如何創造意境美

A. 如何論意境美

請看下文：

很多人都以為「意境」這個令人神往的詞語，只是為深邃的詩歌所擁有，其實則不然，散文也需要意境。有了意境的滲透與描畫，散文才會富有生意，才會擁有活潑的生命，才會騰飛，也才會放射出散文特有的光芒與力量！
那麼，什麼是「意境」，意境又是如何產生的呢？意境，就是作者通過將思想、立意、情感與文章中所描繪的具體景象，達到了水乳交融、頑昧融合的境地。也可以說是作者將通過視覺得到的物像，運用理性的思維方式，不斷地對物像進行提煉與升華，最終達到精神層面的享受。「意境」一詞，由來已久，一般認為是從古時對文章賞析的「境界」一詞的演變和進化而來。
有許多散文創作者認為，意境縱然是由對具體物像的剎那觸動而取得，但那是很粗糙的，還需要不斷的提煉和雕琢，才能展示其真正的美。就像一塊璞玉，必須經過石匠的精心雕磨，才會成為真正的寶玉。所以散文意境的創設一般要經歷感應、孕育和激變三個階段。
感應即是作者對外界事物在一剎那間的靈感閃光。我們每個人都有對事物感應的本能，只是文學工作者比我們更能掌握，更能運用。他們能在那一剎那間的悸動迅速抓住自己心靈深處的感覺，並把一感覺沉澱在思維之中。感應的主動權在於人的頭腦，這就是為什麼有的人能迅速地抓住自己的感應，而有的人則糊里糊塗地錯過一個發現美的機會。每一個感情豐富、視覺敏銳、善於觀察的人都有機會守候感應，都有機會體驗感應帶來的快感與美的享受！
孕育就是作者將對事物的感應客觀地反映在腦海中，在腦海力用自己的思維以及情感體驗對感應進行提煉、雕琢以便讓自己和別人得到更美的精神享受的合成過程。這一過程不是人人都可能做到，必須要有系統的審美思維、豐厚的知識積淀，還要有開闊的文學審美視野才可以做到。
激變是感應通過了作者在腦海思維的孕育，進一步進行最後的精神審美層次上的升華。從最初的雛形感應到系統的思維孕育，再經過審美層次的升華，使事物本身所具有的粗糙的美，進化為豐富的、開闊的美，並隨之放射出耀眼的智慧之光！
意境是思維對存在，作者的主觀世界對客觀現實生活反映的產物。美好的意境能在物態景象之中注入脈脈的情愫，在尺幅寸圖之內蘊藏著豐富的思想內容，更體現出了意境的無限的魅力與醉人的美感。曾經讀過劉湘晨先生的《牧人大道》，寫的是在博樂見到羊群穿過掛著紅綠燈的介面的情景。那是一種怎樣的情形呀：汽車都停了下來，行人也都駐足不前，大家都在目視著牧民領著無數只羊穿越街頭，向著遠方的草場徐徐而去……
劉湘晨先生懷著樸素的情懷，神情而無奈地描畫著這一個特殊的意境。這個意境向我們展示了一個錯位的極不和諧的美。汽車、羊群、商人、牧民組成了一幅恬靜的圖畫，在寬大的柏油路上，走的不是川流不息的汽車，而是屬於大草原的羊群。這是對現代社會生活的諷刺嗎？我認為不是，相反，這是作者在展現一種富有藝術性的不和諧的美好畫卷。但同時表露了作者無奈的嘆息：科技進步了，社會發展了，但純朴的牧羊生活卻遭到了無情的破壞。不知道什麼時候這種不和諧的美也將會消失，剩下的只是成隊的汽車，還有令人煩躁的汽笛聲……
不管怎麼樣，這篇文章給了人一種安靜的心態，一種追求古典的返樸的嚮往。我跟著劉湘晨先生的思維，一起融進了那個先進與落後同在、城市與鄉村交叉的圖畫中去了，我久久地沉醉其中，細細地品味那一份特殊的美意。至今回想起來，我還能咀嚼出一絲絲悠久的淡淡的香味與甘美。
意境給人的美是無窮無盡的，也是繽紛多彩的。張艷姝在《雨》中寫到：「雨絲無聲地落在水面上，它開始綻放形成朵朵雨花，花瓣清亮透明，花兒素色的，質朴而小巧。像一個個跳芭蕾舞的小仙女，柔情多姿」，這個意境又與《牧人大道》的意境不一樣，那無數密集的雨絲編織成的背景，落在地上濺起的小水花……一定是令人欣喜，令人若狂，在那樣一個活潑的雨景中，我是決不會有什麼哀愁怨緒的，有的只是對小雨仙女的最真心的贊美和無限的羨慕。看到那麼可愛的小雨，想到如此美好的境界，你也一定會為之動情，你也一定會「情不自禁想去伸手撫摸」的。人在雨絲編織成的舞台上與雨一起翩翩起舞，那是一種多麼令人心曠神怡的美呀。
意境就是散文的生命。沒有意境的散文，就是沒有生命的文字堆砌品；有了意境，散文才會充滿活力與生氣，才能給人美的享受。散文因為擁有了意境交融，得到了升華，也自然而然地放射出騰飛的亮光。
在文學的殿堂上，我們有幸沐浴著散文的滋養，更有幸於享受到散文所滲發出的意境之美！

