貝多芬所創造的交響曲

㈠ 貝多芬九大交響樂的名字是什麼

1、C大調第一交響樂 作品第21號

是德國作曲家貝多芬作於1794至1796年的交響曲，1800年4月2日在維也納霍夫堡劇院首演。

2、D大調第二交響曲 作品第36號

該曲充滿著寧靜幻想的詩情，歌唱般的情調，具有一種美感，是作者獻給摯友李希諾夫斯基公爵的。全曲有四個樂章。

3、降E大調第三交響曲 作品第55號「英雄」

是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬作於1804年的交響曲，作品55號。交響曲第一樂章描繪了英雄在戰斗中成長；第二樂章是葬禮進行曲，亦是貝多芬獨創；第三樂章是諧謔曲；第四樂章是凱旋進行曲式的終曲。

4、降B大調第四交響曲 作品第60號

是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬創作的交響曲，完成於1806年的9、10月間。這部作品於1807年3月由奧佩爾斯道爾夫伯爵和他的樂隊首演，演出地點是維也納的利赫夫諾斯基宮。

5、c小調第五交響曲 作品第92號「命運」

又名命運交響曲（Fate Symphony），是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬創作的交響曲，作品67號，完成於1807年末至1808年初。

6、F大調第六交響曲 作品第68號「田園」

又名「田園交響曲」，德國作曲家貝多芬的代表作之一，並親自命名為《田園》。該曲大約完成於1808年，是他少數的各樂章均有標題的作品之一，也是貝多芬九首交響樂作品中標題性最為明確的一部。

7、A大調第七交響曲 作品第92號

A大調第七交響曲雖然是無副標題的作品，但是人們通常喜歡把它稱之為「舞蹈性的交響曲」、「舞蹈的頌贊」。在貝多芬所有沒有副標題的交響曲當中，這部作品也是最受人歡迎的。

8、F大調第八交響曲 作品第93號

德國作曲家貝多芬作品93號，完成於1812年的10月。於1814年2月17日在維也納的舞會劇院首次演出，獲得極大的成功，由於反應強烈，幾天後又重演。

9、d小調第九交響曲 作品第125號「合唱」

因其第四樂章加入了大型合唱，故後人稱之為「合唱交響曲」。合唱部分是以德國著名詩人約翰·克里斯托弗·弗里德里希·馮·席勒的《歡樂頌》為歌詞而譜曲的，後來成為該作品中最為著名的主題。

㈡ 貝多芬一生創作了多少部交響曲

全部共有9部交響曲。分別為：

第一交響曲（C大調 Op.21）

第二交響曲（D大調 Op.36）

第三交響曲（降E大調 Op.55 「英雄」）

第四交響曲（降B大調 Op.60）

第五交響曲（c小調 Op.67 「命運」）

第六交響曲（F大調 Op.68 「田園」）

第七交響曲（A大調 Op.92）

第八交響曲（F大調 Op.93）

第九交響曲（d小調 Op.125 「合唱」）

(2)貝多芬所創造的交響曲擴展閱讀：

分類特點：

交響曲：

最集中體現了貝多芬的思想發展和藝術追求的是他的九部交響曲。貝多芬的交響曲內容豐富多樣，規模宏大，比起海頓、莫扎特的交響曲來要復雜得多，最突出的是它尖銳的矛盾沖突，英雄氣概和積極因素，音樂形象總是在矛盾的沖突和對比中展示。

在手法上，發展了奏鳴曲式和交響套曲，他使奏鳴曲式各個部分規模擴大了，增強了對比性和戲劇性，展開部作為中心部分更是激烈的沖突，比如《第三交響曲》的展開部 。

貝多芬的交響曲從內容上可以分為以下幾類：第一，英雄性，戲劇性的，這是他創作的最基本的一方面，比如第三、第五、第九交響曲；第二，生活風俗性、抒情性的，如第一、第四、第八交響曲；第三，群眾性，舞蹈性的，比如第七交響曲 。

㈢ 貝多芬都創作了那些名曲

《田園交響曲》、《合唱》、《第九交響曲》、《悲愴》、《月光曲》等。

1、《田園交響曲》

F大調第六交響曲(Symphony No. 6 in F major，Op. 68)，又名"田園交響曲"，德國作曲家貝多芬的代表作之一，並親自命名為《田園》。

該曲大約完成於1808年，是他少數的各樂章均有標題的作品之一，也是貝多芬九首交響樂作品中標題性最為明確的一部。此時的貝多芬雙耳已經完全失聰，這部作品正表現了他在這種情況下對大自然的依戀之情，是一部體現回憶的作品。

