1. 在藝術領域中，不管現實美還是現實丑都是美的集中表現
哥哥，真是木復魚腦袋呀。制對於形式丑，如畸形疾病衰老等，它們一般與不幸，善良相聯系，藝術家用同情的情感去表現它，就使得這些表現現實丑的藝術形象具有審美價值了。
以下是具體的理論支持：
現實醜化為了藝術美，並不是藝術領域中「以丑為美」，也不是用丑來襯托美，而是說現實丑經過藝術家的創造性勞動變成了具有審美價值的藝術形象。也就是這里的「美」不是美和漂亮的含義，而是一種對形象的美學意義上的界定。現實丑是客觀的，令人厭惡，鄙棄的，而表現現實丑的藝術形象則是主觀與客觀，個性與共性，內容與形式高度完美統一的藝術形象，是典型的，成功的。藝術家在表現丑時，並不時機械的，而是注入了生氣，滲進了藝術家情感的。
2. 對現實美創造的理解
現實美是各種藝術生產或藝術美創造得以實現的客觀基礎。希望下面這篇文章對你有所幫助，祝你在自己的路上一路順風！！
引題：桂林風景與優秀的以至於偉大的描繪桂林風景畫相比，或者拿最漂亮的白鴿與畢加索畫的和平鴿相比，拿鮮嫩的白菜與齊白石畫的白菜相比，哪個更美？
對於美，人們都是願意欣賞的。美是具體的。美的事物以其具體的形態吸引著我們的注意力。它可以表現是波瀾壯闊的大海，也可以是春意盎然的大地；可以是夏日的接天蓮葉，也可以是冬日的皚皚白雪；可以是活潑可愛的動物，也可以是稜角分明的雕塑；可以是做工精細的刺綉，也可以是寥寥幾筆的素描……美，它以各種姿態呈現於我們面前，但無論美的表現形態多麼的難以數計，卻只能劃分為兩大類型：現實美和藝術美。
現實美，就是存在於客觀自然界與人類社會生活中的美。作為客觀存在形態的現實美，是美的最基本的領域。它伴隨著人類的物質生產活動而產生、發展，因而產生最早、范圍最廣。隨著歷史的發展和人的本質力量的不斷豐富，人們也在實踐中不斷開拓了美的領域，把現實美擴大到自然界和社會生活的各個方面。而各種藝術品的出現，則經歷了更加漫長的歲月。從現實美與藝術美的關系來看，現實美是藝術美產生的基礎和源泉。藝術作品是社會生活在人類頭腦中反映的產物。美都是不能離開物的，比如，人稱「山水甲天下」的桂林，是舉世聞名的旅遊勝地。韓愈詩曰：「江做青羅帶，山如碧玉簪」，又有陳毅老總的「願做桂林人，不願做神仙」。但假如沒有桂林本身所具有的山水風光，沒有氣象上所出現的各種變化，又怎會有桂林的美，自然美也就無從談起了。當然，藝術美也必須有一定的物質基礎。藝術作品的產生覺得不是憑空的，它深深紮根在現實生活的土壤中，是人類現實美創造活動的進一步升華。我國古代出土的青銅器上的圖像，生動形象的再現了當時人們宴樂、起居、狩獵等社會生活的內容；還有我們的繁體字中的一些象形字，也是建立在人類社會活動的基礎上的；巴爾扎克的《人間喜劇》有「社會網路全書」之稱,它真實地反映了當時的社會生活……
這些從根本意義上說，現實美是各種藝術生產或藝術美創造得以實現的客觀基礎。
