A. 藝術天才們需要哪種想像
人人都會承認創造性的想像力是藝術天才的特徵，但是對這種想像力卻不可以有一種誤解，以為它是憑空而來的自由創造。其實創造性的想像力只當它在一個舞台上出現時才是真實的，這舞台就是工匠式的技巧。它只能在這個舞台上跳舞。對於藝術天才來說，永遠不存在離開技巧的「自由想像」。
B. 藝術天才成立有哪些前提
所謂「藝術天才」，非指匠人意義上的天賦。「有天賦的匠人」並不是藝術家的本質屬性。那麼，該從何處去指認藝術家的「天才」呢？讓我們先來看一看「藝術天才」成立的前提。這前提有兩個方面。
第一，他敏於領會包含在日常生存情感中的超越性存在。藝術家總有一個多愁善感的心靈，這是毫無疑問的。但是，光是多愁善感，並不能造成藝術家。能從情感之中領會到某種超越常俗的東西，才是造成藝術家的重要前提。
藝術創作的根本前提：生存情感之達到對自身超越性的自覺。這種自覺並不是在理性層面上的觀念，而是在情感之中的，是在情感中的感悟，或者說是「與感悟相統一的情感」。經常發生「與感悟相統一的情感」，乃是造成「藝術天才」的第一方面的前提。
造成藝術天才的第二方面的前提是，善於將工匠性的構形技巧與對超越性存在的感悟統一起來，使前者成為後者的表現手段。這是一種從「感悟」進展到「感悟之形象表現」的能力。誰能將工匠式的技巧轉變為藝術想像之資，誰就是藝術天才。
C. 用天才怎麼造句
他簡直就是一個天才！
他有藝術天才
這位天才的軍事家象普通勞動人民一樣質朴、淳厚。
天才就是百分之九九的勤奮和百分之一的天賦。
天才就是擁有卓越的創造力的高智商人才。
這個劇本很好地展露了他的喜劇天才。
她是一個新的跳水天才。
她是有史以來最偉大的短跑天才
D. 怎麼做才能成為藝術家
作為藝術家應具備修養和能力涉及方方面面，很多很多，但最基本的主要有以下五個方面：
一、進步的世界觀和審美理想
世界觀是對世界總的看法和根本觀點。審美觀和審美理想就是指在審美活動中所形成的對美、審美、美的創造及其發展所持的基本觀點。先進的世界觀決定著正確的創造目的與動機，影響作品的格調與品位。科學、進步的審美觀和審美理想決定了人們的審計標准，激發追求最理想、最高尚的藝術美的境界。
二、深厚的文化素養
應具備的文化素養大致分三方面：一般文化、姊妹藝術文化、專業藝術文化。學識修養能幫助藝術家從整體上提高創作境界，文化素養直接影響藝術表現力。藝術表現力是藝術家在各種素質中最重要的，他由專業技能和藝術感受力組成。文化素養圍繞藝術感受力，使之從文化視野的高度去深層次洞悉現實、領悟人生，創作和理解作品，用心靈去撞擊生活和作品，使其具有更深廣、更全面的表現力。
三、豐富的生活積累
豐富曲折的生活體驗是藝術創作的基本材料和前提條件。一部好的藝術作品必須源於生活，又高於生活。豐富曲折的生活積累、切身感受是創作的源泉，它會激發創作沖動，從而構思和創作出內涵深刻、感人至深的藝術作品。反之，則是無本之木、無源之水，沒有藝術生命力。
E. 創作技巧對於藝術天才來說有什麼意義
在界限之外，便是留給他的技巧創新的領地。技巧對於藝術天才來說，從來都不是外在的東西，而毋寧說，這種種技巧就是他的語言，是他藉以體驗世界並表現體驗的器官。
F. 「藝術天才」成立的前提是什麼
第一，他敏於領會包含在日常生存情感中的超越性存在。藝術家總有一個多愁善感的心靈，這是毫無疑問的。但是，光是多愁善感，並不能造成藝術家。能從情感之中領會到某種超越常俗的東西，才是造成藝術家的重要前提。
