散文創造的節奏問題

『壹』 如何朗誦好詩歌散文

詩歌、散文是朗誦中常見的兩種文學體裁。詩歌高度集中地反映生活，飽含著作者豐富的想像、情感及對生活的思考和認識。語言精煉，講究節奏和韻律。散文是通過對某些生活事件的描寫，表達作者的思想感情，篇幅一般不長，形式自由，不一定具有完整的故事；語言則不受韻律的拘束，可以抒情，可以敘事，也可以發表議論，甚至可以三者兼備。 呢？ 1.選好朗讀的素材。俗語說：「巧婦難為無米之炊」，選擇好自己要朗讀的詩歌或散文很重要。有的詩歌語言精美、感情充沛、節奏韻律感強適合朗讀，如餘光中的《鄉愁》、舒婷的《致橡樹》、林徽因的《你是人間四月天》；而有的詩歌語言平淡、感情內斂、節奏韻律感較差只適合默讀，不適合高聲朗讀。有的散文語言富有表現力、抒情較濃或有精彩的故事情節、生動的人物對話就適合朗誦。如朱自清的《荷塘月色》、《匆匆》、冰心的《小桔燈》等。 2.讀對字音。讀音準確，發音清楚；不丟字，不添字；能正確讀出重讀的字詞和合理運用「音變」（包括輕聲、兒化、「啊」字的變讀），這是對朗誦者的基本要求。 3.讀准節奏。朱光潛說：「節奏是傳達情緒的最直接最有力的媒介。」朗誦詩歌時，必須運用適當的節奏，使言語的內容與形式達到高度的統一，發揮語言的最佳效果，把詩人的思想和感情表達出來。什麼是節奏呢？節奏就是語言在一段時間內交替出現的有規律的快慢、高低、長短、輕重的現象。朗誦者朗讀時不讀斷句、不重復字句，詞和詞、句和句、段和段之間銜接合理是把握節奏的前提。根據材料，朗讀速度不過快、過慢；音調適中，不過高、過低；斷句自然合理，不過長、過短；語氣符合情境或人物身份，不過輕、過重。 現在有許多新詩，形式比較自由，句子長短參差，也不押韻，但朗誦時仍須保持詩歌的韻味和音樂美。要保持詩歌的韻味和音樂美，必須留意句子結構，根據感情表達的需要，適當地劃分音組、節拍。當然，每一首詩的音組、節拍不可能一樣，即使是同一首詩，不同的朗誦者的處理也可能不同，不過一定要根據內容的表達和感情的需要，找出最適當的音組、節拍，然後聲情並茂地呈現出作品的風格。 散文的結構靈活，不拘章法，不像小說、戲劇那樣要有曲折的情節、強烈的沖突和突出的人物形象，也不像詩歌那樣有節奏韻律。朗讀時要以「神」貫串全文，把握文章的主題和立意，處處流露作者的思想感情，做到「散而不亂，形散而神不散」，緊牽聽者的思緒。 4.醞釀情緒。朗誦者感情要充沛，精神要飽滿，准確地把握詩歌散文的主題及作品的思想感情。另外朗誦時服飾、動作、眼神要得體，無需像小說、戲劇那樣繪色繪聲地講述情節、塑造人物，點到即止，不要太誇張。 5. 渲染氣氛。選擇恰當的音樂，用配樂烘托、渲染氣氛，有利於朗誦者表達作品的情感。 6.誦讀形式要注意多樣化。

『貳』 論述艾青詩歌中的散文美

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『叄』 什麼是散文的節奏

散文的節來奏，主要是長短句的搭自配，語言文字的合理搭配。我們的漢語是一種具有音樂美的語種,合理使用能形成優美的文章韻調。
例如大白話說天很熱，想喝茶
可以這樣寫：今天的天氣不同尋常的炎熱，走在街上，宛如蒸籠一般。真想找個綠樹如茵的河邊小院，約幾個朋友坐下來，吹吹風，沏一杯驚心炒制的龍井清茶，在這個和往日一樣又有些不同的時刻，書寫一下對未來的期盼。
這么寫，是不是很拽，很散文