2、《合唱》

d小調第九交響曲(Symphony No.9 in D minor op.125 作品第125號)，是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬在1819至1824年間創作的一部大型四樂章交響曲。因其第四樂章加入了大型合唱，故後人稱之為"合唱交響曲"。

合唱部分是以德國著名詩人席勒的《歡樂頌》為歌詞而譜曲的，後來成為該作品中最為著名的主題。這部交響曲被公認為貝多芬在交響樂領域的最高成就，是其音樂創作生涯的最高峰和總結。

3、《第九交響曲》

第九交響曲，是由路德維希·凡·貝多芬作曲，於1823年的年底完成，1824年5月7日，該曲首演於維也納凱倫特納托爾劇院。該曲一共四個樂章，一直以來，該組曲被認為是貝多芬在交響樂領域的最高成就。

4、《悲愴》

"悲愴"的譜子的開始處只記著Grave--重板，音樂中更多的是英雄氣概而非"悲愴"。另有柴科夫斯基《"悲愴"(第六)交響曲》。本詞條介紹的是貝多芬的作品c小調的第八號鋼琴奏鳴曲《悲愴》Op.13。

5、《月光曲》

《月光曲》,原名《升C小調第十四鋼琴奏鳴曲》,寫於1801年。是貝多芬將它獻給自己第一位戀人,並欲娶之為妻的桂齊雅蒂女伯爵。然而當時他們已分手，貝多芬也正經受著失戀和耳疾帶來巨大的痛苦，曲子便是在這樣背景下完成的。

㈣ 貝多芬九大交響曲的名字

貝多芬九大交響曲的名字：

第一交響曲（C大調 Op.21）

第二交響曲（D大調 Op.36）

第三交響曲（降E大調 Op.55 「英雄」）

第四交響曲（降B大調 Op.60）

第五交響曲（c小調 Op.67 「命運」）

第六交響曲（F大調 Op.68 「田園」）

第七交響曲（A大調 Op.92）

第八交響曲（F大調 Op.93）

第九交響曲（d小調 Op.125 「合唱」）

(4)貝多芬所創造的交響曲擴展閱讀

路德維希·凡·貝多芬 （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日—1827年3月26日），出生於德國波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。

貝多芬在父親嚴厲苛刻的教育下度過了童年，造就了他倔強、敏感激動的性格。22歲開始終生定居於維也納，創作於1803年至1804年間的《第三交響曲》標志著其創作進入成熟階段。此後20餘年間，他數量眾多的音樂作品通過強烈的藝術感染力和宏偉氣魄，將古典主義音樂推向高峰，並預示了19世紀浪漫主義音樂的到來。1827年3月26日，貝多芬於維也納去世，享年57歲 。

貝多芬一生創作題材廣泛，重要作品包括9部交響曲、1部歌劇、32首鋼琴奏鳴曲、5首鋼琴協奏曲、多首管弦樂序曲及小提琴、大提琴奏鳴曲等。因其對古典音樂的重大貢獻，對奏鳴曲式和交響曲套曲結構的發展和創新，而被後世尊稱為「樂聖」、「交響樂之王」 。

家世背景

他的父親約翰·范·貝多芬是科隆選帝侯宮廷的男高音歌手，兼鋼琴與唱歌教師，因嗜酒影響全家生活。其母瑪麗亞·瑪格達琳娜只活了41歲。貝多芬是家中的第2個孩子（第一個早夭只活了6天），此後其母瑪格達琳娜還相繼誕下5個孩子，但只有兩個男孩卡斯帕爾·安東·卡爾、尼古拉斯·約翰長大成人，他們在貝多芬的音樂生活中扮演著重要的角色 。

感情生活

貝多芬始終沒有找到終生伴侶，終生未娶，但是其情感經歷是相當豐富的。

1800年，貝多芬被16歲的貴族小姐琪麗愛泰迷住。由於出身的天壤之別，最終使他們勞燕分飛，使得當時深受耳疾擾的貝多芬差點為她自殺，並為她創作了《C小調月光奏鳴曲》 。

