發明燒陶

⑴ 歷史問題傳說中發明陶器的是誰

傳說中發明陶器的是炎帝神農氏
神農耕而作陶
神農氏，是中國專古史傳說中的著名神話人物，是農神和醫葯神，屬又是陶神。傳說他教民播種，又教民作肉，還嘗百草治病於民。這是在《周書》中記載下來的。這可能反映了周代以前的傳說歷史。
舜陶於河濱
舜，是古史傳說中的著名人物，是上古五帝之一。從前的陶工一般都供奉舜為窯神，把發明陶器的功勞歸於舜。說他「耕於厲山，漁苗澤，陶河濱，作什器於壽丘，就時於負夏」。這則記載見於《史記》，類似的文字還見於先秦諸子文獻中。還有《考工記》說「有虞氏上陶」。據研究，舜屬於原始社會末期的部族首領，他決不可能是發明陶器的人。但是舜在古人心目中有很高的威望和較好的形象，所以人們極為贊美他的功德。
寧封子為黃帝陶正
寧封，是道教的神話人物，是一位神仙。說他是黃帝時候的人，曾於黃帝手下為官，主管制陶。後來寧封積火自燒，隨煙氣上升成仙。寧封子為黃帝陶正的傳說見於《列仙傳》。在《呂氏春秋》中又有「黃帝有陶正昆吾作陶」的說法。
另外，也有人將「女蝸摶土造人」看作制陶的傳說。

⑵ 古時候人們是怎樣發明製造陶器的

陶器的誕生最直接的原因是火的使用。大約在170萬年至70萬年前的元謀人時代就開始用火了，被焙燒的土地或粘土會變得堅硬，這給了原始先民以靈感，由此而發現了陶器。馬克思在《摩爾根「古代社會」一書摘要》中認為，制陶術的發明「在某種程度上控制了食物的來源，從而開始過定居生活」。據傳在炎帝神農氏時代，人們還發明了制陶技術。《周書》記載：「神農耕而作陶。」陶器的發明，揭開了人類利用自然、改造自然、與自然作斗爭的嶄新的一頁，是人類社會發展史上一項技術革命。雖然遠古陶器原料粗糙、造型簡單、燒成溫度偏低，但這畢竟是人類利用化學變化製造器物的嘗試，它的發明，大大地改進了原始先人的生活質量。 在漫長的中國陶瓷發展歷程上，這時的陶器製造還處於一個蒙昧時期，盡管它是那樣的五光十色，那樣的絢麗多姿，但相對精美的瓷器製造工藝而言，一直處於懵懵懂懂的初級階段。自上世紀七十年代以來，我國考古發現了大量早期制陶遺跡，如距今約10000年新石器時代早期的江西萬年縣仙人洞陶罐、廣西桂林甑皮岩殘灰陶片、河北徐水縣南庄頭遺址發現的陶器碎片。此外還有8000多年前的磁山文化的紅陶、7000多年前的仰韶文化的彩陶、6000多年前的大汶口的黑陶等。讓人感到百思不得其解的是，4000多年前龍山文化薄如卵轂的蛋殼黑陶，至今無法仿造出來。先民用神奇的雙手，藉助天地間的聖火燒制黑陶，再一次有力地印證了華夏文明的演進和傳承。

⑶ 陶器是由誰發明的

沒有誰發明一說，只能說人們在方便生活的使用中慢慢形成的，陶器歷史悠久，版在新石器時代就權已初見簡單粗糙的陶器。
陶器是指以粘土為胎，經過手捏、輪制、模塑等方法加工成型後，在800—1000℃高溫下焙燒而成的物品，坯體不透明，有微孔，具有吸水性，叩之聲音不清。陶器可區分為細陶和粗陶，白色或有色，無釉或有釉。品種有灰陶、紅陶、白陶、彩陶和黑陶等。具有濃厚的生活氣息和獨特的藝術風格。中國早在商代，就已出現釉陶和初具瓷器性質的硬釉陶。陶器的表現內容多種多樣，動物、樓閣以及日常生活用器無不涉及。陶器的發明是人類文明的重要進程－－是人類第一次利用天然物，按照自己的意志創造出來的一種嶄新的東西。從河北省陽原縣泥河灣地區發現的舊石器時代晚期的陶片來看，在中國陶器的產生距今已有11700多年的悠久歷史。