B. 如何將散文營造出一種「詩的意境」

一、抓住動情物

抓住動情物，是創造意境的關鍵。意境以意為主，以境為賓，但意境又多以境為媒介與載體而依附於境。感情的產生並非無緣無幫，而應緣事而發，或觸景而生，因之事或物便成為觸發感情的媒介；感情的表現不能無所依附，而是或寄情於景，或托義於物，因之景或物便成為抒發情思的載體。
捕捉審美意象的關鍵在於客觀現象是否使你動情。無論是親是友，是狐是鬼，是星是月，甚至一粒小米，一株小草，只要見之就有一股強烈沖動，就要將其迅速抓住。具體說就是考慮客觀物象中是否深深觸動你的心靈，使你激昂，使你歡樂，使你憂愁，使你深思，使你牽於心。回答若是肯定的，你便抓住了意境創造的根本。

二、突出動情點

突出動情點，是創造意境的核心。在抓住動情物的同時，還要將聯系情與物的動情點抓准抓住。茅盾《白楊禮贊》中，白楊樹的「不折不撓」「偉岸、正直、朴質、嚴肅」，便是全文的動情點。同一動情物而動情點不同，則會創造出完全不同的意境。 同是寫蜜蜂，楊朔《荔枝蜜》的動情點落實於蜜蜂釀造的「蜜」，而秦牧的《花蜜與蜂刺》則聚焦於蜜蜂的「刺」，因而各自的意境也大異於其趣。
抓住動情點，就要舍棄動情物與作者情思並無關聯的屬性，瞄準與情思感應相通的特徵，濃墨重彩，當作自我化身加以描繪，突現其個性與特性，突現自我的感情與精神，讓詩情藉助畫意，讓畫意傳遞詩情。

三、展開豐富的聯想與想像

展開聯想與想像，是意境創造的橋梁。客觀事物之間若無以感情催生的聯想與想像為其牽線搭橋，則只能永遠咫尺天涯，海山相隔。插上聯想、想像的彩翼，從動情點生發開去，縱橫馳騁，突破時空限制，可以擴大作品的意象與內蘊，從而將主觀的情與客觀的境有機融為一體。劉白羽的《啟明星》由眼前一顆閃亮的星星，情不自禁地聯想到硝煙彌漫的戰爭歲月，聯想到一位年輕戰士那雙明亮而快樂的眼睛。在啟明星與眼睛之間，充溢著作者濃烈的情思，通過生動描寫，展示出動人的藝術境界。
藉助聯想與想像，能將抽象的情思寄寓於具體可感的事物，使之具體化、形象化，同時能賦予無生命的事物以生命，使其主體化、人格化，進而達到主客相偕，物我合一。比喻、誇張、擬人、象徵等散文寫作手法的運用，也離不開聯想、想像。如郁達夫的《海上通信》中的文字：海上起了微波，一層一層的細浪，受了殘陽的返照，一時光輝起來，颯颯的涼意逼入人的心脾。清淡的天空，好像是離人的小眼，周圍邊上，只還著一道紅圈。是薄寒淺泠的時候，是泣別傷離的日暮。揚子江頭，數聲風笛，我又上了天涯飄泊的輪船。
通過聯想、想像的魔杖，化情思為景物，化景物為情思，化無形為有形，化無情為有情，創造出凄美的藝術境界：深秋的傍晚，微波細浪，殘陽，涼意，清淡的天空，離人的眼淚，真是「別有一番離愁別緒在心頭」！

