音乐教学成果

Ⅰ 淮北师范大学音乐学院的教学成果

据学校资料显示，音乐学院教师教学、科研成果丰厚，发表学术论文70多篇，内其容中，国家级重点15篇，国家级 15篇；出版学术专著2部，编写教材5部；获得省级以上科研、教研奖励5项，省级以上科研、教研项目4项，院级科研项目10项。在办学过程中，音乐学院加强教学管理，加大教学改革力度，理论密切联系实际，强化实践环节，注重学生创新意识和创新能力的培养。音乐学院积极开展学术科研活动，聘请国内知名专家学者举办学术讲座，定期举办教师、学生专场音乐会，鼓励学生积极参加各类音乐比赛和科学研究。学生在各类国家、省、市级专业比赛中获奖52人次。

Ⅱ 安庆师范学院音乐学院的教学成果

多年来，学院已为社会培养了600多名毕业生，向相关音乐学院、师范大学输送研究生30余人，海专外留属学生2人，部分人已成为安徽省乃至全国音乐教育及文化艺术战线的骨干，为我国音乐教育事业和精神文明建设发挥着重要作用。长期以来，学院十分重视学生的专业实践，选派优秀学生赴国外交流学习实践，定期举办艺术周专业观摩与汇演等活动，学生综合素质和能力有了较大的锻炼与提高，毕业生就业态势良好，用人单位及社会反响较好。
学院还开设了专科、专升本成人教育，同时担负着全省在职中小学教师继续教育培训任务，形成了比较完备的教育教学体系。
安庆师范学院音乐学院将进一步发挥自身优势，紧紧围绕“规模、结构、质量、效益”协调发展的要求，求实创新，开拓进取 。

Ⅲ 音乐教学的评价体现在哪些方面

一、音乐课堂教学评价内容

音乐教学评价，就是针对学校音乐教育目标和音乐教师角色的重新定位，运用现代教育理论和技术对音乐教师的教学工作质量进行整体的价值判断，也为音乐教师的专业发展提供了有效的指导。课堂音乐教学，是音乐教师评价内容中的一个主要方面，通过课堂音乐教学评价，能检验音乐教师的教学水平、专业知识水平、音乐能力的高低、职业风范、人格魅力等各方面的素质。音乐课堂教学评价的内容，应该围绕音乐教师组织学生活动，在教学活动中学生是否能实现有效的音乐学习，有多少学生在多大程度上实现有效的音乐学习来展开。主要从以下几个方面考虑：
（一）评教学目标,注重全面性
教学目标是教学的出发点和归宿,它的正确制定和达成,是衡量一堂课好坏的主要尺度。首先,从教学目标制定来看,要看是否全面、具体、适宜。全面,指能从知识、能力、思想情感等几个方面来确定；具体,指知识目标要有量化要求,能力、思想情感目标要有明确要求,体现学科特点；适宜,指确定的教学目标,能以课程标准为指导,体现年段、年级、单元教材特点,符合学生年龄实际和认识规律,难易适度。在教学各环节的实施中，教师不仅能够关注“情感、态度与价值观”隐性与渗透性目标的达成，也特别注重“过程与方法”显隐兼顾目标的贯穿，更注重“知识与技能”显性目标的落实，在把握尺度、遵循学生认知规律、引导学生自主学习，激发音乐学习兴趣、体验学习音乐快乐，在着眼于学生四个音乐能力的培养和发展方面，能够做到让三维互伴互随，相互渗透，体现出教学目标具体化、可行性、可操作、可检测强的特点。
（二）评教材处理,注重创造性
首先要看教材的组织、处理是否精心。教师是否能根据教学目的、学生的知识基础、学生的认知规律以及心理特点,对教材进行合理的调整与充实,是否加强了方法、应用、探究等方面的内容以及学科间的整合和综合。
（三）评教法运用,注重有效性
从教师对教学方法选择与运用的角度,评议教师在课堂教学中所采用的方法是否能从本年级学生心理特点出发,创设问题情境,引导学生积极思考,从而培养学生的能力,最大限度调动学生的学习积极性；评价教师对来自课堂中的各种信息做出了何种评判,形成了何种反馈,又是如何处理这些反馈的信息的。
（四）评学法指导,体现学科性
评课除了要观察教师怎么教之外,还要看教师如何指导学生学。例如,考察教师能否从学科内容与特点着眼,针对学生的年龄差异、心理特征、学习基础、学习方法、学习能力、思维特点、学习修养、学习环境和条件等方面对学生学习进行相应的指导。再如,考察课堂能否建立和形成发挥学生主体性的多样化的学习方式,以促进学生主动地、富有个性化地学习。
（五）评教学过程,突出合理性
教学目标是通过教学程序完成的。教学目标能不能实现,要看教师教学程序的设计和实践是否科学。教学程序评价包括以下几个主要方面。
1.看教学思路设计
2.看课堂结构安排
（六）评教师的教学基本功
教学基本功,是教师上好课的重要因素。通常,教师的教学基本功包括以下几个方面的内容。
1.板书。2.教态。3.语言。4.专业： 5.操作。6.评价。

