詩歌神創造的大能

『壹』 詩聖、詩仙、詩魔、詩神、詩狂、詩佛、詩鬼分別是誰

唐朝作為封建時期一個比較繁華的朝代，出現過不少流芳千古的古詩。唐詩作為中華民族珍貴的文化遺產之一，是唐代以及宋代文人的智慧結晶，對世界上的很多國家文化發展產生了深遠影響。當時的文壇中人將這些文人中詩作最好的一群人分別稱為詩聖、詩仙、詩魔、詩神、詩狂、詩佛、詩鬼。其中的詩聖是杜甫、詩仙是李白、詩魔是白居易、詩神是蘇軾、詩狂是賀知章、詩佛是王維、詩鬼是李賀。

李賀作為唐朝中期浪漫主義詩人，跟李白、李商隱稱為「唐代三李」。康處由於仕途不順，開始熱心於詩歌創作，來抒發生不逢時的苦悶心情。詩作想像極為豐富，引用神話傳說，托古寓今。

『貳』 詩歌創作的要求有哪些拜託,速度!

詩歌語言
最本色的文學語言，特殊功能：
A、抒情，接近於描繪功能小的音樂。
B、有機信息系統，一個字，能產生神奇效用。如"朱門酒肉臭"中的"朱門"，成了統治階級的代名詞，有很多含義，還有作者和讀者的感受。
C、獨立審美價值，可以把玩。小說可以拋開語言，復述故事，而詩歌不能離開語言。 D、總的要求是表現個性的心理感受，
具體要求有四： 一是多義性，既有表層義，又有深層義。主要用象徵手法。如松梅雪竹、長城、百合花等。傳統象徵過於理性，形成僵化的套路。還有暗示、雙關、婉轉等。
二是跳躍性，超過任何文體語言。因為表現心理快速活動。不要任何介詞、連詞等中介質－－關聯詞。如"雞聲茅店月，人跡板橋霜"。還可以邏輯混亂，任意交錯。如時間和空間交錯。如《背時的愛情》中詩人與古代的美人談戀愛。
三是可感性，要有色彩感、立體感和具體感（化抽象為具象）。詩中有畫。
四是音樂性，既有內在音樂性即情緒的律動，又有外在音樂性即聲音的回環（押韻、節奏和聲調）。對原始感情起一種節製作用。 節奏是起決定作用的因素，是事物的節奏和人的生理節奏－－呼吸的調節及運動感覺的反映，是音組和停頓的有規律的安排。一字一音節，有獨立意義的單音節、雙音節或多音節構成一個音組，每組後面有或長或短的停頓。古詩：五言"二、二、一"。新詩自由開放，獨特創造，變化中有規律。
最早的詩都可以唱，詩歌不分。原始民族的抒情詩，主要的性質是音樂。我國自六朝沈約寫出《四聲譜》以後，詩從詩歌中開始分化。但是，詩與音樂還是有異曲同工之妙。唐詩有不少已被譜曲演唱。 詩歌的音樂性的作用是對原始、粗硬、強烈的感情起一種節製作用，使之轉化為一種有規律的運動，加深詩味，喚起讀者的審美注意，把一些實用的非詩的想法排開去。 內在音樂性是內心情緒的律動，即高低起伏、長短快慢等。外在音樂性主要表現在聲音的回環上，可以說是一種數的比例關系。主要有:押韻是使相關詩句末尾一個音節韻母相同或相似。對待押韻應持開放的態度，尊重詩人的藝術追求；只要完美地傳達出內在的情感，可有可無。無韻崐詩可以其它手段顯示音樂性，如詩行排列。
首先要選韻。同類的韻形成韻部。現在通行的是十三轍，即十三類：中東、人辰、江陽、言前、發花、懷來、灰堆、遙條、油求、梭波、一七、姑蘇、乜斜等。每個韻部發音部位、開口程度不同，音調音域也不一樣。有的響度高，昂揚、亢奮，如江陽、發花等。有的響度低，苦悶、沉重，如灰堆、一七等。要因情選韻，因情變韻。
其次是轉韻。較長的詩，情緒流動變化，這就要在語音形式上體現出來。如果一韻到底，易於給人單調、疲勞之感。轉韻可以使文氣一振。如《春江花月夜》，四句一韻，流麗婉轉，委婉纏綿。
再次是押韻方式。主要有連句韻－－每行都押、隔句韻－－古代就有"一三五不論，二四六分明"的要求、隨韻－－兩句一換如信天游、交韻－－第一行和第三行押韻、第二行和第三行押韻等。其它還有抱韻，第一行與第四行押韻，第二行和第三行押韻。這是西方十四行詩的正宗韻格。
聲調 發音過程中音高和音長的變化。沈約《四聲譜》最早研究這個問題。新詩只能注意而已。特別是在朗誦詩歌需要時。
節奏 本是音樂術語，是詩歌外在音樂性中起決定作用的因素。在大自然和生活中，任何事物都有節奏。詩歌的節奏是事物的節奏和人的生理節奏－－呼吸的調節及運動感覺的反映。 詩歌節奏是音組和停頓的有規律的安排。在漢語中，一個字一般是一個音節，有獨立意義的單音節、雙音節或多音節構成一個音組，每組後面有或長或短的停頓。
古詩的節奏：五言"二、二、一"；七言"二、二、二、一"。 新詩的節奏：自由開放，獨特創造；每行大致相當，變化中有規律。
詩歌分行
新詩沒有古詩詞的固定音樂規定，引進西方分行，加強節奏感和旋律感以達到音樂性的效果。 A、分行適應詩情而長短、疏密、參差。詩行遵從詩歌內在律－－情緒節奏，其外形是將內心情緒視覺化展示出來的結構形式。惠特曼表現開國時開拓豪放、自由浪漫的情感，詩行很長，猶如新大陸疆界的廣闊蒼茫。馬雅可夫斯基表現了十月革命的劇變，詩行呈現樓梯形，起伏大，參差不齊。
B、詩行運用省略、跳躍，隨意性較大，產生新的結構意義。如上下詩行並置產生新意："朱門酒肉臭，路有凍死骨"。
C、分行把視覺間隔化為聽覺間隔，顯示節奏。這是在閱讀中產生的效果。連在一起讀就無法顯示節奏。
D、分行引起審美注意，讓人用詩的心理來欣賞。
要求：A、注意行與行有機組合。關鍵是跨行－－一句話占兩行以上。這是為了讓人停頓，集中注意力去欣賞下一行－－強調最有價值、最光彩的語言。
B、分行是發展變化的，應有獨創性。如傳統的情緒圖案，變為象形圖案和會意圖案。 C、分行更重視詩的視覺效果，從"聽覺藝術"變為"視覺藝術"。這是因為新詩內在的復雜性和多層性，難以直接通過朗誦來表達，只能用文字排列來保持詩意。卡勒（美）認為，一段文字是否是詩，未必取決於語言本身，而是取決於文字排列即視覺形式。一條新聞可以排列成詩： 昨天在七號公路上一輛汽車時速為一百公里時 猛撞在一棵法國梧桐上 車上四人 全部 死亡
視覺上強調了關鍵詞語。如"猛撞"，包含較多心理容量。"死亡"，突兀而至，觸目驚心。
辯證技巧
詩歌更為重視辯證技巧。詩歌是藝術生命，只有辯證技巧才能寫好它。
舉例：從主客體關繫上有主觀與客觀、有我與無我等； 從藝術構思上有形與神、虛與實、大與小、藏與露、全與不全、抽象與具象、有限與無限、似與不似、單純與復雜、誇張與寫實等；從藝術表達上有疏與密、曲與直、斷與續、出與入、正與反、抑與揚、巧與拙、生與熟等；從藝術風格上有華麗與樸素、自然與雕飾、強烈與沖談、陽剛與陰柔、沉著與飄逸等。
重點：
1．有我與無我：我，是自我意識。無我，是對自我的超越，而非取消個性。無我，一是指忘我，即心靈自由馳騁，和外物交融在一起，達到物我兩忘的境界；二是指大我，指國家、民族和時代。有我才能真誠，有個性。無我才能不受限制並有普遍感和歷史感。
2．有限與無限：有限指具體的詩句；無限指詩句中的內涵。關鍵是寫好有限。
3．虛與實：實是通過對客觀形象的描繪而直接傳達給讀者的信息。虛是讀者通過聯想和想像而間接獲得的信息。虛實結合一是化實為虛，?quot;化景物為情思"，二是化虛為實，把抽象感情與哲理賦予具體而生動的形象，運用比喻。
4．小與大：小與大指的是描寫對象。一味寫小會限於瑣屑；一味闊大則流於張狂。浪漫主義比較闊大。愛情詩易於瑣屑。毛詩過"大"。一是應當小大相形，如"飄飄何所似？天地一沙鷗"。二是以小見大，"紅杏枝頭春意鬧"，"窗含西嶺千秋雪"。
詩歌模式
模式對教學作用很大。有人不贊成，認為束縛作者。這是片面的，甚至可以說沒有掌握創作和教學的要領。文體就是模式。不過初學者不必照搬，創作一段時間後要有意識地拋開模式，發揮創造力，任意起草。詩歌模式大致有九種。
【象徵模式 】
這一模式可以說是詩歌的傳家寶，又稱多層式：在文字元號的視覺層面上給人以形像， 同時在聯想的深層給人以意義(某一實體事物或精神內容) 盡可能無限的概括和包涵。象徵體是表層的、明晰的，甚至可能是被傳統理性所規定的，如梅蘭松竹、長城等。而被象徵的本體卻是隱蔽的、模糊的。 兩者關系要有任意性，便於發揮創造性。天才詩人把表面上風馬牛不相及的內外意象通過類似聯想起來，形成令人稱奇的構思。關鍵是抓住兩者之間共同點，而其它屬性相距越遠越好。
