藏了起來，宙斯長大後推翻了父親克洛諾斯的統治，強迫他吐出所吃下的兄弟姐姐，娶了姐姐赫拉為妻子。
遠古社會人吃人和雜婚制的野蠻風習。母權社會。父子相殘、逐父娶母、兄妹亂倫，後來成為西方文學中的一組母題。 中國的創世神話

在天地尚未形成，世界處於混沌狀態下之時，先有伏羲、女媧二神，結為夫婦，生了四子。這四子後來成為代表四時的四神。四神開辟大地，這是他們懂得陰陽參化法則的緣故。由禹與契來管理大地，制定歷法，使星辰升落有序，山陵暢通，並使山陵與江海之間陰陽通氣。當時未有日月，由四神輪流代表四時。四神的老大叫青干，老二叫朱四單，老三叫白大□，老四叫墨干。

一千數百年以後，帝□生出日月。從此九州太平，山陵安靖。四神還造了天蓋，使它旋轉，並用五色木的精華加固天蓋。炎帝派祝融以四神奠定三天四極。人們都敬事九天，求得太平，不敢□蔑視天神。帝□於是制定日月的運轉規則。

後來共工氏制定十干、閏月，制定更為准確的歷法，一日夜分為霄、朝、晝、夕。 聖經故事——上帝創世 。 上帝用六天時間創造了萬物。

第一天， 上帝說要有光，於是就有了光。上帝發現光很好，就把光和暗分開了。上帝說，光是白天，暗是夜晚。

第二天，上帝創造了空氣。上帝分開了原來就存在的水:留在天上的變成了雲雨，留在地上的變成了汪洋。

第三天，上帝把水匯集起來，於是有了海岸，也顯露了陸地。在這一天上帝還讓陸地長出了青草和菜蔬。

第四天，上帝常遭了太陽，讓它主宰白天，又創造了月亮，主宰夜晚。他還讓眾星星布滿天空。於是我們有了早晨和晚上。

第五天，上帝說水中要有生命流動，空氣中要有生命飛翔，於是他創造了魚和鳥。

第六天，上帝又為空曠陸地創造了野獸、牲畜和昆蟲。為了有人管理照料它們，他依照自己的樣子創造了人——男人。

第七天，上帝創造萬物已經齊全，他的工作完畢了。於是他在第七天歇息了。

B. 聖經故事和希臘神話的區別是什麼

希臘神話是主要為希臘和義大利城邦文明下各個民族的神話主神演繹，聖經則是羅馬這個統一帝國對猶太神話的借用，利用和改造適應於一個全新的帝國。它們都是人們對世界的想像，都是統治階級為了君權神授這一根本目的而推崇的。

希臘神話即有關古希臘人的神、英雄、自然和宇宙歷史的神話。
希臘神話是原始氏族社會的精神產物，歐洲最早的文學形式。大約產生於公元前8世紀以前，它在希臘原始初民長期口頭相傳並借鑒了流傳到希臘的其他各國的神話的基礎上形成基本規模，後來在《荷馬史詩》和赫西俄德的《神譜》及古希臘的詩歌、戲劇、歷史、哲學等著作中記錄下來，後人將它們整理成現在的古希臘神話故事，分為神的故事和英雄傳說兩部分。

聖經是生活亞、非、歐三大洲交界處的古代希伯來民族數千年歷史長河中集體智慧的結晶，也是猶太教、基督教（包括天主教、東正教和新教）共同的正式經典。它構成了西方社會兩千年來的文化傳統和特點，並影響到世界廣大地區的歷史發展和文化進程。
聖經故事是為了方便主日學的孩童方便記憶才單獨從聖經中提選出的。嚴格的說不該用故事一詞，而應該使用事跡更為恰當，仍舊是為了給孩童看才稱之為故事。記載了猶太民族的形成發展，贊頌了猶太人民的智慧與創造力。這些美麗的事跡，蘊含著深刻的思想內涵，是一筆豐富的精神財富，曾給無數的文學家、藝術家、思想家提供無窮的靈感與啟迪，至今仍有極高的閱讀價值。

