電影著作權評估經濟行為依據

㈠ 關於電影的著作權問題

適當的注意不會構成侵權
中華人民共和國著作權法
第二十二條在下列情況下使用作品，可以不經著作權人許可，不向其支付報酬，但應當指明作者姓名、作品名稱，並且不得侵犯著作權人依照本法享有的其他權利：
（二）為介紹、評論某一作品或者說明某一問題，在作品中適當引用他人已經發表的作品

你說的問題應當就是這一點

㈡ 影視作品的著作權怎麼確定誰是影視作品的著作權人

影視作品的著作權怎麼確定？誰是影視作品的著作權人？著作權既是人身權利又是財產權利，著作權是非常重要的知識產權，保護著作權對知識產權經濟的發展是非常重要的，可以鼓勵更多人創作好的作品。影視作品的著作權怎麼確定？影視作品的著作權歸屬也較為復雜，根據我國著作權法的規定，主要內容為：(1)影視作品的著作權歸製片人享有，但是導演、編劇、作詞、作曲、攝影等享有署名權和獲得報酬權。影視作品指的是創作完成的影片而不是劇本、腳本等。也就是說，影片作為一個整體其著作權由製片人享有，其他人員只享有在影片上署名的權利和根據合同約定取得報酬的權利。(2)影視作品中的劇本、音樂等可單獨使用的作品的作者有權單獨行使其著作權。比如，影視作品的劇本除了可以作為影視作品拍攝的基礎外，還可以作為文字作品，因此劇本創作者可對劇本單獨行使著作權;影視作品中的插曲或背景音樂可以作為獨立的音樂作品而享有著作權。誰是影視作品的著作權人？影視作品是指攝制在膠片、磁帶等一定物質載體上，由一系列相聯的畫面或者加上伴音組成的，需藉助一定的機械裝置才能放映、播放的作品。影視作品的著作權歸製片人享有。《著作權法》第十五條規定：電影作品和以類似攝制電影的方法創作的作品權由製片者享有。影視作品的製片人依法享有影視作品的整體著作權，但影視作品的製作，需要劇本、攝影、作詞等相關的作者共同努力，從這一角度看，影視作品也具有共同創作作品的特徵。因此，該條的第二項規定：但編劇、導演、攝影、作詞、作曲等作者享有署名權，並有權按照與製片者簽訂的合同獲得報酬。著作權法第十五條第二款是指在共同創作的影視作品中，可以單獨行使部分的作者，享有其著作權：電影作品和類似攝制電影的方法創作的作品中的劇本、音樂等可以單獨使用的作品的作者有權單獨行使其著作權。影視作品的著作權歸製片人，但署名權歸創作該電影的導演、編劇、作詞、作曲、攝影等作者享有，由此可以看出，影視作品的製片人享有對該影視作品的修改、發表、保護作品完整、使用、收益、轉讓權。關於影視作品的著作權怎麼確定？誰是影視作品的著作權人？這一問題我們就給大家解答到這里了，如果想要了解更多，請聯系我們在線客服，或撥打八戒知識產權全國免費服務熱線，我們有著多年專業的知識產權代理經驗，專業的業務團隊和全心全意為顧客服務的理念，能幫助您順利申請。

㈢ 如何認定影視作品著作權歸屬怎樣認定影視作品的著作權人

如何認定影視作品著作權歸屬？怎樣認定影視作品的著作權人？著作權作為一種特殊的權利，是需要在相應的部分進行申請之後才可以對其使用的，著作算也是有可能被侵犯的。那麼，如何認定影視作品著作權歸屬？怎樣認定影視作品的著作權人？怎樣認定影視作品的著作權人如何認定影視作品著作權歸屬？怎樣認定影視作品的著作權人？一、怎樣認定影視作品的著作權人影視作品是指攝制在膠片、磁帶等一定物質載體上，由一系列相聯的畫面或者加上伴音組成的，需藉助一定的機械裝置才能放映、播放的作品。影視作品的著作權歸製片人享有。《中華人民共和國著作權法》第十五條規定：電影作品和以類似攝制電影的方法創作的作品權由製片者享有。影視作品的製片人依法享有影視作品的整體著作權，但影視作品的製作，需要劇本、攝影、作詞等相關的作者共同努力，從這一角度看，影視作品也具有共同創作作品的特徵。因此，該條的第二項規定：但編劇、導演、攝影、作詞、作曲等作者享有署名權，並有權按照與製片者簽訂的合同獲得報酬。《中華人民共和國著作權法》第十五條第二款是指在共同創作的影視作品中，可以單獨行使部分的作者，享有其著作權：電影作品和類似攝制電影的方法創作的作品中的劇本、音樂等可以單獨使用的作品的作者有權單獨行使其著作權。影視作品的著作權歸製片人，但署名權歸創作該電影的導演、編劇、作詞、作曲、攝影等作者享有二、委託作品著作權人如何確定委託作品，是指作者接受他人委託而創作的作品。委託作品的創作基礎是委託合同，既可以是口頭的，也可以是書面的；既可以是有償的，也可以是無償的。委託作品應體現委託人的意志，實現委託人使用作品的目的。委託作品的著作權歸屬由委託人和受託人通過合同約定。合同未作明確約定或者沒有訂立合同的，著作權屬於受託人，但委託人在約定的使用范圍內享有使用作品的權利；須注意的是，以下兩種作品不同於委託作品，其著作權歸屬有自己特定的規則：一是除著作權法第11條第3款外，由他人執筆、本人審閱定稿並以本人名義發表的報告、講話等作品，其著作權歸報告人或講話人享有，著作權人可以支付執筆人適當的報酬。二是當事人合意以特定人物經歷為題材完成的自傳體作品，當事人對著作權權屬有約定的，從其約定；沒有約定的，著作權歸該特定人物享有，執筆人或整理人對作品完成付出勞動的，著作權人可以向其支付適當的報酬。