中心方法是選擇形象，形成象徵意象。意象， 又稱藝術形象，可以說是構成文學藝術大系統的細胞。意--人的意識(包括情感。從根本上來說是人的審美需要和認識需要)，最終在文學藝術上表現為作者個體生命的投射和表現。象--客觀事物， 外在於作者，但最終為作者生命本質所對象化。兩者結合為意象，而兩者成分的多少及關系的隱顯疏密等造成了兩種基本上的文藝創作方法，即重意的浪漫主義和重象的現實主義， 也成為表現論和反映論的淵源。象徵意象比一般意象來說， 有特定的要求：成為全詩的中心形象。最佳象徵意象，其涵義是無限的，盡可能表現作者內心世界，成為一個藝術個性的宇宙。
一般來說，這類詩歌標題就寫出了象徵體(甚至是人物)。但是，內層的本體即作者個體生命的感受才是詩歌真正要寫的。
【橫斷模式】
這類詩歌截取一個生活片斷或者意識片斷，描寫一系列形像，或者使用一系列比喻，以抒發作者感情，表現作者的意識。許多寫景詩正是這樣。要盡可能創造意境。如杜甫的《春望》。
【縱貫模式】
這類詩歌以作者觀察點的推進為線索，隨著時間的推移或者空間的展開，把所見所聞所感觸融成一體。如賀敬之的《回延安》。這類詩歌一般較長，多是敘事詩。
【升華模式】
這類詩歌一般分為兩部分，前邊是較平緩的鋪墊，後邊翻出新意，造成引人注目的突進，使情思與意境升華到一個新的高度。 "言志"的舊體詩詞大都採用這種模式，前邊寫景，情景交融， 後邊寫"志"，志中有情。如毛澤東的《沁園春.雪》。
【串珠模式】
這類詩歌由幾個並列的相同結構並有部分相同詩句的部分組成。反復詠嘆。《詩經》較多這類詩歌。
【自白模式】
直接抒發感情，使用論斷式的議論，又稱議論模式。淵源流長，浪漫主義大都採用抒情化議論，即自白。政治詩、哲理詩許多屬於這種"傳統自白"。這種自白不容易寫好，首先作者必須達到一個時代最高層次的認識及體驗的水平。在西方現代派中，惠特曼的《草葉集》承前啟後，大量使用自白，以至於美國詩歌自50年代後以艾倫·金斯堡的《嚎叫》為代表，形成了自白派，占據主流地位。我國80年代"第三代"詩歌大部分都屬於"自白"詩。與前期浪漫主義自白不一樣，當代詩歌中的自白可以稱為"反傳統的自白"：有意擺出反傳統--反對文化、審美、個性、理性乃至詩歌自身的架式，其實不過將題材限定在個人生活體驗主要是本我感受的圈子裡。多用第一人稱，不拘格律，以日常口語袒陳自己對生活的感受甚至隱私，有時觸及社會，進行某種程度的批判。"自白"詩歌對語言、形式和意味更加強調，甚至寫娛樂性的記錄性的詩歌，自稱為"玩"詩歌。作為詩歌整體的一種探索，"自白詩"可以說有從社會批判意義轉為個體生命肯定意義的歷史作用。
【象形模式】
詩行排列成中心形象的形狀，成為象形圖案。如法國詩人阿波利奈爾的《被刺殺的和平鴿》。 又如台灣詩人白荻的詩歌，猶如一幅山水畫(詩行從右到左，字詞從上到下)， 比喻流浪者如遠離山林湖水的一株絲杉。
【現代模式】
從西方現代派詩歌移植而來的。在內容和形式上與傳統詩歌明顯不同，而且認為內容即形式、形式即內容，因此更加重視形式創新。寫的是個人與社會、自然、 他人甚至自我的分裂和荒誕，反映了資本主義社會高度發展所帶來的精神危機、變態心理、悲觀絕望和虛無主義。強調表現內心--實際上只是變幻多端，高深莫測的本能(慾望，尤其是性慾) 和下意識。採用的方法主要有：①思想知覺化， 即抽象的肉感。把抽象觀念和具體形象直接結合， "象你聞到玫瑰香味那樣地感知思想(艾略特)"。如詩中的"力之舞"、"意志昏眩"、 "潮濕的靈魂在發芽"。②自由聯想。 這種聯想不是事物本身固有的，為大家所公認的，而是憑個人的直覺和幻覺寫出來的聯想。 如"陽光是從太陽里踢出的足球"。③語言形式隨心所欲地變化， 用於暗示某一瞬間的感覺、想像和精神狀態。
【會意模式】
這類詩歌的一些詩行排列成抽象的圖形， 顯示某種意義趨向。如《太陽下山》後半首的詩行排列， 暗示鍾聲在大風中高低起伏。
詩歌寫作技巧
1.熟讀唐詩三百篇 不會做詩也會吟
多讀,多想,注意觀察,多行動,試著做幾首,認真一點
注意到這些方面就差不多了
2.富有詩意，節奏韻律加強。
詩意的語言不僅僅是口語、書面語的簡單組合，而是為創設意境、表情達意兒提煉 組織的富有詩意的語言（舊體詩詞的語言在文言詞語中提煉，新詩的語言在口語的基礎上提煉）。詩意的語言不像作文語言那樣要求通順、流暢、直白，而是要求含蓄、委婉。比如我們同樣圍繞《趕場》這個題目，作文語言可以這樣寫：人們從四面八方來到了集市上，人一會兒就多起來了，熙熙攘攘，川流不息，他們有的買賣糧食，有的交易牲畜……而用詩意的語言來寫趕場，就可以變成這樣：各色目光被心願頒布/日子/在鄉村農脈上快速懷孕/趕場天/汗流浹背的衣衫/儼然一幅立體的水墨畫/掂來掂去的山裡人/穿梭在五穀六畜與電器里/完美的憨笑/感動又溫暖著一張張鈔票……
詩歌的語言還要講求節奏和韻律，雖然寫新詩可以押韻（如《天上的街市》），也可以不押韻（如《紙船》）；可以分節（如《靜葉》），也可以不分節（如《色彩》）；可以加標點符號（如《我為少男少女們歌唱》），也可以不加標點符號（如《鄉愁》），這在以前的詩歌教學中提及過。它是自由的，完全由作者自己選擇，完全為表情達意、營造意境服務。但是節奏韻律加強了的詩的語言，它讀起來琅琅上口，它具有音樂美、繪畫美和建築美，給人以視覺上的美感，聽覺上的享受。如《我是一條小河》這首詩：我是一條小河/我無心由你的身旁繞過/你無心把你彩霞般的影兒/投入我軟軟的柔波。
3、 組合靈活，超越語法規范
詩的語言超越一般的語法規律，它具有跳躍性、顯像性和超常性的特點。它組合靈活，比如我們可以把不同官能的修飾語進行交錯搭配，可以說「烏黑的嘆息」「浮著油沫的夢」「粉紅的回憶」「溫暖的寂靜」「乳白色的歌聲」等等，用這種常規上不可思議的表現手法，來表現現代人復雜的情緒（當然這也是修辭中的一種叫做通感的手法）。
詞性的轉用也是詩歌語言的一種常規手法。如洛夫的詩中「夏也荷過了，秋也蟬過了」（《今日小雪》）「我們風過霜過」（《湖南大雪》），這兒就是把名次用作了動詞，不僅能激起讀者相應的形象感覺，而且包含著豐富的經驗體會。「荷」字給人以熱烈與衰敗的感覺，「蟬」字給人以浮躁與凄涼的形象，「風」「霜」二字，給人磨難與成熟的人生體驗。
4、 錘字煉句，營造和諧氛圍
錘字煉句是中國詩歌的優良傳統，中國大多數詩人都是錘字煉句的能手。杜甫一生追求的是「語不驚人死不休」，李白則被人稱為「才大語終奇」，很多千古傳誦的名篇佳句，就是通過錘字煉句而來，如「明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬」（一「驚」一「鳴」，互文修辭，靜態景中呈現動態美），如「春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來」（「關不住」的不僅是春色，還有賞春的欣喜和激動），「明月幾時有，把酒問青天」（「把酒」的豪情，「問明月」的氣概，淋漓盡致，瀟灑飄逸），如「你站在橋上看風景/看風景的人在樓上看你/明月裝飾了你的窗子/你裝飾了別人的夢」（這些「看」、「風景」、「裝飾」反復出現，造成一種回環往復的情調，令人深思）。
我們寫詩，在駕馭語言、推敲字詞上既要著重修辭學意義上的准確生動，也要努力站在精神體驗的高度，尋找最能體現人們情緒的字句，營造和諧的、詩意的氛圍。
總結：詩歌語言最大的禁忌是直白和晦澀。直白的語言沒有感染力，吸引不了讀者；晦澀的語言讓人讀不懂，更不會有讀者欣賞。
很多人覺得現代詩少了格律的束縛
往往更容易寫
其實不然
這樣反而要求更高
要有真東西
平時多讀
多游歷，增加自己的胸襟和經歷才是根本之道
否則文字再優美也只是無病呻吟
讓人看了反感
所以不妨從自己的身邊做起
一點一滴記錄自己的感受
再去豐富自己的生活
適當閱讀些文學作品
如何學寫現代詩
近來上網翻閱網路寫手的古詩和現代詩，覺得幾點：
1。雖然魯迅說，唐宋後再無詩詞，但是不可否認，現代很多優秀的民間詩人，吸取了前人的精華，寫出了不少精品。但是，只是局限於古詩。現代詩的質量明顯不如古詩。