『肆』 朱自清散文的主要風格特點

朱自清的散文主要分為三個種類，這三個種類各有各的特點：

第一種散文是關於當時的社會的一些黑暗和抨擊當時社會的一些不好的現象，這一類文章的得主要特點就是既有敘述性的文字又有議論性的文字，兩者並存，這讓他的文章更加有吸引力。

他的第二類文章就是關於回想往事的文章，這類文章大多數是敘述關於他小時候和娶親的故事或者是在他結婚之後和妻子的故事，這一類文章的主要特點就是大多都是基調比較悲傷的文章，因為在這個時候朱自清已經年紀不小了，對往事有了不一樣的感觸，所以經常寫一些這類的文章來紀念過去，這也算是他這類文章的又一個特點。

他其餘的作品就是主要描寫風景的文章，這些文章主要是描寫的一些關於他去過的或者是希望去的地方的描寫。他這一類文章的主要特點就是文筆清秀，用詞高雅秀麗，讓人讀完就有一種想要到這個地方去感受一番的沖動。這些就是朱自清散文的主要特點。

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朱自清介紹及其相關作品

朱自清(1898．11．22—1948．8．12)原名自華，號秋實，後改名自清，字佩弦。原籍浙江紹興，生於江蘇東海，後隨祖父、父親定居揚州。幼年在私塾讀書，受中國傳統文化的熏陶。1912年入高等小學，1916年中學畢業後考入北京大學預科。1919年2月寫的《睡罷，小小的人》是他的新詩處女作。他是五四愛國運動的參加者，受五四浪潮的影響走上文學道路。

1920年北京大學哲學系畢業後，在江蘇、浙江一帶教中學，積極參加新文學運動。1922年和俞平伯等人創辦《詩》月刊，是新詩誕生時期最早的詩刊。他是早期文學研究會會員。1923年發表的長詩《毀滅》，這時還寫過《漿聲燈影里的秦淮河》等優美散文。

1925年8月到清華大學任教，開始研究中國古典文學；創作則以散文為主。1927年寫的《背影》、《荷塘月色》都是燴炙人口的名篇。1931年留學美國，漫遊歐洲，回國後寫成《歐游雜記》。 1932年9月任清華大學中文系主任。1937年抗日戰爭爆發，隨校南遷至昆明，任西南聯大教授，講授《宋詩》、《文辭研究》等課程。這一時期曾寫過散文《語義影》。1946年由昆明返回北京，任清華大學中文系主任。北京解放前夕，患胃病辭世。

『伍』 一、名詞解釋。 1、 形散神聚 2、 象徵體 3、 詩歌節奏感 4、 內心獨白 二、簡答題。簡述議論散文和一般

1、散文寫作的基本筆法。所謂「形散」，指兩個方面：一是題材海闊天空，不受限制。二是指筆法自由疏放，可以任意揮灑，縱橫馳騁。所謂「神聚」就是主題要集中，它是貫穿全文的一根紅線。形散神聚，就是要求文章不但要具備鮮明而深刻的主題，還須抓住表面看來似不相關的人、事、景、物的內在聯系，經過嚴密的構思和精巧的布局，使它們組成一個有機的藝術崐整體，使之結構嚴謹、層次分明、首尾一貫、語不離宗。
2、象徵體是借用某種具體的形象暗示特定的人物和事理，以表達真摯的情感和深刻的寓意的藝術手法。如竹子象徵虛心，松柏象徵堅貞，鴿子象徵和平，鴛鴦象徵愛情。運用這一手法，可使抽象的概念具體化，復雜的事例單一化，還可以延伸描摹的內蘊，創造一種藝術境界，增強作品的表現力和藝術效果。
3、所謂節奏，是指詩歌中音步和聲音的長短、強弱組成勻稱間歇或停頓，構成抑揚頓挫、音調鏗鏘的音樂美。它是詩歌至關重要的因素。
4、戲劇術語。規定情境中人物行動過程的思想活動。演員在創作中運用內心獨白規范人物的思考，並組織成不斷的線。不論在說出台詞時，或停頓時，還是在傾聽對手台詞時，都在自己內心裡即興地產生出無聲的內部語言，這種內部語言有時是一個片語，有時甚至是一個詞、一個問號或感嘆號，並非必須有完整的語句形式。