C. 聖經故事人物介紹.

1、夏娃

根據《聖經·舊約》記載，夏娃是上帝從亞當身上取下一根肋骨創造的女人，所以亞當對她說「我的骨中骨，我的肉中肉」。夏娃在亞伯拉罕諸教的創世神話中，被視為世界上的第一個女人，與丈夫亞當是人類的原祖父母。

在《創世紀》，亞當和夏娃二人住在伊甸園中，後來夏娃受「蛇」的哄誘，偷食了知善惡樹所結的禁果，也讓亞當食用，二人遂被上帝發現並逐出了伊甸園。基督教神學家認為偷食禁果是人類犯下原罪以及其它一切罪惡的開端。

夏娃的名字表示的是「生命」的概念，是生育能力的象徵，是眾生之母。

2、亞當

《聖經·創世紀》記載，他是世上的第一個人類與第一個男人，是神按照自己的形象用塵土而造的活人。

亞當的事跡記載於創世記2-5章。耶和華神用五天時間創造了天地萬物，一切准備好了之後，第六天，他造了亞當。在創世記2章7節，這里說到：耶和華神用地上的塵土造人，將生氣吹在他鼻孔里，他就成了有靈的活人，名叫亞當。

其實，「亞當」這個字，它本來的希伯來文意思是：紅土，屬土的。正因為神用塵土造了他，所以就以此為名。

造了亞當之後，神在東方的伊甸立了一個園子，就是伊甸園，將亞當安置在那裡，使他修理看守。園中草木茂盛，物產豐富，樹上的果子就是亞當的食物。

之後，耶和華神又發現，亞當獨居不好，應當有一個配偶來幫助他。於是一天，神使亞當沉睡，用他的肋骨為他造成一個女人。亞當一覺醒來，發現身邊多了一個陌生人，大吃一驚，上帝告訴他說：「她叫夏娃，來自你的一根肋骨，他將成為你的妻子和終身伴侶。」亞當一聽非常高興，說：「她是我的骨中之骨，肉中之肉。」於是二人就結成夫妻。

二人住在完美的伊甸園里，修理看守耶和華的園子，並且管理全地和各樣的動物。神告訴亞當「可以吃園中各樣的果子，只是分別善惡樹的果子是不可吃」。後來亞當和夏娃違背神的命令，吃了善惡樹的禁果，二人從此被逐出伊甸園。夏娃為他生下了三個兒子：該隱、亞伯、塞特。亞當活了九百三十歲死去。

D. 「上帝說，要有光，於是，就有了光.」出自哪裡

出自《聖經》舊約·創世紀篇。內容為：

原始太初，上帝創造了天地。地面一片空虛混沌，淵面黑暗，只有上帝的靈運行在水面上。上帝說：「要有光！」於是，就有了光。上帝把光和暗分開，把光稱為白晝，把暗稱為黑夜。夜晚過去後,清晨接著來臨，這是第一天。

上帝說：「諸水之間要有穹蒼，將水分為上下。」於是創造了穹蒼，把水上下分開。他稱穹蒼為「天空」。夜晚過去，清晨接著來臨，這是第二天。

(4)聖經故事神的創造圖片擴展閱讀：

1、《聖經》是世界上流傳范圍最廣，對人類影響最大，發行量最多的一部書。它不僅是一部宗教經典，也是整個西方文明的基石，對西方社會、政治、教育、思想、民俗等方面都產生了深遠的影響，是人類文明的一個重要組成部分

2、《聖經》故事所涉及的內容，從《舊約·創世記》第一章「開天闢地，萬物的起源」，到《新約·啟示錄》最後一章「世界的末了」和「新天新地的來臨」，時間上包含和超過整個人類的歷史。據聖經學者的研究，全部《聖經》著成和編成的年代，約從公元前五世紀到公元四世紀，前後不超過一千年。

3、《舊約·創世記》是基督教經典《聖經》第一卷書，開篇之作，屬於舊約摩西五經（天主教譯作梅瑟五經）。介紹了宇宙的起源（起初神創造天地），人類的起源（神創造了亞當和夏娃）和猶太民族的起源，以及猶太民族祖先生活足跡。

