美國音樂版權的運作與管理模式

Ⅰ 美國版權法的歷史和細節

美國國會發布的第一部版權法是1790年版權法，這部法律保障作者14年出版「地圖、圖表和書籍」的專權，此後假如作者還活著的話他可以繼續延長14年這個專權。這部法律沒有規定其它作品如音樂創作、報紙的版權，它特別註明不禁止拷貝外國作家的作品。當時大多數作品沒有申請版權：從1790年到1799年在美國出版了1.3萬部作品，只有556受版權保護。
在美國，規范版權的法律主要有
1790年版權法
1909年版權法
1976年版權法
1998年版權期間延長法案（Sonny Bono Copyright Term Extension Act）
1998年數字千年版權法
2005年家庭娛樂和版權法
此後版權法被多次改變來適應新技術如錄音的出現，也來擴展保護的時間，此外還有一些其它的改變。美國法庭對憲法第八款的理解是版權的目的是鼓勵創造對公共有利的作品，因此假如公共利益與作家利益之間產生沖突的話，那麼公共利益比作家利益的地位高。這個理解方法導致了合理使用法律的產生。一些版權擁有者試圖擴展法律為他們提供的版權的應用范圍導致了濫用版權。
美國版權法區分「主意」和「實行」這兩個基本概念，但這兩個概念之間的界線不十分明確。一份描寫一個工業過程的論文受版權保護，任何人未得到作者允許不準拷貝這份論文，但這個工業過程本身不受版權保護，它可以受專利保護。另一個作者可以用他自己的語言來描寫同一工業過程而不侵犯原作者的版權。至於一個故事、一部小說或電影中的人物是否受版權保護不同的法庭意見不同。1976年版權法註明：
原作品的版權絕對不涉及到其中的任何主意、程序、過程、系統、操作技術、規劃、原理或發現，不論原作品如何描述、解釋、圖示或代表這些主意。
事實被看作是「主意」和「發現」的同義詞。不過版權法第103款允許保護「編輯」中的選擇和排列所體現的創造力。但這個保護僅限於選擇和排列，而不限於事實本身，事實本身可以隨便拷貝。美國最高法庭在一次判決中還明確規定一個編輯必須有創造性才受保護，因此電話簿不受保護，不論編輯電話簿需要多少工作，其編輯不需要創造性工作因此不受保護。
有時一部作品的作者是誰不很清楚。比如假如一個公司僱用某人來寫一部作品的話。在這種情況下法庭判決公司，而不是雇員是作者，也擁有版權。
作者可以出售、轉讓或授權版權。比如一個作者可以授權一個外國出版商翻譯他的書。美國版權也允許一個作家（或其繼承人）在轉讓後35到40年中收回其版權或在版權生效56到61年後收回其版權。但作者及其繼承人無法強迫收回這個版權。
在美國，隸屬美國國會圖書館的美國版權局管理版權問題。
美國法典第17篇，第105節規定：
這篇中規定的版權不適合於任何美國政府的作品，但美國政府不被禁止通過授權或購買或其它方式獲得和持轉讓的版權。
這一條的目的在於將所有美國政府的工作放入公有領域。所有美國政府職員在執行他們的工作義務時創造的作品都屬於這個范疇。
1988年美國加入伯爾尼保護文學和藝術品公約，此公約從1989年3月1日開始在美國生效。美國也簽署了與知識產權有關貿易協定，這個協定本身要求服從伯爾尼公約。為了滿足這個協定版權保護被擴展到建築物。由於美國版權法中的合理使用條例比較強，一些學者懷疑美國法律是否完全符合伯爾尼公約和與知識產權有關貿易協定的要求。

Ⅱ 請簡單講解一下美國版權法的發展歷史。謝謝！

第一部美國版復權法是於1790年制定的。制

版權法的制定，來自於美國憲法第一條第八款的授權：
「議會有權......為促進科學和實用技藝的進步，對作家和發明家的著作和發明，在一定期限內給予專利權的保障......」

Ⅲ 音樂版權運營是什麼職位

1.音樂版權及合作協議的起草、簽署、歸檔、監督執行與管理；
2.管理公司的版權內容（信息接收、審核、資料整理）；
3.版稅的計算；
4.曲庫的梳理等；
5.協調內外部的溝通