議論性散文是採用議論文的框架，運用散文化的筆法進行創作的一種散文，具有抒情性、形象性和哲理性特點，熔情感、哲理、形象於一爐。它屬於文學作品，不是議論文。因為它不是按照概念、判斷、推理的邏輯形式來推理表達，也不完全是按照提出問題、分析問題、解決問題的結構形式來組織成文。它與一般性的散文如敘事性散文、寫景性散文、抒情性散文也有所不同，它的思想內涵是理，是對關於社會、人生等問題的獨特思考，其目的在於啟發人、教育人，散文只是它的寫作筆法。

議論文是對某個問題或某件事進行分析、評論，表明自己的觀點、立場、態度、看法和主張的一種文體。議論文有三要素，即論點、論據和論證。論點的基本要求是觀點正確，認真概括，有實際意義，恰當地綜合運用各種表達方式；論據的基本要求是真實可靠，充分典型；論證的基本要求是推理必須符合邏輯。

『陸』 如何將散文營造出一種「詩的意境」

一、抓住動情物

抓住動情物，是創造意境的關鍵。意境以意為主，以境為賓，但意境又多以境為媒介與載體而依附於境。感情的產生並非無緣無幫，而應緣事而發，或觸景而生，因之事或物便成為觸發感情的媒介；感情的表現不能無所依附，而是或寄情於景，或托義於物，因之景或物便成為抒發情思的載體。
捕捉審美意象的關鍵在於客觀現象是否使你動情。無論是親是友，是狐是鬼，是星是月，甚至一粒小米，一株小草，只要見之就有一股強烈沖動，就要將其迅速抓住。具體說就是考慮客觀物象中是否深深觸動你的心靈，使你激昂，使你歡樂，使你憂愁，使你深思，使你牽於心。回答若是肯定的，你便抓住了意境創造的根本。

二、突出動情點

突出動情點，是創造意境的核心。在抓住動情物的同時，還要將聯系情與物的動情點抓准抓住。茅盾《白楊禮贊》中，白楊樹的「不折不撓」「偉岸、正直、朴質、嚴肅」，便是全文的動情點。同一動情物而動情點不同，則會創造出完全不同的意境。 同是寫蜜蜂，楊朔《荔枝蜜》的動情點落實於蜜蜂釀造的「蜜」，而秦牧的《花蜜與蜂刺》則聚焦於蜜蜂的「刺」，因而各自的意境也大異於其趣。
抓住動情點，就要舍棄動情物與作者情思並無關聯的屬性，瞄準與情思感應相通的特徵，濃墨重彩，當作自我化身加以描繪，突現其個性與特性，突現自我的感情與精神，讓詩情藉助畫意，讓畫意傳遞詩情。

三、展開豐富的聯想與想像

展開聯想與想像，是意境創造的橋梁。客觀事物之間若無以感情催生的聯想與想像為其牽線搭橋，則只能永遠咫尺天涯，海山相隔。插上聯想、想像的彩翼，從動情點生發開去，縱橫馳騁，突破時空限制，可以擴大作品的意象與內蘊，從而將主觀的情與客觀的境有機融為一體。劉白羽的《啟明星》由眼前一顆閃亮的星星，情不自禁地聯想到硝煙彌漫的戰爭歲月，聯想到一位年輕戰士那雙明亮而快樂的眼睛。在啟明星與眼睛之間，充溢著作者濃烈的情思，通過生動描寫，展示出動人的藝術境界。
藉助聯想與想像，能將抽象的情思寄寓於具體可感的事物，使之具體化、形象化，同時能賦予無生命的事物以生命，使其主體化、人格化，進而達到主客相偕，物我合一。比喻、誇張、擬人、象徵等散文寫作手法的運用，也離不開聯想、想像。如郁達夫的《海上通信》中的文字：海上起了微波，一層一層的細浪，受了殘陽的返照，一時光輝起來，颯颯的涼意逼入人的心脾。清淡的天空，好像是離人的小眼，周圍邊上，只還著一道紅圈。是薄寒淺泠的時候，是泣別傷離的日暮。揚子江頭，數聲風笛，我又上了天涯飄泊的輪船。
通過聯想、想像的魔杖，化情思為景物，化景物為情思，化無形為有形，化無情為有情，創造出凄美的藝術境界：深秋的傍晚，微波細浪，殘陽，涼意，清淡的天空，離人的眼淚，真是「別有一番離愁別緒在心頭」！