E. 創造亞當

基本信息

【畫作名稱】《創造亞當》 【創作者】米開朗基羅·博納羅蒂 （義大利） 【創作年代】1510年 【類別】壁畫 【風格】喜悅 【題材】宗教 【規格】280cm×570cm 【材質】油彩 【存藏處】梵蒂岡 西斯廷教堂藏
編輯本段作品賞析
《創造亞當》是米開朗基羅的代表壁畫中的重要部分。因為他在佛羅倫薩的盛名，當時的羅馬教皇尤里烏斯二世邀他參加製作教皇陵墓，後又中斷。1508年他被迫接受了西斯廷禮拜堂屋頂壁畫的任務，他當時的心情是悲憤的，不料此壁畫後來成為他生平最大傑作。 西斯廷屋頂壁畫面積達500平方米左右，是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫，均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事，分別名為《神分光暗》、《創造日,月,草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成，由於長期仰面艱苦作畫，他頸項僵直，書信都要置頭頂仰視。壁畫中以《創造亞當》最為出色，畫中亞當的形象體態健壯，氣魄宏偉，具有強烈的意志與力量，顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工，予同時代人深刻的啟示。
編輯本段創作靈感來源
《創造亞當》是根據創世紀第二章：「耶和華神用地上的塵土造人，將生氣吹在他的鼻孔里，他就成了有靈的活人，名叫亞當，耶和華在東方立了一個伊甸園子，把所造的人安置在那裡。」米開朗基羅為了集中注意力於大神的創造，以及亞當的誕生，便把神和亞當安量在左右兩邊的空中和陸地上。右邊是耶和華大神，飛翔在空中，他左手抱著天使們，右手伸向亞當。亞當全身裸體，躺在左邊的陸地上，一手伸向大神。神與人的手指象接電似的相互交流，這里表現了充滿精力的老人和年輕而美麗的生命的誕生。體現了創造者的權威和被創造者的信心。
編輯本段《創世紀》
《創世紀》是一幅布滿西斯廷教堂整個天頂的巨大畫幅，200多個男女形象分布在天頂，包括樑柱間的壁面上，背景均是藍色的天空，天頂的中間部分描繪了九幅主題畫，有「上帝區分黑暗與光明」、「創造日月與動植物」、「創造魚與海中動物」、「創造亞當」、「創造夏娃」、「墮落與亞當夏娃被逐出樂園」、「諾亞築祭壇」、「洪水」和「諾亞醉酒」。每幅主題畫周圍有十二個各種姿態的裸體像。窗檐的兩邊共有12個壁龕，每個壁龕繪有一位預言者或巫女，他們分別是先知和女先知，間隔地出現在壁龕中，顯現著強烈的性格和意志，充滿著創造力和洞察力。左右八個小三角檔之間是「基督的故事」。四角的四個大三角檔之間繪有「禮拜銅蛇」、「大衛和伊利亞」、「哈曼和以斯帖」、「朱提斯和荷羅非斯」四個聖經故事場面。在三角檔之間的兩道空白壁畫上，還畫著兩對裸體青年。雖然由於建築樑柱的分隔而形成許多大小不一的畫面，且有相對的獨立性，但是令人驚奇的是整幅巨畫又有著完整的統一性。
編輯本段社會地位
在整幅《創世紀》天頂畫中，「創造亞當」是最引人注目的一幅畫面。畫的右上方是一位富有智慧的長者，在天使們的簇擁下，飛向亞當；畫的左下角是亞當，他全身裸露，倚躺在一座綠色的小丘上。米開朗琪羅在創作這幅畫時，對原來的故事情節稍稍作了一些改動，他把原來應由上帝將生命的靈魂吹到亞當身上這一情節改變為上帝將手伸向亞當，以與亞當向上帝伸出的手相接。畫面上的亞當似乎剛從睡夢中醒來，抬頭望著主神，身體的上半部也由於主神的到來而微微抬了起來，目光中流露出渴望得到智慧和力量的神色，左手正緩緩地伸向主神，幾乎就要與主神向他伸出的手相接觸，那生命的火花即將要從主神的指尖跳到亞當的指尖。這是創造人類生命最關鍵的一剎那。可是那兩個指頭之間的那麼一丁點兒空隙卻被米開朗琪羅永遠地保留下來了。他讓觀賞者用自己的思維去填補它。在與觀賞者交流這一點上，米開朗琪羅一直是十分聰明的。