為何？這和古詩的獨特性有關。中國人的方塊字一字一音，有形聲、會意等結構，字的語意模糊性很強，很合適創作需要意會的古詩。很多古詩譯成現代詩後味道全無，說明古詩的寫作主要重在意境，而意境的創造主要靠單個字的語意模糊，比如「千山鳥飛絕，萬跡人蹤滅」；「推窗千年雪」；等等，讀者可以聯想出無窮的內涵；而現代詩由於有相對明確的話語結構和詞的語意，因此留給讀者想像的空間較少，在意境的刻畫上明顯先天不足，所以要求作者更加高的寫作技巧來彌補；因此，在這個意義上來說，寫出優秀的現代詩，相對需要更大的文學修養。「春風又綠江南岸」，作者故意用「綠」，這就是古詩的優勢，如國翻譯成現代詩，一定會翻成「吹綠了」讓人無法有想像空間的具體動詞，意境大大消失了。
當然，古詩的寫作要寫好，也一樣需要，只是他的入門在掌握了一定的古文功底後，相對容易 。 因此，古詩在現代網路上的繁榮，並不意外。但是，這是老祖宗留給我們的東西，在繼承的同時，如何發揚光大，和現代的語言更好的一致呢？我們決不能滿足於重復老祖宗說過的東西，已經存在的事務，永遠這樣，中國詩歌將沒有前途，失去創新。而外國人，尤其是美國人龐德，早在上世紀中葉，就勇於創新，吸收了王維等詩人的優點，創作了意向派詩歌。而我們自己，卻沒有繼承和創新，要麼一直跟在外國人後面，寫出了什麼朦朧詩、象徵派等等，要麼一直跟在古人後面，寫來寫去就是一些古人早就玩過的玩意兒，卻沒有自己的好東西。這一點，日本人做的比我們更好，他們學習了我們的唐詩，卻創作了俳句；他們吸收了法國象徵派，卻保持著古詩格律的風格。
有人曾說，中國無詩人，有某個網路詩人大聲反駁，「我，就是！」很好，中國需要詩人，但是他還只是一個寫作古詩的現代作者。缺乏創新，他的詩歌註定將湮沒無聞，要是有創作現代詩歌的人能勇敢地站出來，說，「我，是中國真正的詩人！」那麼，中國的詩歌才有希望。
詩歌的意義、詩歌的真理是一個很大的題目，我輩業余作者妄談這一話題多少有些貽笑方家。談論這一話題需要認真深刻的思考與對詩歌本身歷史的研究與思考，還須詩人本身具備深厚的詩歌理論修養。
有人說詩歌是為自己寫的，我不太贊同，但也不全然反對——人是社會的人，詩人也一樣，具有社會性，詩人永遠是社會的一分子，沒有詩人不食人間煙火竟能寫出絕世華章。水、沙粒、雲霞，只是大海或者小溪中的一滴水，沙漠中的一粒沙，天上的一片雲。詩人是社會的，同時也是他自己，是個體，有個人獨特的生命體驗，與這個社會有共性的東西也有本身的特質，一粒沙子有大小，有質地的分別。這些都可以在某位詩人的詩歌中得到展現——「危樓高百尺，手可摘星辰，不敢高聲語，恐驚天上人。」這首詩在我理解，純為個人心靈與對現實生活的體驗，它的社會價值並不積極，在這里也無客觀體現，但這絲毫不影響它作為優秀詩篇留傳後世。「黑夜給了我黑色的眼睛，我用它尋找光明。」純粹而簡潔的現代詩，類似真理的詩歌，於社會的價值卻同樣在這首詩中沒有徹底展現，對靈魂的啟示作用倒是不容忽視。對比二者，到底是古詩出色還是現代詩歌優秀，誰能給出一個明確的答案？無論詩人是孤獨無比，靈氣非凡還是高瞻遠矚放眼未來鐵肩擔道義，從本質上說，仍然屬於這個社會，同時屬於個人。
古體詩詞與現代詩歌，形式上的區別是最明顯也是最根本的區別，尤其是在平仄的講究上。計較形式，也就是說，固執地以為，寫詩一定要精通格律並按照規定的格式字數完成它，是有害的，弊大於利。現代詩歌緣何興起，是值得我們思考的話題。現代詩歌創作，是這個時代乃至更遠的將來詩歌創作的主流，這從我們在網路與傳統刊物中所發表的詩歌比例中可以看得出來。另一方面，如果沒有古體格律詩主流地位的約束，只怕現代詩的水平早已超過古體詩了。細說的話，我想古詩與現代詩沒有內容上的時代意義與歷史意義之分，喜歡古體詩還是精通現代詩，與作者個人的愛好與創作方式有關系，與詩歌質量本身沒有關系，或者說關系不大，與詩歌創作要求沒有沖突（格律詩和現代詩都要求具備音樂美、跳躍性、辯證法、可以觸摸得到的生命體驗）。
現代詩歌在中國古代已有萌芽，屈原《九歌》之《惜頌》、《懷沙》《離騷》、《橘頌》，李白《夢游天姥吟留別》、《將進酒》、《蜀道難》，杜甫《茅屋為秋風所破歌》、陳子昂《登幽州台歌》，哪一首又講究了格律了呢？其中無論是內容還是音樂韻律同樣是非常出色的。格律的無所限制影響了它們作為千古名篇的地位嗎？究其原因，無外乎是這些詩歌所傳達的精神內涵成就了其偉大。為何我們對此卻一直視而不見還自以為是，沾沾自喜於中國古詩詞的博大精深？遺憾的是，中國古代這樣的不為形式所限的詩歌在唐代後受風潮的影響直接沒落了，沒有得到深化和發展，這與當時的政治以及文人思想的禁銦以及他們所受的教育是分不開的。律詩在中國長期的統治地位，極其殘酷地限制了現代詩的發展，以至於中國自由詩歌的創作最終沒有形成氣候，幾近絕跡，被中國古體格律詩的成規制約並扼殺，及至到了清代，幾乎完全走向了沒落，落日的餘霞也見不到。近代，怏怏文明古國，現代詩居然需要從國外引進，足見其貽害之深，可是，這一點，上世紀三十四年代前有誰看到過？當代中國詩壇真正的詩歌創作者已經深刻認識到了這一點。當然，從另一個角度講，我們不能否認，中國古體詩歌創作有利於中國古體詩歌的發展，它的嚴格與風格的確為全世界別的國家難以望其項背，並使之成為一座不可撼動和超越僅僅只能仰望的高峰，不能否認它的歷史價值和地位，更不能主觀想當然否認它的歷史意義和社會價值，但我們又不能不說它不是中國詩歌藝術的悲哀，它使中國現代詩歌的發展遲滯了至少一千多年，沉默了至少一千多年。當代詩人創作的古體詩幾乎無人問津，並不是因為質量問題，也不是因為缺少優秀詩篇，它深刻地反映了詩歌未來的發展方向和無可抗拒的歷史趨勢，畢竟詩歌需要發展。
什麼是真正好的詩歌？當我提出這樣的疑問時，想了又想，我覺得還是這樣把握比較合適：只有內容與形式和諧統一，真正反映靈魂對生活，生命，現實的體驗並且能夠打動人心，引起思考與共鳴的詩歌，才可能成為優秀詩篇。
我們可以有自己的特別愛好，但我們不能因為不喜歡某種類型的詩歌，或者覺得它晦澀難懂個人單方面主觀認為它只是個人的東西而對不負責任地橫加指責，有時直接點不到要害，或者認為詩歌創作純粹是吃飽飯沒事乾的傢伙們在無病呻吟，這是要不得的，最起碼，那不是對作者嘔心瀝血的創作的一種尊重。當然，在對待創作態度不嚴謹的詩歌上，我們可以置之不理，或者，指出其詩歌本身存在的不足，畢竟這有利於交流與提高。
至於不同讀者對某一作者的同一作品眾說紛紜，我以為是讀者層次與解讀詩歌的態度，或者個人生活經驗之間的差別所造成的，我記得某位詩歌大師在不同時期讀自己的同一首詩歌的時候，告訴我們說，他的理解完全不是一回事，詩作者本身尚且如此，何況他人。至於前些時日有朋友告訴我說某位獲一等獎作者的作品不敢恭維，幼稚的說法，我想是不是可以在對他獲獎的作品徹底理解之後，再談其它。
同樣是文學作品，詩歌、散文、小說有著很大的區別，甚至是本質的區別。簡單的說，散文表達的是作者的一些感受、思緒以及對外部世界的看法，小說是角色的經歷，而這些東西都是通過文字表達出來的，一串串文字本身並不具有意義，當它們被組合起來並被讀者整體感知後，才獲得了價值，這時文字成了作者的工具，成了承載意義的載體，所以在評判散文和小說的時候，我們首先要考慮的是作者寫要表達的價值是什麼，是什麼樣的構思，然後才是作品是通過什麼樣的詞語被表達出來的。好的構思加准確、優美的詞語構成了好的作品，意識是作品根本的目的。
但現代詩是什麼呢？它的作者抽離出了由文字構成的意義世界，並俯視和欣賞文字。正如我們來到了大花園，仔細凝視每一朵盛開的鮮花。此時的作者成了園藝師，將自己喜歡的各色花朵收集起來，編織出好看的圖案。至於這圖案代表什麼，他並不在乎。
現代詩歌也是由一個個作者覺得好看好聽的文字組成的，每個字都給人美好的感覺。也許他們背後也有著被人們賦予的各種價值和意義，但這巧妙的組合並不是靠意義支撐的，同時，它們組成的整體也不代表某個意義或價值。這又如同一首歌曲一樣 ，音符組成了美好的旋律，但它不指向某個特定的意義，關鍵在於好聽。這也難怪詩和歌被別人組成了一個詞：詩歌。很顯然，文字本身就成了現代詩的目的。
所以，評價一首現代詩，我們要看的是它是否能夠給我們自然的美感，然後它的意義和價值，讀者可以自由的賦予。