㈣ 必須進行資產評估的經濟行為是

答案是：B,C.D.
佔有國有資產的單位兒發生下列經濟行為時，必須進行資產評估：
（1）企業實行兼並、承包、租賃、聯營、股份經營或經濟擔保、抵押；
（2）企業拍賣、出售資產（包括資產折股出售）；
（3）企業同外商合資經營或合作經營
（4）企業經營情況評價、企業結算清理、企業破產清算；
（5）國有資產管理部門根據管理需要，決定對某些佔用單位的國有資產進行評估；
（6）其他依照法律、法規規定需要進行資產評估的經濟行為；
（7）如在保險業務或其他經濟活動中，對資產價值發生爭議，也需進行資產評估。

㈤ 電影版權評估的介紹

評估的概述電影版權即影視作品著作權，是指電視劇、動畫片、動漫、視頻專等影視作品的作者對屬其作品享有的權利（包括財產權、人身權）。版權是知識產權的一種類型，含以下人身權和財產權：發表權，署名權，修改權，保護作品完整權，復制權，發行權，出租權，展覽權，表演權，放映權，廣播權，信息網路傳播權，攝制權，改編權，翻譯權，匯編權，應當由著作權人享有的其他權利。電影版權評估是指知識產權評估機構依據相關法律、法規和無形資產評估准則，對著作權資產的價值進行分析、估算並發表專業意見的行為和過程。

㈥ 在資產評估中 經濟行為類型分為哪些

經濟行為共9十4，即9項國有單位評估加4項非國有單位評估，詳情請參見財政部與國務院國資委聯合出版《國有資產管理》2017年第10期。

㈦ 知識產權評估的評估依據

知識產權評估主要包括商標權評估、專利權評估、著作權評估、軟體著作權評估等評估項目，知識產權評估作為一種重要的無形資產評估項目，知識產權評估的依據是決定評估價值科學合理的重要保障。
(一)知識產權評估的行為依據
知識產權評估的評估行為依據，它決定著知識產權評估行為的啟動。委託方與受託方簽訂的資產評估業務委託協議書，就是知識產權評估業務開始的行為依據。
(二)知識產權評估的法規依據
為了規范無形資產評估特別是知識產權評估，國家相關部門陸續出台了很多的評估准則、指導意見等政策法規。正因為是這些政策法規的出台，為我國的知識產權評估業務的開展提供了法規依據。
國務院1991年91號令《國有資產評估管理辦法》;
原國家國有資產管理局[1992]36號文《國有資產管理辦法施行細則》;
原國家國有資產管理局國資辦發[1996]23號文《資產評估操作規范意見(試行)》;
財政部財評字[1999]91號「關於印發《資產評估報告基本內容與格式的暫行規定》的通知」;
2008年發布的《資產評估准則—無形資產》;
中評協自2011年7月1日起施行的《著作權資產評估指導意見》
中評協自2012年7月1日起施行的《商標資產評估指導意見》
中評協自2009年7月1日起施行的《專利權資產評估指導意見》
中國資產評估協會2007年發布的《資產評估准則—基本准則》;
國家有關部門頒布的其他相關法律、法規及規章等。
(三)知識產權評估的產權依據
知識產權評估的評估對象要求產權清晰，關繫到知識產權評估報告的合法權威。知識產權評估的產權依據一般是資產佔有方享有產權的商標權證書、專利權證書、軟體著作權證書、著作權證書。
(四)取價依據及參考依據
知識產權評估過程中的取價依據及參考依據一般是委託方關於委估項目的可行性報告;委託方提供的其他相關資料;評估人員收集的市場資料及其他資料。

