簡述巴赫的生平和創造

① 巴赫的生平及作品

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德語：Johann Sebastian Bach，1685.3.21－1750.7.28），巴洛克時期的德國作曲家，傑出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家。巴赫被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一，並被尊稱為「西方『現代音樂』之父」，也是西方文化史上最重要的人物之一。在2005年德國電視二台票選最偉大的德國人活動中，他排名第六，次於第五偉大的西德總理維利·勃蘭特。

巴赫出生於德國中部圖林根州小城艾森納赫的一個音樂世家，在有生之年是一位著名的宮廷樂長，在德國萊比錫聖多馬教堂度過了最後27年的時間。

巴赫把西歐不同民族的音樂風格融為一體。他集義大利、法國和德國傳統音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯璧合，天衣無縫。

巴赫自己在一生中並未享有盛名，而且在死後五十年中就已被世人遺忘。但是在近一個半世紀中他的名氣卻在不斷地增長，一般認為他是超乎時空的最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認為他是其中最偉大的作曲家。

② 有哪些寫巴赫生平和主要作品的書

《馬太受難曲》：宗教合唱是巴赫長期寫作的體裁，數量很多，幾乎佔了他全部音樂作品的半數。巴赫共寫有五部受難曲，現僅存兩部，即《馬太受難曲》，《約翰受難曲》。這部《馬太受難曲》是巴赫最偉大的宗教音樂作品。《馬太受難曲》作於1728年，以馬太福音書中的篇章為詩詞的基礎，描寫了耶穌受刑前幾天的苦難與死的故事。 國圖收藏有十幾個版本的《馬太受難曲》。這張是卡拉揚指揮柏林愛樂樂團，柏林兒童聖樂團，維也納辛格維林合唱團，柏林德意志歌劇院合唱團，菲舍爾·迪斯考，施賴艾爾等演唱。演出陣容強大，表現十分出色 《戈德堡變奏曲》：是巴赫著名的鍵盤作品，是音樂史上規模最大，結構最恢宏，也是最偉大的變奏曲。整部作品分為32段，第一段以那首薩拉班德舞曲的主題開頭，第32段是經過30段變奏後和緩地重新回到主題，不同的是第一段的簡單主題經過30段變奏後，已變得異常豐富和復雜。國圖收藏有羽管鍵琴和鋼琴等鍵盤樂器演奏的版本二十多種，這張是古爾德演奏鋼琴1959年的錄音，SONY公司用20比特技術重新製作後使原有的錄音效果得到真實的還原，充分表現了古爾德高超的演奏技巧。 ．〈管弦樂組曲〉： 是巴赫為樂隊所作的4首組曲，也叫做序曲。這種序曲以歌劇序曲的範例寫成，這類歌劇序曲原為路易十四的宮廷制定步態而作，後來成為流行的一種獨立樂隊作品。 此張唱片是卡爾·里希特指揮慕尼黑巴赫樂團演出全套版本，里希特被公認是指揮巴赫作品的最佳詮釋者，所錄制的唱片多受好評。 《平均律鋼琴曲集》：48首前奏曲與賦格，是巴赫鍵盤音樂中最偉大的作品。這套作品是巴赫音樂創作的峰巔，被比喻為音樂上的《舊約聖經》。全套分為兩卷，各24首。這張唱片是希夫1987年演奏版（第二卷）鋼琴演奏，DECCA出品，〈企鵝〉評介三星帶花。

③ 巴赫簡介

巴赫簡介：

巴赫原名約翰·塞巴斯蒂安·巴赫，出生於德國中部圖林根州小鎮艾森納赫的一個音樂家庭。在他有生之年，他是一個著名的宮廷音樂總監，並在過去的27年裡，在聖多米教堂在德國萊比錫。

巴赫融合了西歐不同民族的音樂風格，在義大利、法國和德國確立了傳統音樂的精髓。巴赫本人並不出名，他死後50年被世人遺忘。

但在過去的一個半世紀里，他的名聲一直在增長。他是西方音樂史上兩三位最偉大的作曲家之一，有人認為他是最偉大的作曲家。

(3)簡述巴赫的生平和創造擴展閱讀：

巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內在，充滿了18世紀上半葉德國現實生活的氣息。他篤信宗教，是位路德教徒。

