設計創造始於設計師

⑴ 設計師給成控提供的文件有哪些

成功的設計師應具備以下幾點：
A、強烈敏銳的感受能力
B、發明創造的能力
C、對作品的美學鑒定能力
D、對設計構想的表達能力
E、具備全面的專業智能
現代設計師必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創新精神知識淵博、敏感並能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特徵，反映了真正的審美情趣和審美理想。起碼你應當明白，優秀的設計師有他們「自己」的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。
2、設計師一定要自信，堅信自己的個人信仰、經驗、眼光、品味。不盲從、不孤芳自賞、不驕、不浮。以嚴謹的治學態度面對，不為個性而個性，不為設計而設計。作為一名設計師，必須有獨特的素質和高超的設計技能，即無論多麼復雜的設計課題，都能通過認真總結經驗，用心思考，反復推敲，汲取消化同類型的優秀設計精華，實現新的創造。好奇心-----激發設計師的創作慾望；感性-----促使設計師關心周圍世界，對美學形態及周圍文化環境的意義懷有濃厚的興趣。設計師的觀察和感受能力是設計創造的基礎。
3、設計水平的提高必須在不斷的學習和實踐中進行，設計師的廣泛涉獵和專注是相互矛盾又統一的，前者是靈感和表現方式的源泉，後者是工作的態度。好的設計並不只是圖形的創作，他是中和了許多智力勞動的結果，涉獵不同的領域，擔當不同的角色，可以讓我們保持開闊的視野，可以讓我們的設計帶有更多的信息。在設計中最關鍵的是意念，好的意念需要學養和時間去孵化。設計還需要開闊的視野，使信息有廣闊的來源，觸類旁通是學習設計的重要特點之一，藝術之間本質上是共通的，文化與智慧的不斷補給是成為設計界長青樹的法寶。
4、有個性的設計可能是來自扎跟於本民族悠久的文化傳統和富有民族文化本色的設計思想，民族性和獨創性及個性同樣是具有價值的，地域特點也是設計師的知識背景之一。未來的設計師不再是狹隘的民族主義者，而每個民族的標志更多的體現在民族精神層面，民族和傳統也將成為一種圖式或者設計元素，作為設計師有必要認真看待民族傳統和文化。
5、設計的本質是創造，設計創造始於設計師的創造性設計思維。設計師應該突破固有的思維模式，從思維方法上養成創新的習慣，並將其貫徹到設計實踐中，在尋求問題的最佳解決方案時，有一種堅韌的獨創精神和熱情的想像力。這一點必須在不斷的學習積累中積極探索，才能使設計師真正具有構想的靈感和發明創造的能力，使其設計永遠具有生命力。

⑵ 藝術與創新設計的關系

1.設計的概念： 是根據一定的需要發現和精心構造備選方案的活動。 2.現代設計的概念； 設計就字義來解釋，是設想和計劃的含義。現在所說的設計包括人類對自己將要創造的產品的前期構思，以及實現這個構思的整個過程，是一種創造性的活動，反映現代大工業社會的本質！ 3.藝術設計的本質； 1.是人類有目的性的審美活動。人類在進行藝術活動時有明顯的目的性和預見性，是為達到某一明確目的性和預見性的自覺的行為。 2.是一種問題求解活動。設計過程就是以問題求解，尋找問題答案為核心，它是人們為滿足一定需要，精心尋找和選擇理想被選方案的活動。 3.是一種智能文化創造形態。設計表現為某種文化創造活動形態，而這是特定的文化背景和進行設計活動的具有特殊文化素質的人所決定的 4..現代設計的特徵： 1.是受到時間與空間限制的實踐活動。設計的時空性特徵，給設計成果打上不同時代，與不同社會，不同時間與不同空間的烙印。為了減少時空的限制而造成的負面效應，設計師可做的是強化設計的現代意識和創新意識。 2.設計活動都是在特定的物質條件的的約束下進行的。設計活動受到物質條件的限制。 3.設計都是滿足人的某種需要而進行的。設計始於需求，需求由設計來滿足。這是設計與需求的本質關系。 4.設計是一種富於創造性的活動。