四、 講究語言的節奏旋律之美

散文雖然不像詩歌那樣追求節奏韻律，但也講究聲韻之美，語言如行雲流水，抑揚頓挫，一唱三嘆，節奏和諧，富有旋律。造成語言聲韻美有多種因素，主要表現為整散相間，長短交錯，節奏和諧。整齊的偶句音節勻稱，句式工穩而凝重；多變的散句節奏跳躍，句式流暢而灑脫；長句修飾成分多，描述細膩，語氣舒緩，便於詳盡、委婉地表達思想感情；短句修飾成分少，明快清晰，語氣短促，易於表達急促強烈的情感。散文的語言雖以「散」為主，但應輔之以「整」，整散相間，參差錯落，變化中見整齊，靈活中見勻稱；長短交錯，時緩時急，張弛有致，流轉變化，思想感情的表達也將曲折隨意，起伏合拍。例如吳伯簫《記一輛紡車》中的描寫：只要想想：天地是廠房，深谷是國間，幕天席地，群山環拱，怕世界上還沒有哪個地方、哪種輕工業有那樣的規模哩。你看，整齊的紡車行列，精神飽滿的紡手隊伍，一聲號令，百車齊鳴，別的不說，只那嗡嗡的響聲就有點像飛機場上機群起飛，揚子江邊船隻拔錨。
以五組整齊的偶句為主而間以散句，長短交錯，整中見散，急緩有致。既生動地展現了紡線大競賽熱烈的場面與快速的節奏，又增強了語言節奏的和諧鮮明的美感。
其次表現為回環婉曲，富於旋律，在往復曲折中表達深沉的思想情感，並使語音長短與強弱形成迂迴曲折的節奏，使語言更富有旋律的美感。反復與對偶、頂針與拈連、疊詞與疊字等，是造成散文婉曲回環美的有效方法。通過這種方法，在語音上顯出連鎖反應的特點，音波一瀉而下，造成有組織、有節奏的和諧運動，具有回環往復的旋律美。
總之，散文意境的創造，關鍵在於抓住情與景、意與象，處理好二者之間的關系，注意語言的節奏旋律之美，做到思與境偕，物我合一，節奏和諧。

C. 如何營造散文的意境

意境 先要有意 營造意境的手法一般用一些能使人產生固定感情的事物
比方說 小橋流水人家 只用名次表現出意境 所以自己先要理解什麼樣的詞產生什麼意境 多個詞意境比較統一的意境才能體現整個文章的意境

D. 結合你的創作實踐談談如何才能創造出優美的散文意境

詩情美的情景交融,哲理美的「象外言外」。若創作出好的散文意境,必須做好這三個層... 只有實現這若干層次的建構,才能最終完成散文藝術意境

E. 如何在作文中營造一種文化意境

一是化用詩詞. 所謂化用,就是截取詩詞的某一部分直接變成我們作文語言或者是用自己的語言去演繹詩詞的意境.語文是那無聲的冷月,是那靜謐的荷塘,是秦皇島外滔天白浪里的打漁船,是那青天里的一行白鷺,是那沉舟側畔的萬點白帆,是那山重水復後的柳暗花明. ——《冷香飛上語文》 這些文字沒有直接引用杜甫、劉禹錫、龔自珍等的詩句,而是將他們詩句中的意象搬用過來作為自己作文語言中的一個成分或是作者用自己的語言對詩句的意境進行大膽的描寫.這樣的語段讓我們聯想起詩句的意境,帶領我們進入似曾相似的詩歌意境,但是又能感受到作文創作者的心聲.同樣它也能增加文章的文采. 當然寫作這樣的語段,最重要的是作者對詩詞的分析、感悟和概括能力.如果不明白詩的意境,隨便套用,那便是「畫虎不成反類犬」了.