F. 想知道這幅畫的出處，當初看的好像是女人問自己的愛人要描寫愛情的書，畫中的男人好像叫梅西，但查不到

你好，這是英國前拉菲爾派巨匠伯恩·瓊斯（Edward Burne-Jones）爵士（1833 - 1898）的作品：《梅林的誘惑》。

作品：梅林的誘惑 The Beguiling of Merlin
作者：伯恩·瓊斯 Burne Jones Sir Edward Coley
年份：1873－1874 年
材質：油彩畫布
尺寸：186 x 111 cm
館藏處：英國馬其賽特李維夫人美術畫廊 Lady Lever Art Gallery, Port Sunlight
一幅以亞瑟王傳奇為藍本的作品：亞瑟王的姐姐摩根女爵為了摧毀亞瑟王朝派女巫薇薇安跟隨梅林學習魔法，薇薇安騙取梅林的愛情和信任，最終用梅林自己設下的魔法捉住梅林，這是亞瑟王朝衰落的開始。
拉斐爾前派藝術中，中世紀的神秘的元素深深吸引了原本就喜愛神話傳說的伯恩·瓊斯。伯恩·瓊斯以亞瑟王傳說，聖經故事，希臘神話為主題創造了一大批充滿浪漫主義情調的傑作。
清晰的肌肉描繪，無力的姿態和中性的人物造型是伯恩·瓊斯畫風的特點，他用這些要素創造出了一個非人間的、超世俗的藝術氛圍。
伯恩·瓊斯在給友人的信中說：「我在我的作品中創造一個美麗而浪漫的夢境，它不曾存在過，將來也不會存在。那光線比任何現實中的光線都要美，那片大陸不存在與任何人的記憶中，形式庄嚴而美麗，你能想像嗎。」

G. 創世紀中上帝第5天創造了什麼

第五天，來上帝說：「水中源要有生物游弋，空中要有雀鳥飛翔！」於是上帝創造了形形色色不同類別的水生生物和各類飛鳥。上帝看到這些生物那麼美好，便為他們祝福：「水生生物要多多繁殖，遍布海洋，飛鳥在地上生生不息。」這是我在《聖經故事》（鳳凰出版社插圖本）舊約篇上面摘錄下來的，希望可以幫到你~~

H. 這幅畫叫什麼名字

《創造亞當》作者米開朗基羅 石壁畫
梵蒂岡 西斯廷教堂藏。

《創造亞當》是米開朗基羅的代表壁畫中的重要部分。因為他在佛羅倫薩的盛名，當時的羅馬教皇尤里烏斯二世邀他參加製作教皇陵墓，後又中斷。1508年他被迫接受了西斯廷禮拜堂屋頂壁畫的任務，他當時的心情是悲憤的，不料此壁畫後來成為他生平最大傑作。
這幅巨型壁畫歷時4年多才完成，由於長期仰面艱苦作畫，他頸項僵直，書信都要置頭頂仰視。壁畫中以《創造亞當》最為出色，畫中亞當的形象體態健壯，氣魄宏偉，具有強烈的意志與力量，顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工，予同時代人深刻的啟示。
《創造亞當》是根據創世紀第二章：「耶和華神用地上的塵土造人，將生氣吹在他的鼻孔里，他就成了有靈的活人，名叫亞當，耶和華在東方立了一個伊甸園子，把所造的人安置在那裡。」米開朗基羅為了集中注意力於大神的創造，以及亞當的誕生，便把神和亞當安量在左右兩邊的空中和陸地上。右邊是耶和華大神，飛翔在空中，他左手抱著天使們，右手伸向亞當。亞當全身裸體，躺在左邊的陸地上，一手伸向大神。神與人的手指象接電似的相互交流，這里表現了充滿精力的老人和年輕而美麗的生命的誕生。體現了創造者的權威和被創造者的信心。

I. 《 聖經故事》讀書筆記

聖經》被描述為「最偉大的書」。這是因為它對歷代人們的無盡的價值與影響，歷史上沒有一本書像《聖經》一樣對人文有如此影響力。《聖經》已被譯成2018種語言，《聖經》每一年的銷售量比任何一本書的年銷售量都要多。

雖然《聖經》是2000多年前寫成的，但是它仍然影響著今天的人們。我一直對《聖經》充滿好奇，覺得他充滿了神秘的氣息而且這方面東西一直是我以前不曾涉及的。我發現了房龍寫的《聖經故事》，這本書通俗易懂，啟發頗多。