⑷ 燒制陶瓷屬於化學發明嗎

燒制陶瓷的過程中有新物質生成,發生了化學變化.屬於化學反應。
在高溫下，陶瓷生坯回固體顆粒的相互鍵答聯，晶粒長大，空隙(氣孔)和晶界漸趨減少，通過物質的傳遞，其總體積收縮，密度增加，最後成為具有某種顯微結構的緻密多晶燒結體，這種現象稱為燒結。

⑸ 剛開始的陶器是怎麼發明的

中國作為四大文明古國之一，為人類社會的進步和發展做出了卓越的貢獻，其中陶瓷的發明和專發展更具有獨特的意屬義。中國陶瓷的發展歷史是中華文明史的一個重要的組成部分，反應了中國歷史上各朝各代不同藝術風格和不同技術特點。英文中的"china"既有中國的意思，又有陶瓷的意思，清楚地表明了中國就是"陶瓷的故鄉"。

考古發現已經證明中國人早在新石器時代（約公元前8000－2000年）就發明了陶器。原始社會晚期出現的農業生產使中國人的祖先過上了比較固定的生活，客觀上對陶器有了需求。人們為了提高生活的方便，提高生活質量，逐漸通過燒制粘土燒制出了陶器。

⑹ 中國最早燒制陶器的是半坡人還是河姆渡人

河姆渡人
距今六七千年前,河姆渡一帶系沼澤地,河姆渡人建造住宅時,先打下1米長木專樁,木樁上架設縱橫交屬錯地龍骨（地梁）,其後於地樑上鋪設10多厘米厚地板,地板上再立柱、架梁、敷櫞、蓋頂.地板起防濕、御蟲蛇作用.其下可用來豢養家畜.地板上為起居住室.從柱子高度看,人還不能直立進出,但較巢居已大有進步.房屋規模大小及內部結構,視居住成員多寡而定,從住宅營建看,河姆渡人已較熟練地掌握伐木、加工成樁、柱、梁、板等建築構件技術,樑柱間已用榫卯接合,地板用企口板密拼,不同榫卯形式均基本符合受力要求,與晚期木構大致相同,木構件上刻有雙圓、直線、斜線、植物莖葉等裝飾圖案.因工具限制,加工顯得較粗糙.銷釘的使用和企口板的發明,揭示七千年前先民已較熟練掌握房屋建築技術,體現原始人征服自然、改造社會毅力,為中國古典建築木結構技術對世界建築史的獨特貢獻奠定基礎.

⑺ 世界許多地區都不約而同地發明和燒造了陶器，但為何瓷器的發明權卻最終歸屬於中國

因為中國是發明瓷器最早的國家。

經常愛看那種考古節目的人應該會知道，一般在考古中發現的最多的東西就是陶器或者瓷器。

而且 在考古界大家都知道的事在新石器時期，就是說在農業文明產生的初期的時候，只要是有人類一起居住的地方，只要能夠有燒火的這些基本條件的話，差不多都能夠燒出陶器，然而人類就會在陶器的基礎上進一步的燒制出彩陶器，差不多到了商代的時候，我們中國的祖先已經能夠燒制出最原始的那種瓷器啦。

不管怎麼說，我國的景德鎮就是最好的證明。

這就是瓷器的發明權卻最終歸屬於中國的原因。

⑻ 四大名陶是怎樣燒制的

明代承襲兩宋特別是南宋以來商業貿易的飛速發展，明代的商業非常發達，民間也因此變得富裕。清代是我國封建社會的最後一個王朝，陶器與明代一脈相承，在這一時期得到了空前發展，形成了我國古代陶器史上的最後一個高峰，有「明有粗陶、清有紫陶」之稱。