（七）评学生能力培养
在评课过程中,还要注意考察教师对学生能力培养的状况。在具体实践中,要注意教师在教学过程中,是否为学生创设了良好的问题情境,强化了问题意识,激发了学生的求知欲；是否注意挖掘学生内在的因素,并加以引导、鼓励；是否注重培养学生良好的思维习惯,教会学生从多方面思考问题,多角度解决问题的方法等。
（八）评教学效果,注重实效性
评价教学效果,要看教学内容的完成程度、学生对知识的掌握程度、学生能力的实现程度、学生思维的发展程度等。进行评课,着重要看教学是否注意联系学生生活的实际,从而使学习变成学生的内在需求；是否注意挖掘教学内容中的情意因素,做到知、情、意结合,使学生情感的需要、自我实现的需要得到满足；是否坚持因材施教,让每一个学生得到其原有基础上的最好发展。同时,每个学生都有他的闪光点,都有自己独特的见解,因此还应该关注教学是否面向全体学生,是否关注学生的和谐发展,是否关注学生的可持续发展。
二、课堂评价的原则
（一）导向性原则
音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步，发现和发展自己的音乐潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展，为进一步提高其文化素质及价值判断能力，树立社会责任感，培养人生规划意识等提供有益的参照；有利于教师总结经验，提高教育教学水平；有利于学校加强、改进、提高音乐教学工作，促进课程改革朝着全面推进素质教育的方向发展。
（二）科学性原则
评价指标的确定和评价方法的选择，应以音乐学科的特点和不同教学模块的内容标准为依据，体现普通高中音乐课程的性质，符合高中学生身心发展的特点及音乐审美教育的客观规律。
（三）整体性原则
无论是评价学生、教师，还是学校音乐教育工作，都应从整体着眼，涵盖课程目标的各个层面和教学的各项内容。对学生、教师、学校的评价，要用科学的态度、发展的眼光，从不同阶段的回顾和对比中，肯定其进步与发展，指明其努力方向，使评价起到激励和促进作用。
（四）可操作性原则
评价的指标和方法要简便、明晰、易于操作和推广。根据音乐教学的特点，应将定性评价与定量评价、形成性评价与终结性评价相结合，把评价融进教学的全过程，使自评、互评和他评有机地结合起来，形成生动、活泼、民主、和谐的良好评价氛围。