作為一名大學生，我知道宗教是以相信並崇拜超自然神靈為共同特徵的一種社會意識形態和世界觀。讀完《聖經故事》給我的又一感受就是：死亡和矛盾無處不在。上帝愛人類，那為什麼又一次次只因為違背他或者拜了別的神而摧毀人類？ 在同一個「博愛」的上帝名義之下，善和惡都在進行著，並且是假以相同的借口。所以我感到這是很矛盾的故事。信仰是一種精神控制，所以我想我永遠也不會相信上帝。

讀完《聖經故事》我看到我們教師和學生都缺少的東西——愛。耶穌在常人眼裡早已幻化為萬能的上帝，在基督徒的眼裡他又似乎無所不在，無所不能.但是，在此書中，我卻看到了一個人性化的耶穌，一個充滿善良，正直，純朴，勇敢，智慧的拿撒勒的偉大木匠.現在的教育是缺少愛的教育。在當今社會和媒體個人主義和拜金主義的干擾下，學生更自私和沒有同情心了。他們不愛父母，老師，更愛變形金剛和明星偶像，他（她）們失去了愛和被愛的能力。他們所預期的那麼容易.顯而易見，激怒他是不可能的，他從不對仇恨他的那些人表示反感，他從容地走出每一個陷阱，當他被逼到一個角落時，他就講一個簡單的小故事，使所聽故事的人轉到他這邊來，這也是一種很好的年組管理和教育教學方法呢。他希望人們愛自己的友鄰，他懇求人們停止戰爭.眼看著人們互相殘殺，冤怨相報，耶穌痛心疾首.他本來是個快樂風趣的人，生活對於他來說是快樂的，而不是負擔.他愛母親，愛家庭，愛朋友.村子裡的活動，他沒有不參加的.他自己不是隱士，也不贊成別人靠逃避生活拯救自己的靈魂.可是這個世界卻似乎到處都是荒涼，暴力和混亂.耶穌以他那純朴而偉大的胸懷貢獻出一劑醫治這些創傷的良葯.他把這劑良葯稱作愛.有這個字眼就是他所教導的核心內容.這就是我在這本書里涉取的最大的精華。

讀完《聖經故事》，參照國際形式，我突然明白了為什麼美國這樣支持以色列國。大家知道美國經常因偏袒以色列而備受批評。在國際政治專家眼裡，以色列是美國的代理人，是美國的工具，是美國中東戰略的一枚棋子，美國單單是為了戰略利益和石油而支持以色列？這樣理解，自然不錯。然而，美國對以色列的支持除了政治因素外，還有著深刻的宗教、文化、制度背景吧。美國是個信奉宗教的國度，不理解宗教的作用就無法理解美國。《聖經故事》里經常提到，上帝與以色列人站在一起，那麼美國自然也要站在上帝的一方。宗教、制度、心理上的原因結合起來，導致了美國政治家、老百姓對以色列的支持，這自然是一股巨大的力量。在美國的500萬猶太人也是一股不可忽視的力量。美國曾有一句流傳已久的話說：「美國人的智慧掌握在華人腦袋裡，美國人的錢袋掌握在猶太人腰包里。」前者未必正確，但後者絕對沒錯。

讀完《聖經故事》才發現猶太人真聰明。他們不僅發明了控制人精神的上帝，而且當今的猶太人還非常會賺錢，如果說中華民族有著悠久的文明歷史，是個偉大的民族，我們中國人都很自豪。那麼，無論從整個歷史還是現在的世界形式來看，不得不承認猶太民族的確也是一個偉大的民族，這個民族造就了歷史上如:亞伯拉罕，摩西.大衛，所羅門和耶穌這樣一些偉大的先知和君主；馬克思可以說是對現代中國影響最大的猶太人；其次是作為科學楷模與象徵的愛因斯坦；又在經歷了百般困苦和不公的待遇之後成為當今控制世界經濟的強族。《聖經》是世界文化寶庫中一部最璀璨的傑作之一。