1804年貝多芬與寡婦約瑟芬產生了感情，但二人最終因身份地位相差懸殊，失之交臂 。

貝多芬的一生創作體裁廣泛，數量眾多。在器樂領域，包括9部交響曲、11首管弦樂曲和戲劇配樂、5首鋼琴協奏曲、1首小提琴協奏曲、16首弦樂四重奏和其他形式的重奏曲、32首鋼琴奏鳴曲以及小提琴、大提琴奏鳴曲、變奏曲等；在聲樂領域，涉及歌劇、清唱劇、彌撒、康塔塔、合唱幻想曲和大量的藝術歌曲，聲樂領域的代表作品包括歌劇《費德里奧》、《D大調彌撒》、聲樂套曲《致遠方的愛人》等。

㈤ 貝多芬第九交響曲的創作背景

貝多芬第九交響曲，標題《合唱》。直到作曲家的暮年，經歷了人生風雨歷練之後，貝多芬才真正下苦功開始創作自己心目中的最高理想。誇張的是，為了保持創作激情和狀態，貝多芬先後搬了四次家。

終於在埋頭一年半之後，在1823年的年底，這部凝聚著貝多芬人生哲理的《第九交響曲》完成了！雖然經歷的時間不算短，但作品的創作還是比較順利的，幾乎是一氣呵成。在很多人看來，這時候可以迎接歡呼和勝利了。

但情況恰恰並非如大多數人所想，因為《第九交響曲》的首演充滿了坎坷。貝多芬的音樂風格在當時的維也納受到了羅西尼和義大利歌劇的強大沖擊，有些人甚至攻擊貝多芬的音樂已經過時。

面對這種狀況，貝多芬憂傷受辱，將去倫敦定居，並想在那兒演出《第九交響曲》。這時候維也納聽眾熬不住了，反而又強烈的呼籲《第九交響曲》應該在維也納首演，很多人聯名寫信給作曲家要求他留在維也納，信中充滿了真切的感情。

(5)貝多芬所創造的交響曲擴展閱讀：

演出歷程

貝多芬的這部作品，確實是對樂團樂手的嚴峻考驗，有不少段落演奏起來頗具難度，需要樂手有扎實的功底和優秀的技巧。而且《第九交響曲》也是貝多芬最為引人入勝的一部交響曲作品，其中一些高難度的段落令當時參加首演排練的歌唱家的表現不夠完美，而使貝多芬惱怒。

綜合這些因素，第一次合練的效果很差，有人甚至建議貝多芬改動某些段落，以減小表現上的難度。但是對藝術追求完美的樂聖堅持自己的理念，沒有改動一個音符。為此，演出日期不得不一改再改。

幸好隨著時間的推移，排練逐漸有了起色，並且越來越好！終於，1824年5月7日，在維也納凱倫特納托爾劇院，貝多芬《第九交響曲》的首演音樂會隆重舉行！這次演出可謂盛況空前，久違的歡呼、久違的熱烈，重新回到貝多芬的周圍。

當整部作品演奏完畢之後，出現了很多令人驚異的場面，或許這是我們這代人一生都難以看到的音樂會場景——觀眾們近乎瘋狂的鼓掌、歡呼，很多人留下了激動的淚水，人群不住的朝著舞台的方向擁去，人們被這恢宏的旋律所打動，已經顧不得禮儀。

在那裡，即使皇族降臨，習慣上也只是鼓三次掌，但觀眾們掌聲不息，熱情似火，連續五次熱烈鼓掌。而作曲家本人雖然因為耳聾，已經聽不到任何歡呼聲和掌聲，卻依舊被這超乎尋常的熱情場面激動得暈厥過去，一度不省人事。

