揚琴是誰發明的

1. 音樂是誰發明的

你的MP3中不能缺少的28首歌 1。陳慧琳-記事本。愛得痛了，痛的哭了，記載著我們過去的點點滴滴，讓我們一起回憶. 2。王力宏-唯一。悠揚，流暢，很有韻味的感覺，大聲對你深愛的人說你是我的唯一王力宏新專輯首支主打歌「唯一」，打動不少歌迷，覺得王力宏唱來格外有感情，原來是因為這首歌說的就是他自身的感動，憑吊一段逝去的戀情。在希臘，王力宏有感而發寫下這首歌，回到台灣後，王力宏用鋼琴伴奏、以英文歌詞錄下demo給工作人員聽，副歌歌詞王力宏以英文唱著「我不能愛你再多一些，已經傾我所有，超過極限」，說的就是自己的感覺，雖然他覺得自己用盡力氣愛對方，無奈這樣還不夠維持這段感情，等到有時間好好靜下心想想，才 發現這段戀情的傷痛仍藏在心中。. 3。水木年華-一生有你。第一次聽就喜歡上了這首歌，你會不由自主的哼出來，很棒，旋律很好聽水木年華-兩位畢業於清華大學、酷愛音樂的才子。他們的組合不是偶然的對音樂的執著、對生活的熱愛，在清華默然的熏陶中，盧庚戌、李健如約的走在一起，他們從大學中的惺惺相惜到簽約後的相得益彰，無不向我們展示著過人的才華與人文的風范。在李健沉靜憂郁的嗓音中，冷艷華美的氣質瞬間顯現，在盧庚戌熱忱沙啞的演唱里，往事的追憶撲面而來，令我們的心怦然而動。在他們和諧的編配下，水木年華擁有了自我的光輝。在他們身上，我們同樣看到了深厚、和諧、高貴和健康，這些優秀屬於水木清華，這些優秀同樣也屬於這支正 積極進取的新組合--水木年華。 . 4。王力宏-i』m lovin』it。麥當勞全球主題曲，不多說，大家自己去聽主打歌《i』m lovin』it》(我就喜歡)是麥當勞2003年度最新廣告歌的華語版，此曲的英文版本由justin timberlake演唱。生活化風味濃烈的歌詞配以流暢的休閑節奏，王力宏用hip-hop的風格活潑、詼諧的「說」完了歌曲。整首歌曲聽著雖然舒服，但是給人的商業味道太過濃厚。它的價值也就是做為在我們吃著薯條喝著可樂時放鬆身體的休閑工具而已。 . 5。s.h.e-找不到。愛的方向找不到，我在你的心中，還剩多少 . 6。林俊傑-就是我。很有節奏感的，我就是聽這首歌認識他的，不錯 . 7。gareth gates-anyone of us。很好聽，單曲"anyone of us"順利拿下了冠軍寶座，這首歌曲實在是非常動聽，相信很多朋友也都很喜歡！如果你還沒聽過，那一定要留意這首歌！ . 8。鄭中基-你的眼睛背叛你的心。一代老歌，感動的不知說什麼好 . 9。lene marlin-a place nearby。溫柔醇厚的聲音，靜靜地用心體會，很舒服21的挪威女孩marlin，自己寫歌自己唱，被稱之為來自北國的音樂精靈。清麗的聲音，合著淳樸的吉他聲，伴著悠揚的擊鼓… …. 10。bon jovi-say it isn t so。我唯一覺的好聽的重搖滾，贊，這首歌收錄於《crush》這張專輯。這是bon jovi首張在紐澤西錄音的作品,是張匯聚團員5年來心情寫照、不加刻意不添矯情便渾然天成的搖滾專輯,將bon jovi真實的自我、世紀交替、准備玩樂的態度完美結合並呈現最具震撼力之新世紀作品 . 11。britney spears-baby one more time。小甜甜布蘭妮的經典，好聽，不多說她的處女作---首張大碟《baby one more time》在美國剛推出三周，三周都攻佔大碟榜的no.1銷量竟達雙白金(200萬張)，而她同名的首張單曲，同樣一舉打上美國 billboard單曲榜的榜首，銷量超過100萬張。她的驕人成績改寫了美國billborad的歷史：成為billborad有史以來在同一周中並獲(大碟、單曲)雙料冠軍的最年輕的歌手！這里創下了這樣幾個記錄：首位新人在同周獲得singlech art和album chart的雙料冠軍：有史以來最年輕的女歌手同獲雙聊冠軍；billborad史上第一張同名單曲和大碟同時占據no.1 ...... . 12。forever and ever-because i love you。很經典的說，沒有人不知道吧 . 13。eminem-stan。非常好聽的rap曲風 這是當年超紅的單曲，dido也是因為這個才紅的。