創造力網頁設計

『壹』 幾種類型的插畫風格網頁設計賞析

『貳』 網站創意設計要注重哪幾方面的要素

創意復(idea)是網站生存的關鍵。這制一點相信大家都已經認同。然而作為網頁設計師，最苦惱的就是沒有好的創意來源。

注意，這里說的創意是指站點的整體創意，（因為這個創意而產生這個站點，或者相同的內容，推出的創意不同），也與網頁的平面設計創意有所不同。

創意到底是什麼，如何產生創意呢？

創意是引人入勝，精彩萬分，出奇不意的；創意是捕捉出來的點子，是創作出來的奇招……。這些講法都說出了創意的一些特點，實質上，創意是傳達信息的一種特別方式。

比如Webdesigner(網站設計師)，我們將其中的E字母大寫一下: wEbdEsigEr，感覺怎麼樣，這其實就是一種創意！

創意並不是天才者的靈感，而是思考的結果。根據美國廣告學教授詹姆斯的研究，創意思考的過程分五階段：

1.准備期--研究所搜集的資料，根據舊經驗，啟發新創意；
2.孵化期--將資料咀嚼消化，使意識自由發展，任意結合；
3.啟示期--意識發展並結合，產生創意；
4.驗證期--將產生的創意討論修正；
5.形成期--設計製作網頁，將創意具體化。

創意是將現有的要素重新組合。

『叄』 如何成為一名優秀的網頁設計師

但有人會抱怨要看網站作品自己卻沒有多少設計類書籍，上網找大量並且是自己需要的網站設計作品和設計資源又很浪費時間和精力，這里你建議去找匯集網路上所有優秀網頁設計資源的網站，這樣可以省下很多時間和精力去提高學習效率。 經常看看自己的作品。經常看看自己的過去的網頁設計作品，你就會了解自己水平是否有所提高，同時也會有更多的設計體會。 再則,平時多思考;比如我用什麼方式來表現網頁給人的感覺更舒適,一個優秀的網頁設計師首先必須是一個優秀的平面設計師,而設計師必須善於思考，對設計主張自己的想法和理解，這是最重要的.別擔心你的想法有多「爛」，沒有人能一下子做好的，但你完全可以做好你的習慣和態度。學會大膽地摸索和嘗試自己的想法，懂得借鑒，追求屬於自己的創意。但是如果在網頁設計時不動腦筋地套模板，套素材，甚至是盲目模仿和抄襲，那簡直是在摧殘你的創造力，滋養你的惰性，這樣永遠無法進步，而且以後想進步也非常困難。 最後,我還要告訴大家,多學習和練習,這方面也是你成為網頁設計師的所必須的;設計師並不是一個輕松的職業，需要勤奮自學，北京恆博教育網站培訓基地畢業的學員中,有一些現在已經成為優秀的網頁設計師,他們除了把老師傳授的技能撐握以外,還在不斷的自學和研究新的技術。如果平時沒有抽時間主動去自我提高的話，那你的網頁設計水平很難提高，甚至不進則退。因此建議在學習或工作之餘，多多花時間在設計上，這樣才能更迅速提高你的設計水平。反復地大量地練習。如果缺乏足夠的練習，就算有足夠的設計天賦也是無法提高設計水平。只有不斷地練習，反復地練習，才能迅速提高設計能力，做得越多，提高得越快，這個是沒有什麼捷徑可走的，必須踏踏實實地來。

『肆』 靈感創意，幾個整潔的小型網頁設計

藝術來源於生活，網頁設計師要經常參加一個藝術照獲取靈感，另外注意路邊，地鐵，公交車等所有的廣告設計作品，吸取精華，精美的藝術設計需要積累和轉化，首先你得注意觀察

『伍』 北京網頁設計如何進行創意

你具體是要做什麼行業的網頁設計，這個要根據你的具體情況來看

『陸』 網頁設計師必須要有創意嗎

網頁設計不過是生產運營中的一個技術環節支撐，其最終的作品輸出都是回為商業、產品服答務的。創意表達、軟體技能、視覺刻畫，這是網頁設計的核心技能。學會理解你的服務對象，通過技術解決問題，這就是一名好的網頁設計師需要學會的東西。

『柒』 求一個網頁製作有創意的主題

青春奮斗與愛情！

『捌』 網頁設計創意書的介紹

《網頁設計創意書》原出版社： How Books，本書首先從大處著眼，介紹了不同類型（如博客、論壇、專電子商務網站屬）、不同風格（如懷舊風格、超簡潔風格仿古風格）以及具有豐富主題（如自然風光、舊報紙、仿印刷品）的網站。作者通過大量範例介紹了如何為不同型的網站添加不同的功能，從而帶來好的用戶體驗，並為網站提高人氣；如何選擇合適的風格以及主題來打造與不同、令人過目難忘的網站。隨後從小處著手，講述了如何為網站選用合適的色彩及裝飾元素，從而為網站的整設計錦上添花。最後介紹了網頁的布局方式，力求為訪問者帶來更好的視覺享受。

