以迪士尼的价值创造

① 都说迪士尼是创造梦的地方，它的梦究竟是什么

这个问题问的并不是特别好，作为一个现代化的企业，他的梦想永远也只能是在不妨碍自己利益最大化的同时，能给顾客以最好的服务，全世界的第三行业企业都是以这样的标杆来做的，但具体做得好不好那是企业决策者的良心如何。应该是迪士尼的初衷，毕竟一个动画行业，他所面向的就是孩子，就是为了让孩子有对世界的那份童真与幻想。

迪士尼乐园不断完善每项制度，旨在实现利润最大化的同时让客户更加快乐。虽然可能有些规则制度会使得工作人员非常的累，甚至可以说是虐待工作人员，但是站在孩子的角度，那些皮套玩偶不仅仅是一个玩具，而是他们的童真，是他们对童话的一种渴望。

② 迪斯尼文化的精髓是什么

迪斯尼文化的精髓是：“创造幸福”。

“创造幸福”是美国迪斯尼公司近百年来一直不变的品牌服务主题。而将“幸福”变现财富，迪斯尼品牌的价值才得以彰显。

迪斯尼成功的市场实践表明，“幸福”产品化是一项系统工程。在这项工程中，不仅需要对“幸福”细节的全面关注，还需要对“幸福”流程的完美整合，最后才打造出“为世界各地所有不同年龄段的人们创造幸福”的魔力品牌。

在迪斯尼，细节关怀作为“幸福”体验的源泉无处不在。对于所有到迪斯尼乐园游玩的顾客，迪斯尼对他们的定位是“客人”而非客户，因为在公司员工的心中，一个不高兴的“客人”和一个不高兴的“客户”，显然是两种不同的概念，即客人是受欢迎的，而客户往往是统计数字。

而迪斯尼的员工，在公司内部则统称为“演员”，因为“演员”称呼的感觉重心落在具有互动表演价值的“演”上，而不是为工作而工作的“工”上。

(2)以迪士尼的价值创造扩展阅读：

迪斯尼非常看重第一印象，认为“你绝不会有第二次机会去给别人留下第一印象。”好的第一印象非常重要，人们往往会在几秒钟内就形成第一印象。第一印象强烈而持久。

为了最大限度地给“客人”带来幸福感，迪斯尼还对“演员”的手势、身体姿势和面部表情对“客人”感受产生的影响进行全面细致的调查研究。

在整个迪斯尼乐园内，不仅在公园门口和主要娱乐设施入口处有面对面的调查，还设有专门的“倾听岗”来回答客人提出的问题和收集信息，同时精致的意见卡像“幸福”一样随处可见。

参考资料来源：网络-迪士尼

③ 迪斯尼的成功之路道路给我们什么启示

美国迪斯尼公司无疑是全球文化产业运作的成功典范。在其欢乐文化的背后，是一个产业不断发展、扩充、升级的商业运作体系。从一个绘制卡通形象的手工作坊起家，逐步将经营从单一制作延伸到销售电影、动画片，开发、出售专利卡通形象产品，经营迪斯尼主题乐园、购买电视频道等领域，形成了紧扣市场的巨大生产链，造就了拥有极佳品牌和年销售额220亿美元的大型跨国公司，也带动了一个席卷全球的庞大产业。据称，全球仅动漫产业的年产值已趋近5000亿美元，在很多国家，动漫产业都是支柱产业，如我们近邻的日本和韩国，其动漫业产值甚至超过汽车业。
迪斯尼的成功之道，在于其创作上不断推陈出新，制造出吸引不同年龄人群的卡通明星，并从创意逐步扩大到产业，用现代工业化流水线生产的方式，大批量地制作动画片、出版《米老鼠》杂志、制作唱片等向世界各地推销。同时，他们还对米老鼠、唐老鸭等卡通形象进行了知识产权保护，实行特许经营开发。在迪斯尼专卖商店里，各种玩具、食品、礼品、文具等，无不因为卡通图案的附加值而创造了丰厚的利润。迪斯尼主题公园的推出，又把观众在电影和卡通片里看到的虚拟世界变成了可游、可玩、可感的现实世界，进一步把文化产业扩张到旅游业。
知识产权保护是文化产业崛起、发展的重要基础。鉴于米老鼠已有的巨大社会影响和经济价值，美国多次修改版权法，延长其保护期限，将个人著作权保护期从著作人终生及死后50年延长至70年，公司版权保护期从75年延长到95年，从而进一步保障了迪斯尼、好莱坞等集团的利益。
就我国而言，建设文化的中国、文化产业的中国和文化发达的中国，目前已成为从普通老百姓到国家领导人都十分重视的课题。中国有着悠久灿烂的文化，有大量优秀的创作人才，但长期以来占据动漫消费市场的却大多是印着美国、日本等国标签的产品。风靡世界的动画电影《花木兰》，就是迪斯尼公司以中国传统文化资源为素材，聘用中国创作人才并在中国开发制作的；日本人也开发了《三国志》游戏产品，至今热销中国及北美市场。这种文化产业意识和市场运作能力上的差距，值得我们深思。
关注迪斯尼运作模式，汲取其成功经验，充分重视动漫文化产业的积极作用和价值，对于创造具有自主知识产权的品牌，收复中国动漫市场失地，振兴中国文化产业都将大有裨益。