歌曲分為4個verse,chorus是dido唱的，內容大概是一個歌迷叫 做stan給eminem寫信，寫了兩封，但是沒有收到回信，該孩子有點憤怒，於是帶著懷孕的女朋友(dido飾)雨夜開車狂奔 ，不慎掉入海中。不久後em受到了信，一邊看電視，一邊寫回信，寫道一半的時候才發現電視上的新聞中正是stan的死訊。於是， damn,it was you.em的歌曲向來都是故事性很強，這首歌曲也是被非英語國家的孩子們所喜愛的，因為語速不是很快。所以語言方面的困難減少 了很多。em也是想藉此歌曲告訴廣大的歌迷，千萬不要太沉溺於他，他只不過是都大家開心而已 . 14。馬修連恩-bressanone。象天籟之聲啊，讓人如痴如醉，用一個最俗的詞兒:百聽不厭很難用語言表述聽bressanone的感受---吟唱著離別的無奈與不舍結尾的火車轟隆隆的聲音。突然，想起當年聽齊秦《狼》 時的情形，雖然語言不同，但感受應該是相近了吧！. 15。celine dion-a new day has come。再度演繹《my heart will go on》之經典作品超級天後席琳迪翁在暫別歌壇兩年後復出後，首支單曲 (a new day has come)率先在電台首播，旋即成為全球播歌排行和聽眾點播冠軍！席琳迪翁熟悉的歌聲和令人感動的旋律，又再次展現，許多流行電 台中具有多年播歌經驗的dj，在聽過席琳新的單曲後都一致肯定，席琳迪翁這張復出新專輯《新的一天來臨》，是絕對令人期待的！ . 16。s.h.e-only lonely。節奏好好哦 . 17。enrique iglesias-hero。情歌王子恩里克-伊格里萊斯，好聽啊，心靈為之一震全球狂戀至愛 拉丁情人再占流行排行billboard no.3最佳情歌力作 . 18。梁靜茹-fly away。這一次問我自己都說我毫不懷疑，愛上你終於我發現我還有勇氣，很好聽fly away，勇氣更大，愛意更深，拯救小王子的愛情就在唱片行發生了。經典梁式情歌再度發聲，二十五歲半熟女為了意中人不惜耍點壞 ，靜茹歌聲演技合而為一，戲劇新人陳宇凡跟靜茹的首次螢幕初吻，都因為『fly away』，吻出最愛的故事，感動最深的情歌 . 19。groove coverage-far away from home。好久沒聽到這么好聽的歌了，groove cover age帶給你全新的感覺，歌聲很性感，不錯，實在是不錯動感十足的far away from home以被眾多知名dj譽為當今舞曲最為精華的傳世之作 . 20。hayleywestenra-neversaygoodby。天使的純真演繹，天籟女歌手，今年才16歲哦，hayleywestenra對聲線的把握表現得淋漓盡致 . 21。nelly kellyrowland-dilemma。由nelly及destiny『schild成員kellyrowland合唱，第一次聽到kelly單獨的聲音，是她與饒舌巨星nelly搭檔演唱的《 dilemma》一曲，這首歌曲雖然風格老套，但仍然在 全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄 . 22。nana-lonely。英文歌曲，大家知道嗎，同樣很好聽哦 . 23。周渝民-make a wish。曾幾何時，為之心動 . 24。s.h.e-他還是不懂。很多人喜歡這首歌，很感人，旋律優美 . 25。phil collins-anotherday in paradise。翻譯過來就是天堂里的另一天，堪稱百聽不厭，歐美經典 . 26。caron nightingale-promises dont t come easy。溫暖的中音與蔡琴頗有些相似，舒緩的演唱娓娓道來，容易引起聽者的共鳴，加上上口的旋律，使之成為一首百聽不厭的好歌 . 27。s.h.e-十面埋伏。聽多有點厭- -#新歌《十面埋伏》中，她們把金庸小說中的武功基本都說了一遍，其中還使用了不少傳統樂器，琵琶、二胡、揚琴自然是少不了的. 28。蔡健雅-無底洞。年度港台及海外華人最佳作曲 2003年，這首小寒作詞的《無底洞》一出市就被唱遍街頭，直指人心的歌詞由tanya獨一無二的低婉聲線詮釋，翻湧出這變化無 常的都市人群中的渴望與無奈 .