四、 講究語言的節奏旋律之美

散文雖然不像詩歌那樣追求節奏韻律，但也講究聲韻之美，語言如行雲流水，抑揚頓挫，一唱三嘆，節奏和諧，富有旋律。造成語言聲韻美有多種因素，主要表現為整散相間，長短交錯，節奏和諧。整齊的偶句音節勻稱，句式工穩而凝重；多變的散句節奏跳躍，句式流暢而灑脫；長句修飾成分多，描述細膩，語氣舒緩，便於詳盡、委婉地表達思想感情；短句修飾成分少，明快清晰，語氣短促，易於表達急促強烈的情感。散文的語言雖以「散」為主，但應輔之以「整」，整散相間，參差錯落，變化中見整齊，靈活中見勻稱；長短交錯，時緩時急，張弛有致，流轉變化，思想感情的表達也將曲折隨意，起伏合拍。例如吳伯簫《記一輛紡車》中的描寫：只要想想：天地是廠房，深谷是國間，幕天席地，群山環拱，怕世界上還沒有哪個地方、哪種輕工業有那樣的規模哩。你看，整齊的紡車行列，精神飽滿的紡手隊伍，一聲號令，百車齊鳴，別的不說，只那嗡嗡的響聲就有點像飛機場上機群起飛，揚子江邊船隻拔錨。
以五組整齊的偶句為主而間以散句，長短交錯，整中見散，急緩有致。既生動地展現了紡線大競賽熱烈的場面與快速的節奏，又增強了語言節奏的和諧鮮明的美感。
其次表現為回環婉曲，富於旋律，在往復曲折中表達深沉的思想情感，並使語音長短與強弱形成迂迴曲折的節奏，使語言更富有旋律的美感。反復與對偶、頂針與拈連、疊詞與疊字等，是造成散文婉曲回環美的有效方法。通過這種方法，在語音上顯出連鎖反應的特點，音波一瀉而下，造成有組織、有節奏的和諧運動，具有回環往復的旋律美。
總之，散文意境的創造，關鍵在於抓住情與景、意與象，處理好二者之間的關系，注意語言的節奏旋律之美，做到思與境偕，物我合一，節奏和諧。

『柒』 關於散文

首先我給你解釋下長短句的定義：長句是指結構復雜、詞語較多的句子；短句是指結構簡單、詞語較少的句子。

長句節奏慢，短句節奏快，如何體現快慢？看句子的字數嗎？
不是的。「字數多就叫長句，字數少就叫短句」。——這個概念是錯誤的。

如何體現長句節奏慢，短句節奏快？樓主我給你舉個例子：
「 巴爾的摩地方法院1987年5月30日裁決亞特蘭大市一個生產據稱「能使頭發捲曲而發亮」的美發劑的製造商向一位使用該廠生產的美發劑而毀發毀容的婦女賠償45萬美元巨款。」將長句改為短句，會是怎樣的呢？

改過之後的短句是這樣的：「亞特蘭大市一製造商生產了一種據稱「能使頭發捲曲而發亮」的美發劑，一位婦女因使用這種美發劑而毀發毀容，1987年5月30日巴爾的摩地方法院裁決該製造商向這位婦女賠償45萬美元的巨款」。

由此，你可以看到，它們的字數差異並不大，而且改過之後的短句字數似乎還更多。那麼如何體現各自的節奏呢？

長句節奏慢：是指它所表述的意思必須是整句話來貫穿的，說直白一點，也就是一句長句， 你不讀完整句話，很多時候你不能完全領會它究竟要表述什麼意思。我再給你舉個例子「跨國公司董事會5月18日舉行的全體會議經表決一致同意公司總經理對歐洲分公司經理提出的裁減員工500人的方案的否決。」就這句長句而言，你不讀完整句話，你能知道它要表達的意思嗎？比如無法斷開，「跨國公司董事會5月18日舉行的」舉行的什麼？這不是一個完整的句意。

