素描人物創造

『壹』 如何素描一個人物

第一步，構思、構圖。在作畫前要養成觀察對象的特徵、醞釀自己情緒的習慣。根據對象的職業、年齡、氣質、愛好等考慮該如何表現，最後欲達到怎樣的效果。成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫，構圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關鍵。 第二步，狠抓輪廓。這點非常重要。萬丈高樓平地起，沒有堅實的牆基不堪設想。輪廓即牆基，要抓准，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關系。 要畫准輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。在抓外形時要狠抓特徵，要畫得像。外形初見端倪，形象呼之欲出。就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現出來，盡管看不清過細的內部結構，我們照樣能夠認出他來。有些同學不注意這一步，形還非常含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。這樣畫出來的畫怎麼能逼近對象呢！ 在畫准外形的基礎上，五官位置也需狠下功夫。在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面外，中軸線根據頭的動態呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側的角度，頭總是轉不過去，當然感覺就很差。五官位置可以根據三停五眼的基本規律，在共性中找出人與人的形象特徵，畫出人與人的千差萬別。在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。如果這一步畫不準千萬不要深入，更不能上明暗。畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉折所呈現的眉深眉淡。畫眼則要將四個眼角處於一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。嘴的刻劃也關繫到人的表情。首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。畫耳要與眼鼻嘴聯系起來看，有些考生不願多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。要麼虛不過去，影響空間，要麼跳得厲害，破壞整體。 明暗交界線是決定頭部深度、體積的關鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可視特徵而定。盡管受光處顴骨不那麼明顯，但必須與暗部對稱地畫。順便說一下，人物寫生非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。 頭發固有色是黑色。只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。頭發是在顱骨上形成的，發型、明暗都必須考慮結構。頭發力爭畫得蓬鬆，富有質感。 第三步，深入刻劃。此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手，一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特徵，畫出大的關系，但是一定要避免抓住一點反反復復盯著畫，使局部畫得過分而關系失調。先畫什麼、再畫什麼可根據對象特徵來考慮，如角度有些偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。 在深入中要始終保持整體關系，明白一幅畫的好壞主要取決於整幅畫面的整體感，完整感，如果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。我們在看畫展時，總是站在較遠處端詳整幅畫，對某些部分感興趣，再走近細觀，沒有人看畫展時直沖到畫前死盯著局部看，如果那樣豈不滑稽可笑？ 在深入中首先著眼於整個畫面的明暗對比，我將它比作為主要矛盾。然後是暗的與暗的比，亮的與亮的比，我將它比作為次要矛盾。主要矛盾決定次要矛盾，抓住了大的關系，又注意了微妙的關系，整個畫面就有主有次，可以有條不紊的進行深入。每深入一層，即從最凸處開始，帶動次明部。畫眼注意整個眼輪匝肌周圍的關系，畫嘴考慮口輪匝肌的塊面，畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯系。同時，還要考慮這一局部在整個臉部中的比例關系。總之，在深入中時時考慮整體，主次各得其所。 第四步，調整。調整既是深入也是概括，使畫面的總體效果更趨完整，要做減法，將瑣碎的細節綜合起來，加強大關系。 要畫好人像，特別要畫得像。避免公式化、概念化地將人物千篇一律，千人一面的機械式的描摹，好像人物形象是一個模型里刻出來的，總是那麼呆板、沒有生氣。人物要畫得像，首先是形神兼備，注重人物內在性格和情緒的刻劃。只要在平時的練習中，多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現，在神情最為自然、生動的時刻來畫，就能使畫面有生氣。我覺得形神兼備是人像寫生的最高要求，絕不是在技巧提高之後才去追求。 總之要畫好人像素描，需得扎實的基礎，精確的造型能力，還是要靠多畫才能得到。俗話說，「熟能生巧」，技巧是從勤學苦練中得來的。同時還要多看好的范畫，提高鑒賞力，進而大膽地多方面地進行嘗試，不斷提高繪畫水平，實現自己的理想。