2. 請問揚琴起源於哪個國家年代是什麼時候

揚琴起源
http://news.huain.com/html/2005.06.13/news_154219.html
一直有一種說法：揚琴起源於波斯、亞述等古國，是朝聖者和十字軍帶到歐洲的。上述古國的確是多種彈撥樂器的發源地，起到今天仍是彈撥樂器流傳最廣、使用最多的地區，說揚琴發源於此不是沒有理由的。………………

中國現代揚琴起源發展史
http://ent.sina.com.cn/y/2005-04-27/1657713154.html
中國傳統揚琴起源為外來「洋琴「，那麼中國現代揚琴的出現完全出自中國人獨創的，它的發明人是中國公認揚琴大師、民族樂器改革家楊竟明先生，他生前總想以其揚姓為中國揚琴冠名，這正如中國的「阮「是用創制人阮鹹的姓定名一樣，因為揚竟明老師發明的揚琴一直到現在，全國廠有及使用者均用其發明原理製做的琴，海內外的演奏家是受益者，全國的樂器廠家是受益者，音樂院校是受益者，所以我建議樂器領導部門應予正式考慮冠名，曾尋先生在楊竟明先生藝術成就譙會上建議取名為志式401型揚琴A、B、C……型號，這是對發明人的尊重和紀念，也是對中國傳統文化的尊重，是中國人非常引為自豪的事。…………

3. 揚琴是什麼時候流入中國的

揚琴原系古波斯樂器，十四世紀盛行於歐洲。明代萬曆八年（1580年）傳入中國，最初流行於廣東沿海一帶，後來逐漸遍及內地。經過歷代藝師的不斷改進，成為自身獨具中華民族藝術特色的中國樂器。

傳統揚琴有「八音」（f—c2，實發24音）、「雙十型」（d1—d3，實發30音）和「雙十二型」（c—e3，實發36音）等型制。存在音域窄、音量小、調音難和不能轉調等缺陷，表現力有限。

五十年代後，音樂工作者和樂器製作師密切合作，在保留傳統和「橫五縱二」音位規律的基礎上，相繼研製出三種類型的改良揚琴：

1．變音揚琴。它通過變化音階中的半音關系進行轉調。有「大、小轉調楊琴」、「轉盤轉調楊琴」、「扳鍵轉調揚琴」、「401型楊琴」和「401改進型揚琴」、「蝶式揚琴」等。

2．十二平均律揚琴。它利用健全平均律中的半音進行轉調。有「律呂式大揚琴」、「501型揚琴」、「紅旗十二平均律揚琴」、「八一型揚琴」和「全律活碼大揚琴」。

3．電揚琴。它通過拾音器將振動聲波變為電訊號，經放大器美化音色，由揚聲器發出琴聲。有「電揚琴」和「多用電揚琴」。

同時，相繼研製出「踏板式止音器」、「銀色揚琴纏弦」、「新式揚琴銅弦」、「揚琴多功能練功槌」、「滑音指套」、翔龍系列新式單音、和音琴筧、攜帶型高級琴盒等。

在上述揚琴中，除電揚琴系特色樂器外，其餘在不同程度上具有音域寬廣、音質優美、音響宏亮、調音迅速和轉調方便等優點。經過反復實踐，現階段我國各文藝團體的藝術院校廣泛採用的是「401型揚琴」及其改進型和「501型揚琴」。「紅旗十二平均律揚琴」、「八一型揚琴」和「蝶式揚琴」亦在部分省市生根開花。