而它的短句則節奏明快：「跨國公司的歐洲分公司經理提出裁減員工500人的方案，總經理否決了這一方案，在5月18日舉行全體會議上，跨國公司董事會經表決一致同意總經理的否決」。你可以隨時斷開。

樓主還需注意一個問題：無論是長句還是短句，一個句號結尾才能稱之為「句」。

希望我的解釋對你有幫助！有什麼不懂的還可以問我。

——南溯禾

『捌』 散文詩，他即有___的特點，講究押韻和節奏，又有___的特點，比較有氣勢。

散文詩，它既有詩的特點，講究押韻和節奏，又有散文的特點，比較有氣勢。

『玖』 散文詩的寫作特點、要求，以及如何鑒賞內容

散文詩作為一種獨立的文學體裁誕生於十九世紀中葉時期。中外在此之前雖曾有過類似散文詩
的作品出現．例如中國古代的小賦、明清小品文，西方歐洲16世紀法國的蒙田小品文等等，但都還
沒有形成有意識的創作實踐和理論；尚無法稱為嚴格真正意義上的散文詩體裁。當然也沒有「散文
詩」這個叫法。真正的散文詩是歐洲浪漫主義文學運動之後才有的。
第一位使用「散文詩」這個稱謂的詩人是十九世紀法國的波特萊爾，當時這種新的表達形式被
稱為「小散文詩」。
時至今日，當我們跨過漫長的年代與廣闊的地域，在考察大量作品的基礎上，可以逐漸清晰地
發現一些散文詩的相關特點．
它兼有散文與詩歌兩種體裁的屬性，最本質上還是一種詩歌的形式。它借用於散文的外觀和部
分寫作手段與詩歌的語言、靈魂結合為一體，為主題表達而服務；與通常意義上的散文相比篇幅更
為短小，又不象詩歌那樣固定分行，無形無象的思維情感通過作者心靈的孕育外化為富於音樂性的
語言節奏和韻律以及情節關聯，從而呈現出更為接近精神自由的表達境界。
在內容上，從無數散文創作的實踐經驗來看，都更側重於紀實性，受限於真人真事的抒寫．虛
構的可能性已經被壓縮到了某一程度上無法隨意打開釋放．而散文詩所寫內容則既可為敘事抒情，
批判現實的，也可以是純粹浪漫幻想的。篇幅容量可以大到《竊賊》那種適度程度，但不宜過長，
也可以短小到類似泰戈爾那樣富於哲理性的片語遐思。
在形式上，比散文包含有更多的跳躍想像，隱喻和象徵；可以象詩歌那樣分行，也可以完全不
分行；即便分行多數也是以長句排比交錯的連貫格局出現，例如《驛站》和《邂逅》兩首。同時無
論怎樣變化，行文須具有一定詩歌語言的素質特性。例如強弱不同的節奏韻律和音樂性。雖然不是
絕對化要求如此，但最好不是和散文寫作的語言完全同一種風格步調了，否則將淪其為抒情散文，
而不是更為典型意義上的散文詩了，這一點需要特別強調和說明。
在風格上，可以說獲得了最大限度的多樣化可能。篇幅雖小，但卻包羅萬象，人性與自然中的
所有元素節點都可以成為表達主題的某一個突出坐標。根據所選特定客觀內容本身具有的差異性質
而產生不同的風格類型變化。寫《秘密》就是要抒發對理想的信念與堅持，形成一種清朗大氣的風
格；寫《牽手》，文中有類似於散文性質的人物對話和描述，局部音樂性適度削弱了一點，是要表
達一種超越生死的愛情觀和深沉熾烈的風格；寫《抑鬱者》則是要一反常態，關乎心理學中抑鬱症
患者的主觀世界和扭曲體驗。而這個近乎極端的心理狀態並非患者所特有，普通人在某種特定時段
與條件下，也可有一閃之念，攪起心靈中隱秘的情感與矛盾因素，只不過不會成為主導心境而已。
此時即是要表現陰冷抑鬱的情境和神秘詭異的風格，有種心靈秘境深處的悲憐與頹廢之美。