藝術美是存在於藝術作品中的美，藝術作品是藝術家審美反映和審美創造的物態化形式。藝術美雖然要以現實為基礎，但它不是簡單的復制現實。藝術美具有客觀性，這是一方面；另一方面，沒有藝術家對現實的加工、改造和審美創造，藝術美也是不可能產生的。藝術家在藝術中總是融入了安靜對生活的感悟與評價，因而藝術就表現出極強烈的主觀感情色彩。一切的藝術作品都是藝術家對客觀現實生活的再現與對主體思想感情的表現的統一。當然，在具體的作品中，有的偏重於再現，有的偏重於表現，可以各有側重；但是，完全脫離了表現的再現，完全脫離了再現的表現，這樣的藝術作品是沒有的。相教於藝術作品帶有的主觀性，無論明顯或是不明顯的，現實美則是與各人的情感相結合的。自然物的屬性是多方面的，它與人的社會活動的聯系也是廣泛而復雜的。同一自然物，在各人的眼中表現的美也可以是不一樣。就拿一朵花來說吧，有人看到的是它的嬌羞，有人看到的是它的艷麗，有人看到的是好花還需綠葉襯。現實生活中的事物，既有美的，也有不美和丑的。但是，通過藝術家的集中、概括，生活中的丑卻也可以轉化為供人欣賞的藝術美。例如，在生活中，噪音總是引起人們的厭惡、不快，但運用到音樂當中的沙球，發出的同樣是噪音，人們卻覺得它很和諧、動聽。
和現實美相比，藝術美是具有特殊價值的。第一，現實美帶有分散性，藝術美則具有集中性。這樣一來，藝術美就比現實美更強烈，更具有普遍意義了。第二，現實美帶有蕪雜性，藝術美具有純粹性。在現實中，美與不美共處於一體；而藝術美則是經過了藝術家的「精洗」那它自然要比我們看到的現實美更加純粹，更加精緻。第三，現實美帶有易逝性，藝術美具有永久性。現實中的美一般是處於活動狀態中的，因而它是不固定的，易於消逝。而藝術美進入了更高的審美境界和層次，因此一旦被創造出來，就可能跨越時間和空間，流傳永遠。藝術美它所具有的特殊價值可以從個人和社會兩個方面來加以分析：一是，藝術美在提高人們的審美能力方面，具有特殊價值。對於一定的藝術品來說，欣賞者的審美能力越高，他從藝術品中所感受到的美就越多，藝術所發揮的作用也越大。而人們的欣賞能力的提高，又離不開藝術美的熏陶。二是，藝術美在推動社會生活前進方面，具有特殊價值。人們通過藝術作品與藝術家進行心靈的交流，藝術美能夠征服人心，鼓舞人心，在人們心頭燃起為實現理想的生活而斗爭的火焰，以達到推動社會進步的最後目的。
從審美的實際情況看，我們在日常生活中接觸最多的是現實生活中的美。誠然，藝術美是現實生活的更精緻、更集中的表現形式，它具有強烈的震撼人心的力量和高度的審美價值。可是，與現實美相比，它的欣賞和創造受到的限制就要多得多。人們要看話劇，就必須要上劇場；要讀小說，就必須要識字；要欣賞油畫，不僅有賴於畫家們的創作，自己也還需要有較高的文化素養和欣賞水平。而現實生活中的美，蘊涵在社會生活中的各個方面，時時處處都在熏陶這人們的心靈，愉悅著人們的精神，則現實美顯得生動，可觸感更強。。人們總是隨時隨刻地、自覺或不自覺地欣賞著現實美，創造著現實美。
3. 什麼是 現實美
美的基本形態是藝術美和現實美。其中現實美包括：自然美、社會美內、教育美 。
社會容美 經常表現為各種積極肯定的生活形象。它包括人物、事件、場景、某些勞動過程和勞動產品等的審美形態，是社會實踐的直接體現。 自然美 社會性與自然性的統一。它的社會性是指自然美的根源在於實踐。自然性指自然的某些屬性、特徵，即人的感官所能辨認的或實踐中肢體所能運用的那些自然原有的感性形式，它們是形成自然美的必要條件。自然美的主要特點側重於形式，以自然的感性形式直接喚起人的美感，它和社會功利的聯系較為曲折。
4. 藝術美與現實美的關系