④ 迪士尼有哪些创新和经营理念

人家那可是多了去了。
系列化：有一系列的高品质动画片，并衍生出一系列产品从玩偶、服装、食品到游乐园等等
与时俱进：动画故事在不同时期反应不同的理念，跟随时代步伐，成为教育典范榜样。比如公主角色制定从柔弱灰姑娘到坚毅花木兰再到冰雪传奇里寻找自我的贝尔公主。变换升级体现出的都是时代女性的变化。当然这只是一个小点。

⑤ 迪士尼效应的价值体现

当“迪士尼”效应成为商业地产和服务业的助燃剂之后，既不是无限制的“疯狂扩张”，更不能求一时之快，能“斩一刀”就“斩一刀”，“迪士尼”效应所蕴含的实质是一种服务、一种诚心的经营，绝不是短期效益。东京“迪士尼”值得上海“迪士尼”借鉴的、而且也是以后“迪士尼”商业及其服务应该衍生和提倡的，这就是“优秀的品牌经营”、“完善的服务”、“独特的体验式产品”、“坚持不懈的产品创新”、“符合大众化游客的合理定价”、“优秀的营销理念”，东京“迪士尼”正是遵循“以人为本、以诚经营”的理念，让迪士尼衍生的服务业成为全球迪士尼的楷模。
上海“迪士尼”效应在助推浦东商业地产发展的同时，更是带动了相关服务业的发展。
由于香港“迪士尼”赔钱赚“吆喝”，上海“迪士尼”本身的运营及盈利模式成为各方关注的焦点。但上海“迪士尼”效应，其所显示出现的影响，已无可置疑。

⑥ 迪士尼的成功经验

1955年7月，洛杉矶迪斯尼乐园正式开幕。
作为全球第一家主题公园，洛杉矶迪斯尼乐园一问世便引起了巨大轰动。
1955年，迪斯尼公司推出首个迪斯尼乐园时，奠基人之一的华特曾表明：迪士尼要通过主题公园的娱乐形式，给游客以欢乐。
这里被称为“梦想的城堡，童话的世界”。慕名而来的游客来到这里，就走进了童话的世界。各种娱乐项目和精彩表演，让前来的人们沉浸在欢乐的氛围中。
在主题公园层出不穷的今天，迪斯尼乐园一直被人们称为是世界上最快乐的地方，面对中外众多的主题公园纷纷面临关门大吉的今天，迪斯尼乐园为何始终屹立不倒?
其实迪士尼长盛不衰的秘诀不仅是因为，迪士尼擅长营造欢乐氛围，给顾客留下难忘的回忆。更是因为迪士尼文化产业链的打造。

故事里耳熟能详的人物，被打造成经典卡通形象，支撑起了庞大的迪士尼传媒帝国， 并且使迪士尼在如今全球化经营的道路上继续高歌猛进。相关的衍生品，也是迪士尼的重要竞争力所在。
从童话城堡到娱乐王国，迪士尼不断为顾客创造价值，也一路高歌猛进。
企业实现基业长青的关键，就在于持续不断的创造价值。
忆往昔岁月峥嵘，看今朝踔厉风发！