J. 米開朗基羅的名畫《創造阿當》的詳細介紹！

梵蒂岡 西斯廷教堂藏
【作品賞析】《創造亞當》是米開朗基羅的代表壁畫中的重要部分。因為他在佛羅倫薩的盛名，當時的羅馬教皇尤里烏斯二世邀他參加製作教皇陵墓，後又中斷。1508年他被迫接受了西斯廷禮拜堂屋頂壁畫的任務，他當時的心情是悲憤的，不料此壁畫後來成為他生平最大傑作。
西斯廷屋頂壁畫面積達500平方米左右，是美術史上最大的壁畫之一。米開朗基羅在大廳的中央部分按建築框邊畫了連續9幅大小不一的宗教畫，均取材於《聖經》中有關開天闢地直到洪水方舟的故事，分別名為《神分光暗》、《創造日,月,草木》、《神水分陸》、《創造亞當》、《創造夏娃》、《誘惑與逐出樂園》、《挪亞獻祭》、《洪水》、《挪亞醉酒》。這幅巨型壁畫歷時4年多才完成，由於長期仰面艱苦作畫，他頸項僵直，書信都要置頭頂仰視。壁畫中以《創造亞當》最為出色，畫中亞當的形象體態健壯，氣魄宏偉，具有強烈的意志與力量，顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工，予同時代人深刻的啟示。
《創造亞當》是根據創世紀第二章：「耶和華神用地上的塵土造人，將生氣吹在他的鼻孔里，他就成了有靈的活人，名叫亞當，耶和華在東方立了一個伊甸園子，把所造的人安置在那裡。」米開朗基羅為了集中注意力於大神的創造，以及亞當的誕生，便把神和亞當安量在左右兩邊的空中和陸地上。右邊是耶和華大神，飛翔在空中，他左手抱著天使們，右手伸向亞當。亞當全身裸體，躺在左邊的陸地上，一手伸向大神。神與人的手指象接電似的相互交流，這里表現了充滿精力的老人和年輕而美麗的生命的誕生。體現了創造者的權威和被創造者的信心。
《創世紀》
《創世紀》是一幅布滿西斯廷教堂整個天頂的巨大畫幅，200多個男女形象分布在天頂，包括樑柱間的壁面上，背景均是藍色的天空，天頂的中間部分描繪了九幅主題畫，有「上帝區分黑暗與光明」、「創造日月與動植物」、「創造魚與海中動物」、「創造亞當」、「創造夏娃」、「墮落與亞當夏娃被逐出樂園」、「諾亞築祭壇」、「洪水」和「諾亞醉酒」。每幅主題畫周圍有十二個各種姿態的裸體像。窗檐的兩邊共有12個壁龕，每個壁龕繪有一位預言者或巫女，他們分別是先知和女先知，間隔地出現在壁龕中，顯現著強烈的性格和意志，充滿著創造力和洞察力。左右八個小三角檔之間是「基督的故事」。四角的四個大三角檔之間繪有「禮拜銅蛇」、「大衛和伊利亞」、「哈曼和以斯帖」、「朱提斯和荷羅非斯」四個聖經故事場面。在三角檔之間的兩道空白壁畫上，還畫著兩對裸體青年。雖然由於建築樑柱的分隔而形成許多大小不一的畫面，且有相對的獨立性，但是令人驚奇的是整幅巨畫又有著完整的統一性。
在整幅《創世紀》天頂畫中，「創造亞當」是最引人注目的一幅畫面。畫的右上方是一位富有智慧的長者，在天使們的簇擁下，飛向亞當；畫的左下角是亞當，他全身裸露，倚躺在一座綠色的小丘上。米開朗琪羅在創作這幅畫時，對原來的故事情節稍稍作了一些改動，他把原來應由上帝將生命的靈魂吹到亞當身上這一情節改變為上帝將手伸向亞當，以與亞當向上帝伸出的手相接。畫面上的亞當似乎剛從睡夢中醒來，抬頭望著主神，身體的上半部也由於主神的到來而微微抬了起來，目光中流露出渴望得到智慧和力量的神色，左手正緩緩地伸向主神，幾乎就要與主神向他伸出的手相接觸，那生命的火花即將要從主神的指尖跳到亞當的指尖。這是創造人類生命最關鍵的一剎那。可是那兩個指頭之間的那麼一丁點兒空隙卻被米開朗琪羅永遠地保留下來了。他讓觀賞者用自己的思維去填補它。在與觀賞者交流這一點上，米開朗琪羅一直是十分聰明的。