他希望他的樂曲為教會服務，大多數作品也都是宗教音樂。他的音樂體現了生活在18世紀德國普通市民的思想。

他深受著生活給他帶來的痛苦，擁有豐富而深刻的生活感受，雖然他消極、屈服，還沒有看到改變生活的途徑。但他覺得一個人必須有堅強的意志、崇高的信念、自我犧牲的精神。

這就是巴赫在他的藝術中所反映的主要內容。他的作品從不同角度、用不同的形象反映了十八世紀德國市民之間的這種人文主義的思想。

④ 音樂家巴赫的生平

簡介

偉大的作曲家約翰·塞巴斯蒂安·巴赫是成功地把西歐不同民族的音樂風格渾然溶為一體的開山大師。他萃集義大利、法國和德國傳統音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯璧合，天衣無縫。巴赫自己在一生中並未享有盛名，而且在死後五十年中就已被世人遺忘。但是在近來一個半世紀中他的名氣卻在不斷地增長，今天一般認為他是超乎時空的最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認為他是其中最偉大的作曲家。

生平

巴赫於1685年3月21日出生在今日德國中部杜林根森林地帶的愛森納赫。雖然這是一個小城鎮，可它的市民卻酷愛音樂。據說該市古代的城門上竟刻著「音樂常在我們的市鎮中照耀」的字樣。並且中世紀的吟歌者經常手執豎琴，在這里吟唱詩歌並舉行歌唱比賽。瓦格納曾據此寫了著名歌劇《唐~豪塞》。而十六世紀的宗教改革家馬丁路德，也在此將《聖經》譯成德語。巴赫家族是地地道道的音樂世家，他的家庭早在他來世前許多年就已經在音樂界赫赫有名了。他父親是一位優秀的小提琴手，祖父的兄弟中有兩位是具有天賦的作曲家，叔伯兄弟姐妹中有幾位是頗受尊敬的音樂家。

對於具有極高音樂天賦的小巴赫來說，在這樣的家庭成長原是十分幸運的，然而命運之神卻偏要找些麻煩：他9歲喪母，10歲喪父，只得靠大哥繼續撫養。

盡管家裡存放著大量音樂資料，可專橫的兄長就是不允許他翻閱學習，無論他怎樣苦苦懇求也無濟於事。小巴赫只得趁哥哥離家外出與深夜熟睡之際，在月光下偷偷地把心愛的曲譜一筆一劃地抄下來，歷時長達半年之久，因而大大損壞了他的視力。他的晚年在雙目失明中痛苦地度過，直至去世。

一個年僅10歲且喪失雙親的孩子居然是以這種方式來向自己的家庭索取寶貴的知識，多麼可悲而又可敬啊！奇怪的是，如此高尚而執著的追求竟打動不了他的兄長——當他發現了弟弟的秘密時，立卻暴跳如雷，不僅無情地沒收了小巴赫的全部心血，而且還嚴厲地懲罰了他，毫無自省與憐憫之心。

巴赫15歲時，終於隻身離家，走上了獨立生活的道路。他靠美妙的歌喉與出色的古鋼琴、小提琴、管風琴的演奏技藝，被呂奈堡米夏埃利斯教堂附設的唱詩班錄取，同時進入神學校學習。這里的圖書館藏有豐富的古典音樂作品，巴赫一頭鑽進去，像塊巨大的海綿，全力汲取、融合著歐洲各種流派的藝術成就，開闊了自己的音樂視野。為了練琴，他常常徹夜不眠，通宵達旦。每逢假日，他都要步行數十里去漢堡聆聽名家的演奏。

回顧巴赫的成長道路，我們可以發現，他曾向許多有名的音樂家請教，但卻從未得到過一位正式的老師長期的指導。正因如此，他才如同一隻辛勤的蜜蜂，到處尋找與吮吸營養，成盡辛勞，在所不惜。後來，當有人問起他的藝術是怎樣才達到如此完美的境地時，他簡單而嚴肅地回答：如果誰像我這樣下一番苦功，他也會達到同樣的境地。

巴赫九歲喪母，十歲成了孤兒。由於他嗓音美妙，經濟拮據，少年時期靠獎學金進了在呂訥堡的聖·米歇爾學校。1702年他從聖·米歇爾學校畢業，翌年在一家室內樂隊當一名小提琴手。在隨後的二十年中，他干過許多行當。巴赫在一生中主要是以一位卓越的風琴家而聞名，雖然他還是一位作曲家、教師以及樂隊指揮。1723年巴赫三十八歲時開始在萊比錫的聖·托馬斯教堂任歌詠班領唱，他在餘生的二十七年中一直擔任此角。