㈥ 貝多芬九大交響曲的名字

1、C大調第一交響曲

Symphony No.1 in C major, Op.21

2、D大調第二交響曲

Symphony No.2 in D major

Op.36

3、降E大調第三交響曲《英雄》

Symphony No.3 in E-flat Major

"Eroica" Op.55

4、降B大調第四交響曲

Symphony No.4 in B flat major, Op.60

5、C小調第五交響曲，《命運》

Symphony No. 5 in C minor,

Op. 67，Fate Symphony

6、F大調第六交響曲，《田園》

Symphony No. 6 in F major，Op. 68，Pastoral Symphony

7、A大調第七交響曲

Symphony No.7 in A major, Op.92

8、F大調第八交響曲

Symphony No.8 in F major, Op.93

9、d小調第九交響曲，《合唱交響曲》

Symphony No.9 in D minor op.125，Choral Symphony

(6)貝多芬所創造的交響曲擴展閱讀

世界音樂史上最偉大交響曲的締造，被譽為「樂聖」的貝多芬，其一生中所創作的九大交響曲，「無人能望其項背」。其中有三首被世界納入世界音樂史最偉大的十首交響曲之中，其餘六首也在世界交響曲排名中名列前茅。

正如比才所說：「像你一樣，我把貝多芬交響曲置於最偉大之上，最富盛名。帶合唱的交響樂對我來說是藝術的巔峰，無論是誰都無權和貝多芬爭奪『巨人泰坦』的桂冠。」這九首交響曲是貝多芬的勝利，完全無人能與之匹敵。

由20世紀最偉大的指揮大師穆拉文斯基與列寧格勒愛樂樂團以無與倫比的極強感染力完美演繹貝多芬交響曲不朽的藝術魅力。

讓聽者彷彿置身於整個的創造過程之中，其與德奧系樂團完全不同的音色理念和充斥整張唱片的最柔美的弱和最富有力量的強，給人一種完全不同於一般的音響效果，令人拍案叫絕。被譽為貝多芬交響曲演繹的經典之作，至今仍是後世之楷模。

㈦ 貝多芬有幾部交響樂，最著名的是哪些

九部交響樂，貝多芬的主要作品有：交響曲九部（其中以第三《英雄》、第五《命運》、第六《田園》、第九《合唱》最為著名），序曲《費德里奧》、《哀格蒙特》，鋼琴奏鳴曲32首（以第八《悲傷》、第十四《月光》、第二十三《熱情》最為著名）。

貝多芬的創作充分反映了法國大革命時期「自由、平等、博愛」的時代精神，具有承古典主義之先，啟浪漫主義之後的重要作用。他把交響樂的結構原則及旋律、節奏、和聲、力度、配器等多種表現手段，予以重大革新，對交響樂的發展做出了不可替代的重要貢獻。

貝多芬的交響樂名稱：

1、C大調第一交響曲

Symphony No.1 in C major, Op.21

2、D大調第二交響曲

Symphony No.2 in D major

Op.36

3、降E大調第三交響曲《英雄》

Symphony No.3 in E-flat Major

"Eroica" Op.55

4、降B大調第四交響曲

Symphony No.4 in B flat major, Op.60

5、C小調第五交響曲，《命運》

Symphony No. 5 in C minor,

Op. 67，Fate Symphony

6、F大調第六交響曲，《田園》

Symphony No. 6 in F major，Op. 68，Pastoral Symphony

7、A大調第七交響曲

Symphony No.7 in A major, Op.92

8、F大調第八交響曲

Symphony No.8 in F major, Op.93

9、d小調第九交響曲，《合唱交響曲》

Symphony No.9 in D minor op.125，Choral Symphony

(7)貝多芬所創造的交響曲擴展閱讀：

貝多芬的創作分期及主要作品：

1802年以前是貝多芬創作的早期。這段時期的創作明顯還留有海頓、莫扎特音樂的一些影響的痕跡，但同時更多地反映出他本人的一些創作個性。主要作品：第一、二交響曲，第一、二鋼琴協奏曲，悲愴奏鳴曲，月光奏鳴曲等。

1803-1815年是貝多芬創作的成熟時期。這個時期主要特徵是英雄性與崇高性。主要作品：英雄交響曲、命運交響曲、田園交響曲，皇帝鋼琴協奏曲，歌劇《費德里奧》，熱情奏鳴曲、黎明奏鳴曲等。

1816-1827年是貝多芬創作的晚期（聽覺完全喪失）。這個時期作品的主觀的因素被加強，音樂中更多充滿了內在的刻畫和憂郁、徘徊，表現手法上比較自由。主要作品有合唱交響曲，D大調庄嚴彌撒，最後六首鋼琴奏鳴曲等。