希望採納

『貳』 人像素描步驟

構圖是素描人像的第一步。一般應根據人像的角度、視平線的高低、透視關系等來確定構圖。畫正面像時，人像位置應靠上些；畫側面像時，臉部前面應多留些空白，後面可少留些空白。

....造型則貫穿於整個作畫過程中，是素描人像及一切繪畫的重要基礎。造型是有規律可循的，那就是用幾何體的形狀去套，如頭部是圓球體，脖子是圓柱體，胸部是梯形或長方形等等（圖例二），人體的任何一個部位都是用幾何體組成的，因此，找到了這些規律就等於拿到了一把開門的鑰匙，繪畫的第一道門就被你打開了，接下去便是深入刻畫了。

....在平時訓練中應考慮到各種角度，不要局限於只畫3/4側面像，適當進行多角度的訓練，加強一些難度。如全側面角度逆光，當我們遇到畫這種角度與光源時，應加強反光處理，避免暗部死黑一片，同時應加強結構關繫上的處理。如果是全側面順光，基本沒有暗部，除了要畫出准確的結構關系之外，要加強眉弓、顴骨、下頜骨轉折面的處理，分出亮部中的灰層次，加深下巴、耳朵和眼窩的投影，加深頭發的黑度，為亮部灰層次的豐富留有深入的餘地。除此之外，還應進行自然光及散光源的訓練。

抓住特徵，深入刻畫
....在這個階段中，要注意頭像的特徵，如長臉、圓臉、方臉、瓜子臉、鵝蛋臉等等。隨後從結構入手，分出明暗兩大面，要特別注意明暗交界線的准確位置，以及五官的准確位置及其特徵。接著從明暗交界線開始，逐漸加強層次，注意留出反光部位。

....在深入刻畫過程中，要記住整體和局部的關系，從整體到局部，再從局部回到整體，這樣反復多次，直至完成。畫局部的時候要考慮到整體的關系，局部深入不能太急，否則會脫離整體，畫面會顯得支離破碎。

調整畫面關系
....隨著畫面的不斷深入刻畫，便要進入畫面調整階段，層次的不斷深入，有時會出現一些誤差，在這種情況下，就需要調整畫面的關系。

....調整畫面要從整體出發，··先從暗部開始檢查，是否反光太亮？··或死黑一塊，沒有透明感？··暗部與暗部之間的比較，幾塊暗部是否主次協調？··隨後亮部與亮部之間的比較，亮部中的主次是否協調？··幾個高光點之間有沒有區別？··再次是灰部與灰部之間的比較，灰部中的主次是否協調？··亮部中的灰層次與暗部中的灰層次比較，亮部中的灰層次應淡於暗部中的灰層次；暗部與亮部的比較，暗部是否太暗或暗不下去？··亮部是否太亮或亮不起來？··從整體看黑白灰三者關系是否協調？··主要部位與次要部位是否主次分明，不要喧賓奪主。

完 成 作 業
....調整完畫面關系後，再從主要部位開始深入，按前面所講的步驟一步一步深入刻畫，直至亮部中的層次清晰，暗部中的層次含蓄為止。這樣，一幅作業基本上完成了。

....如果畫面是沒有背景的，那麼需要將畫面上多餘的線擦去，使畫面干凈明了。如果畫面有背景的話，那麼在作畫時千萬不要把手壓在紙上面，否則畫面全被手擦得很臟。待全部工序完成後，在畫面適當的位置簽上姓名和日期，一幅作業就全部完成了。

步..驟..分..析

步驟一
....先將頭頂和下巴線定位，再找出左右位置，淡淡勾出頭部外形，確定頭像的動勢；再從頭頂和下巴之間找出眼睛的位置，由眼睛至下巴之間找出鼻子的位置，由鼻子至下巴找出嘴巴的位置，隨後畫出頭像的動態線。

步驟二
....整個形確定之後，開始進行五官特徵的描繪，運用平行線、垂直線修整造型，根據體積關系找出明暗交界線。在刻畫時注意主次關系、虛實關系，再由五官開始畫出暗部陰影位置，以及各部位的體積關系。隨後用橫線、豎線、斜線作為輔助來修整造型，直至造型准確為止。