這時最著名的就是成就了我國的四大名陶，即紫砂陶、坭興陶、建水陶和榮昌陶。

紫砂陶是指用江蘇宜興丁蜀鎮北黃龍山產的陶土即紫砂泥製成的陶器。

紫砂壺發源於江蘇省宜興，創始人是明代正德、嘉靖時的龔春，世稱「供春」，他創制的「供春壺」，當時人稱贊「栗色暗暗，如古今鐵，敦龐周正」，短短12個字，令人如見其壺。

供春後來傳給時大彬、李仲芬，兩人與時大彬的弟子徐友泉並稱為萬曆以後的明代「三大紫砂妙手」。時大彬的紫砂壺風格高雅脫俗，造型流暢靈活，雖不追求工巧雕琢，但匠心獨運，朴雅堅致，妙不可思。

徐友泉手工精細，擅長將古代青銅器的形製做成紫砂壺，古拙莊重，質朴渾厚。傳說，徐友泉幼年拜時大彬為師學陶藝，懇求老師為他捏一頭泥牛，時大彬不允。

此時一頭真牛恰從屋外經過，徐友泉急中生智，搶過一把泥料，跑到屋外，對著真牛捏了起來，時大彬大加贊賞，認為他很有才華，於是欣然授其全部絕活，後來果然自成一家。

以上4人為第一期的紫砂陶大師。第二期紫砂陶大師為清初人陳鳴遠、惠孟臣。陳鳴遠以生活中常見的栗子、核桃、花生、菱角、慈姑、荸薺、荷花、青蛙等的造型入壺，工藝精雕細鏤，善於堆花積泥，使紫砂壺的造型更加生動、形象、活潑，使傳統的紫砂壺變成了有生命力的雕塑藝術品，充滿了生氣與活力。

同時，陳鳴遠還發明在壺底書款、壺蓋內蓋印的形式，到清代形成固定的工藝程序，對紫砂陶的發展產生了重大影響。由於陳鳴遠的作品出神入化，名震一時。

第三期紫砂陶大師是清代中葉嘉慶、道光年間的陳鴻壽和楊彭年。陳鴻壽是清代中期的著名書畫家、篆刻家，藝術主張創新，他倡導「詩文書畫，不必十分到家」，但必須要見「天趣」。

他把這一藝術主張，付諸紫砂陶藝。第一大貢獻，是把詩文書畫與紫砂壺陶藝結合起來，在壺上用竹刀題寫詩文，雕刻繪畫。第二大貢獻，他憑著天賦，隨心所欲地即興設計了諸多新奇款式的紫砂壺，為紫砂壺創新帶來了勃勃生機。

紫砂壺按工藝可分5類：光身壺、花果壺、方壺、筋紋壺、陶藝裝飾壺。

光身壺是以圓為主，它的造型是在圓形的基礎上加以演變，用線條、描繪、銘刻等多種手法來製作。

花果壺是以瓜、果、樹、竹等自然界的物種來作題材，加以藝術創作，使其充分表現出自然美和返璞朴歸真的原理。

方壺是以點、線、面相結合的造型。來源於器皿和建築等題材，以書畫、銘刻、印版、繪塑等當作裝飾手段。壺體莊重穩健，剛柔相間，更能體現人體美學。

筋紋菱花壺俗稱「筋瓤壺」，是以壺頂中心向外圍射有規則線條之壺，豎直線條叫筋，橫線稱紋，故也稱「筋紋器」。

陶藝壺是一種似圓非圓、似方非方、似花非花、似筋非筋的較抽象形體的壺，可採用油畫、國畫之圖案和色彩來裝飾，有傳統又非傳統的陶瓷藝術。

紫砂壺按行業可分為3類：

花貨即自然形，採用雕塑技法或浮雕、半圓雕裝飾技法捏制茶壺，將生活中所見的各種自然形象和各種物象的形態以藝術手法設計成茶壺造型，諸如松樹段壺、竹節壺、梅干壺、西瓜壺等，富有詩情畫意，生活氣息濃郁。明代供春樹瘩壺是已知最早的花貨紫砂壺。