Ⅳ 為何要開展音樂著作權的集體管理

什麼是音樂著作權？什麼是音樂著作權集體管理？為何要開展音樂著作權的集體管理？下面來詳細看看關於音樂著作權的集體管理相關知識點。為何要開展音樂著作權的集體管理隨著科技的發展與網路的普及，當前，版權與音樂產業所面臨的最大的挑戰便來自於數字技術與互聯網技術的結合，音樂作品的傳播早已脫離了傳統方式，取而代之的是運用互聯網技術在人們之間分享與下載，而對如今層出不窮的盜版與非法下載，如何更有效的保護版權所有人的利益的同時，發揮作品的最大經濟價值，將更為全社會所關注。我國現實行著作權集體管理制度，通過中國音樂著作權集體管理協會對會員作品的版權進行管理與授權，並收取合理的管理、使用費用，這是現今世界對音樂版權管理的最普遍做法。什麼是音樂著作權？音樂著作權是指音樂作品的創作者對其創作的作品依法享有的權利。主要包括：音樂作品的表演權、復制權、廣播權、網路傳輸權等財產權利和署名權、保護作品完整權等精神權利。什麼是音樂著作權集體管理？音樂著作權集體管理是相對於音樂著作權人個人行使權利而講的。它是眾多的音樂著作權人通過一個統一的機構，並以這個機構的名義，共同向音樂作品的使用者行使自己的權利。音樂著作權集體管理在國外已有一百多年的歷史。建立著作權保護制度的國家普遍成立有這樣的組織。為何要開展音樂著作權的集體管理？與其他種類的作品相比，音樂作品更容易傳播，更容易獲得，音樂作品的使用更具有零散、廣泛、大量和即時特點。因此，音樂作者個人無法掌握音樂作品的使用情況並對之進行監督和控制。例如，一首歌曲在距作者居所遙遠的地方，甚至在國外被用於歌舞廳的一次演出，作者幾乎完全不可能知曉。另一方面，使用者也確實難於就每一次使用每一部作品向每一位作者取得授權，特別是在一次使用涉及很多作品和很多作者的情況下。為了避免出現要麼就不使用要麼就不保護的極端情況，有必要實行音樂著作權的集體管理，在保障音樂著作權人權益的同時，也方便音樂作品的使用。

Ⅳ 國外怎樣使用酷我音樂 酷我音樂版權問題解決方法

解決方法：

1、首先關閉酷我音樂，最後就是重啟一下

2、然後將網路也關閉，wifi也是一樣關閉

3、之後重新打開酷我音樂

4、重新打開網路

5、然後就可以正常使用了

(5)美國音樂版權的運作與管理模式擴展閱讀：

音樂版權的取得有兩種方式：自動取得和登記取得。在中國，按照著作權法規定，作品完成就自動有版權。所謂完成，是相對而言的，只要創作的對象已經滿足法定的作品構成條件，既可作為作品受到著作權法保護。

目前可以通過中國版權保護中心和各省直轄市主管部門備案申請登記，也可以通過各種協會等第三方登記中心或有可信第三方支撐的能夠證明作品備案客觀存證時間的機構，數字形式的音樂作品也可以選擇融合和集成各種數字版權技術、權威時間戳和公證處公證郵箱等可信第三方群支撐的 。

大眾版權保護平台進行自主存證和智能認證，進而取得音樂作品歸屬權初步證明及保護。歐美國家已盛行多年。

中國音像著作權集體管理協會副總幹事馬繼超先生、中國音樂著作權協會信息宣傳部主任朱嚴政先生分別解釋了兩家著作權管理機構的職能和工作，他們指出，利益平衡和價值實現是激勵音樂創作者創作優秀音樂作品的必要條件，而版權是音樂產業從業者利益訴求與實現的最基本的工具。

因此，加大音樂版權的保護力度是促進音樂產業發展的必經之路。

國際唱片協會中國區首席代表郭彪先生總結，健全法律法規，保護著作權人權益是音樂產業未來發展的重中之重，同時，盜版問題已不是限制中國數字音樂產業營收的主要因素，商業模式的探索與改善才是下一步發展的重點。