步驟三
....在第二步的基礎上，進一步分出體積關系，為下一步鋪明暗作準備。這一步還是要比較各種關系，進行修整，從整體到局部，再從局部回到整體。尤其是結構關系，不能隨便定個位置，務必要准確、要肯定。這一步的准確為下一步的鋪調子創造了良好的條件。要注意，不要被細節部分纏住，要以整體為主。

步驟四
....在造型基本准確的前提下，開始鋪第一遍大調，分出明暗兩大部分，從明暗交界線開始往暗部，鋪在明暗交界線處要略重一些。鋪完第一遍後，鋪第二遍，還是從明暗交界線開始往暗部鋪，接近後面部分時，用筆輕一些，這樣暗部就有了透明度，否則容易畫悶，也就是死黑一片；如果出版這種情況時，不要急著用橡皮去擦，先分析一下暗部是否已經很深，如果不是很深，就加強明暗交界線的層次，暗部就會透明起來。所謂明暗交界線，不要錯誤地理解為是一條線，應該理解成一個面，是溶合在暗部裡面的一個深層次，這樣明暗交界線就不會單純地出現一條黑線。在鋪調子的過程中要注意主次關系、虛實關系、輕重關系，不要上下左右面面俱到。只有這樣，畫面才會層次豐富，透明度高，整體感強，畫面的空間關系就能拉開。

步驟五
....隨著層次的不斷深入，中間層次也應隨後跟上。從明暗交界線往亮部畫，不要孤立地在亮部中畫灰層次，要緊緊圍練明暗交界線，進行黑白灰的對比，這樣容易把握整體。同時暗部的層次開始豐富起來，此時畫面已完成一半，但亮部層次還不夠豐富，需加強亮部層次；在豐富亮部層次的時候，要注意不要畫過頭，否則容易畫灰，畫悶，缺乏整體感。

步驟六
....這是完成畫面的最後一步，需要調整各種關系。檢查暗部之間、亮部之間、暗部與亮部之間的關系是否統一，所有層次是否按號入座，有沒有坐錯位置。如果都准確無誤，那就開始作最後的深入刻畫，眼睛的細部、鼻子的細部、嘴巴的細部等，都要仔細刻畫。在刻畫時，不要只注意局部，要隨時和整體關系比較，否則局部太跳，就缺乏整體感。其次，要注意每個局部的主次、黑白灰、虛實關系；