『玖』 網頁設計的基本原則是什麼

審美原則
好的創意必須具有審美性。一種創意如果不能給瀏覽者以好的審美感受，就版不會產生好的效果。創意權的審美原則要求所設計的內容健康、生動、符合人們審美觀念。
目標原則

創意自身必須與創意目標相吻合，創意必須能夠反映主題、表現主題。網頁設計必須具有明確地目標性。網頁設計的目的是為了更好的體現網站內容。
系列原則
所謂系列化就是在具有同一設計要素或同一造型、同一風格或同一色彩、同一格局等的基礎上進行連續的發展變化，既有重復的變遷，又有漸變的規律。從視覺心理上來說，人們厭棄單調劃一的形式，追求變化，連續系列的獨特性會令人們耳目一新。系列原則也符合「寓多樣於統一之中」這一形式美的基本法則，組成連續系列的每一幅界面雖然是一個獨立的單元，但由於整體結構內容的相關性，風格基調的一致性，使網站在變化中求統一，形成多樣統一、對比而又和諧的藝術效果。

『拾』 怎樣提高網頁設計創意能力

一、瀏覽網站，拓寬視野
·網站
1.pinterest
https://www.pinterest.com/
Pinterest通過用戶挖掘有趣內容，收藏並分享的模式，將全球優秀設計素材分享給大家，Pinterest採用的是瀑布流的形式展現圖片內圖片內容，無需用戶翻頁，新的圖片不斷自動載入在頁面底端，讓用戶不斷發現新的內容。
2.Behance
https://www.behance.net/
Behance是全球領先的創意設計類聚合平台，推薦和分享優秀設計作品。在這里，可以第一時間欣賞到最優秀的作品，找到最優秀的藝術家。找尋更多的創作靈感。
3.Yanko Design
http://www.yankodesign.com/
Yanko Design幾乎包含了全部最新的產品設計、新技術、設計思維，是非常值得推薦收藏的產品設計網站，喜歡的小夥伴快快收下。
4.Core 77
http://www.core77.com/
Core 77是老牌設計網站，站內瀑布式排列，像看雜志一樣的內容排版，包含科技感設計，適合設計類及理工類專業。
5.Designboom
https://www.designboom.com/
Designboom平台自從1999年起便成為藝術設計領域的大本營，獨立報道一系列產品設計、建築、藝術、攝影以及平面設計方面的先鋒作品。
6.Css winner
http://www.csswinner.com/
Css winner是一個獨特的全球性平台，專門展示和獎勵最佳網站，推廣創新設計師網站、開發者和機構。頂部有導航欄，可以根據自己感興趣的分類查看。
二、多讀書，鞏固基礎
·書籍
1.《設計中的設計》 原研哉
與藝術相比，「設計基本上沒有自我表現的動機，其落腳點更側重於社會。」以原研哉為代表的一些日本設計師，設計的出發點並非是自我風格的表現或是個人情緒的張揚，而是從揣摩大眾的感受出發——無論是視覺還是觸覺。先將日常的事物陌生化，再重新進行設計——這種貼近生活、以生活的文化積累為素材的創新在這個紛亂的信息時代顯然是十分可貴的，也必將有利於大眾的審美意識提高。
2.《現代設計史》

這部涉獵廣泛、富有洞察力的著作，縱覽了18世紀至今的實用藝術和工業設計，不僅從縱向闡述了各個設計流派、各種設計風格的演變過程及其代表作品，而且從橫向探討了設計和生產、消費、科技、商業之間盤根錯節又變動不居的關系。這是一本幾乎每個設計師都要擁有的一本書，地位很高，專業性極強，涉及和設計相關的各行各業，材料，科技，政策，物質資源，權力，需求…
3.《The Graphic Design Idea Book: Inspiration from 50 Masters》
這本書是針對優秀設計關鍵要素的介紹，介紹了廣受好評的設計師的主要作品，涵蓋的主題包括敘述、顏色、圖形和裝飾等。
4.《大設計》Penny Sparke
在《大設計：BBC寫給大眾的設計史》一書中，設計史學者彭妮•斯帕克給我們展示的，遠遠超過了一段經典設計作品的歷史。本書的五個章節，引導讀者穿越時空，依照時間順序游歷現代設計：從十九世紀的工業化生產；到現代設計運動，包括包豪斯及其他相關設計活動；經歷簡朴生活和戰爭時期；再到戰後繁榮及對新材料、新技術的探索；最後在二十一世紀以設計參與到各種最新的活動與事件中結尾。
5.《寫給大家看的設計書》
這本書出自世界級設計師之手-Robin Williams，世界著名的設計師、技術專家和暢銷書作家。大家經常用到的「親密性、對齊、重復、對比」4 個設計基本原則，就是出自《給大家看的設計書》。這本書將復雜的設計原理凝練為了簡單易懂的、可操作性強的設計技巧，並以簡潔明快的風格，展示了大量的示例，讓你了解怎樣才能按照自己的方式設計出美觀且內容豐富的產品。