18世紀上半葉的德國處於一種封建貴族割據的分裂狀態，一個城堡便有一國諸侯，領土不大的德國居然被瓜分在352個各自獨立的小國。大大小小的領主們為了炫耀自己的權勢與豪華，一般都設有歌劇團呀宮適樂隊。民間藝術家們為求生存，大都淪為宮廷或教會的樂工、奴僕(當時的德國，無論在宮廷還是教堂，都把樂師當作與勤雜工、看門人、廚師等完全相同的奴僕來看待)，巴赫自然也在動難逃。盡管他輾轉各地，頻繁地更換工作地點，但始終未能擺脫卑微的僕役地位。

巴赫從未居過高位，不過總能養家糊口，他在有生之年遠不如莫扎特和貝多芬（甚至不如弗朗茲·李斯特和弗雷德里克·蕭邦）那樣馳名。並不是巴赫所有的僱主都能賞識他的才能。萊比錫教會希望能聘到一位「第一流音樂家」，只是他們未能雇上最初認定的兩位人選，在無可奈何的情況下才讓巴赫擔任歌詠班領唱一職！但在幾年以前，他要辭去魏瑪公爵庭中的風琴手和首席小提琴手的職務，另謀新職，公爵對此耿耿於懷，結果將他投入獄中。巴赫度過了三個多星期的鐵窗生活，公爵終於慈悲大發，將他釋放。

德國大劇作家、政論家萊辛曾經這樣講道：「天才即使不是生在極端貧困的階層，也是生在生活非常艱苦的階層里。老天好像臆要在這樣的階層里比其他階層里出更多的天才似的。確是如此。在巴赫的一生中，貧困與死亡像一對可怕的魔影緊緊相隨。他不僅從未享有富裕舒適的生活，而且從9歲起就因父母相繼去世而開始感受到死的陰郁，長大成人作父親後，又眼睜睜地將自己孩子中的11個送進墳墓(他先後兩次結婚，共生有20個孩子)。

巴赫二十一歲時同他的叔伯二妹結為伉儷，他們一共生了七個孩子，但是當巴赫三十五歲時妻子不幸夭折。翌年他鸞鳳再續，可是他的第二個妻子非但不能幫助撫養頭七個孩子，反而又給他生了十三個。巴赫死後只留下九個兒女，其中有四個成為真正著名的音樂家。這的確是一個音樂天才之家！

巴赫晚年為醫治眼睛曾兩次作了手術，結果不僅未能重見光明，反而摧垮了身體，終於在1750年7月28日離開了人間。

巴赫是一位多產的作曲家。他的作品包括有將近300首的大合唱曲；組成《平均律鋼琴曲集》的一套48首賦格曲和前奏曲；至少還有140首其它前奏曲；100多首其它大鍵琴樂曲；23首小協奏曲；4首序曲；33首奏鳴曲；5首彌撒曲；3首聖樂曲及許多其它樂曲。總計起來，巴赫譜寫出800多首嚴肅樂曲。他的創作一般可分為三個主要階段——魏瑪時代（1708-1717），可以說是創作臻於成熟的階段；柯登時代（1717-1723），則是他創作的高峰期，許多貢獻卓著的作品都完成於這個階段；而萊比錫時代（1723-1750），是巴赫將宗教藝術推至最高境界的時期。

巴赫篤信宗教，是個路德教徒。他希望他的樂曲為教會服務，他的大多數作品都是宗教音樂。他是最後一位偉大的宗教藝術家，他認為音樂是「贊頌上帝的和諧聲音」，贊頌上帝是人類生活的中心內容。他的音樂最初就是從被稱作贊美詩的路德聖詠而產生的。通過旋律可以看出作曲家結合了當時流行的通俗之聲。在音樂形式上他無意創新，而是把現有的形式推上頂峰。

在約翰·塞巴斯蒂安·巴赫去世後的半個世紀里，他的音樂大體上無人問津（但是值得注意的是那個時代的最偉大的音樂家——海頓·莫扎特和貝多芬極為欣賞巴赫的天賦）。新的音樂風格在發展，巴赫的「舊式」樂曲一時聲消音滅。但是1800年以後，人們對巴赫樂曲重新發生了濃厚的興趣，從那時起，他的聲譽和名望與日俱增。在今天這個非宗教的時代里，巴赫遠比他在世期間的名望更高。一位兩百年前在風格和主題方面都被認為是舊式的作曲家，今天卻受到了廣泛的頌揚，這確是一件怪事，其原因何在呢？

首先，一般認為巴赫是所有著名作曲家中水平最高的藝術家。他諳熟他的時代的所有音樂形式，並對其中任何一種都能運用自如，達到了爐火純青的地步。例如他對旋律組合法（同時演奏兩種或兩種以上不同曲調的方法）在藝術上的精通程度堪稱前無古人，後無來者。此外，他的管弦樂作品邏輯性強，變幻多樣，主題貼切感人，旋律豐富多姿，因此他愈加倍受贊頌。