『叄』 畫人物素描的方法步驟

擇作畫角度，預想構圖和素描效果，根據自己的水平和存在的主要不足，思考在寫生中可能會出現的問題和克服的方法、努力的方向等。
一、打輪廓
基本同於石膏像素描的方法。為了捕捉最生動、最理想的動態，人物頭像寫生的輪廓線條要更加簡練准確，盡量少依賴眾多的輔助線約形。畫石膏像有充分的時間逐步畫准，畫人物形象則要提高作畫效率，增強線條的表現力。具體要點是：
⑴確定頭部動態。在頭像寫生中，人物的頭部形象可能呈現正面、側面、歪頭、仰頭、低頭等不同的動態，在打輪廓時，要畫准動態趨勢及其透視關系。頭部動態集中體現在頭部的中線，即額間、眉間、鼻低中點、人中直到下頜中點的聯線。要確定定這條線在頭部形象中所處的位置及或垂直或傾斜的關系，以及此中線與兩眉、兩眼等聯線的交叉關系。同時，頭像的不同動態也直接反映在兩耳孔在頭部形象中相對位置的高低視覺變化上。
明確並畫准以上兩條線及耳孔的構成關系，是畫准頭部動態和透視關系的關鍵環節。在打輪郭時，可以用較淺的虛線條首先找准其動態關系，即使不畫這些虛線，也一定要做到心中有數。
⑵確定主要骨點位置。確定頭部動態之後，要找准形象的額丘、眉弓、顴骨、下頜丘及下頜角等骨點的相互位置和起伏關系。這些部位肌肉少，形成凸起的端點、決定著頭部的基本體面造型和個性特點。
⑶確定中心和支點。在石膏像寫生中已談到，兩眉、兩眼及鼻子構成的三角形（或稱「干」字形）處於頭像的視覺中心位置，在形體比例和造型關繫上起著承上啟下，聯結左右的核心作用。鼻樑則又處於這個中心的中心，鼻樑的高度往往又是頭部形象的最高點，不少畫家把鼻樑視為頭像的支點是很有道理的。在畫面部輪廓時，必須首先畫准支點和中心的比例位置及透視關系。然後以鼻子的長度為標尺衡量並確定額頭、下巴和耳朵的長度，以眼睛的寬度為標尺來衡量並確定形象的寬度。一定要注意眼睛的大小和兩眼之間的距離、透視關系是否正確，不要畫寬或畫窄。如果畫寬，臉的輪廓必然也會畫寬；相反，臉也會跟著畫窄。要注意眼睛在眉與鼻尖距離中應處的位置，不要畫高或畫低，如果畫高，鼻子會變長；如果畫低，鼻子會變短。要注意鼻子和兩眼的位置關系，不要畫歪、畫斜，否則下巴也會跟著歪斜。
⑷體面造型的分析。大體輪廓確定後，應對五官，面部形象的體面關系進行深入的分析和刻畫，主要是用「以點帶線」的方法，用有輕有重，有虛有實的線條表現出有高有低，有前有後的體面轉折關系，為深入刻畫打下堅實的基礎。在這個過程中，可以稍許塗些明暗色調，以幫助分析體面造型。這一步完成後，打輪廓的任務也就基本完成了。
應當說明，在打輪廓時，確定構圖、動態、骨點位置等是互相聯系的，不能機械地分開；它們與人物表情特徵的表現密切相連，實踐中應予兼顧。頭像寫生要始終把表現五官形象作為重點。
⑸打輪廓階段容易出現的錯誤。比例和透視關系的錯誤是打輪廓階段的常見病，而且二者是聯系在一起的，有的是因為畫錯比例關系而導致透視錯誤，有的是因為畫錯透視關系使比例產生錯誤。
把透視關系畫錯的原因，主要是憑印象和成見作畫，忽視近大遠大、近寬遠窄的透視增減規律。體現在畫面上的錯誤是：把本來呈現傾斜透視的兩眉、兩眼畫平；把低頭或仰頭時呈現傾斜角度的中線畫得較為垂直，使該低的頭低不下，該仰的頭仰不起；把轉過去而變窄的臉頰、眼睛畫寬、畫大，把本來在一條透視線上的兩個局部畫錯等等。在打輪廓階段，要注意觀察、比較和分析，經常提醒自己不要犯以上這些錯誤，不要盲目地畫。
二、深入刻畫