在中國音樂產業高端論壇開幕式上，國家新聞出版廣電總局出版管理司副司長許正明先生提出：加強數字版權保護，創造良好發展環境是促進我國音樂產業發展的重要方面，國家新聞出版廣電總局將通過推動立法工作加強對音樂作品特別是數字音樂作品的版權保護。

相信在本屆論壇上，政府、行業協會、業界，以及國內外學術研究與教學等多方機構與代表經過深入對話與交流，在未來一定能夠引導我國音樂產業向更加科學、規范的方向發展。

參考資料來源：網路-音樂版權保護

Ⅵ 唱片業的版權公司和唱片公司是什麼樣的關系

北京華數唱片公司歌曲版權管理
版權非常重要，因為它們可以確定誰實際擁有歌曲和歌曲唱片，以及誰能賺取版權費。當歌曲作者撰寫歌曲時，歌曲一旦成形（如唱片，或印製成樂譜）即自動取得版權。但是，為了對版權侵害進行訴訟，應在美國國會圖書館的版權局注冊歌曲。在任何情況下，應先完成歌曲注冊再向公共領域發布（可在網站上收聽等等）。
職務作品
如果您曾經在工作中撰寫了一首歌曲（可能您為廣告公司工作，並為某商業廣告撰寫了一首歌曲），那麼這首歌曲並不歸您所有 -- 而是歸公司所有，因為您撰寫歌曲是工作的一部分。同樣道理，如果您曾經受委託撰寫作品，也屬於集體工作的一部分。但是，在這種情況下，您簽署的協議將特別聲明這是「職務作品」。
作為版權所有者，您有權轉載擁有版權的歌曲，創造該歌曲的拷貝或變奏曲，以及公開分銷、表演和展示。（雖然我們無法確定您如何「展示」歌曲。）如果您自己演唱並錄制了這首歌曲，則您也持有錄音版權（徹底與他人區分開）並且擁有通過數字音頻傳播方式公開播放或「表演」的權利。
版權許可
通過授予某人一份許可，可允許他使用您的歌曲。但是，錄制該歌曲並公開分銷後，將免除強制許可，任何人如果想要涉獵（錄制）該歌曲都無需您的特別許可。但是，他們需要按照法律向您支付法定版稅稅率，而且還要通知您他們准備發行這首歌曲，並且每月向您發送版稅結算單。未經版權所有者的同意，他們不得對歌詞或旋律進行任何改動，也不得改變「歌曲的基本特徵」。如果歌曲一經改動，則視為「衍生作品」。唱片公司很少使用強制許可，因為他們不想每月提供版稅結算單。他們與版權所有者聯系並獲得直接許可，以便他們能夠更加自由地協商相關條款。
共享版權
如果您為一首歌曲撰寫歌詞，而您的夥伴創作樂曲，則您們每人各擁有 50% 的版權。您不是擁有全部歌詞，而您的夥伴也不是擁有全部樂曲——您們每人擁有整首歌曲（樂曲、歌詞和所有內容）的 50%。這意味著如果您與夥伴發生沖突時，您不能把自己對該歌曲的專有權轉讓給別人。並且，如果您通過該歌曲賺了錢，那麼這筆錢的一半必須付給您的夥伴。
產生其他形式共享版權的情況還有：您或您的發行人（通常您會將歌曲版權的控制權交給發行人）簽字向其他發行人轉讓部分版權用於采樣合成（一首歌曲使用其他歌曲的一部分）。
版權轉讓
在大多數音樂發行協議中，都會要求歌曲作者將寫成歌曲的版權轉讓給發行人。這稱為「版權轉讓」，或簡稱「轉讓」。這可以有效地將歌曲所有權轉讓給發行人，作為交換，發行人根據雙方一致同意的發行合同定期向歌曲作者支付一定的版稅。通常，歌曲版權由音樂發行人持有，而唱片的版權則由唱片公司控制。
唱片的主要參與者包括：
* 歌曲作者——為歌曲撰寫歌詞和旋律的人（或人們）。
* 發行人—— 與歌曲作者合作推銷其歌曲的人（或公司）。
發行人通常獲取歌曲版權的部分或全部所有權，稱為版權「轉讓」。他們向唱片公司、電視或電影製片人或者其他任何可能對歌曲有興趣的人推銷歌曲。然後他們通過許可歌曲使用權來收費。這些錢通常要與歌曲作者平分。
* 表演者—— 任何獲得歌曲許可以便公開表演的人稱為表演者或表演歌手。表演者無權控制歌曲（歌曲由歌曲作者或發行人控制）或唱片（唱片由唱片公司控制）。
# 唱片公司——創作、營銷和分銷唱片。
# 表演權組織 (PRO) —— 表演權組織是代表版權所有者授予非戲劇音樂作品公開表演許可的協會、公司或其他實體。主要的表演權團體包括：
* 美國歌曲作者、作家與出版商協會 (ASCAP)
* 廣播音樂公司 (BMI)
* SESAC 公司（前歐洲戲劇作家和作曲家協會）