光貨即幾何形，特點是壺身為幾何體，表面光素。光貨又分為圈貨、方貨兩大類。圈貨，即茶壺的橫剖面是圓形或橢圓形，如：圓壺、提梁壺、仿鼓壺、掇球壺等；方貨，即茶壺的橫剖面是四方、六方、八方等，如：僧帽壺、傳爐壺、瓢梭壺等。

筋貨是從生活中所見的瓜棱、花瓣、雲水紋干創作出來的造型樣式。這類壺藝要求口、蓋、嘴、底、把都必須做成筋紋形，使與壺身的紋理相配合。這也使得該工藝手法達到了無比嚴密的程度。近代常見的筋紋器造型有合菱壺、豐菊壺等。

紫砂名壺樹癭壺的造型模仿樹癭，壺面凹凸不平，有樹皮模樣刻紋，整把壺呈暗栗色。是明代制壺大家供春創制的一種壺式。

再如「冰心道人」壺，壺體顏色似瓷器中的茶葉末釉，壺身正面是一個凹進去的龕，內坐一人，龕外壁裝飾有桃樹、桃花、桃葉。壺身另外三側為雕刻的雲紋，壺底款為「冰心道人」。

另外還有「二泉」銘壺，是清末紫砂名家邵二泉銘的壺。這把壺形制古樸，壺為土黃色，周身竹造型，而一蝙蝠翩然而至，應和古人「祝福」意願。壺腹一側，陰刻行書：「天朗氣清，惠風和暢」，這句詩源於王羲之《蘭亭集序》，署名「二泉」。壺底有「唐冰」款。

坭興陶發源於廣西壯族自治區欽州，古稱越陶，據史志記載可能發明於唐以前，至唐而益精緻。欽州城東平心村於山麓發現逍遙大冢，內藏寧道務陶碑一通，旁邊有陶壺一個，此碑刻有「唐開元二十年」字樣。

坭興陶在清朝中葉時期，還沒有確切的名稱，至清朝咸豐年間，欽州陶器發展鼎盛，坭器得以廣泛興用，故得名「坭興」。

坭興陶產品主要有茶具、文具、食具、咖啡具、花瓶、花盆、熏鼎及仿古製品8類，花色品種達600餘種。大的有高達2米的大花瓶，小的有直徑僅3厘米的小茶杯。其中以各式茶具、花瓶筆筒、盆景和食具最負盛名。

坭興陶盛行於清朝咸豐年間，坭興陶的祖師爺胡老六，是一個讓坭興化蛹成蝶的老陶人。胡老六當初在製作小煙斗時做了3個新嘗試：棄沙土改用城西紅泥、棄缸改窯高溫煅燒、燒成後反復打磨。

當時只是為了讓自己所製作的煙斗更細膩更堅硬，他沒有想到的是，自已這一改，燒成後的煙斗經打磨後竟細膩柔滑猶如玉質，且呈現出神秘的古銅色。這是欽州陶器第一次出現窯變。

更沒想到的是，這一改制出的煙斗精良遠勝江蘇宜興而暢銷省內外，從而讓已有1000多年的欽州陶器開始有了一個自己的名字：欽州坭興陶。

隨後，鄭金聲、潘允興等坭興巨匠相繼而出，以至於一時間有40多家生產坭興工藝的人家聚居在欽州那條名揚全國的小小坭興巷裡，而來往官員無不購買坭興器分贈親友，這是欽州坭興繁榮的開始。