參考資料來源：網路-路德維希·凡·貝多芬

㈧ 貝多芬創作了多少交響曲分別是什麼

1782-1783年
發表變奏進行曲、三首鋼琴奏鳴曲、賦
格曲、兩首鋼琴迴旋曲和一首鋼琴協奏曲等。
1785年
拜李斯特為小提琴老師。創作三首鋼琴四重奏。
1787至1789年
創作f小調前奏曲、兩首前奏曲和兩首鋼琴三重奏等。
1790年
創作《騎士芭蕾》（獻給華爾斯坦。1791年3
月6日上演）
1792年至1795年共創作作品第1，2
，3，87，103，19，46，129等。（其中作品第2號為三首鋼琴奏鳴
曲，作品第19號為鋼琴協奏曲）
1795年
在維也納第一次演奏自己的作品。三首鋼琴三重奏（
作品第一號）出版。
1796年-1797年創作
《降E大調弦樂五重奏》（作品第4號）、兩首鋼琴和大提琴奏鳴曲（
作品第5號）以及作品第6，7，8，25，16，71，816，15，65，51（1
）。
1798年
聽覺漸弱，至1799年，創作作
品第9，10，11，12，13（《悲愴鋼琴奏鳴曲》），14，20和21號（
《第一交響曲》）。
1800至1801年創作作品第17，
18，22，23，24，26，27，28，29，37（即《第三鋼琴協奏曲》），
43，85，51（2），49號等作品。
1802年
創作作品第30，31，33，34，35，40（即G大調浪漫曲），50（即F大調浪漫曲）和36號（即《第二交響曲》）等
作品。
1803年
至1804年創作《第三交響曲》，進入創作的成熟期。
1804年
改原來獻給拿破崙的《第三交響曲》為《英雄交響曲》。1805年
4月7日首次公演《英雄交響曲》。
1804年-1805年創作作品第32，53
，54，57，56和72號等作品。
1806年
12月23日首次演奏《D大調小提琴協奏曲》。創作《第四鋼琴協奏曲
》、三首弦樂四重奏（作品第59號）和《田園交響曲》等作品。
1807-1808年
創作，《命運交響曲》（《第五交響曲》）、《田園交響曲》（《第六交響曲》）以及作品第62，69，70，80
和86號等作品。
1809-1810年
創作《第五（皇帝）鋼琴協奏曲》、《埃格蒙特》以及作品第74、76、77、78、79、81（a），即《鋼琴奏鳴曲》，75，83和95號等作品。
1811-1812年
創作《第七交響曲》、《第八交響曲》，以及作品第96，97，113和117號等作品。
1813年
12月8日寫完《威靈頓的勝利》。
1813-1814年創作作品第89，90，94，115，118，116，91，136號等作品。
1815-1816年創作第98，101，102，112，108號等作品。
1817年
創作《五重奏賦格》（作品第137號）。
1818年
創作《B大調鋼琴奏鳴曲》（作品第106號）
1819年
開始寫《庄嚴彌撒》。
1821年
創作第110號鋼琴奏鳴曲。
1820年至1822年，貝多芬創作第109，111，119，121（a），124，120號等作品。
1823年
《庄嚴彌撒》完成。
1824年
《第九交響曲》完成。創作《弦樂四重奏》（作品第127號）。
1825年
創作最後幾首弦樂四重奏。四月在維也納凱倫特納托爾劇院首演《第九交響曲》5月8日正式演出。
1826年
計劃寫作《第十交響曲》，重病。
1827年
3月26日
去世。
此外還有作曲時間大約為1810年的著名鋼琴曲：致愛麗絲（獻給愛麗絲）

大概就這樣吧...

㈨ 貝多芬一生中總共創作了多少交響曲

全部完成的有九部

還留下部分《第十交響曲》的手稿

C 大調第一號交響曲

貝多芬的第一號交響曲完成於 1800 年，當時他才三十歲，已發表過許多作品而享譽於樂壇。此曲的第一主題可與莫札特「朱彼得交響曲」起始的樂句相比擬，但是他模仿了海頓在快板前面加一段前導的緩慢導奏，以作為一個宣導。也就是說貝多芬的第一號交響曲雖受到莫札特與海頓的影響，但加以他特有的激烈力量與熱情，仍然具有獨特的風格。除了樂器與樂型處理法極其復雜外，本曲更是為貝多芬其他八首光芒萬丈的交響曲 奠定基礎的作品。