巨海集团，从2008年成立至今，在成杰老师的带领下，一路奋发向上、紧扣时代脉搏、不断迭代升级、以服务赢赞誉、以价值赢荣誉，不断进步与超越，再攀高峰！
12年的经验与发展，12年的成长到现在，
巨海集团用实力，创造了一个又一个的辉煌！

⑦ 看迪士尼乐园怎样用服务创造价值答案

1、对前往应聘的人，他们首先要求其做自我估价，找到适合自己的位置。之后，学校会放一段影片给应聘者看，详细介绍工作纪律、训练过程及服饰，然后才能进入面谈，最后再经过评选。
2、经理每天主动在园内巡查，随时把表扬卡发给表现出色的员工。
3、成立康乐及文化生活委员会，丰富员工的业余生活。
4、迪斯尼副总裁每周会随机邀请一位客人吃饭，加强与游客的沟通，倾听客人的心声。
5、迪斯尼乐园通过调查发现如果客人在等候项目的时间过长，则流失客人的可能性非常大。于是迪斯尼建立了快速通道，游客可以用电子门票换取快速等候卡片提前预约，一个小时后回到这个项目就可以进入优先等候区。
6、关注单人游客，对于独自游玩的客人可以进入优先等候区。
7、游客部设有员工专门为园区的客人拍摄照片，游客可以到迪斯尼开设的照片冲洗店选取照片并购买。既方便了游客又为乐园增加了收入。
8、关爱残障人士，在剧院第一排座位清晰的标明是为坐轮椅的客人预留，其他游客均从第二排开始入座。因为处处设置无障碍通道，在园内见到了很多坐轮椅游玩的客人。
9、园区内的火车非常独特只有单面窗户，所有的游客都是面向乐园随着火车欣赏乐园全景。这种设计正是为了体现让游客在迪斯尼乐园快乐的游玩忘记外面的世界的理念。
10、为了体现“演出”的概念，员工们把自己的制服都称作是“戏服”。就连路边的垃圾桶和路灯都变成了道具来烘托迪斯尼的欢乐氛围。

⑧ 迪士尼的美学价值有那些。。。

哈哈 .网上找不到....
今天下午交的..
网站http://blog.sina.com.cn/s/blog_4cac5d230100b1cw.html

⑨ 迪士尼用传统的自主式管理有何独到之处

也许每个人的心中都潜藏着一个属于自己的梦幻岛，一个深藏在内心对童话的向往。迪士尼正是抓住了不同时期观众对梦想的憧憬，利用各种形象生动、个性鲜明的卡通人物和童话故事，铸就了如今庞大的动漫王国，发展成全球的互动娱乐巨头。迪士尼童话品牌不仅深受儿童欢迎，同时也得到了青年、成年人的追捧。随着迪士尼旗下童话品牌、周边、电影产业、电视台、服饰等多条交织的产业链纵深发展，现在的迪士尼俨然已是“梦幻文化的复印机”,正在将其动漫产业源源不断输入主题公园，再出口到世界各地。

迪士尼文化正向世界各地出口

从世界上第一部有声动画片《蒸汽船威利》，到第一部有剧情的长篇动画电影《白雪公主》，迪士尼动画已不再仅仅是儿童娱乐的一种形式，正成为主流电影的形态。迪士尼设计出的众多人物形象都与当时的美国文化特点相吻合。如丛林大冒险、海盗船长等等，都表现出了美国人的那股子勇敢、坚定、乐观的特性，符合不同时期美国社会的现状，不但获得了儿童的喜欢，同时也引起了社会的强烈共鸣。

除了动画电影外，迪士尼还将品牌的触角衍生到其它产业，通过独有的“梦幻文化”在全球进行传播，为产业价值开发和推动创造力起了重要作用。目前迪士尼旗下以包含周边、电影产业、电视台、服饰等多条交织产业链，不同类型的迪士尼品牌专卖店在全球的总数近900家，每年光顾迪士尼专卖店的孩子与家长多达3亿人次，其衍生的生产种类更是多达2800多种。从成名的米老鼠标志到如今的主题公园、家具、服装、纪念品等等，这些都是迪士尼“梦幻文化复印机”的产物。