Ⅳ 星海音乐学院音乐学系的教学成果

自1998年9月音乐学系招收第一届学生（学制五年，2004级始改学制为四年）以来，至今已历10届。已毕业的学生有6届。
从音乐学专业的特殊性来看，我们不大可能像其它表演专业的学生那样在有限的几年学习中通过参加各种音乐比赛或公开的音乐会来展现教学成果。再说，这一专业的学术属性也决定了没有十年二十年的专业积累，是不可能在某一研究领域有所建树的，显然，这里容不得急功近利。我们的教学成果主要表现在毕业生的学位论文上。从目前先后毕业的45位通过论文答辩，并获得学士学位的本科生的毕业论文来看，他们能较好地在老师的指导下完成论文的选题与写作，并能遵循一定的学术规范，有独立思考的能力与表达能力，同时也大致学会如何面对一个研究课题，和实施研究的所有环节。在选题上，他们分别涉及：西方音乐史、中国近现代音乐史、音乐心理学、音乐民族学各学科（详见历届本科毕业生学士学位论文正本）。
国家级学生论文获奖情况
1. 费尔真（2003届）的 毕业论文《朴素的抒情与别具深意的谐谑—解读普罗科菲耶夫》获得“中国西方音乐学会”首届“优秀学生论文三等奖”（2005年，毕业论文指导教师—黄虹）。
2. 祁斌斌（2004届）的 毕业论文《<教我如何让不想他>的音乐学分析》获文化部与“中国音乐史学会”等主办的“第四届全国高校学生中国音乐史论文评选” （本科组）“三等奖”（2006年，毕业论文指导教师—邓希路）。
3. 祁斌斌的 音乐批评论文《史学风范可赞，学术规范可弹：评金梅著<弘一大师—李叔同>》在首届“人音社杯”全国高校学生音乐书评征文活动中荣获“书评荣誉奖”（2004年，指导教师—邓希路）。
音乐学系本科毕业生继续攻读硕士学位情况
目前在6届毕业生45人中，先后有祁斌斌（2004届）、戴华丽（2003届作曲专业兼修音乐学的双专业学生）、刘雅新（2004届）、郭瑞麟（2004届）、刘健（2007届）、李上（2007届）、吴娟（2007届）等 7 位同学分别考进中央音乐学院研究生部、上海音乐学院研究生部、中国艺术研究院研究生部、星海音乐学院研究生部与华南理工大学艺术学院，攻读硕士学位。其中祁斌斌同学在完成硕士学位之后，今年又直接考上中央音乐学院攻读博士学位。
陶宇（2006届）考入新西兰奥克兰大学音乐学院攻读音乐学硕士学位。
此外，还有黄芹、刘欣辛、谭哲昕3位毕业生分别在德、奥、法三国音乐院校攻读硕士学位。
除了部分毕业生继续准备考研之外，全部毕业生均就业。其中，郑敏茵推选担任中山电视台政闻与文化节目主持、吴玫玫同学考上公务员就职于江门市文化局、陶乐同学就职于兰州部队战士歌舞团，在各类高校任教的同学还有：廖成霞、段小蕾、曾冠桃、欧卫子、廖曼宏、陈昀、胡舜方。

Ⅳ 马凌飞的教学成果

2011年 指导学生Zea Huang考入Berklee College of Music(伯克利音乐学院)。
2013年指导学版生扈智杰考入Academy of Art University(旧金山艺术大权学)。

Ⅵ 刘辉的教学成果

二十余年来，刘辉所教授的学生中有多人荣获国家级、省级比赛大奖。如近年来：张全、穆喜斌，分获第十届全国青年歌手大奖赛二、三等奖；沈德鹏在2003年获文化部举办的全国高等艺术院校民族声乐比赛二等奖，同年又获文化部主办的全国新人新作比赛三等奖，张静获2003年全军声乐比赛二等奖、史玉学获三等奖，张静获全国MTV十佳新人奖；史玉学获全国青年歌手电视大奖赛第九、十届优秀歌手奖，2004年6月沈德鹏、伊泓远分获第十一届全国电视青年歌手大奖赛辽宁省赛区选拔赛金、银奖，董礼2004年获第二届中国大学生校园歌手大赛专业组银奖等。
2015年6月6日，在沈阳盛京大剧院音乐厅举行了“为你骄傲 心歌飞扬”刘辉教授教学三十年师生音乐会。本场音乐会是沈阳音乐学院主办的首届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展的开篇乐章，是著名歌唱家、声乐教育家、博士生导师刘辉教授从教三十周年的纪念性演出，亦是对刘辉教授任教的沈阳音乐学院民族声乐系建系三十周年的献礼。这场音乐会精彩华美，具有较强的民族性、学术性和实践性。刘辉教授的24位学生演出了各具特色的独唱、二重唱、歌剧片断、女声小合唱、合唱等。从这些学生的演唱中，可以看出刘辉教授的教学坚持因材施教，根据学生的才质发挥所长，他们的演唱都有很强的艺术个性，绝不雷同。比如这场音乐会中的独唱，沈德鹏演唱的《来香巴拉看太阳》舒展大气，王东超演唱的《不能尽孝愧对娘》厚重感人，谭世超演唱的《阿妹出嫁》甜美娇俏，王志昕演唱的《哥哥撑排走丹江》流丽优美，李优演唱的《辉煌》激情震撼，张全演唱的《亲亲的老百姓》情真意切，张静演唱的《飞天》华丽飘逸，史玉学演唱的《山水醉了咱赫哲人》亮丽欢欣，董礼演唱的《梅兰芳》雍容媚丽，王晰演唱的《野百合也有春天》低沉神秘，伊鸿远演唱的《五洲人民齐欢笑》嘹亮澄明。中国音乐学院名誉院长、中国民族声乐艺术研究会会长金铁霖，中国音乐家协会副主席、中央音乐学院院长王次炤，中国音乐家协会主席、西安音乐学院院长赵季平等专家、学者以及全国民族声乐界的知名人士共一千余人欣赏了音乐会 。