關於散文詩的語言和風格。說幾句題外話，借用音樂領域中的一些事例現象來對比研究。這一
點非常類似於現代新世紀音樂的發展特點和外在表現。
古典音樂不必多說，自然是莫扎特，貝多芬一類的作品。新世紀音樂則是以雅尼和范吉利斯等
新一代音樂大師為代表。兩者在創作思想和使用的工具上有所差異。前者以傳統樂器譜曲，後者利
用數字化工具，例如高技術含量的電子琴進行創作。古典音樂中題材的選擇和表現都相對嚴謹正統
，形式上具有固定曲調織體的音樂結構。拍子、節奏、速度、音程、和弦、調式等音樂要素都融合
於相對穩定的結構流程中進行表現；有序曲有結尾，明確的主體旋律和變奏。這很象古典格律詩歌
中一些約定成俗的法則。但是對於表達更為復雜、微妙、廣闊的心理體驗和音域空間則顯得力不從
心了。目前的實踐也已經證明，最經典流行的五線譜記譜方式也是有所缺憾和局限的，無法明確有
效地記錄表達很多復雜精細甚至模糊狀態的音階層次與情感體驗。而新世紀音樂則藉助於數字化音
樂創作工具與模式將所有的音樂語言和要素打散，溶解於「片段的節奏」中進行自由變化和表現。
將那些過於細膩微妙甚至難以捕捉的心靈體驗記錄下來。將音樂的表現力與可能性推至了新的高峰
。同理，文學領域中散文詩的出現無異於是對語言藝術上認識論與方法論的一次突破和探索。外表
看上去象是散文的抒寫，情節的片段，而本質上則是一種更為純粹自由的詩歌語言的節奏韻律。雖
然片段，但卻自然天成，渾然一體，猶如詩歌作品那樣成為無法分割的有機整體，獲得了獨立的藝
術生命形態。
因此，散文詩出現的重要意義還在於打破了詩歌與散文兩種文體原有的定勢與結構．開拓了盡
廣大，至精微的創作原則和內容表現空間；發展出了更為靈活自由的創作手段與新穎的語言形式美
感。為人類的藝術生活錦上添花，更現輝煌。在此思想認識前提下指導自己的散文詩創作實踐，我
們將可能會收獲比以往更為風格迥異，變化多端的語言之花。

怎樣鑒賞詩歌

（一）、熟悉名句，了解知名作家

名句的積累是一個漸復過程，從小到大了解作家是知人知文即知題。如，岳飛是抗金名將，辛棄疾是愛國詞人，杜甫是憂國憂民的現實主義詩人，李白是浪漫主義詩人。

（二）、把握意境，感受詩人感情

小說中的人物是有形的，詩歌中的意境是無形的。所謂意境是主觀情思和客觀自然景物或生活正面相融合的藝術境界。

作者的思想感情（即「意」 ）是通過作品這個「境」來表達的。含蓄地將情融於景物之中。

如 空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。————空明透澈

如 無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。————宏闊悲壯

如 春蠶到死絲方盡，蠟炬成揮淚始干。————哀婉，相思，對愛人的思念，表白

詩不是小說，不是雜文，在詩中，「一切景語皆情語」，所以我們必須通過詩歌所展示的畫

面去體會作者的思想感情。

（三）熟悉詩歌的表現技巧

① 抒情方式：直接+間接抒情、借景抒情（情景交融）、托物言志

② 表現手法：動靜結合（以聲襯靜）、虛實結合、象徵、襯托、對比、以小見大

③ 修辭手法：即常見修辭手法

（四）善於選擇一個角度

鑒賞角度：

1主旨（寫了什麼，表現了作者怎樣的思想感情）：

① 詠史、詠物（景）、詠懷

② 抒情、抒志

③ 思鄉

2 藝術手法

① 抒情方式

② 表現手法

③ 語言風格

④ 修辭手法

選自己善於把握的角度

『拾』 朱自潛的《散文的聲音節奏》第一段"此″字具體內容是什麼

詩要講求音律。一般人談話寫文章（尤其是寫語體文），都咕咕嘍嘍地滾將下版去，管他什權么聲音節奏！
從前人做古文，對聲音節奏卻也很講究。朱子說：「韓退之、蘇明允作文，敝一生之精力，皆從古人聲響處學。」韓退之自己也說：「氣盛則言之短長，聲之高下，皆宜。」清朝桐城派文學家古文，特重朗誦，用意就在揣摩聲音節奏。