在打准輪廓的基礎上，用明暗色調的深淺層次和筆觸表現頭像的立體形象、質感，表現五官的具體特徵及表情神態是深入刻畫的重要目的。方法和色調的表現要領基本同於石膏像寫生的畫法。由於人物形象的生動性和可變性，不同人對同一形象的理解，美感認識和選擇的瞬間動態表情不可能完全相同。這一點在打輪廓時就必然有所反映，在深入刻畫時，其著眼點，側重表現的方面和畫面效果必然出現更明顯的差異。因此，比起石膏像寫生來，人物頭像的深入刻畫所包含的主觀認識，選擇和主觀藝術表現的色彩相對加強。除了要求素描形象與客觀形象在年齡、性別及大體結構特徵上比較相象以外，素描准確與否沒有絕對標准。對人物形象的認識存在於人們的印象和感覺之中，是個不固定的約數，不象石膏像那樣具體和固定。刻畫人物形象要以自己的感覺和認識為先導，有選擇、有提煉、有概括地表現，做到有感而發，細則盡其精微，精可一筆帶過，筆不到意到。而不論粗細，都要熱情飽滿，相反相成地統一成一體。若缺乏感覺和認識，無動於衷地照抄形象表面的光線明暗等皮毛細節，無選擇、無想法地盲目刻畫，畫出的形象必然是僵死的，這就失去了人物素描的意義。
⑴ 深入刻畫的大體順序。從頭部形象的角度說，應從五官畫起，通過對五官的刻畫帶動上額、下額、後腦部位形象的刻畫；從體面關系的角度說，要從高處轉折的點、線面畫起，先高後低，如先畫眉骨，後畫龍點睛眼窩；先畫鼻樑、鼻尖，後畫鼻翼等，使體面形象起伏關系鮮明具體；從空間關系的角度說。應從離視點近的部位畫起，先畫近，後畫遠，如在畫正面形象時，先畫顴骨，後畫耳朵等，使空間的縱深感得到適當的體現；從明暗色調的角度說，要從色調最重的部位畫起，由深到淺，這在前面已經談到，這里不再重復；從構圖位置的角度說，要從上往下畫，從左往右畫，如先畫頭後畫臉，先畫左臉，後畫右臉等。
在具體實踐中，上述幾點是交叉進行的，不能生硬地分開 。
按一定順序作畫可保持頭腦清醒，並使畫面效果始終圍繞一個中心逐漸展現。
⑵ 塗明暗色調的方法。表現明暗色調的目的主要是塑造形象的體面關系及質感內容，這一點已在前面各章中多次談到。為了達到上述目的，明暗色調應體現一定的層次和對比關系，如果花亂無章，會直接影響形象的形體內容。
⑶ 應注意的幾個問題
第一，注意突出形象造型和表情的個性特點，切忌一般化和概念化。
第二，表現一個局部時要注意和其他局部的聯系。素描主要是為了表現關系，要懂得畫左眼也是為了畫好右眼，畫鼻子也是為了畫好嘴的道理，不要孤立地死抓某一局部而不顧其餘。
第三，觀察形象要深刻。不要孤立地劾畫某些表面的皮膚質感，而要結合內部骨骼形象一起表現。
第四，不必強調膚色的深淺，而要以表現體面關系為主。
第五，不要只從色調深淺出發表現色調，否則很可能出現只畫低不畫高的錯誤。
第六，表現面部五官的某些投影時不要簡單化、概念化，應結合接受投影部位的體面形象一起表現，否則會破壞其體面形象。
第七，重點刻畫眼睛的結構、質感和神態，但不要不顧具體情況一味強調黑眼球和眼白的對比及眼球的高興，否則很可能使眼球「跳」出眼皮之外。在很多情況下，眼白只呈灰色調，甚至是重灰色調，黑眼球的邊緣和高光形象也並不十分清楚，而是含蓄動人。硬性刻畫所造成的「清楚」會適得其反。
第八，頭發的形象不要畫成一片死黑，要注意大體面的起伏轉折與頭型的關系，發際線的表現要結合形象內容有虛實的變化。注意頭發質感的表現。
第九，暗面的色調應均勻，筆觸不要花亂外跳；亮面的色調線條筆觸要清楚適當，不要用紙筆或用手指塗抹亮面色調，以免造成形象軟弱無力的後果。
三、整理完成
其道理和方法基本同於石膏像寫生，但要強調頭像寫生的整體生動效果。如果某些次要部位畫得過於緊張或突出，應該 在整理階段進行適當的破壞或減弱，以使該突出的部分更加突出。應當明確，所謂深入刻畫，不等於把任何部分和任何細節都畫得具體細致。任何一筆都畫得十分明確清楚，這既不等於深入，也不等於細致。深入刻畫往往存在於虛實對比的恰到好處和鮮明、含蓄並存之中，一味地強調清楚和鮮明反而會流於膚淺、生硬。
不要有太多的細節關鍵在於體積感五官生動前後空間感明顯，是一幅很好的素描示範。