當時生產的產品有各種吸煙小泥器、茶壺、小花瓶和文具。從事此項生產的有40多家，其中較負盛名的有「黎家園」、「仁我齋」、「符廣音」、「麥興記」、「潘允馨」等家。

至清同治年間，從事坭興工藝的人家，大都聚居於市城南魚寮橫街設店經營，形成一條坭興巷，即「煙斗巷」。

清光緒年間，坭興陶已馳名於各省，自欽設道署後，官員來往較多，無不購坭興陶帶出外省，名傳各地。期間曾參加世界性的陶藝評比，均獲大獎。

坭興陶器中一件為風格獨特的白泥紋瓶，瓶高29.8厘米，器底落印陽紋「欽州官窯」款。從它的胎體和製作工藝斷定其使用的泥極細膩，燒成後都經過磨光，有玉質效果，這是它區別於其他窯口生產的陶器的主要特徵。

欽州坭興陶製作工藝是世代相傳的。藝人們利用具有很強可塑性的泥質，在器皿坯體上雕刻詩文和繪畫，詩文內容高雅，繪畫主要以山水花鳥為題材，富有國畫白描風格。

人們在坭坯上按預先設計好的圖樣雕刻，如仙女散花、桂林象山、水月洞、八仙過海或各種花、鳥等，刀法老辣、古拙，工藝精湛，運刀如運筆。

坯體上刻出花紋後，再在刻痕中填上另一種坭料，例如填以白色坭料，趁坭濕時填充融合，可以燒出紅器白花、白器紅花的效果，使坭興陶在單純古樸中透露出一種又醇又濃的人文味，是一種雅緻的工藝品，又具有較高的實用價值，博得了人們的喜愛。

坭興陶在燒制過程中不添加任何陶瓷顏料可產生窯變體，在傳統工藝的燒制過程中，其顏色多為硃色或紫紅色。

偶爾有一個或少數幾個產品產生深綠色或古銅色的「窯變」體，是無法預測和控制的，素有「窯寶」之稱。欽州坭興陶的「窯變」技術，堪稱「中國一絕」。

坭興陶產品經窯變，表層還保留著硃色或紫紅的原色。經打磨去表層後才發現其真面目，形成各種斑斕絢麗的自然色彩，若隱若現古銅、墨綠、紫紅、虎紋、天藍、天斑、金黃、栗色、鐵青等諸多色澤，質地細膩光潤，具有很高的欣賞和收藏價值。

坭興陶耐酸耐鹼，無毒性，它獨具透氣而不透水的天然雙重氣孔結構，有利於食物長久儲存。實踐證明，茶葉置於坭興陶罐數年而無霉變。茶具泡茶，味正醇香，隔夜而色味不變。久用之空壺沖入白開水仍有芳香茶味，乃茶具上品。

坭興陶傳統的雕刻技法，是在坭興陶半成品的坯體上，用鋒利的鋼刀雕刻出文字和圖案，分為平雕工藝和浮雕工藝兩大部分，平雕是在半干稍濕的泥坯上進行，有線刻、鏤空、雕塑、鑲嵌等技法。浮雕是在全乾的坯體上進行，有高浮雕、低浮雕、陽刻與陰刻等技法。

建水陶又名建水紫陶，產生於清代，始於道光年間，是在明代粗陶生產昌盛的基礎上發展起來的。

建水古城北郊有一個窯火燒出來的村落「碗窯村」。碗窯村始於何時已無從考證，後人只知道這里世代以陶瓷為業，村落由制陶而生。村子後面的紅土坡由東向西綿亘數里沉寂著一大片行跡清晰的古窯遺址和堆積如山的陶瓷殘片。

建水紫陶的泥料取自建水境內。傳統制泥方法是：將不同的制陶黏土分別搗成粉末，篩棄粗砂後，按制陶的要求把不同的粉末原土進行配比，再放入缸內加水製成漿狀攪拌淘洗，待含砂漿泥沉落缸底，便用勺取上面的漂漿倒入另一隻缸內作再次淘洗。