創造性是一個重要的本質特徵。 5.設計活動是一個不斷推進的系統過程。 5．設計活動是一個不斷推進的系統過程。具有過程性是設計的一個重要特徵。 從設計的社會價值來說，現代設計是科學，是生產力，是生活方式的創造，是科學技術的全面物化，是推動社會發展進步的動力。 五.現代設計的經濟價值： 設計已經滲透到生活的方方面面，設計成為經濟效益和市場競爭的戰略和途徑，作為經濟的載體，設計成為國家和企業發展的有效手段。 當今時代是品牌經濟的時代，是形象消費的時代。. 在企業經營活動中，設計是管理，設計左右產品的發向和市場的導向。企業家是企業管理的「概念設計師」。 六.現代設計的文化價值； 現代設計文化是現代文化的構成部分。設計文化是物質文化，又是精神文化，是兩者的共融。 文化價值的體現： 1. 設計傳播的信息體現商品和服務的價值觀念，這是獨有的效應， 2. …………………體現特定民族文化或亞文化群的人文特徵， 3. …………………體現人類社會知識的傳承，獲得的自然科學，社會科學，思維科學等領域的知識，都是靠文化傳播發展起來的。 4. ………………..體現道德價值，即設計作品中的精神文化價值，表達一定的道德評價和判斷的標准。 七.工藝美術運動： 莫里斯——現代設計之父。拉斯金的設計口號「要向自然學習」 新藝術運動是19世紀末，20世紀出在美國和歐洲發展的裝飾藝術運動。 19世紀80年代，比利時畫家費爾德在布魯塞爾倡導新藝術運動，常常往來於比，法，德，英。推動了藝術的深入發展。他是最傑出的設計家和思想家。 新藝術的發源地——法國。 藝術運動的兩中心——巴黎，南西。 影響大的群體：薩姆爾`賓的新藝術之家。現代之家與六人集團。 八.裝飾藝術運動 1.產生於20世紀的20年代到30年代的法國，美國和英國等。 2.從產生動機和設計立場來說，它是對新藝術的背離和挑戰。裝飾藝術反對古典主義，自然的有機形態，單純手工藝趨向，主張機械化的美。與新藝術強調的歌德式的自然風格的裝飾，強調手工藝的美，否定機械化的時代特徵有著極大的不同。 3.裝飾藝術的樣式風格，類似新古典主義的做法，喜歡直線和對稱的構成。 九.現代主義： 1.從設計思想上看，現代主義設計運動具有：民主主義，理想主義，精英主義三特徵。 德國工業同盟，1907年10月成立，奠基人和組織著——穆特修斯。他主張：「明確的使用性」認為設計講究明確的目的和功能，遵循功能主義的設計原則。他肯定機器生產的進步，主張藝術與技術，審美，與應用的結合。 十.包豪斯 1. 1919年建立，在魏瑪，由格羅佩斯建立的發展現代設計教育的學院。是一所與工業生產相結合的建築及設計藝術學校。 2. 包豪斯的教學思想和方針： 1.設計中提倡自由創造。反對模仿因襲墨守成規。 2.手工藝與機器生產結合。提倡掌握手工藝的同時了解現代工業的特徵。 3.強調基礎訓練。從現代抽象繪畫和雕塑發展來的平面構成，立體構成和色彩構成等成了現代設計基礎教學方法。 4.實際動手能力與理論修養並重。 5.學校教育與社會生產實踐的結合。 3.包豪斯原則：1主張藝術與技術的新統一。2.強調設計的目的是人，不是產品。3.強調設計遵循自然與客觀的法則進行。 4.他教育體系和設計思想經歷三階段：1.魏瑪時期（1919—1924）是草創階段。2.狄索時期（1925—1930）包豪斯在教學思路和體繫上有所改變。3.痛苦的結局—柏林時期（1931—1933）米斯任校長，是現代主義建築設計的重要大師之一。主張「少而精」 5.包豪斯對現代主義的影響：教學思想和方法被瑞士，荷蘭，日本等過相用。作為教育思想學派，在世界范圍的影響是深遠的，它的繼承著遍布全世界，從建築，室內設計，從產品設計到廣告。幾乎 所有領域都受到影響。 十一.現代主義——國際主義 它發源於現代主義的中心，從德國轉移到美國，與美國高度富裕的經濟融合，發展為聲勢浩大的國際主義。 1. 現代主義與國際主義的關系：從傳承關繫上看，二站後在美國發展的國際主義風格與現代主義一脈相承，在設計風格上，注重功能，追求少爾精，少就是多的形式語言，簡潔理性，反對裝飾。 