附天頂畫的面積是14×38.5m，中部由九個敘事情節組成，以聖經《創世記》為主線，分別為"分開光暗"、"劃分水陸"、"創造日月"、"創造亞當"、"創造夏娃"、"逐出伊甸"、"挪亞祭獻"、"洪水汜濫"和"挪亞醉酒"。繪制的壁柱和飾帶把每幅圖畫分隔開來，藉助立面牆體弧線延伸為假想的建築結構，並在壁柱和飾帶分隔的預留空間繪上了基督家人、十二位先知以及二十個裸體人物和另外四幅聖經故事的畫面。米開朗基羅以自身處境與周邊環境的和解最終讓西斯庭天頂和創世記言歸一體。
天頂畫分為兩個創作階段，第一階段從1508的冬天至1510年的夏天，第二階段從1511年2月到1512年10月，歷時四年。米開朗基羅把自己封閉在教堂之內，拒絕外界的探視，從腳手架設計到內容安排、從構圖草創到色彩實施全部由他一人掌握完成。居高不下的處境，曲身仰視的姿態，集中的心情，舒展的靈思，一天天慢慢縮小著一塊塊距離，一塊塊慢慢充實一天天的內容。辛苦到達的天界，回過頭去誰也不曾看到過。
兩個創作階段的風格有著時限的差別，構圖和形式越來越簡化。照顧到人們受可視距離限制的生理條件，嚮往立於十八米之下的人們更清晰"天庭"的運動，米開朗基羅減少了畫面中人物的數量和故事的細節，突出了主體的形象並且強調了活動的節奏。西斯庭天頂畫中最重要的作品是第二階段繪制的《創造亞當》。體魄豐滿、背景簡約的形式處理，靜動相對、神人相顧的兩組造型，一與多、靈與肉的視覺照應，創世的記載集中到了這一時刻。上帝一把昏沉的亞當提醒，理性就成了人類意識不停運轉的"機器"。
16世紀的文藝復興盛期是歐洲文明的一道分界線，把西方基督教世界分成了中世紀和現代，也把基督教分成了天主教和基督新教。外圍的影響和自身的調整是自然生成和社會發展的因子。耶路撒冷和雅典的分庭抗禮、人文主義的詰難和基督教文化的對應是西方現代社會結構的注釋，人類沒有理性一次性可以跨越的門檻，信仰基於人類的一顆易受波動的心，"提醒"是每天的功課。
文藝復興的藝術家們受惠於古代藝術的新發現和再認識。考古發掘上的成績激發了世人研究古代藝術的熱情；人類對自身生存環境的認識帶動交通業的發展保證了文化溝通的進一步可能；資本意識下的工場手工業經濟的發展促動了以行業分工和市場調節的社會結構的建設：《拉奧孔》等一系列藝術珍品發現於這一時期；哥倫布的探險已經完成；資本主義生產模式已初露萌芽。這里有異教的文化的影響也有基督教文化的因素。正像上帝與亞當互相牽動的手，相握而立。生活是一架靈修操守和機械運轉並置做工的機器。基於此，做工的平等意識是亞當立身的意義。做工即包含了創造的基因，做工的平等決定了職業社會中個人生命創造成分的實現。放棄上帝相攜的手而爭取社會上的諸多平等，包括自由的平等，只能是不平等的惡性循環。文藝復興盛期的藝術活動首先在義大利確立了這樣一個事實：藝術家不再是一個工匠，而是一位創造者，和詩人、智者、朝臣一樣，他們不僅依靠他們的行業技術同時也依靠他們的靈性，人們心目中把藝術家奉為天才的概念由此而生，為以後的職業化社會預設了伏筆。這是一次從歷史上從時間上尋找人類活動動力的革命。同樣，現代藝術的興起是一次從環境中從空間中尋找人類活動動力的革命。現實主義口號的提出是針對人類一貫的烏托邦情結；印象主義是受現代科學技術的精神鼓舞；後期印象主義和立體主義在東方藝術和非洲藝術中得到了啟發；在此之後直至後現代藝術名目繁多的藝術主張則是出於對中心主義的解構：自由、平等、博愛口號的提出是人們對社會建構的實踐；工業化進程預言技術時代的來臨；回歸自然意味著人們從生活的現實之中而不是從過去的歷史、從局限的地域中尋找為人成立的關系；經歷了二次世界大戰之後的歐洲對人文理性的張揚表示懷疑。