Ⅶ 中国音乐学院附中的教学成果

我校为北京市教委和国家教育部分别认定的“北京市重点中等职业学校”和“国家级重点中等职业学校”，也是中国艺术职业教育学会常务理事学校。我校领导定期参加中国艺术职业教育学会举办的校长论坛和教育论坛，就我国艺术职业教育的发展进行研讨、参与意见，并受学会委托牵头组织各类职业教育活动。
2005年1月, 受文化部委托，我校理作学科举办了“文化部视唱练耳中专师资培训班”，为来自全国各地艺术职业学校的教师提供了基本乐科的培训。此外，我校还经常接待各地艺术职业学校来我校进行教学观摩。
2007年7月，我校荣获文化部、教育部、共青团中央三部委联合颁发的“优秀成果奖”，并在三部委联合举办的“全国艺术职业教育成果展演”中，负责牵头完成了展演的组织、协调和接待工作，保证了展演工作的圆满成功，得到了政府主办部门和兄弟院校的一致好评。文化部特意致函中国音乐学院表示感谢，指出这次活动“显示了中国音乐学院附中在艺术职业教育院校中的骨干、示范地位和作用”。
2008年8月，我校陈雷激、张健二位教师和35名学生参加了举世瞩目的第29届北京奥运会开幕式的演出，其中陈雷激老师表演了《画卷》部分的古琴独奏，惊艳亮相，给世人留下了深刻印象。北京奥组委特向附中颁发了“奥运会、残奥会开、闭幕式十佳参演单位”纪念证书。
2009年7月，我校承办了由文化部、北京市教委联合主办的首届“全国艺术职业教育声乐教学交流研讨暨成果展演”活动，共有来自全国各地的28所艺术职业院校的150余名代表参加，48名演员参演，组织专家讲座6场，教学研讨会1场，声乐教学成果展演音乐会2场，征集学术论文共计54篇。我校因出色的教学成果和组织工作获得文化部颁发的“成果奖”、“优秀组织奖”。

Ⅷ 浅谈如何提高音乐欣赏课的教学效果

音乐教学过程中，可以采用多姿多彩的教学方法让同学们表现对音乐的理解。例如专可以采用节奏、属律动、线条、色彩、绘画等表达对音乐的理解。老师可以通过播放一段曲子让学生自己填词，通过让学生自己根据歌词编配伴奏，自编音乐剧等活动来培养学生的创造音乐的兴趣。要多给学生尝试创造的机会，让他们充分发挥创造灵感。例如在欣赏比才的《卡门进行曲》采用声势参与（拍手，垛脚，拍腿等）；要在激发学生创造兴趣的基础上，让学生主动去进行创造，其实成果并不重要关键是要让学生在过程中体验到音乐创造的成功与快乐。