4. 古代有哪些樂器呢，是誰發明的

古琴，古人常用的樂器，就是傳說中俞伯牙彈給子期聽的琴。還有骨笛，沒錯，就是用動物（包括人）的骨頭做的笛子，可以吹曲子。一般有5，6，7孔。常見的有7孔。賈湖骨笛是中國發現的最早的吹奏樂器。賈湖骨笛的出土，是我中音樂考古學界的一件大事，也是中國音樂文化有九千年文明史的最直接有力的佐證。從已發掘的實物看，其形制極為固定，製作十分規范，實質較好，表現力極強，多數音域可達兩個八度以上。
《原始狩獵圖》就是用骨笛吹出來的。骨笛的音色其實相當美。還有編鍾，相當於現代的爵士鼓。編鍾是我國古代的一種打擊樂器，用青銅鑄成，它由大小不同的扁圓鍾按照音調高低的次序排列起來，懸掛在一個巨大的鍾架上，用丁字形的木錘和長形的棒分別敲打銅鍾，能發出不同的樂音，因為每個鍾的音調不同，按照音譜敲打，可以演奏出美妙的樂曲。引在木架上懸掛一組音調高低不同的銅鍾，用小木槌敲打奏樂。曾侯乙編鍾的總音域達到五個八度，略次於現代的鋼琴。中聲部約佔三個八度，由於有音列結構大致相同的編鍾，形成了三個重疊的聲部，幾乎能奏出完整的十二個半音，可以奏出五聲、六聲或七聲音階的音樂作品。

5. 瑣吶和揚琴發源於哪兒

一直有一種說法：揚琴起源於波斯、亞述等古國，是朝聖者和十字軍帶到歐洲的。上述古國的確是多種彈撥樂器的發源地，起到今天仍是彈撥樂器流傳最廣、使用最多的地區，說揚琴發源於此不是沒有理由的。………………

中國傳統揚琴起源為外來「洋琴「，那麼中國現代揚琴的出現完全出自中國人獨創的，它的發明人是中國公認揚琴大師、民族樂器改革家楊竟明先生，他生前總想以其揚姓為中國揚琴冠名，這正如中國的「阮「是用創制人阮鹹的姓定名一樣，因為揚竟明老師發明的揚琴一直到現在，全國廠有及使用者均用其發明原理製做的琴，海內外的演奏家是受益者，全國的樂器廠家是受益者，音樂院校是受益者，所以我建議樂器領導部門應予正式考慮冠名，曾尋先生在楊竟明先生藝術成就譙會上建議取名為志式401型揚琴A、B、C……型號，這是對發明人的尊重和紀念，也是對中國傳統文化的尊重，是中國人非常引為自豪的事。…………

嗩吶：
嗩吶是中國民族吹管樂器的一種，由波斯傳入（Surna音譯），在西晉時期的新疆克孜爾石窟寺的壁畫中就已經出現了嗩吶演奏的繪畫，最晚在16世紀就在中國的民間流傳了。
最初的嗩吶是流傳於波斯、阿拉伯一帶的樂器，就連嗩吶這個名稱，也是古代波斯諾Surnā的音譯。嗩吶大約在公元三世紀在中國出現，新疆拜城克孜爾石窟第38窟中的伎樂壁畫已有吹奏嗩吶形象。在700多年前的金、元時代，傳到中國中原地區。 到了明代，古籍中始有嗩吶的記載： 明代正德年間（1506～1521）嗩吶已在中國普遍應用。明代武將戚繼光（1527～1587）曾把嗩吶用於軍樂之中。在他《紀效新書·武備志》中說：」凡掌號笛，即是吹嗩吶。」 較詳細的記載見於明王圻編《三才圖會》（1607年刊）： 嗩吶，其制如喇叭，七孔；首尾以銅為之，管則用木。不知起於何代，當軍中之樂也。今民間多用之。」 明朝王磐《朝天子·詠喇叭》則是描述嗩吶最好的文章：「喇叭，嗩哪，曲兒小，腔兒大。來往官船亂如麻，全仗你抬身價。軍聽了軍愁，民聽了民怕，哪裡去辨仕么真共假？眼見得吹翻了這家，吹傷了那家，只吹得水盡鵝飛罷。」 明代後期，嗩吶已在戲曲音樂中佔有重要地位，用以伴奏唱腔、吹奏過場曲牌。而在以戲曲音樂為基礎的民間器樂中，嗩吶也成為離不開的樂器。 到了清代，嗩吶稱為「蘇爾奈」，被編進宮廷的《回部樂》中。今天嗩吶已成為中國各族人民使用頗廣的樂器之一。 中國非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，嗩吶藝術經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