『叄』 神創造人類的詩歌

*阿喀琉斯之踵

酒色的海水裡
母親在垂淚
我神勇無比的孩子
你能得到至高無上的榮耀回
可是一個母親
因為答偉大的榮譽而失去自己的孩子話
我寧願你只是個凡人

玫瑰色的曙光中
兒子雙眼滿是太陽的光芒
我無比尊敬的母親
預言說我天生註定短命
可是一個英雄
我願戰場的光彩
在那一天勝過宙斯的閃電

命運的女神
開了一個玩笑
在那一個清晨
英雄的不完美
就在那人們不注意的腳踵
帕里斯一箭射中了
要害
兒子倒下的時候
母親在深海流下翻騰的淚水

*阿波羅

阿波羅，拿起你的豎琴來
請在眾星沉默之後，與我第一個會面吧

我深藏你的咒語
在暗夜的搜尋閃過
於深沉中高舉竄放的花蕾

阿波羅，拿起你的豎琴來
我已經跪伏在一片沃野

細細的沙石是
裹我赤腳的白絹
它將無限延伸至天空，至你的馬車和宮殿

阿波羅，拿起你的豎琴來
我已等不及在黎明前唱歌

我溢滿了愛
蝶蝴般的穿越血紅的海洋
直達那不滅瘋狂的中心

『肆』 詩仙，詩聖，詩佛，詩鬼，詩魔，詩豪，詩傑，詩狂，詩囚，詩奴分別都是誰

詩仙（李白），詩聖（杜甫），詩佛（王維），詩鬼（李賀），詩魔（白居易），詩豪（劉禹錫），詩傑（王勃），詩狂（賀知章），詩囚（孟郊），詩奴（賈島）。

1、詩仙

李白（701年－762年） ，字太白，號青蓮居士，又號「謫仙人」，是唐代偉大的浪漫主義詩人，被後人譽為「詩仙」。

與杜甫並稱為「李杜」，為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即「小李杜」區別，杜甫與李白又合稱「大李杜」。

2、詩聖

杜甫（712年—770年），字子美，自號少陵野老，唐代偉大的現實主義詩人，與李白合稱「李杜」。原籍湖北襄陽，後徙河南鞏縣。

為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即「小李杜」區別，杜甫與李白又合稱「大李杜」，杜甫也常被稱為「老杜」。

杜甫在中國古典詩歌中的影響非常深遠，被後人稱為「詩聖」，他的詩被稱為「詩史」。

3、詩佛

王維（701年－761年，一說699年—761年），字摩詰，號摩詰居士。河東蒲州（今山西運城）人，祖籍山西祁縣。唐朝著名詩人、畫家。

王維參禪悟理，學庄信道，精通詩、書、畫、音樂等，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱「王孟」，有「詩佛」之稱。

4、詩鬼

李賀（約公元791年-約817年），字長吉，是「長吉體詩歌開創者。」唐代河南福昌（今河南洛陽宜陽縣）人，家居福昌昌谷，後世稱李昌谷，是唐宗室，唐高祖李淵的叔父李亮（大鄭王）後裔。

有「詩鬼」之稱，是與「詩聖」杜甫、「詩仙」李白、「詩佛」王維相齊名的唐代著名詩人。

5、詩魔

白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍山西太原 ，到其曾祖父時遷居下邽，生於河南新鄭。

是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱「元白」，與劉禹錫並稱「劉白」，有「詩魔」之稱。

6、詩豪

劉禹錫（772年—842年），字夢得，河南洛陽人，自稱「家本滎上，籍占洛陽」，又自言系出中山。 其先為中山靖王劉勝。唐朝文學家、哲學家，有「詩豪」之稱。

7、詩傑

王勃（約650年—約676年），字子安，漢族，唐代文學家。古絳州龍門（今山西河津）人，出身儒學世家，與楊炯、盧照鄰、駱賓王並稱為「王楊盧駱」、「初唐四傑」。其詩流利婉暢，宏放渾厚，獨具一格，人稱「詩傑」

8、詩狂

賀知章（約659年— 約744年），唐代詩人、書法家。字季真，晚年自號「四明狂客」「秘書外監」，越州永興（今浙江杭州蕭山區）人。少時以詩文知名。

賀知章為人曠達不羈，好酒，有「清談風流」、「詩狂」之譽。與張若虛、張旭、包融並稱「吳中四士」；與李白、李適之等謂「飲中八仙」。

9、詩囚

孟郊（751—814），字東野，唐代著名詩人。湖州武康（今浙江省德清縣）人，祖籍平昌（今山東德州臨邑縣）。先世居洛陽 （今屬河南洛陽），後隱居嵩山。

孟郊工詩。因其詩作多寫世態炎涼，民間苦難，故有「詩囚」之稱，與賈島並稱「郊寒島瘦」。

10、詩奴

賈島（779～843年），唐代詩人，字閬（讀láng）仙，人稱「詩奴」，與孟郊共稱「郊寒島瘦」，漢族，唐朝河北道幽州范陽縣（今河北省涿州）人。自號「碣石山人」。

參考資料來源：網路——詩人

『伍』 神創造人類的神話

1、中國：女媧造人
2、基督教：上帝七天創世，亞當夏娃偷食禁果創造人類
3、希臘神話：傳說普羅米修斯按照神的形象用泥和水創造出人類，並賦予人以生命，他又違抗宙斯的禁令，取得了天火給人類使用

具體故事如下：
1、女媧造人，如樓下
2、上帝造人；上帝創造天地和萬物以後，在第六日造人。

耶和華上帝按照自己的形象，用地上的塵土造出一個人，往他的鼻孔里吹一口氣，有了靈，人就活了，能說話，能行走。上帝給他起了個名字，叫亞當。

亞當根據上帝的安排，住在伊甸園里。伊甸園里有一條河，清澈見底，有魚有蝦有水草，蜿蜒曲折，滋潤著園里的生物，又從園里分成四道流出去。

第一道河名叫比遜，環繞哈腓拉全地，那裡有珍珠、黃金和紅瑪瑙。第二道河名叫基訓，環繞古實全地。第三道河名叫底格里斯，流經亞述之東。第四道河名叫幼發拉底。

伊甸園里，河流兩岸，生長著各種各樣的花草樹木，鬱郁蔥蔥。在園里，生長著生命樹和善惡樹。樹上都結著果子，果子都很好吃。

上帝對亞當說：「園中所有樹上的果子，你可以隨便吃，惟獨善惡樹上的果子，你不能吃，吃了必死!」

上帝派亞當修理和看守伊甸園。伊甸園里有各種各樣的飛禽走獸，可是都沒有名字。上帝叫它們統統到亞當面前聽令。

它們一個一個乖乖地走過來，亞當開口叫它什麼，它以後就叫什麼名字棗喜鵲，鴿子，老虎，大象……就這樣命名了。

這許多動物，統歸亞當一個人管，怎麼能管得過來呢?

耶和華上帝說：「一個人獨居不好，我要為他造一個配偶，以便幫助他工作。」

於是耶和華上帝使亞當沉睡，他就昏昏沉沉地睡熟了。上帝從他身上取下一根肋骨，又把皮肉重新合起來，不留一點傷痕，也不疼痛。上帝用取下的肋骨造成一個女人，領她到男人跟前。

亞當一覺醒來，看見女人，非常高興，欣喜地說：「這是我骨中之骨，肉中之肉!」

當時夫妻二人，赤身裸體，天真爛漫，並不感到羞恥。

他們吃著樹上的果子，身強體健，或漫步在林間草地上，或依偎在河邊岩石上，時有天使從高高的藍天上飛下來，撲打著潔白的翅膀，站在他們面前說話兒，又跳舞又唱歌，天上人間樂融融。鳥兒飛，昆蟲鳴，獅子橫卧在主人的膝前，懶洋洋地酣然入睡，清新透明的空氣中，飄溢著野花的芳香。