『肆』 素描游戲人物

同學是這樣的，如果你非常的喜歡畫畫，尤其是你說的游戲人物，那用什麼工版具都沒有關系了。在最開始權你可以憑借著自己的興趣愛好瘋狂的練習，當達到一定程度時你還是非常的喜歡那就去美術培訓班學習一下吧，這時你去學習會對你的基本功美術功底打下很好基礎，再畫游戲人物或者自己創造就會有很大的幫助，希望你能堅持下去。祝你成功！

『伍』 如何素描一個人物

你想素描好一個人物`你要理解人體和五官的結構`比例``還有明暗關系```受光面的下筆的輕重```還要把人物的特性畫出來`

『陸』 人物素描是什麼它有什麼基本步驟

1]確立構圖
推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。
畫出大的形體結構
用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關系准確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
逐步深入塑造
通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對主要的、關鍵性的細節要精心刻劃。
調整完成
深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取捨、突出主體。
編輯本段專業用語
結構 受光 背光 色調 比例 觀察 透視 視點 形體 構圖 定點 素描「微笑女孩」 蘇志和
[2] 造型 臨摹 投影 虛實 強弱 輕重 寫生 色相 明度 純度 灰色 反光 高光 排線 深淺 疏密 空間 位置 側光 立面 橫面 五大調（黑，白，灰，明暗交界線，反光） 長寬高 點線面 三大面 輪廓線 結構線 基本形體 組合形體 灰面
編輯本段注意事項.我還在博寶商城裡看到更詳細的介紹。
1.缺乏整體美感 這是不少初學者和考生共同的毛病，由於他們缺乏長期性的作業訓練，在考試中不能在整體觀念的指導 石膏素描
[3]下全面推進，往往是急於求成，在缺乏對整體效果的把握下一味死摳局部，造成局部相互之間關系無法很好地銜接。讓整體的美感不能更好的體現出來，局部的構造已經很突出了，而其他地方做的不足，這樣的一副畫，怎麼能得到好評呢？ 一幅畫的整體是由若干個局部組成的，沒有局部的一幅畫是不真實的；然而，一幅畫只有局部，沒有整體，就算再精彩、再深入也是毫無意義的。素描的目的，不光是練就一手「好活」，而更重要的是培養一種藝術思維的「意境」和如何觀察事物的「想法」。離開了這兩點，素描練習也就失去了它的本質意義。既然整體是關繫到一幅素描畫的成敗，那麼局部與局部、局部與整體的關系就顯得十分重要。如何解決這種關系，就要靠比較的方法，比較色參考學習資料(13張)調的深淺，比例的長短、寬窄、大小，比透視關系的遠與近、虛與實。根據這種比較，畫出來的作品，才是客觀對象真實存在的一面。 2.敏銳感加強 世上所有的人，沒有絕對相同的面孔，即使是雙胞胎也不例外，他（她）們也都有別人不易察覺的差異。素描訓練的根本任務是，捕捉對象的特徵和獨具個性的差異，但是在素描寫生的過程中，常常看到有的學生不管畫誰，不管對象的長相如何，氣質怎樣，都畫得像一個人，模特兒似乎成了擺設，成了他們胡編亂造的參照物。這里有初學時期老師指導上的失誤，還有考生自己認識上的誤區。有的考生錯誤地認為：模特兒像不像沒有關系，只要畫面效果好就行，反正評分的老師也不知模特兒什麼樣。像不像確實不是衡量一張素描作品優劣的標准之一，但它卻能檢驗一個學生對事物所具備的敏感性和表現能力。如果一個學生長時間脫離對象去感受，去編造所謂的畫面效果和廢棄對客觀對象感知能力的訓練，那麼他就有可能造成感知能力的退化，失去一個藝術家所應有的敏感性。具體到素描寫生中的表現就是千人一面。這是因為作為一個畫家重要條件的眼睛已經退化了。無疑，這樣的試卷是無法得到高分的。而這些毛病一旦形成就很難糾正。所以學生們要特別注意老師講到的每一個細節。 3.畫面把握不好 在最後畫面調整時，最容易出現畫麵灰、效果對比不強烈和畫面鎖碎的問題。為什麼會出現這些問題呢？這是因為畫面的黑、白、灰層次缺乏完整統一的對比和變化規律,，畫面的層次就不清晰，畫面的效果就不響亮，至於哪一種成分多點，哪一種成分少點，都要給你的感受而定。自身的關系是非常重大的，但不管怎樣的比例關系，三大基本色調都不應缺少其中的一個。 造成畫麵灰的原因很多。比如模特兒的面部大部分都處在亮部里，於是，畫面上基本都是亮和灰的色調；如果處理不當，很容易造成畫麵灰。這時，就體現深灰的作用，盡量拉開深灰和淺灰的距離，使之保持畫面的層次感。還有一種情況：模特兒的皮膚比較深，黑和深灰色調占其面部的大部分面積，而淺灰和亮面所佔的面積很少。處理不好也容易造成畫麵灰暗、沉悶，影響作業成績。對此，考生應主動減少中間色調的深度，提高畫面（臉部）的亮度，保持畫面的層次感。寫生的過程當中，在整體尊重客觀對象的前提下，允許對局部的色調進行調整、或減弱、或加強的藝術處理。 素描寫生的對象，或明或暗，或強或弱，或虛或實，都有著它的規律和秩序。寫生時如果打亂了這種客觀秩序，就會出現零亂瑣碎，因而影響畫面的整體感。 還有一種情況，每個局部都畫得很好很完整，但局部和局部之間沒有聯系，互不統屬，互不相讓，像一盤散沙。一個物體在一個固定光源的照射下，必然會出現強弱、遠近和虛實的物象。因而就產生了物象主次關系———秩序感。把握不好，這樣的一幅作品也不能說是一幅好的作品的！