三、參觀展覽，提高審美，尋找靈感
不要僅僅局限於以上方式，你需要走出去，多看是需要靈感的工作者需要做的事情，看的越多，腦子裡面東西就越多，那也就越有靈感。對於設計師來說，看設計方面的展是必須的，但也不能只看設計方面的展子，藝術創作，塗鴉，攝影展……都要去看，為什麼呢？因為美感，設計感，創意感是共通的，不論是在藝術還是設計領域，從不同方面看並吸取經驗和知識會讓你的設計更加富有創意，與眾不同。可以隨身攜帶小本子，這樣當靈感來的時候可以迅速畫下來，日積月累就會成為你自己的素材庫了。
四、研究優秀作品，解讀設計思路
當你的知識儲備量夠了以後，可以嘗試對優秀設計進行解讀，理解它的設計思路、思維邏輯。選擇幾個你最喜歡的設計師，仔細研究他們的作品。喜歡哪種設計師的設計風格、設計理念，可以從模仿他的作品開始，要注意的是模仿並不是一件壞事，不是指抄襲，它是探索你自己風格的一個過程。那些設計大師之所以能夠成為的大師，就是因為他們的作品足夠獨特，有創意，有自己的風格。我有個「鬼才設計師」專欄，專門介紹全球著名的設計師，感興趣的話可以去看一看。

五、善於觀察、發現問題
設計師還要善於觀察生活，發現生活中的問題，因為設計本身就是從實際問題出發，發現問題，解決問題的一個過程。很多設計都是為了優化人們的生活而存在的，所以設計師們尤其需要擅長發現問題。在產品本身具有設計感創意感的同時也不能忘記它是為解決問題而存在的。
就比如公交車的扶手設計，由於都是統一高度，這就對比較矮的人很不友好。
但按照上圖顯示的設計，利用三角形作為把手，就可以照顧到不同身高的人。這個問題就是來自於我們生活中經常看到的。
分享一個慢鏡頭動作分析的方法，比如坐在沙發上看書，天暗了需要開燈，一般正常人的思維就是站起來，去開燈。那作為一個設計師，就需要仔細將這一串的動作進行分解，如果是需要開頂燈，就得站起來，走過去，按開關。如果沙發旁正好有個落地燈，豈不是會方便很多，那打開燈的方式是觸摸開關、拉繩開關還是聲音開關，調節方式是需要手勢控制、遙控控制還是聲音控制。這樣就會發現很多需要優化的地方使其更加便利。所以想要發現設計點就需要把整個動作慢下來去分析。
最後還可以針對特殊人群去發現問題，像老人、小孩、上班族、家庭主婦等等。他們會面臨什麼樣的問題，這樣就會很快找准設計痛點。市場上目前有沒有解決這些問題的產品，有的話，就再思考還有哪些需要優化、完善的地方。這就需要你用挑剔的眼光來看待周圍的人和事物。
六、注重交流
在追求設計感與創意感的同時，也要考慮到所設計的作品的實用性，因為設計本身就是一個關於人，解決人的問題的行業，只有溝通交流才能了解彼此所需。這里不單單是指和用戶的交流，有的設計需要團隊協作完成，這時候，和同學、同事、合作夥伴的交流同樣非常重要。而且經常與優秀的人溝通交流比起自己一個人悶頭干效率會高跟多。
七、參加比賽，將理論應用於實踐
此外還需要實踐，執行力是身為設計師的很重要的一點，執行力的強弱是影響一個設計師的效率的重要因素之一，比起猶猶豫豫的去想怎麼做該不該做，先讓自己的手動起來，在行動中找到靈感，可以去參加一些設計類的比賽，比如IF、紅點、idea獎以及日本G-Mark設計獎等等，方便參觀到全球更多的優秀設計，理論加實踐的結合，才能做出有設計感、創意的優秀設計。
剛開始從事各種創意工作的新手設計師，可能最初做的東西並沒有那麼好，是因為相比一些老設計師，你沒有足夠的經驗和知識儲備，只有熬過積累的這個階段，最終，你的想法、創意，就會更加出彩。現在所能做的最重要的事，就是不斷學習、不斷創作。