那時人聽上帝的話，鳥獸蟲魚都聽人的話。天空一直晴朗，從來不下雨，也沒有人耕田，萬物滋長靠河流，四季皆有充足的水源。

亞當和妻子住在伊甸園里，無憂無慮，過著和諧美滿的生活。

3、普羅米修斯造人：
天和地被創造出來，大海波浪起伏，拍擊海岸。魚兒在水裡嬉戲，鳥兒在空中歌唱。大
地上動物成群，但還沒有一個具有靈魂的、能夠主宰周圍世界的高級生物。這時普羅米修斯
降生了，他是被宙斯放逐的古老的神只族的後裔，是地母該亞與烏拉諾斯所生的伊阿佩托斯
的兒子。他聰慧而睿智，知道天神的種子蘊藏在泥土中，於是他捧起泥土，用河水把它沾濕
調和起來，按照世界的主宰，即天神的模樣，捏成人形。為了給這泥人以生命，他從動物的
靈魂中攝取了善與惡兩種性格，將它們封進人的胸膛里。在天神中，他有一個女友，即智慧
女神雅典娜；她驚嘆這提坦神之子的創造物，於是便朝具有一半靈魂的泥人吹起了神氣，使
它獲得了靈性。
這樣，第一批人在世上出現了，他們繁衍生息，不久形成了一大群，遍布各處。但有很
長一段時間，他們不知道該怎樣使用他們的四肢，也不知道該怎樣使用神賜的靈魂。他們視
而不見，聽而不聞，如同夢中的人形，漫無目的地走來走去，卻不知道發揮自身的作用。他
們不知道採石，燒磚，砍伐林木製成椽梁，然後再用這些材料建造房屋。他們如同螞蟻一
樣，蟄居在沒有陽光的土洞里，覺察不了冬去春來夏至；他們做樣樣事情都毫無計劃。
於是，普羅米修斯便來幫助他的創造物。他教會他們觀察日月星辰的升起和降落；給他
們發明了數字和文字，讓他們懂得計算和用文字交換思想；他還教他們駕馭牲口，來分擔他
們的勞動，使他們懂得給馬套上韁繩拉車或作為坐騎。他發明了船和帆，讓他們在海上航
行。他關心人類生活中其他的一切活動。從前，生病的人不知道用葯物治病，不知道塗葯膏
或服葯來減輕痛苦，許多病人因缺醫少葯而悲慘地死去。現在，普羅米修斯教會他們調制葯
劑來防治各種疾病。另外，他教會他們占卜，圓夢，解釋鳥的飛翔和祭祀顯示的各種徵兆。
他引導他們勘探地下的礦產，讓他們發現礦石，開采鐵和金銀。他教會他們農耕技藝，使他
們生活得更舒適。
不久前，宙斯放逐了他的父親克洛諾斯，推翻了古老的神只族，普羅米修斯也出身於這
個神只族。現在，宙斯和他的兒子們是天上新的主宰，他們開始注意到剛剛形成的人類了。
他們要求人類敬重他們，並以此作為保護人類的條件。有一天，在希臘的墨科涅，神只們集
會商談，確定人類的權利和義務。普羅米修斯作為人類的維護者出席了會議。在會上，他設
法使諸神不要因為答應保護人類而提出苛刻的獻祭條件。這位提坦神的兒子決意運用他的智
慧來蒙騙神只。他代表他的創造物宰了一頭大公牛，請神只選擇他們喜歡的那部分。他把獻
祭的公牛切成碎塊，分為兩堆。一堆放上肉、內臟和脂肪，用牛皮遮蓋起來，上面放著牛肚
子；另一堆放的全是牛骨頭，巧妙地用牛的板油包裹起來。這一堆比另一堆大一些。全知全
能的神只之父宙斯看穿了他在玩弄伎倆，便說：「伊阿佩托斯的兒子，尊貴的王，我的好朋
友，你把祭品分得多不公平啊！」這時，普羅米修斯越發相信他騙過了宙斯，於是暗自笑著
說：「尊貴的宙斯，永恆的眾神之祖，你就按自己的心願挑選一堆吧！」宙斯心裡很氣惱，
卻故意伸出雙手去拿雪白的板油。當他剝掉板油，看清這全是剔光的骨頭時，裝著直到現在
才發覺上當似的，氣憤地說：「我看到了，伊阿佩托斯的兒子，你還沒有忘掉你欺騙的伎
倆！」宙斯受了欺騙，決定報復普羅米修斯。他拒絕向人類提供生活必需的最後一樣東西：
火。可是伊阿佩托斯的兒子非常機敏，馬上想出了巧妙的辦法。他拿來一根又粗又長的茴香
稈，扛著它走近馳來的太陽車，將茴香稈伸到它的火焰里點燃，然後帶著閃爍的火種回到地
上，很快第一堆木柴燃燒起來，火越燒越旺，烈焰沖天。

『陸』 創造的大能 歌詞

創造的大能
演唱：野地百合
哈哈哈哈哈利路亞
耶和華是全能的神
他用能力專創造大地
他用智慧建立世界屬
他用聰明鋪張穹蒼
耶和華他說有就有
他造宇宙奇妙宏偉
他造大地美麗壯觀
他造人類智慧勤勞
耶和華他獨行奇事
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
……music……
哈哈哈哈哈利路亞
耶和華是全能的神
他用能力創造大地
他用智慧建立世界
他用聰明鋪張穹蒼
耶和華他說有就有
他造宇宙奇妙宏偉
他造大地美麗壯觀
他造人類智慧勤勞
耶和華他獨行奇事
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
……music……

http://music..com/song/56474625

『柒』 詩歌神的心意

詩歌智慧書
在聖經中有幾卷書被通稱為詩歌智慧書，包括約伯記、詩篇、箴言、傳道書和雅歌，這些書卷的特色，都是用詩歌體裁寫成。其實除了這些書卷外，舊約裡面還有很多詩歌體裁的經文，如耶利米哀歌，但此卷書也可當先知書來處理，還有其他的先知書，許多宣告，都是以詩歌形式表達出來，極為優美。在歷史書卷中偶爾也會有詩歌性質的寫法出現，如摩西與米利暗在以色列人出埃及過紅海後的頌歌，就是很好的例子（參出十五章）。

辨別詩歌文體
詩歌文體的特殊風格和修辭會影響我們的解釋，因此在討論個別的詩歌智慧書之前，首先應認識希伯來詩歌的特性。希伯來詩歌與中國詩歌有些不同，中國的詩詞非常注重押韻、平仄和字數的原則，但這些對希伯來詩而言，卻不是最重要的，它反而是注重思想上的對稱，最常見的「對稱」有幾種
：
一、相同的對稱 例如詩十九1：「諸天述說神的榮耀，穹蒼傳揚他的手段。」下半節只是在重復上半節的意思，諸天與穹蒼相同，訴說與傳揚一樣，神等於他，而榮耀與手段也是平行。下半節的重復只是為了加強表達上半節的描述。
二、相反的對稱 如箴十五1：「回答柔和，使怒消退；言語暴戾，觸動怒氣。」此處回答柔和與言語暴戾相反，使怒消退和觸動怒氣也相對，其實下半節仍然是在表達上半節的意思，只不過是從相反的方向來說罷了。

三、綜合的對稱 以下半節的經文擴充或補充上半節的意思，如詩一一八18：「耶和華雖嚴嚴地懲治我，卻未曾將我交於死亡。」此經文下半節，指出神懲治的程度，又如詩一一九9：「少年人用什麼潔凈他的行為呢？是要遵行你的話！」後半節的經文在答覆上半節所問的問題。

應當留意的是，在解釋這種對稱時，應盡量找出一個含義，如上面所引用的詩十九1，就不能過份咬文嚼字的猜測「諸天」與「穹蒼」究竟有何不同，也不可硬把「榮耀」與「手段」的字面解釋分開，事實上這兩句合在一起，只是要表達神在大自然中彰顯他的作為和榮耀，這也就是希伯來詩的特色。

詩歌修辭的解經原則
解釋詩歌要注意的另外一點是—修辭。由於詩歌注重意境和感情，所以常會用較誇張的筆法來形容，或用比喻，甚至用人格化的方式去描寫人和事物；例如：詩六6：「我因唉哼而睏乏，我每夜流淚，把床榻漂起，把褥子濕透。」在此詩人的淚水，並非真的多到把床榻漂起，顯然這是一種誇張的筆法，是一種以辭意的意境來表達，又如詩卅一3詩人稱耶和華是「我的岩石、我的山寨」，這是比喻說法，用來形容神的保障。此外，在詩九八1：「耶和華的右手和聖臂施行救恩。」難道神真的是有右手、有手臂嗎？神是個靈，並非有形體，這種說法是把神人格化，人的描述，以「右手」和「聖臂」代表他的能力，同樣第八節說：「願大水拍手，願諸山在耶和華面前一同歡呼。」都是以人格化的說法來表達歡呼喜悅的情景。
了解詩歌中這些特殊的修辭後，要注意的是，在解釋詩歌時，不可在字面上去分析含義，也不宜把思想扯得離題太遠；而是要找出這些文字背後所要表達的意境。既然詩歌注重的是在表達作者的感情，因此讀詩歌時便不能單單用頭腦的知識去分析，也要用心靈、感情去領會，才能真實的體會詩人所要表達的意念；例如：詩四二1：「神啊！我的心切慕你；如鹿切慕溪水。」這句話如果不用屬靈的經驗與心靈的感受去理解，是無法進入作者的心境。

智慧文學
智慧文學最興盛的年代，是在大衛王朝建立後，及所羅門王的時期，當時國勢安定繁榮、文學與藝術得到大力的推展，以探討人生和倫理為主的文學，即「智慧文學」也就應運而生；加上所羅門王本身是一位充滿智慧的君王，在他的推動下，智慧文學在猶太文學歷史上佔了相當重要的地位。智慧文學一般都以詩歌的體裁寫成，因此前面所提的解釋詩歌的原則，也可以運用在智慧文學上：但智慧文學有它特殊的性質，是不可忽略的。在現有的舊約聖經里，約伯記、箴言、傳道書及若干首詩篇，如第一、卅七和四十九篇等，都是屬於智慧文學的體裁，通稱為智慧書。

寫作重點
這些書卷在文體和主題方面都與摩西五經、歷史書卷和先知書不同。摩西五經注重律法，歷史書卷與先知書，是把神的救贖計劃與以色列的歷史合並，但智慧書的重點則是在討論處事之道和對人生的體驗，通常都以格言的方式表達。但不要因此誤認智慧書與舊約其他的書卷毫無關連，在始祖犯罪時，女人就是誤以為吃了分辨善惡樹的果子，就可以得著智慧，結果卻失去了真正的智慧。後來的約瑟是智慧人物的典型代表；摩西時代神賜律法給以色列民，目的就是要使他的子民在萬族萬民面前，成為有智慧的民族（參申四5～6）。
如果把舊約中所講的「智慧」分析一下，便可以發現它與律法有極密切的關系，因為智慧不單單是指頭腦的知識和聰明，而是與整個人的品質有關，特別是做人的道理和生活的藝術：要得到「智慧」，關鍵乃在於敬畏神，這是整本智慧書的重點，唯有敬畏神才能成為真正有智慧的人，為什麼呢？因為透過認識神為創造的主，又保守管理他所造的，才會肯定人生在世的自我價值，及人與人之間應有的關系，進而才能懂得做人處事的道理。

