钟繇证书

❶ 郑州大学的书法专业是什么文凭

算一本。
中国文化博大精深，汉字也流传发展了几千年，书法更是汉字文化中令人称道回的一门艺答术。从先秦到近代的名家名帖、名碑，以及甲骨文、金文、竹木简牍、写经等等，都可以体现中国古典书法艺术的浩瀚与博大精深，还有李斯、钟繇、王羲之、欧阳询、颜真卿、褚遂良、怀素、苏轼等书法大家的墨宝也更是让今人赞叹不已。作为一门专业，可以说是现代书法艺术体系建设中的一个突破性成果，在经历了数千年的古代书法历史后，现代书法从各个方面对古代书法作了梳理和研究，并在史学、美学、批评学、社会学、形态学、教育学等方面获得了硕果。

❷ 请问硬笔书法等级证书分为哪几类

初级：临摹，包括了一、二、三级。

中级：临摹至创作过渡阶段，包括了四、五、六级。

高级：创作阶段，包括七、八、九级。

一、初级（1~3级）

具体要求：

1、1级——自选或临摹（正楷）:

①点画基本正确。 ②字形结构较为平正。 ③无错别字。

2、2级——自选或临摹（正楷）:

①点画正确。 ②字形结构平正、匀称。 ③章法比较合理。 ④无错别字。

3、3级——自选或临摹（正楷）:

①点画用笔有轻重之分。 ②结构安排较为合理。 ③能初步协调作品内容与落款位置的关系，整体布局较为统一和完整。 ④临摹作品要求根据字帖所示的特点，加以正确表现。

二、中级（4~6级）

主要考核学习者汉字硬笔书法的实用技能。

在楷书训练的基础上，通过临摹，从行楷书逐步过渡到行书的用笔和结构训练，掌握行书、楷书两种实用字体，达到笔画形态美观，结构合理，章法布局和谐、有节奏感，同时掌握书法基本常识。

具体要求：

1、4级——命题 ①能掌握用笔的多种技法。 ②结构安排合理，并且能通过点画的伸缩避让来丰富变化。 ③字与字之间和空间关系处理得体，并且布局上能与落款的大小、位置相协调。整体布局完整、统一。

2、5级——命题 ①点画较为流畅，无明显败笔。 ②结构较为端正、安稳，并且生动活泼，有疏密变化。 ③章法横写、竖写均能写得前后有序，主次分明，落款 与正文较为协调，无明显不妥。

3、6级——命题 ①点画的线条爽朗，用笔精到。 ②结构能按照书法结体的法则，讲究字形的造型美观，并且有丰富的变化。 ③章法要讲究虚实相生，错落变化，落款与正文布局合理，统一、完整。

高级（7~9级）

主要考核学习者汉字硬笔书法的创作水平。

通过对历代经典书法作品的临摹，着重训练汉字的结构及作品章法。要求掌握两种以上的字体，达到笔画精到、行笔自然，结构精妙、合于法度，章法和谐、布局巧妙，同时掌握汉字、书法的基本常识和相关知识。

具体要求：

1、7级——命题 ①点画遒劲，并应下笔有源，略见毛笔字的功底。 ②结构巧妙，在动态中见平衡，疏密关系处理得体。 ③章法错落有致，主次得体，虚实相生，能够充分运用落款的大小比例、以及印章的位置等，协调作品的布局。（楷书作品一件，另附其他书体的作品一件）

2、8级——命题 本级的具体标准可以参照前几级所述内容，在此基础上适当提高一些标准，即要求作品在整体上必须有自己的风格，并有浓厚的创作意识，作品给人以美的感受。

3、9级——命题 ①能够掌握多种字体的书写规律。 ②点画分明，用笔精到，线条富有力度，并有融入一定的感情色彩。 ③结构安排合理妥当，充满生机和活力，并有相当的个人风格。 ④章法从正文到落款、铃印等均较为和谐、完整，具有强烈的感染力。 ⑤不能出现错字、漏字、繁体字和简化字相混等现象。 （注：楷书作品一件，另附其他书体作品二件，其中必须有一件横写的行书作品）

(2)钟繇证书扩展阅读：

硬笔书法分硬笔书法艺术和实用硬笔书法，前者主要是强调艺术性，后者主要是强调实用性。硬笔书法的艺术性，主要是通过线条与结构的变化表现出书写者对书法艺术的认识和感受，它追求的是美感、情感、趣味、意境、个性，等等；而实用硬笔书法，即日常写字，主要是满足实用，能做到易写易认即可，关键是做到书写快捷和规范，所以实用硬笔书法，是以行书为主的。

硬笔书法的特点，主要是与毛笔书法相比较而言的。一、由于硬笔笔尖的材质比较硬，它的线条变化没有软笔--毛笔变化大；二、由于一般使用的硬笔，是以钢笔等为主，所以线条相当于毛笔来说要细微得多，所以字型也要小得多，甚至比毛笔的小楷还要小；三、由于笔的材质的缘故，硬笔比毛笔易控制。

以行书为基础，并借用部分草书写法，用以满足日常工作、学习、生活需要所使用的手写体。以钢笔为主，实用硬笔书法，主要是强调实用性，不过多强调艺术性。实用硬笔书法，能做到易写易认即可，关键是做到书写快捷和规范，行书的特点就是易写，并能写得快捷，规范的行书也易认，所以实用硬笔书法，是以行书为主的。

关于练字是不是一定要先练楷书的问题，我在这里简单地谈一谈。其实楷书与行书的写法有相通之处，却也有很大的不同。楷书有楷书的书写规范，行书有行书的书写规范，两者是不能混同的。不能认为把楷书写快了就是行书，把行书再写快了就成草书了。

人们常把楷书比作站立，把行书比作行走，自然草书就是跑了，要先学站再学走。这种说法有一定的道理，同时也是着重强调练字要练基本功的问题。但是人们忽视了这基本功有二层含义：一是控笔的能力，二是对各种书体的认识和笔画特点的把握能力。

因而，在对汉字的基本笔画已经掌握了的情况下，本着实用书写的目的，是可以直接练行书的。因为在练行书的时候，也能训练控笔的能力呀。由于楷书的规范与行书的并不一样，所以我们经常看到有这样一些人，一笔一画的字，写得很工整，但是一写行书，又乱套了，再写快点就成“鬼画符”了，这就是因为没有按照不同的书体的规范书写的缘故。

历史上众多书家中，有以楷书见长的，有以行书见长的，还有以草书见长的，就是这个道理。

❸ 要做一个书法家除了字好之外,还应具备那些能力!!还用考那些证书怎么考

写书法的心态很重要
这也是一种典型特殊的文化心态，在中国文化的美学范畴里，版通过人文精权神的彰显，美的深刻既来源于艺术的具体形式，又来源于如安道一、智永、怀素、高闲、贯休、石涛、朱耷等名躁一时，二王、钟繇、张旭、颜真卿、柳公权、欧老庄思想深邃的“美于自然”。因此文化心态与物象之间的“意造”与“法度”的心理对应关系，让我们进一步认识到文化心态与人生态度的本质衔接，所以有人说：“所有中国人在成功时都是儒家，在失败时则都是道家”，并且以宋代苏轼为例，仕途坦荡时心态从儒，受挫时心态从道释，足见心态的可塑性。据资料记载历史上的僧侣书家阳询等亦表现出虔诚的不同程度的道释文化心态，于是就可以断定，艺术心态适宜从属附庸在道释之中，受其影响而自成体系的心理活动范畴。因此有人说：“艺术是没有宗教教义的宗教”，艺术主旨即是忠实于“美在自然”和人性的“萧散简远”与平淡。