6. 楊琴是哪個發明的

楊琴是一種在明代就由波斯傳入中國的擊弦樂器，至今已有幾百年的歷史。因最後為姓揚的先生把它做成現在的模樣，所以叫它揚琴

7. 揚琴大師是誰呀

楊竟明

中國傳統揚琴起源為外來「洋琴「，那麼中國現代揚琴的出現完全出自中國人獨創的，它的發明人是中國公認揚琴大師、民族樂器改革家楊竟明先生，他生前總想以其揚姓為中國揚琴冠名，這正如中國的「阮「是用創制人阮鹹的姓定名一樣，因為揚竟明老師發明的揚琴一直到現在，全國廠有及使用者均用其發明原理製做的琴，海內外的演奏家是受益者，全國的樂器廠家是受益者，音樂院校是受益者，所以我建議樂器領導部門應予正式考慮冠名，曾尋先生在楊竟明先生藝術成就譙會上建議取名為志式401型揚琴A、B、C……型號，這是對發明人的尊重和紀念，也是對中國傳統文化的尊重，是中國人非常引為自豪的事。……

8. 第一架現代鋼琴是誰發明的

第一架鋼琴由佛羅倫薩的克里斯托福里（Bartolomeo Cristofiri,1665--1731)於1709年製造 鋼琴英文名是Piano，Piano是pianoforte（有強弱變化的哈潑西考特） 的簡稱原名：哈潑西考特. 其機械裝置有：鍵盤，擊弦機，琴槌， 制音器，琴弦和踏板。現代鋼琴的鍵盤達七個八度，最低音為A2；也有再加一個小三度的，最高音為c5（88鍵）。 鋼琴第一次用於獨奏樂器是在1768年J.C.在英國的一次演出。 現代鋼琴因形狀和體積的不同，主要分為立式鋼琴和三角鋼琴。音樂會所用的大三角鋼琴是樂器中的龐然大物，有9英尺長，最重的可達79噸。迄今為止最昂貴的鋼琴是一架1888年生產的斯坦威（steinway）牌 三角鋼琴，1980年在紐約以18萬英鎊的高價被拍賣。鋼琴因其獨特的音響，88個琴鍵的全音域，歷來受到作曲家的鍾愛。在流行、搖滾、爵士以及古典等幾乎所有的音樂形式中都扮演了重要角色。 鋼琴是一種鍵盤樂器，用鍵拉動琴槌以敲打琴弦。從十八世紀末以來，在歐洲及美國，鋼琴一直是最主要的家庭鍵盤樂器。鋼琴發源於歐洲，十七世紀末，義大利人克里斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)發明的一種類似現代鋼琴的鍵盤式樂器。至今已有三百多年的歷史。 「在所有樂器中，鋼琴最像機器。它簡直就是一種機器，人用手操作的機器。其尊容談不上優美，故此畫家們很少讓它入畫。然而人機結合，人機相遇，它忽地靈通了!能彈了貝多芬，如哲人之沉思雄辨；彈肖邦，如吟詩；彈德彪西，如作畫。它竟兼有了詩人、畫家、哲人、鼓動家的功能。尼采、托爾斯泰、阿道爾諾們愛之，彈之，當然不是沒有緣故了。」 「想想看吧，世無鋼琴，我們也就沒有莫扎特的二十幾部鋼琴協奏曲了；也就沒有貝多芬的奏鳴曲了；沒有肖邦的那些鋼琴詩了；德彪西的『鋼琴畫』也就不可得而賞之了。那人間將是何等的荒涼、寂寞!」辛豐年先生在《鋼琴文化300年》中的論述不但精闢地道出了鋼琴的外型、內涵和精神，更道出了鋼琴不可或缺的社會功能。 