智慧書的啟示
智慧書給我們的啟示，就是一個敬畏神的人，會喜歡聆聽且思想神的律法，更以遵行神的律法為樂，因著愛神，尊神為大，不隨己意而犯罪，違背神的心意，引發神的憤怒和懲治；此外，當人全心信靠神之後，必會認定神的應許做為生活中的目標與力量，縱使在生活、環境中遭遇困難或試煉，依然專心仰賴、等候從神來的幫助，而不輕易向罪惡低頭，若有這樣的信心，甚至落在苦難的光景中，仍然可以贊美神，這種敬畏神的態度和人生觀，可以說是解開智慧書的鑰匙。以下將按詩歌、智慧書的次序逐卷介紹：
約伯記
這是一卷描述人生經歷苦難的書，特別指義人受苦；從人生的經驗中，經常會看到，甚至經歷過惡人享福，好人受苦的不公平現象，整卷約伯記提供了寶貴的屬靈經歷。
因著約伯敬畏神，且行為正直，神就大大的祝福他，賜他豐盈的財富，卻引起撒但在神面前的控訴，說他是為著這些財富才愛神；於是神容許撒但奪去約伯所有的一切，又擊殺他的兒女，更使他全身長滿了毒瘡，苦不堪言；有一次他的朋友本來要安慰約伯，卻演變成教訓，認為他受苦難的折磨，是因為犯罪，以致於受懲罰和管教，但約伯否認所遭遇的是因著罪的緣故，最後神在旋風中向約伯說話，神以造物之奇妙偉大，使約伯自覺渺小，當他與這位全能、全知的神相遇之後，他的信心得以重新建立，他把自己全然交託給那大而可畏的神。全書的高峰在四二章五節，約伯向神的回應：「我從前風聞有你，現在親眼看見你。」經過苦難的熬煉後，約伯對神及屬靈的認識，都更深一層，也更直接和真實，約伯至此才懂得何謂真正的「智慧」。
詩篇
詩篇是由一百五十篇希伯來詩匯集而成，因此在各篇之間不一定有很密切的關連，大部份的詩篇都有標題，如摩西的祈禱、大衛、亞撒的詩等。其中有十四首在標題中也都說明了其背景：分別是第三、七、十八、卅、卅四、五一、五二、五四、五六、五七、五九、六十、六三和一四二篇，了解這些詩篇的背景，可以幫助我們在閱讀時，更能投入詩歌所描述的內容和境界。
這一百五十首詩篇中，主要分為三大類：
第一類是贊美詩作者以邀請人、大自然或其他的事、物，一同來贊美神，然後是贊美的內容，包括在過去歷史中看見神的大能與作為，及神的屬性如：慈愛、公義、信實、聖潔等，最後才是結論，通常是重申引言中邀請的話；詩篇一一七篇就是很好的例子，第一節是引言，作者宣揚萬國要贊美神，第二節上半段描述為何要贊美神，因著神的慈愛和誠實，下半部為結論，重新宣揚萬國、萬民來贊美神。
第二類是感恩詩作者經歷了神在他身上特殊的恩典而感謝，作者除了感恩之外，也有鼓勵和勸勉世人的含意，例如：詩篇四一篇，一至三節是作者對世人的勸勉，從第四節起，作者敘述他個人病中的經歷，並且遭受仇敵的欺凌，一直到九、十節轉變為作者的禱告，求神憐憫，第十一和十二節是神答覆了他的禱告，扶持他。第十三節是結論，也是作者對神的稱頌，除了各人對神的感恩外，也有群體所寫的感恩詩，如詩篇第六七篇就是整個以色列民對神所賜的福，及所給予他們豐富的土產而感謝他。
第三類是禱告詩嚴格來說贊美與感恩都是禱告，但此處的禱告指的是祈求，這類的詩篇約佔六十篇；這種詩的格式通常是以呼求神的名字開始，接著是禱告文，陳述作者所遭遇的難題，及神為何要垂聽他的禱告等；有時也會加上一些許願，就是當神如果垂聽了他的禱告，他就會以……來回應所蒙的恩惠。在讀詩篇時，要特別留意作者已求神垂聽禱告的原因，這對信徒在操練禱告生活時，頗有幫助。一般而言，作者所描述的原因，包括有神的屬性—他的仁慈、良善、信實、公義或是神的榮耀等；以詩篇五十四篇為例，作者一開始就呼求神的名：「神啊！」緊接著就是禱告文，求神救他，且為他伸冤，作者陳明了他的困難，有強暴的人要陷害他，作者呼求神垂聽他的禱告，他更抓住神的應許和榮耀，最後他許願要獻甘心祭給神，並稱頌神的名，是詩篇中的詩。除了這三大類型外，還有君王、智慧、朝聖詩篇等其他類型。
以上所分析的是較理性的結論，但也要觀察作者的感情，我們一方面要了解作者描寫詩篇的原意，及待篇對當時的人行何屬靈的教導，才可能深入去思想，當如何把詩篇應用到今天的世代中，與個人的關系又是如何？
箴言
箴言這卷書匯集了許多人生格言，這些格言大多是從人生際遇中慢慢累積下來的經驗，歸納起來用以勉勵後輩。箴言書可以說是一部充滿智慧的書卷，內容強調敬畏神是智慧和知識的開端，及敬畏神的人生當有的態度與處事原則；也可說是把律法中的精神、公義、誠實、恩賜、聰明等實踐於生活中的具體引導，甚至連生活中較細膩的部份也都有清楚的教訓。由於箴言書是采格言匯編的方式，結構較為散亂，很難找出一個大綱來，所以「綜合查經法」不容易應用在此卷書，分析箴言書最好的方法是用「分題查經法」，因為箴言中的格言，有許多為人處事的至理名言，例如：愚頑人、惡人、言語、朋友、貪財、怒氣等題目，都分散在箴言書的各章、節里，均是很好分題查經的材料。
傳道書
此書一開始就指出生命的空虛，日光之下並無新事，歷史永遠是循環不息，絲毫沒有明確的意義，生命中的勞碌、享受、財富與名譽、地位，甚至豐功偉業，到頭來都會成為過去，死亡是每個人生命的終點站，生前所作的一切都無永恆的價值；但傳道書三11：「神造萬物，各按其時成為美好，又將永主（原文是永遠）安置在世人心裡。然而神從始至終的作為，人不能參透。」這里把人心中的矛盾都陳明了；人憑著自己的智慧，無法把體驗歸並起來，做出合理的解釋，生活好像是一張張拼湊起來的碎布，總覺遺憾，總有缺陷，並不完整。
但，人心中充滿了對永恆價值的渴慕、追求，不惜費盡一生的精力去尋求，換來的仍是「虛空」，所以所羅門集一生的經驗，在晚年完成此書，警誡、勸勉世人，應追求日光之下積極的人生。而追求積極人生的唯一方法就是「敬畏神」，這是傳道書最後兩節的結論，在敬畏神的大前題下，人的生活、工作、勞苦甚至享受才顯出屬靈的意義，因為神是創造者，他樂意把所造之物賜給人享用，只要存著感恩的心接受。此外，敬畏神的意思，即應當在生活行為上謹慎遵行神的誡命，因為一切的事或善或惡，有一天都要受神的審判，所以不可不存敬畏神的心。
雅歌
最後是雅歌，它是一部以愛情為主的詩歌，就像是一出歌劇，最膾炙人口、扣人心弦的部份是第八章六到七節，描述愛情如死之堅強，嫉恨如陰間之殘忍，愛情眾水不能息滅，大水也不能淹沒，若有人拿家中的財寶要換愛情就全被藐視。有不少解經家認為此處所提到的愛情不單是指人世間的「男女之愛」，也代表神與以色列民之間的關系，或預表基督對教會的愛，雅歌並非僅是人間的愛情故事，也是神對他子民之間一幅愛的圖畫。

『捌』 新唐書白居易傳怎樣表現白居易詩歌創造的非凡才華

白居易是唐代最高產的詩人之一，也是繼杜甫之後更自覺地以詩歌為武器，深刻反映民生疾苦，無情揭露封建統治者罪惡的最傑出的詩人。白居易存世近三千首詩歌，其中他本人最重視的是以《秦中吟》、《新樂府》為主體的諷諭詩，這些詩篇反映了人民的苦難與辛勞。白居易在古代人物《與元九書》中提出「文章合為時而著，歌詩合為事而作」的現實主義創作口號，並與元稹積極提倡新樂府詩。他的《新樂府》五十首，主題鮮明，措辭尖銳，且整體構架精巧縝密，體現了議論與敘事的統一，並涉及社會生活的各個方面。《賣炭翁》、《輕肥》、《觀刈麥》、《買花》等名篇固不用贅述，還有許多精彩的詩篇值得一讀，如《秦吉了》嘲弄御史台官員的無能：「秦吉了，人雲爾是能言鳥，豈不見雞燕之冤苦？吾聞鳳凰百鳥主，爾竟不為鳳凰之前致一言，安用噪噪閑言語！」《傷宅》：「廚有臭敗肉，庫有貫朽錢。誰能將我語，問爾骨肉間。豈無窮賤者，忍不救飢寒。如何奉一身，直欲保千年。不見馬家宅，今作奉誠園。」《新豐折臂翁》：「臂折來來六十年，一肢雖廢一身全。至今風雨陰寒夜，直到天明痛不眠。痛不眠，終不悔，且喜老身今獨在。不然當時瀘水頭，身死魂飛骨不收，應作雲南望鄉鬼，萬人冢上哭呦呦。」幾乎當時社會上每個值得注意的問題，他都注意到了。
「元和體」也是白居易對詩歌的一大貢獻。所謂「元和體」，即包括《長恨歌》、《琵琶行》在內的一些詩及感傷小詩。《長恨歌》以浪漫主義手法，敘述了唐明皇、楊貴妃的愛情悲劇，歌頌了兩人之間生死不渝的愛情，取得了極大的社會效果，後世許多詩歌及戲劇創作皆取材於此。《琶琶行》則借長安故娼自敘身世，抒發了詩人失落受貶的情感，發出「同是天涯淪落人，相逢何必曾相識」的感慨，引人共鳴，驅人聯想。這兩首長詩構思奇妙，語言瑰麗，猶如一幅活動的畫卷，令人震撼。
此外白居易還有一些寄贈詩、感傷詩和閑適詩，其中亦有許多膾炙人口的佳句，《問劉十九》：「晚來天欲雪，能飲一杯無？」《錢塘湖春行》：「亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬啼。」《花非花》：「花非花，霧非霧。天明來，夜半去。來如春夢幾多時，去似朝雲無覓處，」等等，不一而足，皆能以小見大，以少勝多。
白居易的詩歌不僅數量多，佳作亦多，實為中國詩歌史上的巨人，後世詩人均在不同程度上向他借鑒學習。