* SoundExchange 組織
# 灌錄權代理機構——大多數發行人是通過美國的哈里福克斯代理公司(Harry Fox Agency)或加拿大的加拿大灌錄權重發代理機構 (CMRRA) 獲得錄制歌曲的權利（灌錄權）的。這些代理機構發放歌曲的灌錄版稅，並跟蹤這些版稅，以確保用戶向發行人支付版稅並提供結算單。他們按照版稅總額的某一固定比例收取服務費用。
唱片公司版稅的類型
許可及其相應的版稅分為四大類：
1. 灌錄許可和版稅—— 灌錄許可是指批准以灌錄方式將音樂復制到某種介質（例如磁帶和 CD 等）上以便公開分銷的許可。音樂發行人批准復制音樂作品的許可。根據唱片的銷量向唱片歌手、歌曲作者和發行人支付灌錄版稅。
2. 表演權和版稅 —— 表演權許可允許現場表演音樂或廣播音樂。這些許可通常為「一攬子許可」的形式，即許可持有人繳納一筆固定的費用，同時獲得播放某個特定 PRO 所有作品的權利。還可以獲得使用單張唱片的許可。例如，全談話廣播電台不會需要播放 PRO 所有作品的一攬子許可。現場表演歌曲或在收音機中播放歌曲時，將向歌曲作者和發行人支付表演版稅。
3. 同步權和版稅—— 如果要在電視節目、電影、視頻、商業廣告、廣播節目或者甚至是 800 電話信息中播放某一首歌曲，將需要同步許可。之所以如此稱呼，是因為歌曲在唱片、電影、電視商業廣告或語音背景中播放時，你也「同步」收聽了該作品。如果使用作品的某一特定錄製版本，還必須從唱片公司獲得「原版使用」形式的許可。將一首歌曲用作電影、電視節目或商業廣告的背景音樂時，要向歌曲作者和發行人支付同步版稅。
4. 印刷權和版稅—— 這種版稅是根據印刷樂譜的銷量向歌曲作者和發行人支付的。
除了這些版稅外，《1992 年家用錄音法案》還規定了另一項支付給歌曲作者和表演者的版稅。該法案要求數字錄音設備製造商和空白錄制介質（空白磁帶、空白 CD 和空白 DVD 等）製造商根據銷售價格的一定比例向版權注冊者支付一筆費用，以補償由於存在未經授權復制音樂的可能而造成的銷量損失。用收集的款項設立兩項基金。一項基金為唱片基金，接收總款項的三分之二。此基金支付給唱片歌手和唱片公司。另一項基金為音樂作品基金，接收總款項的三分之一，這筆錢將平分給發行人和歌曲作者。
國外版稅
上述許可（灌錄、表演、同步和印刷）也適用於美國以外地區使用美國授予版權的材料。外國代理機構或子發行人，負責管理在其所在國家/地區的許可，並向歌曲作者和美國發行人支付版稅。
歌曲作者為歌曲撰寫歌詞和旋律。歌曲作者在地下室里錄制該歌曲並將磁帶送到美國國會圖書館注冊版權。盡管他知道只要以固定形式（印刷在紙上和/或錄制該歌曲）創作出該歌曲就可以自動獲得版權，但他還是進行注冊，因為他確信此歌曲將成為熱門歌曲，所以想預先消除所有侵權問題。
現在，即使該歌曲作者錄制了這首歌的自唱版本，他也知道就算自己聲嘶力竭地去叫賣，它也不會賣的太火。所以他去找發行人。歌曲作者與發行人簽署了一份單曲協議，由發行人將該歌曲推銷給唱片公司。發行人專門尋找並發掘新的音樂，然後向唱片公司或者要以某種方式使用該歌曲的其他人發行灌錄許可。通過交換這種「管理權」，發行人從每張售出唱片可獲得 50% 的灌錄版稅。
如果某家大唱片公司喜歡這首歌曲並有演唱這首歌曲的理想人選。他們將通過哈里福克斯代理公司簽署一份灌錄許可協議，以獲得錄制這首歌曲的權利。這首歌曲錄制完成，隨即隆重推出。它成了熱門歌曲。現在，誰能賺到錢？每售出一張唱片，歌曲作者和發行人都會各分到 50% 的灌錄版稅，唱片歌手也會獲得一份灌錄版稅（但簽署的協議不同）。
但除了灌錄版稅外，歌曲作者和發行人還會獲得表演版稅，即他們還會根據這首歌曲在收音機、餐館或酒吧或者其他類型廣播中的播放頻率來賺錢。這些版稅受表演權組織（如 ASCAP、BMI 或 SESAC）的監控，並由他們收集然後支付；歌手則由其注冊歌曲的組織機構支付版稅。現在，唱片歌手也可以獲得訂購數字「表演」的版稅。