D 大調第二號交響曲

這首第二號交響曲是在第一號交響曲完成後不久，便立即著手作曲的，它雖與第一號交響曲同屬初期作品，但其架構和力度更為深廣，音的運用也較為自由。貝多芬在寫作此曲時，正為耳疾所苦，健康與精神狀況都非常惡劣，加上失戀的打擊，是他一生中最苦惱的時期，然而卻能創作出這樣充滿明朗、勇氣甚至帶有歡愉氣息的樂曲，的確不可思議，畢竟只有創作是他與命運抗爭的唯一方法。這首交響曲如羅曼羅蘭在貝多芬傳中所說的，道出貝多芬對幸福與愛情希望的作品。

降 E 大調第三號交響曲 / 英雄

在貝多芬的心目中，那個叱吒風雲屢建奇功的拿破崙，是位樹立自由精神，解放人類的新時代英雄。因此貝多芬將他的敬仰轉化成音符，創作了第三號交響曲，欲呈獻給拿破崙。但不久後突然傳來拿破崙自立稱帝的消息，這使得貝多芬感到憤怒與絕望，並把已寫好「獻給拿破崙」的樂譜封面給撕了，另題「為紀念一位偉人而作 -- 英雄交響曲」獻給羅布可契公爵。在這首交響曲中，貝多芬首次突破了素來交響曲形式的藩籬，建立起個人的風格。樂曲氣魄恢宏如狂風疾雨般，呈現出熱情澎湃的情感怒潮，並交織出在黑暗與絕望中疾呼的勇氣與抗爭，以及光輝榮耀的勝利。此交響曲被譽為音樂史上最高傑作，同時也是貝多芬的交響曲開始邁入成熟的階段，作品中所表現的音樂情感，有熱情與溫柔，有憤怒與幽默，人間的一切喜怒哀樂，都可藉以淋漓盡致地描繪出來。

降 B 大調第四號交響曲

十九世紀末在貝多芬的交響曲中，要數第四號最不受重視，大家都覺得此首交響曲缺乏其他交響曲所擁有的英雄氣概與戲劇張力，更少了端莊持重的風范。然而卻是九大交響曲中，最富浪漫色彩的作品，遂又有「浪漫交響曲」的別稱。華格納雖覺得詼諧第三章頗為華麗、輝煌，但形容這首交響曲是首「冷漠的音樂」。白遼士的看法則更為深入，他認為：「貝多芬摒棄了頌歌與輓歌般的調調，為的是要重拾第二號交響曲中那股較不高傲、較少氣焰的風格，但是並未掙去那副艱澀的桎梏。大致來說，第四號交響曲的特質是活潑、清新、恬靜的，甚至帶著天國般神聖的纖細。」其實繼「第三號英雄交響曲」之後，第四號所呈現的氣質是徹頭徹底的平靜，使我們得以看到靈魂經凈化後的事物與影像，就像由高處俯瞰一樣，清晰可辨，一目瞭然。整首樂曲優美輕快，雖然編制不大，卻極其穩健雅緻，充滿著明朗快活的情調，是一首親切自然的傑作。

C 小調第五號交響曲 / 命運

第五號交響曲的特徵，在於那強而有力，象徵「命運叩訪」的四個音動機，並在他的巧妙安排下，將之無限延續，貫穿全曲，引出了無懈可擊的完美結構，使傾聽者感到一股無可言喻的震撼與感動。貝多芬曾向他的弟子說明此動機：「命運來敲門的聲音就是這樣」，因此這首交響曲遂被題名為「命運」。在貝多芬的九首交響曲中，此作品不僅演奏次數居世界之冠，其受歡迎程度更是首屈一指，堪稱永恆的交響曲。

F 大調第六號交響曲 / 田園

「田園」與「命運」交響曲同樣於 1808 年夏天完成，在「命運」交響曲中，呈現出跟命運的搏鬥，與最後的勝利，而「田園」交響曲則是舒發熱愛大自然的胸懷。自古以來，這兩首曲子被公認是擁有兩種相反而互成對照性格的樂曲，而「田園」交響曲更是貝多芬少數親自命名的作品，且在各樂章均有標題。由於樂曲本身亮麗動人，瀟灑洗練，故與「命運」交響曲同被列為最受歡迎的曠世傑作。貝多芬自從聽力衰退後，開始躲避人群，專心致力於作曲的工作，他將身心投向大自然，企圖在美麗的景色中，忘卻煩惱與痛苦。正如法國作家拉馬提奴所說：「當人們在面臨黑暗絕望的深淵之際，莫不尋訪幽靜的田園生活以療心靈之傷。」，貝多芬也藉由創作第六號交響曲，描繪出他對田園的一切感受，及表達出人與大自然和諧融合在一起的思想傳統，同時此曲也成了交響曲表現范疇的典範。