大多數嚴肅的音樂學生感到，巴赫作品結構的深刻性和復雜性比大多數其他作曲家那些更易理解的作品具有更加無窮的魅力。許多偶爾對音樂感興趣的人認為他是陽春白雪，但是應該指出他的追隨者並非少數幾個音樂名流，他的唱片可能比除貝多芬以外的任何其他古典作曲家的都要暢銷。從長遠觀點來看，巴赫或貝多芬的作品遠比一位風靡一時的「流行」作曲家的作品擁有更多的聽眾，因為「流行」只不過是曇花一現，倏忽即逝。

巴赫在古典作曲家中的地位應排在何處呢？單巴赫的作曲技巧以及對音樂的理解程度上，他足以馳騁在任何音樂家之上：貝多芬帶給人們的是上帝的怒火，莫扎特帶給人們上帝的歡笑，所以他們的音樂更受到人們的歡迎；然而，巴赫帶給人們的卻是上帝的語言，華麗高雅而不做作，繁復的曲調之中蘊含的作曲技巧幾乎在他後來的任何作曲家身上都找得到他的影子，卡拉揚曾經說過：「每天清晨第一件事就是聆聽巴赫的音樂，這好似清泉流淌經過心靈的音樂有助於我校正聽力。」誠然，巴赫的音樂聽上去是很「不友好的」，但是，如果您是位音樂愛好者的話，不聽巴赫的音樂就好像錯過了整個巴洛克。
巴赫的音樂如其人，清泉一般的音調總是含蓄地表達感情，當你在仔細分析其樂式時，感情也許在你還沒有反應過來時已經到了你的心底。巴赫的音樂創作更是為後人做了鋪墊，就好像哲學家或數學家一般。當貝多芬第一次聽到巴赫的音樂時，他說：「這哪是小溪(Bach)啊，這明明是大海呀！」

與另一位巴羅克音樂大師亨德爾相比，他們有某些相似的地方，但巴赫所走的道路，顯然要曲折許多。他們出生的時間僅相差26天，出生的地點僅相距150公里。亨德樂因父親反對他學習音樂而偷偷躲在閣樓上憑借月光練琴，而巴赫則因大哥不肯給他樂譜不得不悄悄地在月光下抄寫。他們都成為巴羅克音樂的代表人物，而在晚年都雙目失明。

亨德爾愛交際，好活動，對周圍世界有著廣泛的興趣，並善於適應環境。他不僅在義大利贏得了成功，而且在英國更是聲名顯赫，受人尊敬。

相比之睛，巴赫內向、安靜，終身為教會與宮廷服務，不出國門一步，生時默默無聞，死時悄然離去。正如法國音樂評論家保羅.朗杜爾所言：巴赫」創作的目的並不是為後代人，甚至也不是為他那個時代的德國，他的抱負沒有越出他那個城市、甚至他那個教堂的范圍。每個星期他都只是在為下一個禮拜天而工作，准備一首新的作品，或修改一首舊的曲子；作品演出後，他就又把它放回書櫃中去，從未考虎到拿來出版，甚至也未想到保存起來為自己使用。世上再也沒有一首傑作的構思與實踐像這樣天真純朴了」！

巴赫的音樂作品包羅萬，除歌劇外遍及當時所有的音樂領域(這一點疊民亨德爾截然不同，亨德爾成功的道路正是從歌劇起始)。盡管作品中的大部分早已散佚，但仍有500多部保留下來。

其中比較主要的代表作包括：《平均律鋼琴曲集》(The Well-Tempered Clavier)、《賦格的藝術》(The Art of Fugue)、《勃蘭登堡協奏曲》(brandenburg Concertos)6首、《小的琴協奏曲》兩首、《無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》6首、《無伴奏大提琴奏鳴曲與組曲》6首、《法國組曲》、《英國組曲》、《農民康塔塔》(Peasant Cantata)、《咖啡康塔塔》(Coffee Cantata)、《馬太受難樂》(Matthauspassion)、《b小調彌撒曲》，等等。