如此反復五六次之後，讓其在封閉狀態下自然凝干成泥，這時的泥料已經膩如膏脂，無絲毫砂粒。由於泥料的細膩，在濕潤狀態下的可塑性相對較弱，因此，建水紫陶一般不採取灌漿注模的方式製成器型，也不宜於製作大型器件，也因為此特性，也成就了建水紫陶可以在器物表面做細微雕刻填泥和無釉磨光的特殊工藝。這也是建水紫陶與其他含砂陶器最本質的區別。

建水紫陶的坯土是紅色黏土，填色的泥料則是白色黏土，一些灰綠的、淺絳的、橙黃的天然彩泥被奇妙地敷上了紫色的陶坯，這種人為的創新和發揮，極大地彰顯了建水紫陶的藝術表現力。

「殘貼」更是將在陶坯上施泥為彩的藝術演繹得出神入化。殘貼的做法是：將坯上的字畫分別以陰、陽兩種刻法交叉刻出，在刻模上以彩泥交替填充，多不過五六塊，少則兩三貼，讓觀者心隨神移，浮想聯翩。

建水紫陶生產之初，主要生產煙斗、茶具、花瓶、筆筒、印盒、燭台等物件，造型大多古樸典雅，別具一格；至清朝光緒年間開始生產一種用於燉雞的造型獨特的「楊林鍋」，又稱為「楊捏」，獨具匠心，外表飾有花鳥、蟲、魚、草、木、山、水圖畫、詩詞題，精美絕倫，具有「陶具一秀」之譽。

文人的字畫移位於紫陶之上，將古老的建水陶藝點化為一種經典。以陶為紙，既要保留筆墨的法備氣至，又要兼顧陶坯在不同弧面和濕潤狀態的柔糯特性，捉毫濡墨須由厚實的懸肘運筆功底。

紫陶上的字畫不以斑斕的視角沖擊取勝，而以一種純潔安詳的淡雅與觀者交流，傳導出的是一種優美單純的寧靜。

建水紫陶的魅力，還在於其雕刻填泥工藝所構成的陶制泐痕與纖毫圓勁之間的對比融合。對陶坯落墨後，刻工藝人立刻將濕潤狀態下陶坯上的墨跡雕刻成模，刻痕切口光滑而稜角分明，並無刻石般線條自然崩裂的糙刺邊沿。

然而，妙處在於，刻模經填泥、修坯、風干、焙燒、分次打磨拋光以後，線條居然呈現出好似經千年銹蝕風化而斑駁陸離的肌理變化，於是便有了金石之氣的天生古拙。刻工藝人多為女工，且大多不諳字畫之理，但她們對泥性和刀技十分熟悉。

「無釉磨光」是建水紫陶最能區別於其他陶品的特色，一件上好的作品需要經過七八道工序。使用先粗後細的打磨工具才能完成，以粗砂石磨去火皮，再用細砂石打磨留下的拉絲，最後用鵝卵石拋光，細致復雜的過程後，原本暗淡粗糙的陶體被磨出了鏡光，展現出其細潤的質感和光澤的變化。

建水紫陶代表作如紫陶殘貼、清香罐、三足筆筒、博古瓶、中號筆筒、仿青銅器台燈、大型紫陶花缸等陶器珍品。

榮昌陶器原產地為四川省榮昌縣安富鎮，清代以前叫磁窯里，有史可證的陶器最早出現在漢代，明清時代得到廣泛發展。

榮昌陶器主要生產日用陶、包裝陶、工藝美術陶、園林建築陶，由於榮昌的陶土黏性和可塑性強、燒制的容器具有不滲漏、保鮮好等特點，素有「泥精」的美稱，人們因此給了榮昌陶器「薄如紙、亮如鏡、聲如磬」這9個字的評價。

榮昌陶品種繁多，工藝陶中素燒的「泥精貨」，具有天然色澤，給人以古樸淡雅之感。以各種色釉裝飾的「釉子貨」，觀之有晶瑩剔透之形，叩之能發清脆悅耳之聲，裝飾大方朴質而富於變化，具有濃郁的民族風格和地方特色。