人類的情感不止於心理學意義上的情緒，它並不僅僅是對具體外物或實際境遇的直接反應，它於這種反應之外更有對生存本身的整體感受。這種整體感受，我們即稱之為「生存情感」。它因當下實際境遇而起，又超越當下境遇。這種超越使其走出有限、個別之相對而通達無限、普遍之絕對。這絕對？亦即「超越性存在」。
以中國音樂家冼星海為例。冼星海當初留學法國，作為貧窮的留學生住在巴黎的拉丁區。凜冽的寒風穿過舊屋子的破窗和門縫，陣陣襲進，使他冷得無法睡著。他在《我學習音樂的經過》一書中回憶說：「我打著顫，聽寒風打著牆壁，穿過門窗，猛烈嘶吼，我的心也跟著猛烈撼動。一切人生的、祖國的苦、辣、辛酸、不幸，都洶湧起來。我不能控制自己的感情，於是借風抒懷，寫下了這首女高音、單簧管和鋼琴的三重奏。」他在法國留學時的艱難處境，使他悲哀，但這悲哀不僅是因特定處境而生的情緒，更是對人生與民族命運的整體性感受，其中包含著對某種超越性存在的領會，從而形成悲天憫人的情懷。為了看清楚這份領會，並且去表現如此的情懷，這就引致他這一次的「三重奏」創作。
此例雖然簡單，卻清楚地表明了藝術創作的根本前提：生存情感之達到對自身超越性的自覺。這種自覺並不是在理性層面上的觀念，而是在情感之中的，是在情感中的感悟，或者說是「與感悟相統一的情感」。經常發生「與感悟相統一的情感」，乃是造成「藝術天才」的第一方面的前提。
造成藝術天才的第二方面的前提是，善於將工匠性的構形技巧與對超越性存在的感悟統一起來，使前者成為後者的表現手段。這是一種從「感悟」進展到「感悟之形象表現」的能力。誰能將工匠式的技巧轉變為藝術想像之資，誰就是藝術天才。
人人都會承認創造性的想像力是藝術天才的特徵，但是對這種想像力卻不可以有一種誤解，以為它是憑空而來的自由創造。其實創造性的想像力只當它在一個舞台上出現時才是真實的，這舞台就是工匠式的技巧。它只能在這個舞台上跳舞。對於藝術天才來說，永遠不存在離開技巧的「自由想像」。
同樣地，也可以倒過來說，對於藝術天才而言，也不存在僅僅作為技巧的技巧，亦即不存在離開想像的技巧。對藝術家來說，技巧是想像的器官。藝術家的想像力，讓技巧靈化，使之成為性靈的表達工具，從而擺脫了技巧之單純的工匠性。就此意義而言，技巧在天才眼中是既實又虛、既有又無的。
正是以上這兩個方面的條件，才造成了藝術家與常人的區別。
G. 造成藝術天才的第二個前提是什麼
造成藝術天才的第二方面的前提是，善於將工匠性的構形技巧與對超越性存在的感悟統一起來，使前者成為後者的表現手段。這是一種從「感悟」進展到「感悟之形象表現」的能力。誰能將工匠式的技巧轉變為藝術想像之資，誰就是藝術天才。
H. 藝術天才所具有的能力是什麼
一般而言，藝術天才總是只屬於一個藝術領域。在藝術天才所屬的藝術領域中，他的技巧與他體驗世界的方式是同一的。若他是畫家，他對於光、影、色彩、線條等，有一種把它們同體驗世界的方式結合起來的能力。
I. 藝術天才如何才能形成神思
「藝術天才」雖是天才，要形成神思，仍須付出生活苦難的代價：他既要處在實際生活的利害沖突與種種磨礪之中，卻又要能夠超然物外，不操心和執著於利害得失之分別。如此，他才能把具體的生活感受上升為對人類處境之真相和意義的領悟。
J. 藝術天才在創作技巧方面的貢獻有哪些意義
每一門類的藝術都擁有屬於自己的天才。這些天才在創作技巧方面的貢獻往往具有里程碑的意義。繪畫的歷史或者音樂的歷史，是由天才的作品來標畫它們的發展和成熟的。