二是仿用詩詞.這種方法就是根據詩詞的形式,作者用自己的語言再寫一句（首）形式一樣的詩詞,以達到表達自己情意的目的.比如一篇以「家」為話題的作文中有這樣一段： 夜來幽夢忽還鄉,水汪汪,捕魚忙.四寂無聲,惟有馨風涼.料得年年思家時,明月夜,蘆葦浜. 作文很好地仿用了蘇軾《江城子》的下闋： 夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝.相顧無言,惟有淚千行.料得年年腸斷處,明月夜,短松崗. 蘇軾的《江城子》表達的是對亡妻的思念之情,回憶往日的美好時光,看看這凄涼的短松崗,唯有自己「形影相弔」,怎不叫人思緒萬千,愁腸寸斷!而對「家」的思念又何嘗不是如此呢?家鄉鄉親忙碌的身影,熱鬧的勞動場面,相對於自己身邊的「四寂無聲」,唯有無限的思念了! 可以說仿用詩詞不僅能藉助詩詞的形式指引讀者走進原詩的意境,同時也能很好地表現作者寫作上「學以致用」的本領,使文章出采. 不僅古典詩詞適於仿用,現代詩詞亦可借來「攻玉」.

F. 如何欣賞詩歌的意境美

詩歌鑒賞是一種仁者見仁、智者見智的精 神活動．有多種途徑和方法.我們讀詩應在審美情趣上 下功夫,去感受它的音律美,體會其濃郁的感情,去捕 捉詩中生動鮮明的形象（意象）,去品味詩歌的意境美. 所謂意境．指作品中的描寫某種事物所達到的藝術境 界,它是作家思想感情和生活圖景和諧統一的結果.鑒 賞意境美可以從意象組合的表現方法、表現形式以及 表現意義等方面去探尋思路. 關鍵詞：誦讀 鑒賞 方法 原則 意境美 我們知道中國文學的傳統創作是注重表現意境. 文學的鑒賞當然也應該力求感受和進入意境,即欣賞 意境美.我們讀著那些意境深遠的作品,有時會使我們 陶然於其中,時而沉醉於「採菊東籬下,悠然見南山」的 無我之境.時而又陷入「淚眼問花花不語,亂紅飛過秋 千去」的有我之境．以至於整個心靈沉浸在想像的世界 之中.實際上我們是陶醉於作者為我們所營造的意境 美中了. 那麼,我們如何鑒賞一首詩歌的意境呢? 要想孬清楚這個問題,我們必須知道意境是什麼. 意境是指作品中描寫某種事物所達到的藝術境界,它 是作者把一定的生活圖景和某一種或幾種思想情感交 融的結果.如馬致遠的《天凈沙秋思》,我們看到的是 一幅落寞單調的秋景（一定的生活圖景）和作者凄涼斷 腸的情懷（一種或幾種思想情感）,情由景寓、景中含 情,這便是詩的意境.這個意境我們又是如何領悟到的 呢?主要是通過詩中具體可感的形象領悟到的,如「枯 藤」、「老樹」、「昏鴉」、「小橋」、「流水」、「人家」等.但這 些我們常見的景物已經不再是簡單的「物」,這些詞語 上面已經融人了作者的情感.而這時我們就稱之為意 象了.意象在詩歌寫作中起著十分重要的作用,它是客 觀的物象和主觀的感情相融合的產物,它是詩人的主 觀感情的載體：運用得當,可以達到敘述語言無法比擬 的藝術效果.看下面的範例,如「沉舟側畔干帆過,病樹 前頭萬木春」中的「沉舟」與「千帆」、「病樹」與「萬木」等 就是詩句中的兩組意象；而這兩組意象又形成反襯,描 繪出千帆競發、萬木爭春的富於生機的景象,表現了詩 人對仕宦升沉、世事變遷的豁達襟懷. 對於詩歌,其意境美則百般是通過景象組合而表 現出來的.在詩歌中聲律和意象是起組織作用的兩個 主要因素：聲律通過它的音韻、節拍等體現了詩歌的音 樂美,這一點在律詩中尤為充分,如「山重／水復／疑／無 路,柳暗,花明／又,一村」,講求平仄相間二二一二的節 拍,使得語調抑揚頓挫而獲得音樂美：而意境美則是通 過詩歌中的物、景、事等意象,組合成具體可感的生活 場景,通過該生活場景給人以崇高或優美,悲或喜的審 美體驗,使人產生情感共鳴.這種情感共鳴便是讀者的 一種心理感受美.當然,作為詩歌的意境美,並非簡單 羅列一些景或物就能創造出來,正如花草樹木、山石泉 流、亭台樓閣組成格調別致的風景一樣,並非隨意堆砌 就能成為風景.然而詩歌意象組合創建出意境美雖並 非易事.