Ⅸ 如何提升初中音乐课的教学成效

1.音乐专业课:俗称主课,如师资专业,音乐专业,戏剧专业.....与高考音乐课差不多,但由于有一大部分学生刻苦努力,教师的辛勤工作通常能取得相应的实效. 2.音乐公共课:俗称副课,一般说来是与音乐没有直接联系的专业班级开设的,每周一节,与体育课差不多,但是教学难度比体育大得多,由于很多学校没有条件完全不开音乐课,加上学生自身的基本素质,职业学校的音乐课很容易因为老师上不下去而中途夭折. 上好职业学校的音乐课的确不容易,对学校和教师都有一定的要求: 1.音乐专业课:职业学校的教育目标是向社会输送具有一定职业技能的劳动者,所以教学特别强调学以致用甚至要立竿见影,学校如果非常开明直至开门办学,让学生多实践,在学中做,在做中学,会使教学如虎添翼,效果显著. 老师除了具有相应的业务素质外,本身应是一个职业音乐人,给人的感觉好象是一个兼职老师,这种类型的老师站在职业教育的讲台上本身就是对学生营造的一种职业环境,会使职校的音乐专业课更为形象,生动和直观!! 2.音乐公共课:俗称副课是不争的事实,上好音乐公共课更为强调学校的开明和精明,学以致用甚至要立竿见影更不容忽视,广义的职业教育要求现代职业人具有全面的职业形象,特别是求职应聘的时候,有什么能比演唱一首歌曲更能证明自己呢?扶持音乐课更要扶持音乐老师,要给初次任教的老师一定的时机来总结和提高,不要因为音乐课是副课而随意取消或摊派其他与音乐无关的临时任务. 音乐公共课的老师应跳出三界外实施教学,要求教师有极其热烈的亲和力,善解人意的人情味,丰富多彩的人文知识,现代前卫的职业意识,全面发展的音乐素质,自如流畅的表演才能......因为职校的学生不比普高的学生,不听音乐课就睡觉或看书. 职校的学生不听音乐课就意味着老师要"自动下课"!! 在中职学校，学生是以学习专业技能为主的，作为“副”科的音乐课，一般不被学校和学生重视。特别是我们的学生普遍文化素质较底，如果再按传统的音乐教学模式走下去，学生们定会感觉索然无趣。为了提高音乐课的教学质量、调动学生的学习兴趣，我对音乐课的教学进行了大胆的改革，充分利用学校高科技的先进设备，在音乐课中引入了不仅引用现代音乐教学模式进行教学，同时在选材上也扩大选择范围。经过一段时间的课堂教学实践，觉得取得良好的效果。以下是我在教学过程中的一些点滴想法，若有不当请多指正。 一． 提高课堂教学效果多媒体的应用是重要手段 多媒体教学已经成为我们日常通常运用的教学手段之一。音乐课件制作，是时代的要求，是现代课堂教学改革发展的必然趋势，也是每个音乐教师必备的教学基本功，所以，多媒体教学对于音乐课就具有特殊意义。我校每个班级都有电视机，并且还配备相应的设备。这样我就可以运用电脑、网络收集资料经过精心地选择、编辑、合成，制作成符合教学目的和教学要求的一个个多媒体课件，进而，把它们巧妙地组织到音乐课的教学之中，这样，音乐课就成了声、像、情并茂的富有魅力的课，它就能把学生由原来无所谓一直要讲话吵闹的课堂，变得鸦雀无声全神贯注起来。这就是在课堂上通过多媒体课件凭借它的声频效果和视频效果在音乐课中能充分地展现音乐这双重艺术的魅力，激起学生感情上的共鸣，不仅能使学生学到音乐知识、提高音乐素养，而且能培养学生高尚的情操和品格。因此，有效地利用多媒体课件来辅助音乐教学，对每一位音乐教师而言都是十分必要的，需要不断探索。对职业学校的音乐课而言，它显得更为重要。 二．提高教学效果音乐内容要选择得当 兴趣更是学生学习的动力。就目前中职技校音乐的教学现状来看，除了一些学校使用上海音乐出版社发行的中等职业技术学校《艺术欣赏》教材外，我们大部分学校的音乐教材是音乐老师自己制订的校本教材。