人們從理想的社會模式轉而思考合理的社會結構，對社會結構的關注影響職業的語意構築，平民化的社會進程亦是職業語意的實現，為人的活動都在職業中實現，即"做工包含了創造的基因，做工的平等決定了職業社會中個人生命創造成分的實現。"所以現在人們提出"人人都可以是藝術家"的口號，其語意在於職業中人不再是一個工匠，同時含有創造的價值，和藝術家一樣。每個人的一生都可以是一次創造性實現的平等概念由此而生。創造性重要，創造性的合理保障更重要。實際上大家都知道，合理的社會結構並不需要太多的藝術的職業，而是需要太多的職業的藝術。上個世紀的歷史背景緻使無論東方還是西方都必需重新思考信仰這一人類的課題。從這一課題本身來講，東西方沒有差異，而我們所要做的工作卻要復雜的多。既要指證西方社會中人文主義和基督神性的差異，又要應對社會發展中兩者之間和兩者自身的種種沖突。
繼西斯庭天頂壁畫的二十多年以後，1535年，米開朗基羅隻身一人又完成了另一幅代表作，西斯庭祭壇壁畫《最後的審判》。這幅壁畫覆蓋了這塊面壁上原先由拉裴爾(Raphael)的老師佩魯吉諾(Perugino)繪制的幾幅壁畫，從佩魯吉諾傳世的經典作品《基督把天國的鑰匙交給彼得》來看，這對於我們也是一件值得惋惜的事情，也許佩魯吉諾相信天國的鑰匙既在上帝之手同時也在世人之手，人間會有疏忽，天國會有人類的關懷。《最後的審判》這幅壁畫的實際尺寸是13.7×12.2m，歷時六年。在這幅畫中，基督的動作不在於重申救贖的理論，更在於強調懲罰的信條。基督高揚的右手一如既往地示意把不在生命冊上的亡眾揮入火湖，被揮入火湖的還有死亡和陰間。基督的左手卻不是托起獲救的生靈，而是指向自己軀體上被釘十字架時受槍刺的創傷。米開朗基羅在《創世記》一畫中和《最後的審判》一畫中以上帝手指的動作指證了一個人類過程的寓言。基督誕生是人類新紀元的開端，那個時候上帝死了已既成事實。米開朗基羅執意說破文藝復興仍然是對上帝信仰的問題。
《創世記》兩個創作階段的風格有著時限的差別，米開朗基羅早期作於1503年的一幅板上繪畫作品《聖家族》平和優化的情感、樣式和艷麗鮮明的心境、顏色與其後期繪畫風格也有著明顯的不同，後期繪畫作品中的人物情緒和形式越來越激化沖動，畫家的心情和用色越來越隱晦不明，視域是越來越擴展地觸及事件發生與所在場景或此或彼的聯系：峰起的造型像是在沙灘看大海怎樣涌潮，光彩暗弱的現實是流失的激動，視線下沉的遠方依然是現代的風景。
米開朗基羅最後的兩幅壁畫作品應該是1550年繪於梵蒂岡巴奧林納小教堂的《保羅歸宗》和《彼得殉難》。構圖處理仍然是人物眾多的場景展示，表現的焦點還是集中在"歸宗"和"殉難"事件最敏感的瞬間--上帝讓保羅從馬上跌落；人們把彼得在十字上豎起。從米開朗基羅繪畫作品的風格形成和創作走向可看出畫家一生內心世界的張力關系。無論是高揚畫家人文精神的一面還是敘述作者宗教情懷特點都未免過於簡單，無論是指責委託方的苛刻要求還是肯定受託方的人格對應都未免過於抽象。同樣，從畫面的外觀形式分析，米開朗基羅的造型風格既是創造精神的源泉也是矯飾主義的鼻祖，後來的唯美主義和為藝術而藝術的形式主義都可以在此找到理性和感性的出處。況且，就是精神，包括宗教精神和基督性本身即存在著差別，精神更是一個危險的任人弘揚的信號。