卻又是有規律可探的. 首先．有些意境美用「賦」、「比」、「興」的手法把各 種意象融合在一起形成的.如《詩經》中作品的意境創 造都離不開「賦」、「比」、「興」的手法.其中「靜女其妹, 俟我於城隅.愛而不見.搔首踟躕」,（《靜女》）里所作的 意境翎造就是「賦」的運用.《氓》中「桑之未落,其葉沃 若」、「桑之落矣,其黃而隕」,是用桑樹從繁茂到凋落的 變化來比喻愛情的盛衰；《鶴鳴》用「他山之石,可以攻 玉」來比喻治國要用賢人；《碩鼠》用「碩鼠」比喻貪得無 厭的奴隸主.《詩經》中如此,近體詩也是如此.李白的 《送友人》中「浮雲遊子意,落日故人情」的「浮雲」、「落 日」同「遊子」、「故人」的意象組合是「比」的運用.現代 詩歌也同樣繼承了這些手法.如徐志摩的《再別康橋》 中「那河畔的金柳,是夕陽中的新娘；波光里的艷影,在 我的心頭盪漾」.前兩句寫景以興托感情,後兩句發出 直抒胸臆的詠嘆,這節詩就採用了「興」兼「賦」的手法. 「賦」的採用,常使意象層現錯出,跌宕多姿,頗有「橫看 成嶺側成峰」之感,其意境更顯得淳厚濃烈,讀來如品 百年陳釀,回味悠長.「比」的採用,常使意象勾連萬物 相融,有和諧之美.「興」的採用使意象如山間泉水,叮 咚面來,如空中流雲,飄然而去,留下秀麗的清山和幽 藍的天空一樣．令人爽心悅目.可見分析賦比興的手法 為我們鑒賞詩歌的意境美提供了思路. 其次．有些意境美是通過意象的並置、相交、輻射 等表現形式表現出來的.所謂並置就是有兩個或兩個 以上的意象平行並列共同組成一個內含豐富的意境. 如陶淵明的《歸園田居》中「榆柳陰後檐,桃李羅堂前, 戶庭無塵雜,虛室有餘閑」分別由「榆柳」、「桃李」、「戶 庭」、「虛室」等意象並列,共同構成一幅很幽雅、恬適的 田園生活．詩人的超凡脫俗、悠然自得的情思蘊含其 中．表現了厭惡官場生活,回歸大自然的美好心願.因 此．很平常的農村生活在詩人的筆下,顯得那麼美,這 種意象並置使意境呈現優美,令人回味無窮.又如王之 渙《登鸛雀樓》中的「白13依山盡,黃河人海流」,分別由 「白13」、「山」、「黃河」、「海」等意象並列,共同組成一幅 一輪落13向著樓前一望無際,連綿起伏的群山西沉,在 視野的盡頭冉冉而沒的天空景、遠山景、西望景和流經 樓前下方的黃河奔騰咆哮,滾滾南來,又在遠方折西向 東流歸大海的江流景,給人展示出宏偉以引導使用者的感受,發展對空間的利用.設計工作最 重要的是體現一種人文關懷的精神．這應該是當代設 計的宗旨.設計應該是具體體現時代精神的最廣泛、最 直接、最敏銳的手段.因為設計幾乎涉及到社會生活的 所有方面,且極具消費性,新陳代謝非常快.設計應與 科學、藝術一起為人類提供更廣闊的生存空間和思維 空間.這樣才能推動社會的進步,不斷提升大眾的生活 品質. 2．設計思維是設計創意的基礎 創意的圖形表現是通過對創意的主題的深刻認 識、思考和系統分析,充分發揮想像思維和創造力,將 想像、意念形象化、視覺化.從怎樣分析、怎樣思考到怎 樣表現的過程.由於人類特有的社會勞動和語言,使人 的意識活動達到了高度發展的水平.人的思想認識是 一個由認識表象開始,再將表象記錄到大腦中形成概 念,而後將這些源於實際生活經驗的概念普遍化並加 以固定,從而使外部世界乃至自身思維活動的各種對 象和過程均在大腦中產生各自對應的映象.圖形本身 是視覺設計中的一種符號,是視覺傳達過程中較直接、 較准確的傳達媒體,它在溝通人們與文化、信息方面起 到了不可忽視的作用.在圖形設計中,符號學的運用使 平面圖形謾計的信息傳達更加科學准確．表現手法更 加豐富多彩. 「新穎」與「首創」的圖形設計,源於我們在認識 和了解事物的發展過程中的全新的發現.只有對事 物有了全新看法,找到了全新的視點,通過觀察,發 現人們習以為常的事物中的全新含義,我們才會有 新穎的表現切入角度,才能創造出獨特新奇的表現 ，而壯觀的場面.