㈧ 電影版權評估的評估現狀

到2010年，中國電影產量、票房和綜合效益實現了連續七年的增長，但隱藏在產業繁榮專盛景之下的影片屬（或影片組合）項目融資難題卻扼住了其進一步發展的咽喉。以社會資金為主的融資模式因其不確定性強，成了產業整體發展的「玻璃天花板」。要實現中國電影產業的進一步發展，引入專業金融機構、「以金融激活傳媒」乃大勢所趨。專業金融機構所追求的是可控制風險下可預期的合理收益，故在其決策時遵循理性、客觀和「用數字說話」，具體表現為在決策時，將各影響因素數據化，再根據標准化的篩選流程決定最終的投資。
從傳媒經濟學的角度對電影進行評估，實則是對電影版權的經濟價值進行評估，並以定量的方式（貨幣價格）表現這一價值。電影融資之所以困難重重，其深層原因是電影版權評估指標體系的缺位。盡管會計師事務所、知識產權類專業機構和專業金融機構都會從事相關評估，但暫無「領頭羊」式的權威評估機構，也沒有統一的評估標准。更遺憾的是，業界至今還沒有一個專業且權威的機構專職專能地進行電影版權評估指標體系的構建。

㈨ 電影版權評估的標准指標

基於電影版權的各項標准指標，可以說是電影版權最核心的評測指標，也就是說，這些指標都是在最大程度上從電影版權的物理屬性出發所得到的。 在電影產業中，演員的影響力和號召力也是數一數二的。雖然對於消費者而言，每一部影片都是新的，但是演員卻未必。消費者對於演員的偏愛是可以從其過往的作品中進行累積的，同時也能通過歷史作品來測度其平均水平。對於消費者而言，由於信任演員而信任影片質量的情況，也是比較普遍的。無論是演技派的演員，還是偶像派的演員，往往都能為電影帶來一定數量的消費者。
電影明星一詞始於無聲片時期，好萊塢的創始者之一阿道爾夫·楚克爾創建的「名演員公司」，選用優秀電影演員拍攝影片大獲成功後，電影明星之稱便開始盛行，並在世界影壇沿用至今。美國等西方國家製片人創用「電影明星」，是為了在觀眾中製造崇拜的偶像，從而謀取更高的票房價值。①《建國大業》這部主旋律影片在票房中的成功，很重要的原因就是打了明星牌，有許多觀眾當時都表示，就算是看明星臉的PPT也是值得去一趟影院的。 電影的劇本決定了電影的類型和大致的情節走向。在以往的諸多研究中，研究者都或多或少地論證了電影類型對電影最終票房有著比較大的影響。劇本的好壞，在很大程度上決定了電影情節是否吸引人。消費者在進入電影院之前，一般會根據影院給出的劇情大綱和預告片進行判斷，並決定是否要觀看影片。
對於消費者而言，電影是否改編自文學作品，以及是否是系列電影中的一部，又或者是否是以前某影片的續集，都能在一定程度上降低其消費決策時的不確定性。在這方面，比較有代表性的還是《哈利波特》影片系列，暫且不論J·K·羅琳的小說到底精妙在何處，但是電影消費者將對小說的喜愛平移到電影中，卻是不爭的現實。對於這樣的系列片，許多觀眾往往有一種「強迫症」，具體說來，就是想要看到結局，因此他們往往會一部一部接著看，直到電影拍無可拍為止。當然，《非誠勿擾2》借勢《非誠勿擾》也是同樣的道理。此外，改編自書籍的影片往往會比其他影片多一些賣點，其原因就在於劇本的可預測性和故事情節的可聯想性。 在很大程度上，電影的社交性往往超越了傳播內容的重要性，觀影有時候更像是一種特意准備的社交活動。因此，藉助看電影活動增進彼此之間的情感，是受眾選擇觀影時需要優先考慮的問題。在這種情況下，電影是否好看其實已經被消費者擱置到了比較靠後的位置。這就能解釋為什麼在有些檔期，例如情人節、聖誕節的時候，電影院常常出現一票難求的情況了。
當然，從客觀上來說，檔期也可以確保一定的票房和上座率。《喜羊羊與灰太狼》的成功就歸功於此，《喜羊羊與灰太狼》原定於大年初一上映，想要討個「喜洋洋」的彩頭，但後來發現共同上映的片子有5部，其中《游龍戲鳳》、《家有喜事2009》都是喜劇電影，很適合春節放映。而《喜羊羊與灰太狼》是以低幼人群為主要觀眾的影片，所以就放棄了賀歲檔，轉而提前10天（即1月16日）放映，那天恰巧是中小學放假的日子，把影片的定位從賀歲片變成假期片（為學生假期製作的影片）。可能就是這樣的轉變使得《喜羊羊與灰太狼》締造了中國國產動畫片的票房神話。② 在中國的電影市場，電影票房收入還是電影版權收益的主要部分，而各院線的排檔好壞可以說是直接影響了電影的票房收入。一份來自聯合院線的不完全報告顯示，很多國產影片，很多是要靠院線/影院精心安排、耐心調度和積極組織的，否則不要說票房沒有保障，許多國產影片包括質量上乘的甚至連影院也進不了。