『玖』 詩聖，詩仙，詩魔，詩神，詩狂，詩佛，詩鬼分別是誰

詩聖杜甫，詩仙李白，詩魔白居易，詩神蘇軾，詩狂賀知章，詩佛王維，詩鬼李賀。

1、詩聖杜甫

杜甫（712年—770年），字子美，自號少陵野老，唐代偉大的現實主義詩人，與李白合稱「李杜」。原籍湖北襄陽，後徙河南鞏縣。

為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即「小李杜」區別，杜甫與李白又合稱「大李杜」，杜甫也常被稱為「老杜」。

杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有「致君堯舜上，再使風俗淳」的宏偉抱負。杜甫雖然在世時名聲並不顯赫，但後來聲名遠播，對中國文學和日本文學都產生了深遠的影響。杜甫共有約1500首詩歌被保留了下來，大多集於《杜工部集》。

大歷五年（770年）冬，杜甫病逝，時年五十九歲。杜甫在中國古典詩歌中的影響非常深遠，被後人稱為「詩聖」，他的詩被稱為「詩史」。後世稱其杜拾遺、杜工部，也稱他杜少陵、杜草堂。

他的詩具有豐富的社會內容、強烈的時代色彩和鮮明的政治傾向，真實深刻地反映了安史之亂前後一個歷史時代政治時事和廣闊的社會生活畫面，因而被稱為一代「詩史」。

杜甫的詩兼備眾體，除五古、七古、五律、七律外，還寫了不少排律、拗體，運用的藝術手法多種多樣，是唐詩思想藝術的集大成者。

杜甫繼承了漢魏樂府「感於哀樂，緣事而發」的精神，擺脫樂府古題的束縛，創作了不少「即事名篇，無復依傍」的新題樂府，如著名的「三吏」、「三別」等。

死後受到樊晃、韓愈、元稹、白居易等人的大力揄揚。杜詩對元白的「新樂府運動」的文藝思想及李商隱的近體諷喻時事詩影響甚深。

但杜詩受到廣泛重視，是在宋以後。王禹偁、王安石、蘇軾、黃庭堅、等人對杜甫推崇備至，文天祥則更以杜詩為堅守民族氣節的精神力量。杜詩的影響，從古到今，早已超出文藝的范圍。

2、詩仙李白

李白（701年－762年） ，字太白，號青蓮居士，又號「謫仙人」，是唐代偉大的浪漫主義詩人，被後人譽為「詩仙」，與杜甫並稱為「李杜」，為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即「小李杜」區別，杜甫與李白又合稱「大李杜」。

據《新唐書》記載，李白為興聖皇帝（涼武昭王李暠）九世孫，與李唐諸王同宗。其人爽朗大方，愛飲酒作詩，喜交友。

李白的樂府、歌行及絕句成就為最高。其歌行，完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。

在盛唐詩人中，王維、孟浩然長於五絕，王昌齡等七絕寫得很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。

3、詩魔白居易

白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍山西太原 ，到其曾祖父時遷居下邽，生於河南新鄭。

白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有「詩魔」和「詩王」之稱。代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。

白居易是中唐時期影響極大的大詩人，他的詩歌主張和詩歌創作，以其對通俗性、寫實性的突出強調和全力表現，在中國詩史上佔有重要的地位。

在《與元九書》中，他明確說：「仆志在兼濟，行在獨善。奉而始終之則為道，言而發明之則為詩。謂之諷諭詩，兼濟之志也；謂之閑適詩，獨善之義也。」

由此可以看出，在白居易自己所分的諷喻、閑適、感傷、雜律四類詩中，前二類體現著他 「奉而始終之」的兼濟、獨善之道，所以最受重視。

同時提出了自己的文學主張：「文章合為時而著，歌詩合為事而作。」而他的詩歌主張，也主要是就早期的諷諭詩的創作而發的。

4、詩神蘇軾

蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家。字子瞻，又字和仲，號東坡居士。漢族，眉州眉山（今屬四川）人。與父蘇洵，弟蘇轍合稱「三蘇」。他在文學藝術方面堪稱全才。

其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為「唐宋八大家」之一；詩清新豪健，善用誇張比喻，在藝術表現方面獨具風格，與黃庭堅並稱「蘇黃」。

詞開豪放一派，對後代很有影響，與辛棄疾並稱「蘇辛」；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱「宋四家」；畫學文同，喜作枯木怪石，論畫主張神似。

詩文有《東坡七集》等，詞有《東坡樂府》。

5、詩狂賀知章

賀知章(659—744)，字季真，號四明狂客，漢族，唐越州會稽永興(今浙江杭州市蕭山區)人，賀知章詩文以絕句見長，除祭神樂章、應制詩外，其寫景、抒懷之作風格獨特，清新瀟灑，著名的《回鄉偶書》兩首膾炙人口，千古傳誦，今尚存錄入《全唐詩》共19首。

賀知章早年遷居山陰(今浙江紹興)。少時即以詩文知名。唐武後證聖元年(695)中進士，初授國子四門博士，後遷太常博士。

開元十年(722)，由麗正殿修書使張說推薦入該殿書院，參與撰修《六典》、《文纂》等書，未成，轉官太常少卿。十三年為禮部侍郎、集賢院學士。

後調任太子右庶子、侍讀、工部侍郎。二十六年改官太子賓客、銀青光祿大夫右庶子、侍讀、工部侍郎。二十六年改官太子賓客、銀青光祿大夫兼正授秘書監，因而人稱「賀監」。

賀知章詩文精佳，且書法品位頗高，尤擅草隸，「當世稱重」，好事者供其箋翰，每紙不過數十字，共傳寶之。

他常醉輒屬籍，常與張旭、李白飲酒賦詩，切磋詩藝，時稱「醉中八仙」，又與包融、張旭、張若虛等結為「吳中四士。

6、詩佛王維

王維（701年－761年，一說699年—761年），字摩詰，號摩詰居士。河東蒲州（今山西運城）人，祖籍山西祁縣。唐朝著名詩人、畫家。

王維出身河東王氏，於開元十九年（731年）狀元及第。歷官右拾遺、監察御史、河西節度使判官。唐玄宗天寶年間，王維拜吏部郎中、給事中。

安祿山攻陷長安時，王維被迫受偽職。長安收復後，被責授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞，故世稱「王右丞」。

王維參禪悟理，學庄信道，精通詩、書、畫、音樂等，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱「王孟」，有「詩佛」之稱。

7、詩鬼李賀

李賀（約公元791年-約817年），字長吉，是「長吉體詩歌開創者。」唐代河南福昌（今河南洛陽宜陽縣）人，家居福昌昌谷，後世稱李昌谷，是唐宗室，唐高祖李淵的叔父李亮（大鄭王）後裔。

有「詩鬼」之稱，是與「詩聖」杜甫、「詩仙」李白、「詩佛」王維相齊名的唐代著名詩人。有《雁門太守行》、《李憑箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》。