所謂意象相交：就是同一 組合中兩個或幾個意象互相包合,因而詩歌就能以較 少的字句表現較多的內容.這種意象組合形成在中國 古典詩中表現較突出.詩歌由於篇幅短小．最忌內容單 薄,講求「詩貴含蓄」、「尺幅而有萬里之勢」特點.如,韋 應物《賦得暮雨送李曹》一詩：「楚江微雨里,建業暮鍾 時.漠漠帆來重,冥冥鳥去遲.海門深不見,清樹遠含 滋.相送情無限,沾襟比散絲」.這首詩緊扣「暮雨」而著 墨,首句寫「雨」,次句點「暮」,三句寫「帆」因「雨」重,四 句寫「鳥」因「暮」遲,五句深不見海門寫「暮」,六句又寫 「雨」,七句寫別情之「暮」,末句用「雨」作結.全詩一句 寫「雨」,一句寫「暮」,二者相交讓意象錯綜成篇,使離 愁別緒在煙雨薄暮之中得到渲染,從而使意境有含蓄 美.如杜甫的《春夜喜雨》的中心意象是「春雨」,全詩由 內到外,由遠及近,由聽覺到視覺,由黑夜到天明,層層 遞進形成一種不同層次的意象組合的繪畫美. 再次．從組成意境美的意象上看.一般具有一定的 約定俗成的意義.而這些約定俗成意義的意象,在創造 意境後,讀者不會出現他解或誤解.反而內涵豐富.以 唐詩為例,贈別詩中常有這樣一些意象「雨、楊柳、落 葉、遊子、故人、孤山、長亭、孤帆、浮雲、落日、暮、秋、 蟬」等．這些意象在長期使用過程中,帶有贈別色彩.如 「雨」在長期使用中具有表離別之愁的功能．如「雲雨從 茲別,林端意渺然」（孟浩然《送王大校書》）,「渭城朝 雨澠輕塵,客舍青青柳色新」（王維《送元二使安西》）, 方式.這種全新的視點、認識和理解才會引發與眾不 同、突破恆常定式的表現,才能使我們的設計創意具 有化平淡為神奇的創造力.在設計工作中,設計思維 是一種發散性思維,對事物要由點及面、由表及裡、 由此及彼全方位地進行審視.設計者都是以設計為 媒介來進行表達,表達是以個人對物質世界的認識 為基礎的,是以個人對設計的理解為基礎的.人對物 質世界的認識和對形式理解的程度,實際上也就是 設計思維深化的基礎. 要使設計作品有所創新,我們還必須具備豐富的 想像力和分析能力.想像力和分析能力是創意的思維 基礎．豐富的想像力和科學的分析能力是產生創意的 前提.人類就是在不斷的想像中才獲得新的發現,進而 發明創造的.總之,設計創作的想像思維的延伸使我們 在認識事物時獲得了更多更新的認識角度和理解方 式,是引發創造性結果的思維.因此,設計創意離不開 想像思維.在設計創作中,只有將想像與我們自身的修 養和學識密切相關,注重豐富的多學科知識的掌握和 積累．才能使我們在設計中充分展開智慧的想像力,才 能更好地服務於創意.又 如,「月」這個意象在長期使用過程中具有思鄉的色 彩.如「海上生明月,天涯若此時」（張九齡《望月懷 遠》）,「露從今夜白,月是故鄉明」（杜甫《月夜憶舍 弟》）.所以克蘭默�� 賓在《大宴�� 序言》中說：「月亮懸掛 在中國舊詩壇的上空……她把遠隔千里的情侶的思 念聯結起來」.不僅舊詩如此,當代歌曲《十五的月亮》 也承襲了這意象的內涵.「楊柳」是在古詩中最能觸動 離愁的事物,如溫庭筠曾寫過「江上柳如煙,雁飛殘月 天.」柳永也曾有「楊柳岸曉風殘月」的名旬.當然以上 例說的這些意象並不是在任何地方、任何的詩句中都 固定不變的.比如「骨」代死,這是漢魏隋唐詩歌中的 ～個意象,如曹操的《蒿里行》「白骨露於野」,杜甫的 「路有凍死骨」,陳陶的《隴西行》『『可憐無定河邊骨」. 這些詩所包含的主要意象相同.但由於詩中組合的意 象不同所產生的意義就變化了,「白骨露於野,千里無 雞鳴」組合則寫出戰亂造成的荒涼景色；「朱門酒肉 臭,路有凍死骨」並列形成了貧富不均的強烈對比； 「可憐無定河邊骨,猶是春閨夢里人」組合,沉痛地控 訴了戰爭給人民帶來的生離死別.因此在分析詩歌意 境美時．對具體的意象也要具體分析判斷. 以上是對如何鑒賞詩歌中的意境美所作的淺顯的 分析和例說,鑒賞詩歌意境美的角度和方法遠不止這 幾種．對具體的詩歌要具體品析欣賞其意境之美,感受 其獨特的藝術魅力.