所以，选材非常重要，好的选材在教学效果上将是事半功倍。在选材方面，除结合课本外，我认为应该从以下两方面入手：首先，重视学生的学习兴趣兴趣，“学习兴趣”在学生的学习过程中起着极其重要的作用。正如莎士比亚所说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”课堂上学生能不能集中注意力、专心听老师讲授，能否乐意地去接受新知识，并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动，自觉地用脑、用耳、动口、动手去完成老师所设置的学习内容，关键在于诱发学生的学习兴趣。特别是作为非主课的音乐课，兴趣更是学生学习的动力。如：我讲京剧时，就会先放时下很流行的陶吉吉作品《苏三说》，以及王力宏的专集《盖世英雄》的单曲给他们作对比欣赏，引发出中国的京剧艺术。这样学生们不仅看到和听到偶像将古典艺术和现代流行元素巧妙结合的精彩演绎，同时在教学过程中利用不断的提问和视觉的带动下让学生了解到我国博大精深的京剧文化，也充分调动了同学们对京剧的学习兴趣。于是，同学们对京剧不仅有了新的深刻认识，对于传承和加深对我国的民族文化的感情也起到了不可估量的作用。 适当地加入时尚因素。我们的学生正值青春年华，他们喜欢时尚。因此，在内容选材上适当地加入时尚因素是必要的。为此，我大胆尝试精选一些歌星演唱的内容健康的歌曲和流行乐器进入课堂。我们的学生面临着毕业就走上工作岗位，走上社会，可能他们在文化课上水平不高，但他们的专业技能和音乐听辨能力还是有广度、深度的。如：在选择乐器教学时，就把大家喜欢的萨克斯带入课堂。课堂开始就用人民币的头像标志作引子问：世界上只有哪个国家把乐器印在纸币上？或者问：在休闲场所我们会经常听到哪种乐器演奏的乐曲做背景音乐？导入新课。前者问题激发学生好奇心，后者则是很多同学都能马上脱口而出的时尚乐器，学生很快就能把注意力集中起来。进而把萨克斯管的历史、构造介绍给大家，还听了《回家》、《茉莉花》名曲及改编过的流行乐曲等；我们还专门开设吉它课，我把电吉它、电贝斯也融入其中，相互比较，从音高音色、构造功能方面给学生一种展示，并赏析了如名曲《爱的罗漫史》以及罗大佑的《童年》、老狼的《同桌的你》等校园乐曲。同时在介绍歌星时，我把他们的歌声和成功的不易一并带给学生。例如：讲“周杰伦”时，介绍他虽然高中毕业没考上大学，走上社会后做侍应生的工作，从没上过一天音乐学院，全凭他自己的不懈努力和有蜗牛一样的精神，在一次次被别人退回作品的情况下，最终成功红遍大江南北。对于我们中职技校的学生来说，他这种奋斗精神，这种不达目的誓不罢休的勇气和毅力是值得学习的。这样进行教学，受到了学生们的喜爱。 三．提高教学效果要动静结合 要让学生动起来。我们的教学不能让止步于他们做在座位上——“听”，还要让他们离开座位——“动”。“动”分三种。第一种是“跳”，“跳”是指跳舞。中职校的音乐课基本上以欣赏为主，不象中小学教材设计以“动”为主，老师也容易调动气氛让学生在音乐课上唱唱跳跳，内容丰富。所以，我们的音乐欣赏课如果设计不当，会容易造成课堂死气沉沉，没有生气，甚至成为很多同学的睡觉课。为了避免这种尴尬情况出现，我就想出一些办法。比如：让同学们欣赏蒙藏音乐时，就先放几个舞蹈片断让同学们根据舞蹈让学生辨别出不同民族风格的作品。然后再用韩红或者是腾格儿的美妙歌声将学生带进入意境，激发出学生想要载歌载舞的愿望。