『柒』 人物頭像（素描）怎麼畫

我 們老師教我 們 的 是 ：想要畫好素描最主要的 是先把人型的比例把握好 了 照準型在說其它，如果連最基本的型都照不準就不要提別的了。即使你畫出來了也不是好畫，也不會好看的 啊！我 畫素描主要是先把比例搞好了在進行逐步深入，要從整體畫不能從局部畫，要不然很容易跑型的 ！！wo 希望你還是先把基本工學扎實了在慢慢來吧！！！

要想准確地將故事中的所有人物介紹給讀者，就應 該掌握不同年齡、不同性別人物的畫法。此外，為了讓劇情能更深地打動讀者，就應盡量做到正面角色的英 俊、美麗、善良都表現到極點，反面角色的兇殘、狡猾也應誇張到位，切忌人物的中庸，這一點很重要。漫 畫的很大一部分意義在於它的誇張，設計人物造型時應遵循這一特點來進行。 年齡不同的人物畫法

嬰兒：
胖乎乎、圓墩墩的，頭顯得特別大，寬額頭，看不到脖子，身長是等分，腳要 短些。

兒童：
頭較大，手腳的線條較細而且比較短

年輕女性：-年輕男性：
年輕女性：線條比較細膩，肩部略斜，整體成曲線形，腰部很細，胸 部隆起，臀部較大，腳踝較細 。
年輕男性：線條有力，肩幅較寬，胸部成扇形，腰比肩窄，脖子較粗，腳大。 中年女性：要比年輕的女性更強調曲線，眼睛略小，微胖，腳踝較粗。

中年女性：-中年男性：
中年女性：要比年輕的女性更強調曲線，眼睛略小，微胖，腳踝較粗 。
中年男性：比年輕男性略胖，頭發較稀疏。

二、年齡不同人的五官畫法：
幼兒：
幼兒的五官都集中在臉部下半部1/2的部位。

小孩：
眼睛大大的，口、鼻小小的。眼睛的位置在臉部 1/2以下的部位，下 巴的曲線是圓的，眼睛和眉毛的位置距離遠。

女性：
眼睛大致在臉部 1/2的位置。眼睛大大的，唇、眉、下巴的線條越柔和，越有 女人味。

男性：
眼睛在臉部2/3 的部位。眼睛細細的，口、鼻較大，下巴的線條較粗 獷，眉毛粗一點比較有男人味。

中年男女：
中年人的眼睛比年輕人的要細小。而且眼睛和嘴的周圍有細小的皺紋 ，男人的臉部塊面分明，女人的臉則稍微豐滿些。

老人：
老年男性臉部的骨骼最為凸出，女人則稍為豐滿些，他們的口、眼、 鼻四周都有很明顯的皺紋，一般來說眼睛都是細細的。

三、性別不同的人的臉部特徵：
女性：
女孩子的臉關鍵之處是要圓潤、可愛，大眼睛，眼珠兒又黑又大，鼻 子小巧玲瓏，嘴巴嬌小可愛，眉毛柔軟彎曲，略微向下，從臉蛋到下巴的線條要有弧度，柔美、流暢 。