安富鎮有優質紅、白陶土，質細色正，可塑性強，宜於制陶，尤其叫人稱絕的是，榮昌陶器對所儲藏的物品不串味、不變味、不滲色，可以長期保質、保味、保鮮，極具實用性。

榮昌陶器為我國陶瓷和工藝美術增添了不可缺少的一環。最早，榮昌主要生產缸、盆、缽、罐等粗陶產品，造型朴實自然，有粗獷、野性之美；從嘉慶時開始逐步發展到清咸豐時的「泥精」，屬細陶。

⑼ 誰發明了陶瓷

陶器的發明是人類文明的重要進程－－是人類第一次利用天然物，按照自己的意志創造出來的一種嶄新的東西。從河北省陽原縣泥河灣地區發現的舊石器時代晚期的陶片來看，在中國陶器的產生距今已有11700多年的悠久歷史。 陶器是用泥巴（粘土）成型晾乾後，用火燒出來的，是泥與火的結晶。我們的祖先對粘土的認識是由來已久的，早在原始社會的生活中，祖先們是處處離不開粘土，他們發現被水浸濕後的粘土有粘性和可塑性，曬干後變得堅硬起來。對於火的利用和認識歷史也是非常遠久的，大約在205萬年至70萬年前的元謀人時代，就開始用火了。先民們在漫長的原始生活中，發現曬乾的泥巴被火燒之後，變得更加結實、堅硬，而且可以防水，於是陶器就隨之而產生了。陶器的發明，它揭開了人類利用自然、改造自然、與自然做斗爭的新的一頁，具有重大的歷史意義，是人類生產發展史上的一個里程碑。 從目前所知的考古材料來看，陶器中的精品有舊石器時代晚期距今1萬多年的灰陶、有8000多年前的磁山文化的紅陶、有7000多年的仰韶文化的彩陶、有6000多年的大汶口的「蛋殼黑陶」、有4000多年的商代白陶、有3000多年的西周硬陶，還有秦代的兵馬俑、漢代的釉陶、唐代的唐三彩等。到了宋代，瓷器的生產迅猛發展，制陶業趨於沒落，但是有些特殊的陶器品種仍然具有獨特的魅力，如宋、遼三彩器和明、清至今的紫砂壺、琉璃、法花器及廣東石灣的陶塑等，都是別具一格，倍受贊賞。 但是陶器始終是文明初級階段的低級產品，它本身存在的缺陷註定了它逐漸被歷史淘汰的命運。 瓷器是中國古代的一項偉大發明，在漫長的歷史歲月中，勤勞智慧的中國先民們點土成金，寫下光輝燦爛的篇章，為人類文明作出了巨大的貢獻。亨有盛譽的中華古瓷，已成為世界各大博物館里的明珠，也將越來越廣泛地成為中國和世界各地的專家學者的研究對象，並受到廣大收藏家和陶瓷愛好者的珍重。 中國瓷器的發明和發展，是有著從低級到高級，從原始到成熟逐步發展的過程。早在3000多年前的商代，我國已出現了原始青瓷，再經過1000多年的發展，到東漢時期終於擺脫了原始瓷器狀態，燒制出成熟的青瓷器，這是我國陶瓷發展史上的一個重要里程碑。 經過三國、兩晉、南北朝和隋代共330多年的發展，到了唐朝中國政治穩定、經濟繁榮。社會的進步促進了制瓷業的發展，如北方邢窯白瓷「類銀類雪」，南方越窯青瓷「類玉類冰」。形成「北白南青」的兩大窯系。同時唐代還燒制出雪花釉、紋胎釉和釉下彩瓷及貼花裝飾等品種。 宋代是我國瓷器空前發展的時期，出現了百花齊放，百花爭艷的局面，瓷窯遍及南北各地，名窯迭出，品類繁多，除青、白兩大瓷系外，黑釉、青白釉和彩繪瓷紛紛興起。