鋼琴之所以成為樂器大家族中的「王者」，是人類的精神文明及科技文明的發展所賦於它的，鋼琴作為樂器的出現，是人類社會生活的需求，鋼琴的發展更從一個側面反映了人類社會精神生活不斷發展的狀態。鋼琴作為物質基礎，為音樂家的創作提供了條件，音樂家創造發展的鋼琴文化又促進鋼琴結構功能的進一步成熟。由此我們說鋼琴是鋼琴文化的不可分割的一部分，了解鋼琴、認識鋼琴，也就成為了一個音樂人認識鋼琴文化的必須了。 通常人們認為鋼琴有近300年歷史，即1709年由義大利制琴大師B·克里斯托福里所創制的現代鋼琴的前身。在以後的200多年，又不斷改進完善，方成為今天我們看到的現代鋼琴。然而，鋼琴的整個演變過程可以追溯到600多年前，即現代鋼琴出現之前，鋼琴已存在了300多年，我們稱這一階段的鋼琴為古鋼琴。現代鋼琴的前身只是1709年古鋼琴質的發展與飛躍。若沒有古鋼琴所發展的「量」的積累，也就不會產生1709年古鋼琴「質」的飛躍。 鋼琴的起源，最早可追溯到古埃及與古西臘的弦什(一弦琴)。將弦什的琴弦不斷增加，逐漸形成了多弦樂器。進而多弦樂器又演變成兩種演奏形式的樂器。一是以手指撥動琴弦發音的多弦樂器。後與鍵盤結合成為撥弦古鋼琴。另一種是以手指撥動琴鍵，裝置於鍵尾的小槌擊弦發音的古鋼琴。這兩種樂器都是現代鋼琴的鼻祖，故統稱之為古鋼琴。 這個設計鋼琴的發展歷史，是比較長的，一直發展到我們現在的鋼琴，其實經歷了很多過程的。我簡單的和你說一下吧。每個琴具體特點我也簡單說下 1 鋼琴的遠祖-測弦琴 古希臘時期，單弦，活動碼改變弦長來改變音高。到歐洲中世紀後期，弦數增加到2-3條，能彈出各種音程，和弦。 2 鋼琴的近親--杜西馬琴 上面很多弦。演奏者用雙手拿兩跟木縋擊奏，鋼琴就按這個原理做成，原自中東亞敘，波斯古國，中世紀傳入歐洲，稱匈牙利大揚琴。明末清初傳入中國，始稱洋琴，先叫揚琴。（現在中國揚琴和現在鋼琴還是親戚，嘿嘿） 3， 16世紀撥弦古鋼琴 4。17世紀法國庫普蘭似的的撥弦古鋼琴 5，18世界克里斯拖拂里發明的能發出強弱音的撥弦古鋼琴。是我們現在鋼琴的雛形。包含4個八度 6。18世紀德國膝上擊弦古鋼琴。1775年造於德國南部。 7。19世紀初金字塔形鋼琴，有5個八度。 8。19世紀初7踏板鋼琴。6個八度，7個踏板，初制音器踏板外，還可以發出鼓，鈴，。鈸等打擊樂器和跋松管聲音效果的踏板。 9。19世紀上半葉的方鋼琴。6個半8度。雙踏板，雙譜架。。 10。19世紀末的機械鋼琴。（自動控制的，不用人彈）1885年倫敦托瑪索父子公司製造。 11。19世紀末自動鋼琴 12。97鍵貝森多夫帝王級三角鋼琴，比以前增加9個黑鍵。 13。貝歇斯坦鋼琴，在鋼琴裡面相當與汽車里的賓士。是個牌子。 14。20世紀初普萊耶爾單體雙鋼琴。。有兩套琴弦。共一個音板琴蓋和長方形琴體。 15。 斯坦威 鋼琴 世界品牌 1987年開始生產（名琴的牌子時間介紹） 17。為晚年耳聾的貝多芬特製的四弦線格拉夫鋼琴 （加弦為了加大音量） 18。埃拉爾德鋼琴 雙擒縱器，雙踏板 19。肖邦晚年用的布羅伍德鋼琴。1848年。有制音和弱音踏板各一。踏板比任何琴都大。 20。到老柴故居流下來的三角鋼琴就和現代鋼琴已無太大區別了。