巴赫在音樂藝術上的最大成就是將復調音樂推上一個空前的高度(亨德爾則偏重於主調音樂)，在這個領地里，可以說他已達到了爐火純青、登峰造極之境地。

由於他具有人道主義的崇高信念和對美好生活不屈不撓的追求，他的音樂往往生氣勃勃，富有人情味。

巴赫在世時，作品不為人們所理解，他既沒有顯赫的地位，也沒有贏得社會的承認。是偉大的莫扎特和貝多芬，首先發現了他的寶貴價值。他們被巴赫音樂的深刻，完美與無懈可擊所震動。當貝多芬第一次看到巴赫的某些作品時，不禁驚嘆道：「他不是小溪(巴赫的名字德文Bach,是『小溪』的意思)，是大海！」1829年，門德爾松在柏林的一次具有劃時代意義的演出中，使巴赫的《馬太受難曲》復活了。肖邦在舉行他的音樂會之前練習巴赫的作品，李斯特把巴赫的一些管風琴作品改編為鋼琴曲，舒滿是巴赫協會的創始人之一，這個組織承擔了出版這位大師作品的完整版本的巨大任務。

今天，走遍世界各地，到處都能聽到巴赫的音樂。其中，許多作品早已被列為藝術院校培養學生的必修教材和國際重大音樂比賽的參賽曲目。巴赫被稱為「不可超越的大師」，甚至被譽為「歐洲近代音樂之父」。

⑤ 巴赫的簡介

鋼琴家:巴赫
簡介:
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(1685~1750)，德國著名的作曲家、管風琴家，是將西歐不同民族的音樂風格渾然溶為一體的開山大師。他萃集義大利、法國和德國傳統音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯璧合，天衣無縫，對後來將近三百年整個德國音樂文化及至世界音樂文化產生了深遠的影響。
成長過程:
巴赫生於在德國愛森納赫，巴赫九歲喪母，十歲成了孤兒。由於他嗓音美妙，經濟拮據，少年時期靠獎學金進了在呂訥堡的聖·米歇爾學校。1702年他從聖·米歇爾學校畢業，翌年在一家室內樂隊當一名小提琴手。在隨後的二十年中，他干過許多行當。巴赫在一生中主要是以一位卓越的風琴家而聞名，雖然他還是一位作曲家、教師以及樂隊指揮。1723年巴赫三十八歲時開始在萊比錫的聖·托馬斯教堂任歌詠班領唱，他在餘生的二十七年中一直擔任此角。
作品:
巴赫是一位多產的作曲家。他的作品包括有將近300首的大合唱曲;組成《平均律鋼琴曲集》的一套48首賦格曲和前奏曲;至少還有140首其它前奏曲;100多首其它大鍵琴樂曲;23首小協奏曲;4首序曲;33首奏鳴曲;5首彌撒曲;3首聖樂曲及許多其它樂曲。總計起來，巴赫譜寫出800多首嚴肅樂曲。
巴赫。

⑥ 巴赫的身世及成就

巴赫全名約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）（1685年3月21日～1750年7月28日），巴洛克時期的作曲家及管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，也是巴洛克音樂的集大成者。巴赫被認為是音樂史上最傑出、最重要的作曲家之一，和莫扎特、貝多芬齊名。

一、身世

巴赫出生於神聖羅馬帝國（今德國中部圖林根州）小城艾森納赫的一個音樂世家，自幼即接受音樂教育，父母亡故後又到奧爾德魯夫和呂訥堡修習學業。

畢業後巴赫先後在阿恩施塔特和米爾豪森擔任管風琴師（1703～1708年），往後巴赫的職涯歷任魏瑪（1708～1717年）與克滕（1717～1723年）的宮廷樂長，以及萊比錫的教堂音樂總監（1723～1750年）。

巴赫一生多產，除了歌劇，幾乎涉獵了當時所有的曲式，包含清唱劇（教會用和世俗用，也包含受難曲與神劇）、經文歌、彌撒曲、聖詠、各式的獨奏曲、組曲、室內樂及協奏曲等等。巴赫將對樂器的體會與各種曲式結合，在超過40年的創作生涯寫出許多高質量的作品。

二、成就

1、巴赫把音樂從以聲樂為主體，發展為以器樂為主體，並使器樂演奏技巧發展到一個前所未有的高峰。在巴赫以前，音樂以聲樂為主體，難得用樂器作為伴奏，器樂沒有獨立的地位。巴赫充分發揮古鋼琴的演奏技巧，發明了五指並用的彈鍵盤指法。

2、巴赫在作曲上最初應用十二平均率音階。「十二平均率音階」就是把一音階的音程作十二等份，定其一分為半音，二分為全音。這樂理是法國音樂理論家拉摩所倡導的。但它只是一種理論，未曾實行。