A 大調第七號交響曲

第七號交響曲完成於 1812 年，距第六號交響曲完成期間約有四年。我們都知道這段期間，正是貝多芬音樂生涯中最燦爛豐富之時，可說是他創作一系列交響曲，最長的突破階段，此時貝多芬已 42 歲，作曲技巧更趨圓熟之境。本曲在 1813 年首演時，獲得空前的成功，佳評如潮，尤其第二樂章憂傷的色彩極為濃厚，深切而扣人心弦，甚至應觀眾要求再次重奏，可見其迷人之處。此作品豪放雄渾，具有豐富的節奏感，華格納稱此曲是「舞蹈的神化」，李斯特則評為「節奏的神化」，這些正道出了第七號交響曲中，躍動的節奏和絢麗的色彩，有如蓬勃充沛的生命力，全曲充滿著一片欣欣向榮的煥發氣息，令聆賞者感到無比強烈的振奮。雖然它沒有引人注目的副題，以致不若第三、五、六號交響曲般普受歡迎，但只要聽過後，仍可以發現本曲具有無懈可擊的完美，以及貝多芬那鬼斧神工的獨具匠心，由此可見其價值，絕不在其他樂曲之下。

F 大調第八號交響曲

在貝多芬的一生中，他一直習慣於同時進行一項以上的創作，第七號與第八號交響曲幾乎是在同一時期構想完成的，但兩曲在內容和表現手法上則迥然相異。廣泛來說，兩者皆屬舞曲式交響曲，但第七號較第八號來得更形長大、華美，甚至有「舞蹈的神化」之稱。但從另一個角度來看，兩曲卻也有共同之處，也就是說第八號交響曲雖不及第七號燦爛，但同樣以舞曲化的部份為多，且似乎更具律動性。雖然在首演時未能獲得熱烈喝采，但本曲飽染了貝多芬特有的浪漫主義色彩，以及柔和、優雅、寧靜、和藹與愉快的情感。

D 小調第九號交響曲 / 合唱

貝多芬的第九號交響曲，不僅是他的最後代表作，更是其獨創性達最高潮，且淋漓盡致地歌頌出他對人類之愛、上帝之愛、自然宇宙之愛的經典巨作。本曲最為人熟悉的，當屬以席勒的詩「快樂頌」為結尾，成大型管弦樂四聲獨唱及合唱的第四樂章。樂章一開始，以奇異的嘈雜樂聲為導奏，再進入低音弦樂的抒情旋律，而後再緩緩由混聲四部合唱導入第九號交響曲的最高潮 -- 「快樂頌」大合唱部份。最後在速度與力度逐漸增強，高唱「百萬兄弟們，相擁互抱吧 ... 」熱情地劃下完美句點。談及此曲值得一提的是，首演時由貝多芬擔任指揮，並獲得滿堂如雷掌聲，但已是全聾的貝多芬卻默默地背對聽眾，絲毫未曾感受到人們給他的喝采，最後還是由女低音歌手的暗示才面向觀眾致謝，這段故事至今仍令人有說不出的動容。然而在音樂史上，將合唱溶入交響樂中的作法，卻是空前的，器樂與聲樂交融於一體，顯得如此雄渾庄嚴，與充滿生氣。雖然後來也有不少人嘗試如此的曲式，但都不及貝多芬來得精采。

㈩ 貝多芬創造第九交響樂的過程

任何創作都是長時間積累並且艱難加工技術處理的結果。第九交響曲是貝多芬一生創作歷專程的高度總結，屬其中有各個時期作品的影子，但卻處於不同的高度，猶如人生晚年對一生的回顧，但是音樂本身是理性之外的范籌，這種回顧是直覺外現的形式模仿。你要是找具體時間地點曲式等可以看網路，已經很詳細了。