舉世聞名的汝、官、哥、定、鈞五大名窯的產品為世所珍。還有耀州窯、湖田窯、龍泉窯、建窯、吉州窯、磁州窯等產品也是風格獨特，各領風騷，呈現出欣欣向榮的好局面，是我國陶瓷發展史上的第一個高峰。 元代在景德鎮設「浮梁瓷局」統理窯務，發明了瓷石加高嶺土的二元配方，燒制出大型瓷器，並成功地燒制出典型的元青花和釉里紅及樞府瓷等，尤其是元青花燒製成功，在中國陶瓷史上具有劃時代的意義。宋、金時戰亂後遺留下來的南北各地的主要瓷窯仍然繼續生產，其中龍泉窯比宋時更加擴大，其中梅子青瓷是元代龍泉窯的上乘之作。還有「金絲鐵線」的元哥瓷，應是仿宋官窯器之產物，也是曠世希珍。 明代從洪武35年開始在景德鎮設立「御窯廠」，200多年來燒制出許許多多的高、精、尖產品，如永宣的青花和銅紅釉、成化的鬥彩、萬曆五彩等都是希世珍品。御窯廠的存在也帶動了民窯的進一步發展。景德鎮的青花、白瓷、彩瓷、單色釉等品種，繁花似錦，五彩繽紛，成為全國的制瓷中心。還有福建的德化白瓷產品都十分精美。 清朝康、雍、乾三代瓷器的發展臻於鼎盛，達到了歷史上的最高水平，是中國陶瓷發展史上的第二個高峰。景德鎮瓷業盛況空前，保持中國瓷都的地位。康熙時不但恢復了明代永樂，宣德朝以來所有精品的特色，還創燒了很多新的品種，並燒制出色澤鮮明翠碩、濃淡相間，層次分明的青花。郎窯還恢復了失傳200多年的高溫銅紅釉的燒制技術，郎窯紅、缸豆紅獨步一時。還有天蘭、灑蘭、豆青、嬌黃、仿定、孔雀綠、紫金釉等都是成功之作，另外康熙時創燒的琺琅彩瓷也聞名於世。 雍正朝雖然只有13年，但制瓷工藝都到了登峰造極的地步，雍正粉彩非常精緻，成為與號稱「國瓷」的青花互相比美的新品種。 乾隆朝的單色釉、青花、釉里紅、琺琅彩、粉彩等品種在繼承前新的基礎上，都有極其精緻的產品和創新的品種。 乾隆時期是我國制瓷業盛極而衰的轉折點，到嘉慶以後瓷藝急轉直下。尤其是道光時期的鴉片戰爭，使中國淪為半殖民地半封建社會，國力衰竭，制瓷業一落千丈，直到光緒時稍微有點迴光返照，但1911年辛亥革命的爆發，清王朝壽終正寢。長達數千年的中國古陶瓷發展史，並至此落下帷幕。 縱觀中國幾千年的古陶瓷發展史，它雖然是以衰退而告終，但是它給後人留下的這份珍貴而又豐富的遺產，將永遠放射出燦爛的光輝。

⑽ 求原始人燒陶的圖片或者其他資料

大約在170萬年至70萬年前的元謀人時代就開始用火了，被焙燒的土地或粘土會變得堅硬，這專給了原屬始先民以靈感，由此而發現了陶器。馬克思在《摩爾根「古代社會」一書摘要》中認為，制陶術的發明「在某種程度上控制了食物的來源，從而開始過定居生活」。據傳在炎帝神農氏時代，人們還發明了制陶技術。《周書》記載：「神農耕而作陶。」陶器的發明，揭開了人類利用自然、改造自然、與自然作斗爭的嶄新的一頁，是人類社會發展史上一項技術革命。雖然遠古陶器原料粗糙、造型簡單、燒成溫度偏低，但這畢竟是人類利用化學變化製造器物的嘗試，它的發明，大大地改進了原始先人的生活質量。