男性：
男性的眼睛較小，位於臉部上，在細長形眼眶中眼白略多，眉毛略微 上揚，嘴形清晰而且較長，鼻線畫的越直越能顯現出男子漢的剛毅，若畫成弧形會顯得溫柔，鼻樑上方和眼 睛高度差不多高，下巴應該畫得方些，脖子要畫得略粗，富有立體感，注意下巴和脖子相接處與女性的位置 不同。

臉部表情的畫法：
臉部表情的變化，是刻畫人物的關鍵，通過人物面部表情，可以使讀者了解人 物內心的感受，豐富的表情富有極大的魅力，能使畫面更加生動。下面介紹幾種典型的表情的特點與畫法。

(1) 笑臉：笑有很多種，例如：微笑、羞澀地笑、 煞有介事的笑、苦笑、開心的笑。一般表現為嘴角上翹(或張大)、眼睛變細、變彎，在畫調皮的笑時，可以 將人物的眉毛上下錯動一定距離，並且讓兩隻眼睛有些變化，也可以將舌頭畫出來。

(2) 哭泣：感情爆發時經常出現，例如委屈的哭、 樂極而泣。一般表現為眉毛、眼角往下傾，張大嘴或嘴角向下，臉上掛淚或爆發出來。

(3) 發怒：一般表現為眉毛上豎，嘴角下扣，眉頭 緊鎖。

(4) 哀：哀是最大的苦惱，臉上所有的線條都可往 下傾，便成了哀。

(5) 驚：一般表現為張大嘴，瞪大眼，眉毛往上飛 起。

畫臉部表情，最好的方法是先從模仿別人的漫畫開 始，還要多多觀察，在繪畫時傾注感情，才能畫好各種表情。

四、手的畫法：
俗語說「畫人難畫手」，這說明畫手是比較難的，為此，應先了解手的結構。手 的結構可分為手掌和手腕兩部分，要將手掌看成一個不規則的五邊形，作畫時，先要將這兩部分看作一個整 體，畫出手的邊線，再定出大拇指的位置，要明確每個手指的長度是各不相同的，手指的關節部位要適當彎 曲，在特寫畫面中，要畫出手指的兩個關節，特別要強調一下拇指和小指的外輪廓線，這樣會更有立體感。

畫手的背面一側應以硬線勾出，以表現骨骼的硬度 ，手掌一面要以軟線來畫，表現柔軟的質感。而手指是很靈活的，所以，五個手指不要分開來觀察，隨著手 的動勢，角度的不同，形狀也不一樣。

女性的手指較纖細，骨節不突出，指甲較長，為了 表現女性手的細膩、柔軟的感覺，所以用線要平滑、有性。

男性手掌較寬厚，手指粗壯，關節明顯，多以硬線 來表現。

腳的運動規律是通過腳與小腿之間所成的角度來表 現的，要注意觀察腳、腳踝、小腿之間的關系。

畫時要注意鞋是隨著腳的動作而發生角度變化，畫 時要想到腳的狀態，鞋的款式不同要用不同的筆來表現其質感k

『捌』 求一幅素描人物畫的步驟圖片。

你老師說的有道理的 要循序漸進

給你個網址 裡面有好多步驟圖和教學視頻

『玖』 畫素描人物畫像的基本步驟有哪些

勾輪廓起形，畫出明暗交界線，先畫暗部，大形差不多了刻畫五官，記住五官同事刻畫不要一個一個畫，然後把握整體，細節刻畫改動