現實生活中的社會美和自然美雖然廣闊、生動和豐富，但是由於許多限制，它們仍然不能充分地滿足人們的審美需要。現實生活中社會事物的美在一般情況下，和藝術相比較並不經常表現得那樣集中、精粹和典型，時間和空間的局限更使他們不能比較普遍地為人們所觀賞，也不能以其具體感性存在直接地長久流傳下來。自然景物的美雖然具有更大的時間上的穩定性和空間中的普遍性，但是他們也仍然經常被自然本身許多偶然因素所干擾和破壞，特別是它們不能集中展示出明確的社會內容例如社會思想。可見，現實中的美雖然是美的唯一泉源，是無比生動豐富的，但因上述各種原因，又是比較粗糙、分散、處於自然形態的，不能充分滿足人們審美的需要，從而，藝術美就為滿足這種特殊需要而歷史地、必然地產生出來。 現實美是美的客觀存在形態，藝術美卻只是這種客觀存在的主觀反映的產物，是美的創造性的反映形態。現實美是藝術美的唯一的源泉，屬於社會存在的范疇，即第一性的美；藝術美卻是屬於社會意識的范疇，即第二性的美。盡管藝術美也是能為審美主體所欣賞的客觀對象，藝術創作也是一種實踐性的活動，但其本質卻是客觀世界的反映，是意識形態性的。 藝術美作為美的反映形態，它是藝術家創造性勞動的產物。和普通實際生活的美相比較，它具有「更高、更強烈、更有集中性、更典型和更理想」的特點。當把現實的審美方面經過相對的抽象而化平淡為神奇，就可能具有更為長久的魅力。作為第二性的美，藝術美不僅來自現實生活，是現實美的反映，而且也反作用於現實美的存在和發展。它不僅加深和銳敏著人們對現實中的美的感受和領會，而且更能影響人們的思想感情。通過人們的審美意識而反作用於人們的行動，反作用於人們的生產斗爭、階級斗爭和科學實驗，從而更進一步推動現實美的不斷前進。唯心主義者黑格爾雖然在藝術美的特殊性和優越性方面作過一些深刻的揭示，但是他卻片面強調藝術美高於現實美，從根本上顛倒了藝術美與現實美的關系，認為現實美是藝術美的反映，從而根本否認了藝術美的客觀現實基礎。車爾尼雪夫斯基從唯物主義哲學立場出發，堅決批判了黑格爾在藝術美與現實美關繫上的唯心主義觀點，堅持了現實美是藝術美的現實基礎的唯物主義美學觀點，並且正確地看到了現實美較之於藝術美具有無可比擬的生動豐富的內容。但是車爾尼雪夫斯基仍然沒有擺脫舊唯物主義的局限性，在強調現實美是藝術美的源泉時，卻認為藝術美不過是現實美的簡單的復製品。
5. 為什麼說藝術美高於現實美
藝術的審美性是真、善、美的結晶。
術美之所以高於現實美，是由於通過藝術家的創造性勞動，把現實生活中的真、善、美凝聚到了藝術作品中了。
6. 藝術美高於現實美的原因是什麼
藝術美之所來以高於現實美，自是由於通過藝術家的創造性勞動，把現實生活中的真、善、美凝聚到了藝術作品中了。藝術中的「真」，並不等於生活真實，而是要通過藝術家的創造性勞動，通過提煉和加工，使生活真實升華為藝術真實，也就是化「真」為「美」，通過藝術形象體現出來。藝術中的「善」，也並不是道德說教，同樣要通過藝術家的精心創作，使藝術家的人生態度和道德評價滲透到藝術作品之中，也就是化「善」為「美」，體現為生動感人，有血有肉的藝術形象。
7. 為什麼說藝術美是對現實美的集中的典型的概括的反映
藝術源於生活那是因為藝術美源於現實美。美是具體事物的組成部分，美不能離開具體事物而單獨存在。
黑格爾的《美學》中「藝術美高於現實美，因為藝術是由心靈產生和再生的美。心靈比它的產品比自然和它的現象高多少，藝術美就比自然美高多少。」