3、巴赫是16世紀以來集尼德蘭、義大利和法國音樂之大成的最偉大的作曲家，被尊為「近代音樂之父」。他的作品既具有高度的邏輯性，結構嚴密，又具有內在的哲理性，深刻雋永。由於他具有人道主義的崇高信念和對美好生活不屈不撓的追求，他的音樂往往生氣勃勃，富有人情味。

(6)簡述巴赫的生平和創造擴展閱讀

人物評價

卡拉揚說：「每天清晨第一件事就是聆聽巴赫的音樂，這好似清泉流淌經過心靈的音樂有助於我校正聽力。 如果您是位音樂愛好者的話，不聽巴赫的音樂就好像錯過了整個巴洛克。」

法國音樂評論家保羅·朗杜爾說：「巴赫創作的目的並不是為後代人，甚至也不是為他那個時代的德國，他的抱負沒有越出他那個城市、甚至他那個教堂的范圍。每個星期他都只是在為下一個禮拜天而工作，准備一首新的作品，或修改一首舊的曲子，從未考慮到拿來出版。世上再也沒有一首傑作的構思與實踐像這樣天真純朴了！」

歌德有段對巴赫音樂的評論十分精闢：「就如永恆的和諧自身的對話，就如同上帝創造世界之前，在心中的流動，我好像沒有了耳、更沒有了眼、沒有了其他感官，而且我不需要用它們，內在自有一股律動，源源而出。」

德國大劇作家、政論家萊辛評價巴赫：「天才即使不是生在極端貧困的階層，也是生在生活非常艱苦的階層里。」

⑦ 巴赫的平生是什麼30字左右

德國作曲家約翰·塞巴斯提安·巴赫,1685年3月21日誕生在屬於圖林根州邊遠小城市愛森納赫的一個祖祖輩輩以音樂為職業的平民家庭.十五歲起,巴赫也開始從事自己的音樂職業生涯---在盧內堡一個教會附屬的聖詠團當歌童(1700年),在魏瑪公爵的樂隊拉小提琴(1703年),在安什塔特一所新教堂(1703年)和繆爾豪森的教堂(1707年)彈管風琴,然後又到魏瑪任公爵侍從管風琴師兼宮廷音樂師(1708年),在刻頓一個沒落小宮廷任樂隊長(1717年),最後在萊比錫任聖多瑪教堂合唱指導和教堂附屬歌唱學校教師(1723年).巴赫在擔任各種音樂職務的同時,一直孜孜不倦致力於音樂創作,寫出大量各種類型的作品.1750年7月28日,他在萊比錫逝世,他遺下的子女很多,由於家境困難,身後蕭條,他的妻子甚至不得不靠別人的施捨度日.
恩格斯在論述德國農民戰爭時曾說過:"在歷史上德國也曾出過能和他國最優秀的革命人物媲美的人才.……如果是在一個中央集權化了的國家,說不定會創造出多麼偉大的成果.在歷史上德國農民和平民所懷抱的理想和計劃,常常使他們的後代為之驚懼."巴赫就是這樣的人才之一.由於時代條件的限制巴赫還不可能像在他之後法國的狄德羅和博馬舍那樣,具體塑造出像雅克和費加羅那樣的文學典型,直接為平民---第三等級登上歷史舞台而大喊大叫;他也不可能像後來的貝多芬那樣,用英雄性的交響樂公開提出斗爭的主題.他是按自己的方式去反映德國平民的"理想和計劃",在德國民族處在災難和分裂的狀態中奠立了德國民族音樂的基石,開創了德國古典音樂的紀元.
巴赫的職業生涯雖然周旋於貴族宮廷和教堂之間,但他不悄於譜寫那種模仿義大利或法國風尚的時髦音樂,他的一些即使是用宗教音樂體裁寫成的作品,也是著重表現包括他自己在內的平民思想和情緒,首先是平民生活的深重苦難,這種苦難往往又是從死才找到解脫.當然,他的創作也有諧趣、歡樂的主題,對幸福和理想的希望,對艱難的凌辱的克服,以及隱含對暴政和不義的抗議.為此,他精心研究所謂宗教改革時新教所撰作的那些被恩格斯譽為"十六世紀《馬賽曲》的充滿勝利信心的贊美詩"(即聖詠)和民間各種形式的世態風俗生活音樂,從中汲取其豐富的旋律素材,加以改造和發展,使之成為更能適於表現平民思想感情的形式.就這樣,巴赫使宗教的形式和世俗的內容在他的創作中達成了矛盾的統一,他的作品成為反映當時德國現實的一幅忠實的畫卷.
巴赫的創作包羅萬象,涉及除歌劇外的一切音樂體裁,其中主要是各種類型的音樂作品,《馬太福音書耶穌受難樂》和《b小調崇高彌撒樂》是其代表作.他把描寫耶穌的受難和死而復活的聖經傳統題材,用來形象地體現受盡折磨和踐踏的德國人民這一主題.因此,在《受難樂》中,他自由地採用了世俗的民歌旋律、舞蹈性曲調、標題音樂的技法、音畫式的描繪,以及龐大的表演方式---四個獨唱聲部、兩個合唱隊、兩架管風琴和兩個樂隊,著意刻劃一個普通人在為爭取善良和正義的斗爭中所經受的考驗.表現了他對那還十分模糊的理想世界的信念,以及對德國凄慘現實的深沉反抗 .這部《受難樂》也像他的絕大多數作品一樣,在他生前都未能出版,只是在寫成後將近一百年時才在門德爾松的指揮下首次演出.巴赫的《b小調崇高彌撒樂》也不是那種單純的教堂祭樂,由於它大量採用民間樂觀的音樂素材和充分發揮樂隊創造音樂形象的獨立作用,因此,整個作品充滿著生氣和活力,有人甚至認為這部作品先現了貝多芬的"通過黑暗走向光明"這一思想.
在巴赫的作品中雖然聲樂佔有很大比例,但是巴赫實際上卻是一位器樂作曲家,他留傳下來的最大的音樂遺產也正是器樂作品.在巴赫的器樂創作中,最得心應手的領域是管風琴,但管風琴卻是一種逐漸被淘汰的樂器,因此,他的一些管風琴作品只是經過後人改編為管樂隊曲後才得到流傳.,此外,他的鋼琴組曲、前奏曲與賦格曲、鋼琴協奏曲、小提琴奏鳴曲和古組曲、大提琴獨奏組曲、小提琴協奏曲、《勃蘭登堡》協奏曲和樂隊組曲,在他的器樂創作中都各有其重要地位.巴赫雖然沒有創造新的曲體,但是他把當時還不完備和沒有定型的一些曲體,例如托卡塔、賦格曲、聖詠與幻想曲、聖詠與前奏曲等,加以改造使之臻於完美,從而形成了結構壯麗的形式.因此後人往往把巴赫看作音樂的創始者,有人甚至稱他為近代音樂之父.巴赫在歐洲音樂史上的這種突出的地位,高爾基的一段話是最好的概括:"如果像山巒般地羅列偉大作曲家的名字的話,我認為,巴赫就是其高聳入雲的頂峰,那裡,太陽在雪白耀眼的說峰上永遠發射出熾熱的光輝.巴赫就是那樣.像水晶一樣瑩潔、透明……".