G. 淺談如何創造書法藝術的意境之美

可以這樣說，書法藝術是意識形態，意境是最高級的。但是，意境的表現就需要技巧，正是:技近乎道。因此，先技後意，技意結合方為上品。

H. 什麼叫意境美

意境美，是屬於文學藝術上的審美內容。我所知道的意境是指三個 方面 ：情景交融、聲情並茂、虛實相生，它與意象不同，它指作品上呈現的那種雄渾、慷慨、自然、華麗等等。

就是把自己的人融入了美麗的景色當作形成的和諧的意境美。也就成了藝術品，我們只能說那藝術品美，而美的不是照片里的那個人。

唯美意境：

提倡「為藝術而藝術」，強調超然於生活的純粹美，追求形式完美和藝術技巧，他的興起是對社會功利哲學、市儈習氣和庸俗作風的反抗。

通常，人們認為唯美主義和彼時發生在法國的象徵主義或頹廢主義運動同屬一脈，是這場國際性文藝運動在英國的分支。

這場運動是反維多利亞風格風潮的一部分，具有後浪漫主義的特徵。它發生於維多利亞時代晚期，大致從1868年延續至1901年。

(8)如何創造意境美擴展閱讀

意境的理解：

如果典型是以單個形象而論的話，意境則是由若干形象構成的形象體系，是以整體形象出現的文學形象的高級形態。

文藝理論界對「境界」說的闡述雖然眾說紛紜，為軒為輊，但有一個地方卻出人意外，這就是絕大多數評論者都把「境界」和「意境」等同起來。稱之為「文學形象」、「作品中的世界」。這種看法無疑是片面的。

「境界」一詞作為一般習慣用法，如雲「境界有二，有詩人之境界，有常人之境界」，此所謂境界，便當是泛指作品中的一種抽象界域而言者。

又如雲「古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界」，此所謂境界，便當是指修養造詣之各種不同的階段而言者。

又如雲「『明月照積雪』『大江日夜流』『中天懸明月』『黃河落日圓』，此種境界，可謂千古壯觀」，此處之所謂境界便當是指作者所描寫的景物而言者。

「意境」是藝術辯證法的基本范疇之一，也是美學中所要研究的重要問題。意境是屬於主觀范疇的「意」與屬於客觀范疇的「境」二者結合的一種藝術境界。

這一藝術辨證法范疇內容極為豐富，「意」是情與理的統一，「境」是形與神的統一。在兩個統一過程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了「意境」。