藝術反映現實是創作性地反映，不是照相似的機械復制。藝術家對現實生活進行提煉、概括使其理想化。因而藝術美是典型性的它比現實生活中的美更高、更集中、更強烈、更典型、更理想、更具有普遍性、更能揭示生活本質。藝術美能更好地彌補現實美的不足。
現實生活是處於不斷發展變化中的，現實美隨著自然條件的改變而改變，因此現實美是有局限性的，它只作用於特定的時間和空間，而藝術美不受時空限制。當把現實美經過藝術創作化平淡為神奇就能具有更長久的魅力。
藝術美源於現實美，藝術美不如現實美豐富但比現實美更集中，更理想更典型，藝術美源於現實美又高於現實美。藝術美反映現實美且反作用於現實美的存在和發展。由於藝術美來源於現實生活，所以，理對藝術美認識的同時必然也提高了對現實美的認識。藝術美提高了欣賞者的審美能力給其帶來審美愉悅，同時過程中陶冶情操、樹立理想，使欣賞者區分真善美與假惡丑，提高對生活的認識，推動社會向前發展。
8. 怎樣理解藝術美和現實美的關系
現實生活中的社會美和自然美雖然廣闊、生動和豐富，但是由於許多限制，它們仍然不能充分地滿足人們的審美需要。現實生活中社會事物的美在一般情況下，和藝術相比較並不經常表現得那樣集中、精粹和典型，時間和空間的局限更使他們不能比較普遍地為人們所觀賞，也不能以其具體感性存在直接地長久流傳下來。自然景物的美雖然具有更大的時間上的穩定性和空間中的普遍性，但是他們也仍然經常被自然本身許多偶然因素所干擾和破壞，特別是它們不能集中展示出明確的社會內容例如社會思想。可見，現實中的美雖然是美的唯一泉源，是無比生動豐富的，但因上述各種原因，又是比較粗糙、分散、處於自然形態的，不能充分滿足人們審美的需要，從而，藝術美就為滿足這種特殊需要而歷史地、必然地產生出來。
現實美是美的客觀存在形態，藝術美卻只是這種客觀存在的主觀反映的產物，是美的創造性的反映形態。現實美是藝術美的唯一的源泉，屬於社會存在的范疇，即第一性的美；藝術美卻是屬於社會意識的范疇，即第二性的美。盡管藝術美也是能為審美主體所欣賞的客觀對象，藝術創作也是一種實踐性的活動，但其本質卻是客觀世界的反映，是意識形態性的。
藝術美作為美的反映形態，它是藝術家創造性勞動的產物。和普通實際生活的美相比較，它具有「更高、更強烈、更有集中性、更典型和更理想」的特點。當把現實的審美方面經過相對的抽象而化平淡為神奇，就可能具有更為長久的魅力。作為第二性的美，藝術美不僅來自現實生活，是現實美的反映，而且也反作用於現實美的存在和發展。它不僅加深和銳敏著人們對現實中的美的感受和領會，而且更能影響人們的思想感情。通過人們的審美意識而反作用於人們的行動，反作用於人們的生產斗爭、階級斗爭和科學實驗，從而更進一步推動現實美的不斷前進。唯心主義者黑格爾雖然在藝術美的特殊性和優越性方面作過一些深刻的揭示，但是他卻片面強調藝術美高於現實美，從根本上顛倒了藝術美與現實美的關系，認為現實美是藝術美的反映，從而根本否認了藝術美的客觀現實基礎。車爾尼雪夫斯基從唯物主義哲學立場出發，堅決批判了黑格爾在藝術美與現實美關繫上的唯心主義觀點，堅持了現實美是藝術美的現實基礎的唯物主義美學觀點，並且正確地看到了現實美較之於藝術美具有無可比擬的生動豐富的內容。但是車爾尼雪夫斯基仍然沒有擺脫舊唯物主義的局限性，在強調現實美是藝術美的源泉時，卻認為藝術美不過是現實美的簡單的復製品。
9. 藝術美是對現實美的發現和對其本質的充分揭示對不對
對。藝術來源於現實又超出現實。