⑧ 巴赫 生平簡介

生平簡介：巴赫於1685年3月21日出生在德國中部杜林根森林的愛森納赫。愛森納赫因為依山勢而建，所以地勢是高低起伏不平，而且地面都是由青石板鋪成的，所以是德國中部一個富有童話氣息小山城，這個地方擁有著很深的音樂淵源，在中世紀時，游吟詩人、宮廷樂手都是在愛森納赫進行表演和比賽的，可以說它是德國音樂的發源地。

巴赫15歲時，終於隻身離家，走上了獨立生活的道路。他靠美妙的歌喉與出色的古鋼琴、小提琴、管風琴的演奏技藝，被呂奈堡聖·米歇爾教堂附設的唱詩班錄取，同時進入神學校學習。這里的圖書館藏有豐富的古典音樂作品，巴赫一頭鑽進去，像塊巨大的海綿，全力汲取、融合著歐洲各種流派的藝術成就，開闊了自己的音樂視野。為了練琴，他常常徹夜不眠，通宵達旦。每逢假日，他都要步行數十里去漢堡聆聽名家的演奏。

1724年，巴赫的主人克滕親王對音樂的興趣似乎淡漠了，於是他辭去了宮廷中的職務，來到萊比錫出任聖托馬斯教堂學校的樂監(音樂指導)，在那裡他度過了一生中餘下的27年時間。

1750年7月28日夜，巴赫的一生畫上了最後一個休止符，逝世於神聖羅馬帝國萊比錫，三天後，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫在萊比錫聖約翰教堂墓地下葬。

拓展資料：

創作風格：巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內在，充滿了18世紀上半葉德國現實生活的氣息。他篤信宗教，是個路德教徒。他希望他的樂曲為教會服務，他的大多數作品都是宗教音樂。他的音樂體現了生活在18世紀德國普通市民的思想。他深受著生活給他帶來的痛苦，有豐富而深刻的生活感受，雖然他消極、屈服，但也還沒有看到改變生活的途徑。