現在，如果某個電影製片人正在拍攝一部新電影，要在某一場景中使用這首歌曲。此時這首歌曲逐漸進入了同步版稅（在這種情況下音樂與視頻結合使用）的范疇。當歌曲作者的作品在電影中與某一場景同步播放、在電影末尾出現演職員表時播放，或者用於電視節目或商業廣告中時，歌曲作者和發行人將獲得在電影中使用音樂的商定費用，以及電影在國外的電視或影院上映時的表演版稅。如果電影使用唱紅該歌曲的歌手錄制的特定唱片（稱為「原版」），則該歌手將從電影公司與唱片公司商定的費用中定期獲得一定比例的版稅，並且如果製作了電影配樂唱片，歌手還會獲得灌錄版稅。歌曲作者和發行人也會獲得售出配樂唱片的灌錄版稅。
灌錄版稅
唱片公司和唱片歌手，以及歌曲作者和發行人，都是根據歌曲唱片的銷量賺錢。但是，這些版稅的計算方法幾乎與音樂界的其他事情一樣復雜而富有爭議。
作者/發行人灌錄版稅
首先計算作者和發行人的灌錄版稅。這些版稅由唱片公司支付給發行人。發行人隨後向作者支付一定份額的版稅（通常是平分）。
在美國，版稅是根據美國國會設定的「強制費率」計算的。此費率隨經濟情況的變化上漲，通常基於消費者物價指數。目前，對於長度在五分鍾以下的歌曲，該強制費率為 8 美分，長度在五分鍾以上的歌曲每分鍾為 1.55 美分。例如，對於一首長度為八分鍾的歌曲，每銷售一張唱片，將賺取 12.4 美分。
但是，在商業世界的大多數領域，都有協商的餘地。唱片公司通過協商僅支付 75% 強制費率的情況並不鮮見 -- 事實上非常普遍，尤其是當作者本身又是唱片歌手時更是如此。（請參見下面的「受控作品條款」。）雖然存在強制費率，但沒有反對協商支付較低費率的法律。有時，這是同意較低費率的各方最為關心的問題。
唱片歌手灌錄版稅
唱片歌手的版稅（以及合同）非常復雜，是音樂界滋生爭論的溫床。從外部看來，計算方法非常簡單。通常向歌手支付的版稅是唱片建議零售價格的 8% 至 25%。這個百分比具體是多少取決於歌手的影響力（新人歌手獲得的百分比可能要少於著名歌手）。這一百分比是扣除了 25% 包裝費的，雖然包裝價值占整個 CD 或磁帶總價 25% 的情況並不多見。
* 免費贈品 -- 唱片歌手只能通過實際銷售的唱片數量賺取版稅，而不能通過促銷時免費贈送的唱片賺取版稅。很多唱片公司不會為分銷商價格打折，而是送出一定數量的免費唱片（5% 到 10% 之間，具體取決於歌手）。唱片公司還會向廣播電台送出很多「促銷」唱片。通過錄音俱樂部銷售的唱片也會使版稅收入降低。
* 退貨優先權 -- CD 或磁帶形式的唱片都有 100% 的退貨優先權。這意味著唱片店不必擔心賣不出去的唱片會積壓。其他大多數行業都不以這種方式運作，但音樂界必須更為靈活並且把握好需求的時機。今天走紅可能明天就會被遺忘……這樣就會導致存貨。唱片公司可能會保留一部分歌手版稅用於支付從唱片店返回的儲備品。（通常約保留 35% 的版稅。）
* 90% -- 回溯到以前的乙烯基唱片時代，唱片在運輸到分銷點的過程中，會發生大量損壞。因此，唱片公司會假定 10% 破損，僅根據 90% 的裝運量向歌手付款。雖然乙烯基唱片已經淘汰，但這種做法仍在繼續。現在大部分公司已經不再沿用，但仍有一些繼續堅持。
預付款和償付款
通常，當唱片歌手簽署錄制合同或錄制一首歌曲（或專輯）時，唱片公司會支付給他們一筆預付款，這筆錢必須在他們的版稅中扣除。這稱為償付款。但是，除了償還這筆預付款外，唱片歌手在合同要求下還要支付很多其他費用。這些償付款通常包括唱片成本、促銷和市場營銷費用、巡迴表演費用和音樂視頻生產成本，以及其他費用。唱片公司負責前期投資並承擔風險，但歌手最終要支付大部分成本。雖然所有這些都可以在前期協商，但往往是歌手要用版稅支付大部分費用。
讓我們來看一看這些償付費用對我們先前計算的 1,012,500 美元版稅有何影響。假設唱片成本為 30 萬美元（100% 償付）、促銷成本為 20 萬美元（100% 償付）、巡迴演出成本為 20 萬美元（50% 償付），音樂視頻成本為 40 萬美元（50% 償付）。總共是：
30 萬美元 + 20 萬美元 + 10 萬美元 + 20 萬美元 = 80 萬美元
受控作品條款
到現在為止，製作音樂似乎不賺錢，而撰寫音樂才賺錢。雖然這種說法是正確的，但受控作品條款對於既是歌曲作者又是唱片歌手的人來說不太公平。