I. 怎樣創造文章的意境

一 意境 意,情思也,境,形象也.意境,是文學藝術作品中通過形象描寫表現出來的境界和情調.正如王昌齡先生所說，詩歌有三境,物鏡,情境,意境,其中最高的要求就是意境.在文學作品中,意境得以生成,似乎不太容易的，但是,在中國的詩歌中,卻不乏這樣韻味不窮的作品.如"大漠孤煙直,長河落日圓".而在姚鼐筆下的散文,也是異曲同工之妙: "戊申晦，五鼓，與子潁坐日觀亭，待日出。大風揚積雪擊面。亭東自足下皆雲漫。稍見雲中白若樗蒱數十立者，山也。極天雲一線異色，須臾成五采，日上正赤如丹，下有紅光動搖承之。或曰，此東海也。回視日觀以西峰，或得日，或否，絳皜駁色，而皆若僂。" 散文亦有詩歌的詩意,亦有意境的美麗,同樣回味不盡,口角噙香.只是,散文的意境創設是否與詩歌一樣呢? 從語言上說，散文字句朴實,如"素描".從文化上說,散文的思想的傾訴, 是智慧的結晶河和情感的宣洩.它的意境生成,離不開文字的表訴和情感的表露. 二 美的文字和意境生成 曾經有人說過,如果徐志摩在翻譯日本的"再見",譯成"殺羊那拉",而不是如今大家耳熟能詳的"沙揚娜拉",也許這首小詩的韻味將大失.同樣在歐陽修的<<醉翁亭記>>中.有幾個字用得很巧妙. "環滁皆山也。其西南諸峰，林壑尤美。望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，漸聞水聲潺潺，而瀉出於兩峰之間者，釀泉也。峰迴路轉，有亭翼然臨於泉上者，醉翁亭也." 其中,瀉字盡流水之形態,翼然盡山亭之奇險.兩者又是補充"蔚然而深秀之山"的秀美,這就描繪了美麗的環滁之山,讓人忍不住也走進了，太守的與民同樂之中.當然,當然這個瀉字在<<紅樓夢>>中有引,寶玉認為此一"瀉"字過於俗氣,便用了一個"泌",於是便有了泌芳匣. 但是大觀園里的水是不能和天然的山水相比,此一瀉字,更顯其真. 當然,不同的文字就將表達不同的感情,這是文字與情感的關系,情感與意境生成也是有干係的,但是,文字本身的作用太讓人忽略了 三 情感的表達與意境的生成 以情制勝的文章,如諸葛亮的<<出師表>>,李密的<<陳情表>>,一為忠,二為孝,以情感人.成功的散文也善於吸取,文字的選取是為了更好地表達感情,而感情的自然流露對意境的生成是有影響的. "既為此志，後五年，吾妻來歸，時至軒中，從余問古事，或憑幾學書。吾妻歸寧，述諸小妹語曰：「聞姊家有閣子，且何謂閣子也？」其後六年，吾妻死，室壞不修。其後二年，余久卧病無聊，乃使人復葺南閣子，其制稍異於前。然自後余多在外，不常居。庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣。 " 這是選自歸有光<<項脊軒記>>的文字,思親思妻之家,作者在表達的時候並沒有說自己如何思念,既沒有蘇軾"相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。",也沒有陸游的"錯錯錯,莫莫莫",是寫妻子所植之樹,死後幾年了，樹已經亭亭如蓋,而人呢?我們可以看到做人每次對樹相望時,他心中對妻子的回念,對妻子的追悼,和一切已逝的心痛和失落.這是什麼意境,是"執手相看淚眼,卻無語凝咽"的無語之痛,是"下筆無言處,惟有淚千行"的傷心痛徹,更是象聞一多先生寫給女兒的詩___<<也許>>,這是源源細流般隱著的深痛.這偏是情感的制勝,歸有光把一個小小 的 項脊軒化做了他們家族的興衰,化做了"月光如水照緇衣"的深深反思,化做對親人的懷念,化做,化做了"月光如水照緇衣"的深深反思和追念.這是他的心靈之園,凝聚了他的深情.當我們走進這個一個軒子里,是否能看到一個老人靜靜執書,偶爾眺望一下園子的樹木,吟上"喟然傷心肝".便是這樣的情感的 表露,讓我們看到了另一個項脊軒. 情感的流露,是意境生成的一個重要組成部分. 三:兩者兼容,情景合一 文字的美是為了更好的表達感情,感情的表達也需要的文字的選取,而這些在某時候,可以更好的完成意境的創設.這在文學的 創作中是互補的,象餘光中先生的聽聽那冷雨,是美好的詞句和淡淡的傷感,把我們帶進了雨的世界裡. 其實,還有另一種說法,在意境的生成時,我們更加喜歡用"神來之筆",也許,真正讓人回味的美的東西,冥冥中有種註定吧.

J. 談談如何才能創造出優美的散文意境

各種詩歌和創造性的頓悟是在放鬆的時刻降臨到我們心頭的。但是，他們的出版現並不是偶然的，權而只是在我們強烈地投身於其中和在我們醒覺的意識體驗里我們的集中注意的那些領域中才會出現。

中國的現狀，就是缺少給人放鬆心態並且依舊可以進行認真創造的環境。浮躁成為普遍的社會心態，對創造的理解僅僅停留在理論甚至是簡單的意識上，沒有真正放鬆心態並全神貫注的實踐，自然沒有創造。