院線的排檔主要是決定了影片上映的時間周期長短、場次數量和場次時間（早場、夜場、午夜場、周末場等）等。而這些因素不但決定了票房的價值，也在很大程度上確定了觀影的消費者群體。所以，可以這樣認為，但凡被院線接納得越好的影片，其票房也就越好，那麼相應的版權價值也就越大。
《東京審判》可以說就是利用了院線精巧的「細水長流」式的排檔，成功地避開了《夜宴》已然完美的宣傳造勢。如果當時的《東京審判》選擇和《夜宴》「正面相撞」，那麼很有可能就會落敗，於是《東京審判》在聯和院線採取了按場登記（即組織到觀眾就開出場次放映）。眾所周知，《東京審判》是一部社會效益和商業效益並重，甚至前者還會超過後者的影片，於是，在口碑的帶動下，影片票房的增加有條不紊，影院增開場次也成為了常態，甚至許多影院還增加了拷貝。最終該片單在聯和院線就取得了662萬元的票房。③ 對於任何一部影片來說，消費者在進入電影院之前，誰都無法知道該片到底如何，於是營銷就發揮了相當大的作用。其實，影片營銷通過口碑、活動、公關、廣告等多種方式的整合，可以在一定程度上營造出一個「擬態環境」，從而提起消費者消費的興趣，並促使達成消費，以實現盈利。發行公司的營銷能力以及公眾對電影的評價，都會不同程度地影響到消費者。
在這方面，「吊足觀眾胃口」的《讓子彈飛》應該是屈指可數的了，從影片擁有雛形開始，對於影片信息的披露就是比較有計劃的。例如演員陳坤是用「激將法」感動導演姜文的，陳坤當時對姜文說，「你敢用我這樣偶像型的演員嗎？片子里有我能演的角色嗎？」④諸如此類的消息在影片投拍中和上映前幾乎充斥了各媒體。此外，關於該影片不同角度的解讀、導演的賭氣「一定要讓觀眾看懂」都是營銷的經典案例。 在電影市場中的同期其他影片，其內涵就是競爭者。對於電影市場來說，與競爭者的相對優勢可能更為重要。在電影消費中，由於社交性、情感性消費的存在，消費者如果對影片沒有特殊偏愛的話，那麼，最有可能發生決策的地點和時間就是在電影院購票時。也就是說，在這種狀態下，消費者是通過比較當時電影院可觀看的所有電影，從而確定最終的消費決策的。此時，競爭者（同期其他影片）就顯得格外重要了。
《十全九美》的票房幸運可能就是源於此，《十全九美》的幸運在於《赤壁（上）》在上映的時候，官方為了保證《赤壁（上）》的票房，把原本要在7月26日上映的《木乃伊3》用一個「不給通過」的方式推到了9月份，而《赤壁（上）》到了後期的時候明顯乏力了，又沒有強片能接上來，這時候《十全九美》上映了。它等於是掙了《木乃伊3》的票房，要在很多強片的檔期，它就死定了。同期影片可以視為競爭者，在競爭者實力不濟的情況下，市場的需求得不到滿足的情況下，所謂的爛片也有可能出好成績。⑤ 影片的社會資源指的是電影版權既有持有人所擁有的相關資源。從電影版權生成到其消亡的時間維度內，是否會有相應的資金支持、設備支持、人員支持、市場開發支持、發行渠道支持和優惠政策支持等等，這些都屬於影片社會資源的范疇。一般情況下，社會資源越多的影片就越容易打通製作、發行、銷售、衍生等諸多環節。在其他條件不變的情況下，多方環節越順暢，影片最終的盈利就越容易。
《唐山大地震》這部影片就是以唐山市政府為主要投資人的，於是便擁有了許多額外的社會資源，例如場景地的提供、資金到位的速度，甚至是群眾演員。在這些方面，唐山市政府都給予了相當大的幫助。並且由於有了一定的政府背景，該片在獲得版權質押貸款和尋找投資人方面也更有了便利。 在中國電影產業內部，相較於製片公司，發行公司所起到的作用可能會更大。發行公司的發行能力，包括影片營銷的能力、影響院線排檔的能力、發行時機選擇的能力和發行窗口多樣化的能力等，在很大程度上影響了電影版權的最終市場表現。以上提到的所有能力都是需要用一個穩定的公司來進行支撐的，就如同製片公司的財務狀況一樣，發行公司的財務狀況也從歷史和未來預期兩個方面證明了公司的操作能力和安全性。在國內，華誼兄弟、中影集團等發行公司發行影片在很大程度上都是有保證的。