受控作品是指唱片歌手撰寫和/或擁有的歌曲。由於支付給歌曲作者和發行人的灌錄版稅不由唱片公司支付，意味著唱片公司無法從中扣除任何費用，唱片公司通常會在歌手/歌曲作者的合同中協商該歌手/歌曲作者收到的灌錄版稅費率是正常金額的 75%。換句話說，作為自己錄制的歌曲的作者，你得到的版稅金額要比自己編寫歌曲而由別人錄製得到的金額低 25%。但當歌曲在收音機、電視等媒體上播放時，你將得到演出版稅。
互聯網版稅
隨著互聯網的開發以及音樂下載的便捷化，近年來已經產生了新的版稅領域。唱片公司通常將下載視為「新媒體/技術」，這意味著他們可以降低版稅的 20% 到 50%。這意味著與將唱片銷量的 10% 支付給歌手相比，通過互聯網下載歌曲時公司僅向歌手支付 5% 到 8% 的費率。在下載音樂時，盡管沒有包裝費用，很多唱片公司合同中仍然聲明扣除 25% 的包裝費。
對於網上音樂銷售，也存在這種版稅支付方法的替代方法。雖然這種方法常用於網上唱片公司，但仍可能會流行起來，因為唱片歌手們開始努力爭取在他們的合同中使用這種方法。這種方法可使唱片公司和歌手之間平分音樂下載賺得的網路財富。此處的網路財富是指扣除成本（包括銷售成本、數字版權管理成本、帶寬費用、傳輸費用、支付給歌曲作者/發行人的灌錄版稅和市場營銷成本等）後的純利潤
版稅
除了增加全球曝光率，提高名聲之外，簽訂唱片合約的最重要原因是它能使您從音樂中獲得報酬。唱片公司將錄制您的表演，製作原版帶，然後生產唱片或「專輯」（指光碟、磁帶等），再通過唱片店銷售出去。每售出一張專輯，您就能按某個百分比得到分成。這部分分成被稱為版稅。音樂家還有其他的掙錢方法（有關詳細信息，請參見音樂版稅的運作機制），不過專輯銷售的版稅仍是唱片合約帶來的主要收入來源。
您從每張售出的專輯中得到的分成是一個協商點，但此百分比一般在10%和20%之間。大多數新藝人得到的版稅百分比通常是這個范圍的下限，即10%。版稅協議看起來再簡單不過了。如果每張CD售價為15美元，版稅百分比為10%，那麼每售出一張CD，樂隊就應得到1.5美元。如果你們的第一張專輯賣出了一百萬張，您的樂隊將得到150萬美元。那您又何樂而不為呢？
首先要注意的是，您應對專輯的銷售額有一個合理預期。音樂產業每年都會出版上萬張新專輯，但它們中只有很少的一部分能成為黃金（售出50萬張）或白金（售出100萬張）唱片。您製作出一張大獲成功的專輯的幾率只有1/20。
您要注意的第二件亦即非常重要的一件事是，樂隊從售出的每張CD中得到的並不是1.5美元。產生這一差異的原因是專輯的零售價格與批發價格不同，而很多唱片合約是基於批發價格而不是零售價格支付報酬的。不同的計算方法對樂隊的收入額影響很大。
在音樂產業中，當零售商店把CD擺上貨架時，會在批發價的基礎上加價80%，這種做法並不鮮見。如果有優惠券、回扣或促銷打折，價格可能會比批發價還要低。此外還有銷售渠道這一概念。例如，唱片俱樂部就是一個不同於零售唱片店的銷售渠道，它們通常能以較低的批發價拿到CD。因此，樂隊從通過唱片俱樂部銷售的CD中獲得的收入是比較少的。國外的銷售往往與此類似。即使是Sam's和Costco那樣的打折俱樂部也能作為特殊的銷售渠道而享受較低的批發價。
這意味著版稅一般不能按每張CD15美元的零售價來計算。版稅可能會根據較低的批發價格支付。這要依您所簽的合約而定。
由於各種其他費用，版稅的數額可能還會減少。例如，在唱片合約中往往會保留25%的樂隊版稅作為包裝費。此外還要從總出貨量中扣除免費CD的數量。唱片公司往往會向銷售商贈送一些免費CD，而不是降低CD的批發價。如果是這樣，樂隊將無法從贈出的CD中得到收入。
另一種常見的做法是向樂隊收取與製作專輯相關的費用。例如，錄制、推廣專輯，製作音樂視頻，以及為了專輯的巡迴演出付出的成本，都可以作為可扣除費用。這意味著，唱片公司可能會從版稅中扣除所有這些費用，然後再將余額支付給樂隊。錄制一張專輯的成本往往高達幾十萬美元，而推廣、巡迴演出和音樂視頻的成本也是如此。唱片公司在為樂隊開版稅支票之前，會將所有這些成本從版稅中扣除。