9. 揚琴發源於哪裡

揚琴起源 http://news.huain.com/html/2005.06.13/news_154219.html 一直有一種說法：揚琴起源於波斯、亞述等古國，是朝聖者和十字軍帶到歐洲的。上述古國的確是多種彈撥樂器的發源地，起到今天仍是彈撥樂器流傳最廣、使用最多的地區，說揚琴發源於此不是沒有理由的。……………… 中國現代揚琴起源發展史 http://ent.sina.com.cn/y/2005-04-27/1657713154.html 中國傳統揚琴起源為外來「洋琴「，那麼中國現代揚琴的出現完全出自中國人獨創的，它的發明人是中國公認揚琴大師、民族樂器改革家楊竟明先生，他生前總想以其揚姓為中國揚琴冠名，這正如中國的「阮「是用創制人阮鹹的姓定名一樣，因為揚竟明老師發明的揚琴一直到現在，全國廠有及使用者均用其發明原理製做的琴，海內外的演奏家是受益者，全國的樂器廠家是受益者，音樂院校是受益者，所以我建議樂器領導部門應予正式考慮冠名，曾尋先生在楊竟明先生藝術成就譙會上建議取名為志式401型揚琴A、B、C……型號，這是對發明人的尊重和紀念，也是對中國傳統文化的尊重，是中國人非常引為自豪的事。…………

10. 中國樂器發展史

1、遠古時期

以狩獵及歌舞伴奏為主，用的是打擊樂器，如磬、陶鍾、銅鍾、祝、敔、管、篪、笙、、等，在基本上沒有太大的發展，但遵循著由不定音到固定音、種類少到多、不定型到定型、、等等途徑。

2、夏商時期

樂器增多，如婸鼓、鈴、編鍾、塤、龠、言、、、等，出現的是有定音的擊樂器和多管樂器，漸漸地人們也掌握了純四度、大小三度、大二度及小二度的音程關系。

3、先秦時期

樂器不但增加，如擊樂器：鼓、鍾、鏞、雅、祝、簧、築、、，吹奏樂器：簫、管、龠、笙、塤、笛、竽、、，彈弦樂器：琴、瑟、箏等，表達的性能更加提高。

4、秦漢隋唐時期

樂器發展的鼎盛時期，彈奏樂器(如琴、瑟、箜篌、琵琶、五弦琵琶、、、)得到空前的繁榮與發展。琵琶則是唐代最為重要的樂器，專以演奏宮廷燕樂為主。漢代開始琵琶類樂器使用了平均律，且急速發展。

5、遼、宋、西夏與金時期

承隋唐樂器，廣泛地應用弦樂器(如嵇琴、軋箏)，另有新樂器的產生，如義手笛、羌笛、簫管等吹奏樂器以及葫蘆琴、、等弦樂器，還有流行在西北邊區的馬尾胡琴。

6、元代時期

在元統治初期的對內外戰爭，客觀上引起國內各民族間，及本國與外國文化的交流。這時期出現了新的樂器，如三弦、火不思、七十二弦琵琶、魚鼓、雲璈、、、等。

7、明清時期

樂器有較大發展與集中，特別是胡琴類擦弦樂器(如二胡、京胡、板胡、馬頭琴、、、)與嗩吶蘆簧樂器。笙與古琴兩類由於復古勢力的勃興，加上其古典價值，在國家音樂方面佔了重要地位。

(10)揚琴是誰發明的擴展閱讀

樂器歷史：

樂器是人類早在原始時期已擁有的文明財富之一。圍繞樂器的來歷，自古以來中外均有許多傳說和神話，並長期被據為樂器的起源與發展之說。

如中國許多古書記載：「女媧作簫」、「女媧作笙」、「伏羲作簫」、「伏羲作琴」、「庖犠氏作瑟」、「倕作鍾」、「伶倫入昆倫山采竹為笛」、「黃帝命伶倫鑄十二鍾」、「黃帝殺虁以其皮為鼓」等。

所述均為公元前四、五千年前的事，尚未或剛剛進入銅器時代，不可能有笙簧和鑄鍾等工藝很復雜的產品。那時的人對絕對音高可能有些概念，但對樂律未見有多少認識，象上述那些復雜的旋律性樂器不可能出現那麼早。

那些傳說中的人物，是否實有其人，至今史學上仍存疑待探索。所述樂器實有其物，但任何人不可能一下子造出那樣完美的樂器。樂器都是逐步演進的。

中國是世界上最早擁有樂器，是無疑的。據考，中國在遠古時期（約公元前21世紀前），已有一些土鼓、磬、鍾鈴、骨哨、葦籥、塤等。

可能還有苓、管、篪、笙。至夏商（公元前21世紀前至前11世紀），除此前的樂器得到發展，如出現定音的編鍾、編磬，以及鞀、言（大簫）、笙等，說明已有初淺的音高音程概念。

到周代，見於記載的樂器約近70種（有重名的），出現了對樂器分類的「八音」，有了琴、瑟等撥弦樂器。