參考資料來源：網路——李白

參考資料來源：網路——杜甫

參考資料來源：網路——王維

參考資料來源：網路——李賀

參考資料來源：網路——白居易

參考資料來源：網路——詩神

參考資料來源：網路——詩狂

『拾』 讓人積極創造詩歌的詩句名言

1.如果我們過於爽快地承認失敗,就可能使自己發覺不了我們非常接近於正確.---卡爾·波普爾
2.「難」也是如此,面對懸崖峭壁,一百年也看不出一條縫來,但用斧鑿,能進一寸進一寸,得進一尺進一尺,不斷積累,飛躍必來,突破隨之.---華羅庚（中國）
3.我真想發明一種具有那麼可怕的大規模破壞力的特質或機器,以至於戰爭將會因此而永遠變為不可能的事情.---諾貝爾（瑞典）
4.只有順從自然,才能駕馭自然.---培根（英國）
5.真理的大海,讓未發現的一切事物躺卧在我的眼前,任我去探尋.---牛頓（英國）
6.謬誤的好處是一時的,真理的好處是永久的；真理有弊病時,這些弊病是很快就會消滅的,而謬誤的弊病則與謬誤始終相隨.---狄德羅（法國）
7.凡在小事上對真理持輕率態度的人,在大事上也是不足信的.---愛因斯坦（美國）
8.人的天職在勇於探索真理.---哥白尼（波蘭）
9.我不知道世上的人對我怎樣評價.我卻這樣認為：我好像是在海上玩耍,時而發現了一個光滑的石子兒,時而發現一個美麗的貝殼而為之高興的孩子.盡管如此,那真理的海洋還神秘地展現在我們面前.---牛頓（英國）
10.科學的靈感,決不是坐等可以等來的.如果說,科學上的發現有什麼偶然的機遇的話,那麼這種「偶然的機遇」只能給那些學有素養的人,給那些善於獨立思考的人,給那些具有鍥而不舍的精神的人,而不會給懶漢.---華羅庚（中國）
11.一個科學家應該考慮到後世的評論,不必考慮當時的辱罵或稱贊.---巴斯德 （法國）
12.我們在享受著他人的發明給我們帶來的巨大益處,我們也必須樂於用自己的發明去為他人服務.---富蘭克林（美國）
科學的事業就是為人民服務. 托爾斯泰
學習和鑽研,要注意兩個不連良,一個是「營養不良」,沒有一定的文史基礎,沒有科學理論上的准備,沒有第一手資料的收集,搞出來的東西,不是面黃肌瘦,就是畸形發展；二是「消化不良」,對於書本知識,無論古人今人或某個權威的學說,要深入鑽研,過細咀嚼,獨立思考,切忌囫圇吞棗,人雲亦雲,隨波逐流,粗枝大葉,淺嘗輒止. 馬寅初（現代學者教育家）轉引自年月日《北京晚報》
教師必須具有健康的體魄,農人的身手,科學的頭腦,藝術的興味,改革社會的精神. 陶行知
科學書籍讓人免於愚昧,而文藝作品則使人擺脫粗鄙；對真正的教育和對人們的幸福來說,二者同樣的有益和必要. 車爾尼雪夫斯基
教育!科學!學會讀書,便是點燃火炬；每個字的每個音節都發射火星. 雨果
提出一個問題往往比解決一個更重要.因為解決問題也許僅是一個數學上或實驗上的技能而已,而提出新的問題,卻需要有創造性的想像力,而且標志著科學的真正進步. 愛因斯坦
想像力比知識更重要,因為知識是有限的,而想像力概括著世界的一切,推動著進步,並且是知識進化的源泉.嚴格地說,想像力是科學研究的實在因素. 愛因斯坦
作為一個科學家來說,我的成功……最主要的是：愛科學——在長期思索任何問題上的無限耐心——在觀察和搜集事實上的勤勉——相當的發明能力和常識. 達爾文
對搞科學的人來說,勤奮就是成功之母. 茅以升
如果沒有系統的知識的幫助,先天的才能是無力的.直觀能解決很多事,但不是一切.天才和科學結合後才能得到最高的成功. 斯賓塞
成功的科學家往往是興趣廣泛的人.他們的獨創精神可能來自他們的博學.……多樣化會使人的觀點新鮮,而過於長時間鑽研一個狹窄的領域則易使人愚鈍. 貝弗里奇
科學不是可以不勞而獲的,誠然,在科學上除了汗流滿面是沒有其他獲得成功的方法的；熱情也罷,幻想也罷,以整個身心去渴望也罷,都不能代替勞動. 赫爾岑
聰明的資質、內在的干勁、勤奮的工作態度和堅忍不拔的精神,這些都是科學研究成功所需要的其他條件. 貝弗里奇
作為一個科學家來說,我的成功……最主要的是：愛科學作者：在長期思索任何問題上的無限耐心作者：在觀察和搜集事實上的勤勉作者：相當的發明能力和常識. 達爾文
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「座右銘」,本指古人寫出來放在座位的右邊的格言,後泛指人們激勵、警戒自己,作為行動指南的格言.歷史上,中外許多名人都有自己的「座右銘」,這些「座右銘」永遠值得我們這跨世紀的一代人學習.
世界著名傳染病學家巴斯德的座右銘——意志、工作、等待,是成功的金字塔的基石.
近代電磁學的奠基者法拉第的座右銘——拚命去爭取成功,但不要期望一定會成功.
加拿大著名科學家、諾貝爾醫學獎獲得者班廷的座右銘——人生最大的快樂不在於佔有什麼,而在於追求什麼的過程中.
偉大的無產階級革命導師馬克思的座右銘——思考一切.
法國著名作家司湯達的座右銘——誰要干白紙上寫黑字這一行,別人說他笨拙,就不應該驚訝或者動氣.
法國著名作家左拉的座右銘——沒有一天不寫一行.
英國著名作家狄更斯的座右銘——切勿飄飄然.
中國現代偉大的無產階級文學家、思想家、革命家魯迅的座右銘——早.
中國現代無產階級文學家、軍事家葉挺的座右銘——三軍可奪帥,匹夫不可奪志.
中國現代傑出畫家徐悲鴻的座右銘——人不可有傲氣,但不可無傲骨.
中國當代著名美學家朱光潛的座右銘——恆、恬、誠、勇.
中國當代著名數學家華羅庚的座右銘——見面少敘寒暄話,多把藝術談幾聲.
中國當代著名氣象學家竺可楨的座右銘——一絲不苟.
中國當代著名數學家蘇步青的座右銘——今天能作完的事,決不拖到明天.
中國當代著名化學家侯德榜的座右銘——勤能補拙,勤儉立業.
(馬志國 《中國中學生報》第1008期) 名人座右銘
成功的科學家往往是興趣廣泛的人.他們的獨創精神可能來自他們的博學.多樣化會使人觀點新鮮,而過於長時間鑽研一個狹窄的領域,則易使人愚蠢. 貝弗里奇
我之所以能在科學上成功,最重要的一點就是對科學的熱愛,堅持長期探索. 達爾文
聰明的資質、內在的干勁、勤奮的工作態度和堅韌不拔的精神.這些都是科學研究成功所需的其它條件. 貝弗里奇
成功的科學家往往是興趣廣泛的人.他們的獨創精神可能來自他們的博學.多樣化會使人觀點新鮮,而過於長時間鑽研一個狹窄的領域,則易使人愚蠢. 貝弗里奇
一個研究人員可以居陋巷,吃粗飯,穿破衣,可以得不到社會的承認.但是只要他有時間,他就可以堅持致力於科學研究.一旦剝奪了他的自由時間,他就完全毀了,再不能為知識作貢獻. 坎農
沒有思想自由,就沒有科學,沒有真理. 勒南
科學給青年以營養,給老人以慰藉；她讓幸福的生活錦上添花,她在你不幸的時刻保護著你. 羅蒙諾索夫
科學不但能「給青年人以知識,給老年人以快樂」,還能使人慣於勞動和追求真理,能為人民創造真正的精神財富和物質財富,能創造出沒有它就不能獲得的東西. 門捷列夫
科學,給青年以養料,給老人以慰藉；她讓幸福的生活錦上添花,她在不幸的時刻保護著你. 羅蒙諾索夫
青年的敏感和獨創精神,一經與成熟的科學家豐富的知識和經驗相結合,就能相得益彰. 貝弗里奇
我想,人有兩個肩膀,應該同時發揮作用,我要用一個肩挑著送貨上門的擔子,把科學知識和科學工具送到工人師傅手裡；另一個肩膀可以作人梯,讓青年們踏著攀登科學的更高一層山峰. 華羅庚
自尊心、幻想、情思的早熟和智能的呆滯,再加上必然的後果.懶散,這些就是禍根.科學,勞動,實際工作.才能夠使我們病態的,浪盪的青年清醒過來. 岡察洛夫
科學,勞動,實際工作?才能夠使我們病態的,放盪的青年清醒過來. 岡察洛夫
青年的敏感和獨創精神,一經與成熟科學家豐富的知識和經驗相結合,就能相得益彰. 貝弗里奇
科學不能或者不願影響到自己民族以外,是不配稱作科學的. 普朗克
當喉嚨發干時,會有連大海也可也一飲而盡的氣概——這便是信仰；一等到喝時,至多隻能喝兩杯——這才是科學. 契訶夫
想喝水時,彷彿能喝下整個海洋似的——這是信仰；等到真的喝起來,一共也只能喝兩杯罷了——這是科學. 契柯夫
想喝水時,彷彿能喝下整個海洋似的這是--信仰；等到真的喝起來,一共也只能喝兩杯罷了--這是科學. 契柯夫
作為一個科學家來說,我的成功……最主要的是：愛科學——在長期思索任何問題上的無限耐心——在觀察和搜集事實上的勤勉——相當的發明能力和常識. 達爾文
作為一個科學家來說,我的成功……最主要的是：愛科學在長期思索任何問題上的無限耐心,在觀察和搜集事實上的勤勉,相當的發明能力和常識. 達爾文
對搞科學的人來說,勤奮就是成功之母! 茅以升
科學是沒有國界的,因為它是屬於全人類的財富,是照亮世界的火把,但科學家是屬於國家的. 巴斯德
科學沒有國界,科學家卻有國界. 巴甫洛夫
科學雖沒有國界,但是學者卻有他自己的國家. 巴斯德
在學習中,在勞動中,在科學中,在為人民的忘我服務中,你可以找到自己的幸福. 捷連斯基
青年的敏感和獨創精神,一經與成熟的科學家豐富的知識和經驗相結合,就能相得益彰. 貝弗里奇
學習和鑽研,要注意兩個不連良,一個是「營養不良」,沒有一定的文史基礎,沒有科學理論上的准備,沒有第一手資料的收集,搞出來的東西,不是面黃肌瘦,就是畸形發展；二是「消化不良」,對於書本知識,無論古人今人或某個權威的學說,要深入鑽研,過細咀嚼,獨立思考,切忌囫圇吞棗,人雲亦雲,隨波逐流,粗枝大葉,淺嘗輒止. 馬寅初（現代學者教育家）轉引自年月日《北京晚報》