最后，回放前面欣赏过的舞蹈片断并教和带动全班同学学习简单的舞蹈动作，让他们试着走出课桌，在预先设置好的空地上边听边用舞蹈动作表现出来。大家载歌载舞，姿态各异，跳得十分开心，整个教室成为歌舞的海洋。这样可以使学生更好地体会音乐意境和所要表达的思想情感。第二种是“唱”。让学生离开座位唱，勇敢的拿起麦克唱出自己心理的歌，那就是班级卡拉OK！它不仅可以培养学生足够的自信心，还可以及时个别纠正使得学生唱歌的音准、节奏等个人表演能力有所提高，同时在他们个人形象上也可以加以指点为今后择业面试做铺垫。当然，还可以发现歌唱人才，为自己的校合唱团创造和选拔后备军。这不但锻炼了他们的个人技能，同时也提高了他们充分的学习音乐的兴趣。第三种是“讲”，离开座位走上讲台学做老师——讲课。这种方式在充分调动爱好学生积极性的同时还能激发他们的责任感、使命感，特别是一种由学生转换成老师角色的荣誉感。现在的中职生，他们有时比普通高中生更渴望有展示他们才华的舞台，哪怕是小小的教室，一句有力的肯定就足以让习惯了批评和平庸的他们激动很久，甚至是改变他们今后的学习态度。我一学期会安排几课时专门给学生留一刻到二十分钟时间，让学生来上课，讲他们自己平时喜爱和知道的音乐，或单独或小组担当下节课的老师。一周的准备时间，老师可以辅导。要求——只要你拥有足够的自信和勇敢，教学内容健康向上。 四．提高课堂教学效果还要和学校文化活动相结合 我校每年有一次大型文艺活动，学校非常重视这次文艺活动，进行评比并列入班级和班主任考核中去。同学们班级的集体荣誉感非常强，班主任也很重视和支持，这样同学们上课就特别的认真。我针对这两个活动，就会制定相关的教学内容融入到班级里去。如：歌堂的边听边舞，我就是有意识的教学生一些简单的舞蹈动作，讲解几个有代表性民族舞蹈的特点，这样不仅让学生接触和了解舞蹈，还可以帮助他们在今后文艺汇演的选材上有较明确的方向。班级卡拉OK，把声乐教学融入课堂，规范他们的发声方法及相关技巧，教授各班不同的合唱歌曲等。这样一来，就有可以辟免，学生舞蹈千篇一律街舞，学生合唱歌曲大部分选《明天会更好》《同一首歌》等重复歌曲，同时学校也做到“班班有不同风采舞蹈”、“班班有不同的美妙歌声”。 五．让音乐的思想成为提高课堂教学效果有力手段当今社会，流行音乐在学生中的影响力是极其大的。诚然，多数流行音乐作品是好的，思想内容是健康的。但是，不可否认也有少数消极颓废、甚至内容腐朽的流行音乐作品。如音像画面过于激情，用词过分暧昧等等，这对于分辨能力差的青年学生危害很大。因此，音乐教师在选择内容教学时，必须把内容与提高学生的思想品德教育结合起来，必须选择思想健康的音乐作品。而在音乐教学中，教师则应该旗帜鲜明地激浊扬清，用好的健康的音乐作品陶冶学生的情操，渗透思想道德教育。如：在介绍BEYOND时，问：同学们为什么家驹离开我们十五年，他唱的歌曲仍在同学们中有很大的影响力？师生总结得出：除了歌声优美外，更重要的是歌中的内涵。他们的歌曲涉及了非洲种族差异、弱势群体等许多题材，但每一首都蕴含着一种积极和坚韧的精神，让人在听他的歌声时，从心灵上得到一种震撼，因此BEYOND的歌声和精神在我们心中永不消失。 总之，我在职业学校的音乐课教学中深刻地体会到，不仅是利用多媒体教育技术，制作精美、动人的多媒体课件进行教学；选择适当的教学内容丰富课堂激发学生兴趣，还是课堂结构动静结合的安排等等；其实我个人认为教学无定式，作为一名普通的音乐教学工作者，在不断提高个人音乐教学水平的时，又能培养学生的独立音乐领悟力、鉴赏力，带领他们走入神秘、色彩斑斓而又动人的音乐殿堂。总之，讲学生喜欢听的课，做学生喜欢的老师，是我作为艺教工作者的最大理想。