如果说当年华特迪士尼先生开创迪士尼帝国靠的是创意，那么如今想要延续这个百年经典的辉煌，更多则需要依靠极高的资金成本与漫长的品牌培养周期。米老鼠有四根手指，分别代表着迪士尼集团的四大业务：影音娱乐、主题公园与度假村、消费产品与媒体。除直接运营电视台外，其它三大业务都已在中国落地开花。而这三大业务也主要依靠对于其卡通形象的“一鱼三吃”,即通过发行拷贝和录像带，迪士尼收回了成本；第二轮收入主要是主题公园的传收；第三轮是品牌产品授权和连锁经营，第三轮收入是迪士尼的主力军，大约40%的利润来源于此。

随着国内新媒体的逐步发展，迪士尼已不再局限于传统行业，而将目光投向了拥有庞大用户基数的互联网市场。中国互联网行业虽兴起时间较晚，但近几年的发展已让迪士尼看到了网络传播的优势，尤其是网络游戏在中国年轻玩家中的影响力，令迪士尼萌生了研发主题网游的想法。

2009年，迪士尼正式牵手国内知名网游公司--网龙网络有限公司，联手推出国内首款迪士尼主题大型网游《梦幻迪士尼》，希望能够凭借迪士尼卡通形象与经典的故事，跨越年代及平台，把丰富的互动娱乐体验延续到网络游戏中，由此吸引新一代，尤其是90后受众的关注。

此次网龙网络有限公司将获得迪士尼整体品牌和大多数经典卡通形象的授权，迪士尼文化最著名的代表米老鼠、唐老鸭、美人鱼将以不同的身份参与到游戏中，与玩家进行互动。目前，《梦幻迪士尼》上线测试已有一段时间了，据悉其将在2010年上半年全面公测。这不仅是双方创意与实力的强强联手，也是迪士尼文化复印机在网游行业的又一次试水之作，迪士尼卡通形象将通过网络渠道逐步走进中国受众的生活。

⑩ 迪士尼的企业价值观是什么

1、创新-Innovation迪士尼一直坚持创新的传统。
2、品质-Quality迪士尼不断努力达到高质量标准进而做到卓越，在迪士尼品牌的所有产品中，高质量都是必须得以保证的。
3、共享-Community对于家庭，迪士尼一直创造积极和包容的态度，迪士尼创造的娱乐可以被各代人所共享。
4、故事-Storytelling每一件迪士尼产品都会讲一个故事，永恒的故事总是给人们带来欢乐和启发。乐观-Optimism迪士尼娱乐体验总是向人们宣传希望、渴望和乐观坚定的决心。
5、尊重-Decency迪士尼尊重每一个人，迪士尼的乐趣是基于自己的体验，并不取笑他人。

拓展资料：

迪士尼发展历程

1926年，华特正式成立“华特迪士尼制作公司”。

1927年，《幸运兔子奥斯华》正式上映并深受观众欢迎。

1928年5月，《疯狂的飞机》上映，他获得了“米老鼠之父”的头衔。米老鼠让华特在全球享有盛誉。

1933年初夏，华特为纪念妻子怀孕并初为人父，拍摄了闻世界的《三只小猪》。

1952年11月，《花儿与树》和“米老鼠系列”获得奥斯卡金像奖。

1955年，迪士尼把动画片所运用的色彩、刺激、魔幻等表现手法与游乐园的功能相结合并推出了世界上第一个现代意义上的主题公园——洛杉矶迪士尼乐园；而后，加州冒险乐园于2001年开放。

1989年迪士尼提议买下吉姆韩森（Jim Henson）的Muppets公司，并将其下之操偶师纳入迪士尼；迪士尼-米高梅制片厂在华特迪斯尼影片开幕。

1993年迪士尼公司并购美国最重要独立片商之一的拉麦克斯影业公司（Miramax Films）。

2006年，迪士尼公司斥资74亿美元收购皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios）成为迪斯尼公司的子公司。

2009年底，迪士尼公司以42.4亿美元收购美国漫画巨头之一的（漫威漫画公司）Marvel Entertainment Inc.，获得了绝大部分漫画角色的所有权[3]。

2009年美国排名前十位的电影洗印、制作和发行公司--梦工厂，携《变形金刚2》加盟迪士尼，开始了影业方面的深度合作。

2012年10月迪士尼公司宣布以40.5亿美元收购因《星球大战》系列影片而著名卢卡斯影业。