後世影響：巴赫是16世紀以來集尼德蘭、義大利和法國音樂之大成的最偉大的作曲家，被尊為近代"音樂之父"。他的作品既具有高度的邏輯性，結構嚴密，又具有內在的哲理性，深刻雋永。由於他具有人道主義的崇高信念和對美好生活不屈不撓的追求，他的音樂往往生氣勃勃，富有人情味。馮蘭認為巴赫是世界作曲家中水平最高的、最偉大的作曲家。

⑨ 巴赫的生平事跡都有什麼

巴赫(JohannSebastianBach，1685—1750)出身於愛森那赫一個音樂世家。他小時候隨父親學小提琴，10歲父母雙亡，依靠哥哥並繼續跟哥哥學音樂。15歲，他離開哥哥家勤工儉學，在唱詩班唱歌和演奏管風琴、小提琴。他採用當時的辦法學作曲，主要靠抄寫作曲家的樂譜或者根據這些樂譜進行改編進行學習。他曾偷偷地在月光下用六個月的時間抄寫哥哥收藏的樂譜，包括弗羅伯格爾、帕赫貝爾、凱爾及布克斯特胡德等人的作品。他又多次利用假日步行幾十公里到漢堡去聽德國管風琴大師萊茵肯的演奏並向他學習，還步行80公里到策勒聽法國樂隊的演奏。

巴赫從18歲開始了自己的專業音樂生活，先在魏瑪宮廷任小提琴手，又在阿恩施塔特任管風琴師。工作之餘，他依舊手抄和分析大量作曲家的作品，並在自己的創作中進行試驗。他又步行200英里到柳白克聽布克斯特胡德的音樂會，為此超假3個多月，被教會審判。教會給他列的「罪狀」除超假外，還說他在聖詠中加進了「怪誕的變奏」及「異端音響」，說他彈奏管風琴時，過於陶醉以至「時間過長」，而受到批評後，又彈得「過短」，並指責他「帶了一位陌生的姑娘在教堂里彈琴取樂」等等。那姑娘不久成了巴赫的妻子。此時，他的管風琴演奏技巧已經達到了很高的水平，例如可以用雙腳在低音踏板上奏出賦格旋律，其熟練程度比許多演奏家用手指彈奏得還要好。

巴赫1708—1717年，巴赫在魏瑪宮廷任管風琴師和公爵教堂的樂長。這個期間，他除了繼續吸收借鑒德國前輩管風琴家和作曲家的優秀傳統外，還潛心鑽研了義大利的小提琴藝術，用維瓦爾第、柯萊里等人的樂曲改編或創作自己的作品，並研究了法國庫泊蘭的古鋼琴音樂，進行寫作。他的創作也已成熟，寫出了一些管風琴代表作。

巴赫對公爵不肯為自己晉升職位憤怒不平，而提出辭職，當局為此把他逮捕了將近一個月，說他「大逆不道，要求離職」。

1717—1723年，巴赫在奎登宮廷任樂長。這是他得到待遇最好的時期，在此，他除了寫教會音樂和管風琴作品以外，還可以寫一些其他的東西。因為他的主人是新教徒，巴赫為教會寫了簡單樸素的贊美詩並用贊美詩創作大量其他教會音樂作品。他創作了大量組曲、協奏曲、奏鳴曲及鍵盤樂，既有宗教音樂，又有大量為教學或宮廷娛樂用的世俗音樂。此間，他的妻子逝世，1721年他又娶了一位富有歌唱才能的女子為妻。巴赫的兩個妻子一共生了20個孩子，只有一半活了下來，其中四個兒子成為下一代德國作曲家中的佼佼者。

1723—1750年，巴赫在萊比錫任聖托馬斯教堂的樂監，這在當時是十分重要的職位，要負責市內四座教堂的音樂事務。在萊比錫的27年中，他所應付的教堂繁重的工作是我們今天的人難以想像的，但他還另外擔任了大學的一個學生音樂團體的指導，每周五晚上在咖啡館舉辦音樂會，加上本人常常舉行管風琴演出，又經常被聘評判和指導管風琴的製造。使他為難的是，還要疲於為簡陋的學校四處乞求，忍受市政局及官員的官僚作風和惡習。就是在這種情況下，巴赫卻在萊比錫期間，寫了數量驚人的作品，包括許多代表作。

1749年，他視力衰退，做了兩次手術失敗，又患中風導致雙目失明，於1750年逝世。

巴赫