Ⅶ 快看看國外經驗是怎麼處理音樂版權問題

一般來說，在那個國家或者地區使用音樂，就需要找當地的著作權集體管理組織解決播放音樂涉及的著作權問題。如果是原創作品，且沒有在本國加入本國的音樂著作權協會，需要做好版權登記，證明自己擁有權利。

Ⅷ 音樂版權保護的音樂版權保護取得方式

音樂版權的取得有兩種方式：自動取得和登記取得。在中國，按照著作權法規定，作回品完成就自動有答版權。所謂完成，是相對而言的，只要創作的對象已經滿足法定的作品構成條件，既可作為作品受到著作權法保護。目前可以通過中國版權保護中心和各省直轄市主管部門備案申請登記，也可以通過各種協會等第三方登記中心或有可信第三方支撐的能夠證明作品備案客觀存證時間的機構，數字形式的音樂作品也可以選擇融合和集成各種數字版權技術、權威時間戳和公證處公證郵箱等可信第三方群支撐的 大眾版權保護平台進行自主存證和智能認證，進而取得音樂作品歸屬權初步證明及保護。歐美國家已盛行多年。

Ⅸ 國外音樂 版權

如果你說的是外語流行歌曲的話，可能要找唱片公司了，如果你說的是那種國外純音樂或者外國人製作的音樂，找專門的版權音樂公司就行。如果你需要的話，再發站內消息問我了。