一. 後現代主義： 1.後現代主義，它是對現代主義和國際主義的挑戰和背叛，在本質上，後現代主義設計運動的核心，仍然是現代主義，國際主義的架構，它的挑戰也僅僅針對風格和形式，未能涉及到核心。 2. 後現代主義設計的三典型特徵：1.後現代主義恢復了裝飾性，從歷史傳統文化中汲取營養，以加強設計的豐富性和審美愉悅性，與他們的冷漠，簡單，和理性化，缺乏人情味的形式成對比。2.對歷史傳統文化採取折中立場。不是簡單的恢復，而是對歷史風格採取抽出混合，拼接的方法加以運用，即傳承又有變化。3.他們講究理性化和明確性，而後現代主義強調設計上的娛樂性和處理裝飾上的含糊性。後現代主義希望設計上有更多的非理性成分，創造出含糊的空間敢，讓設計作品顯得寬松和舒展，給人更多的心理空間。 3.後現代主義設計的流派：1.波譜風格2.孟菲斯集團3.宇宙風格4.未來風格 二. 現代設計的基本類型；根據設計目的分為三領域：1. 產品設計：以用設計為目的，創造適當的產品。以作為人和自然的媒介。2.視覺傳達設計，是利用視覺符號進行信息傳達的設計。以傳達為設計目的，製作良好的信息，以作為人與所屬社會間的精神媒介。始於20世紀20年代，成立於60年代。他的構成要素：文字 ，標志 ，插圖。3.空間設計：以居住為設計目的，構建和諧的空間和環境，以作為自然和社會間的物質媒介。 三. 1. 設計與現代藝術，他們本為一體，是從現代藝術中脫胎而出的是現代藝術的延伸和發展。如代表人，畢加索，老特累克，德加，杜米爾，波爾等，他們身肩藝術家和設計家。現代藝術運動發起者的前衛藝術家又從事於設計教育工作。如康定斯基，克利等人。 20世紀50年代以後現代設計的地位，發生了很大的變化，發展成為一門獨立的實用藝術門類，依附於現代商業社會的藝術學科。 現代藝術運動與現代設計發展的緊密關系，他們都揭示對於美的觀點和主張，新的藝術主張和理論，往往能夠形成一種社會思潮波及一切文化領域，現代設計也受到它的影響。 2. 立體派，立體主義創造的獨立於自然的設計觀念，對客觀對象分析重構的處理探索，啟迪荷蘭風格派，俄國構成主義運動，在包豪斯的設計教學中得到深化和發展，提供了平面設計的形式基礎。 四. 現代設計師的素質和知識結構；1.良好的精神品格，有強烈的事業心和高度的社會責任設計是設計師的個人行為，也是社會行為，是為社會服務，要產生社會後果的。因此設計師注重社會倫理道德，對社會有高度的責任感。2.要有緊跟時代的設計觀念。 它是設計師藝術生命活力。應該思想開闊，眼光敏銳，不固步自封，不斷調整自己的思維定勢。做到與時代同步，保持設計活力。3.有良好的創造性思維能力。設計的本身就是創造，所以設計的主體具有設計才能是相當重要的，也是衡量設計師基本品德的重要標尺。4.有良好的專業理論素養和廣泛的知識面。現代設計不是純科學，也不是純藝術，是科學，藝術，文化，經濟的高度融合。是多種學科交叉的綜合學科。5.有很高的專業設計能力和審美素養。專業設計能力是專業設計師的首要條件。整體藝術修養 的高低，直接間接關繫到設計出作品的高低，在關鍵時刻成為決定勝負的重要因素。6.有良好的群體意識和協調力。現代設計項目涉及到多學科，必須調動多方面的智慧和技能，才能有效的進行設計工作。設計方案完成後，協調各方面的認識加以調整修改，才能使設計更加完美！ B原理篇 一. 現代設計的基本原則和要求： 1. 設計的基本原則，按照設計的客觀規律歸納制定的設計家必須依據和遵循的法則。 2. 現代設計的要求和原則： 1.功能性原則。即合目的性原則，是設計產品時應具有的目的與效用，以功能目的為設計的出發點。 2.經濟性原則，不但是成本的考慮，消費者支付能力的預測，重要的是尋求在現有條件下，提高產品的實用審美價值。 3.藝術性原則，是指設計師在設計時考慮作品具有較好的審美功能和藝術品位。從而給受眾以審美享受。 4.主題性原則，是設計目的出發點的把握。現代設計作為人類物質文化的審美創造其目的是為了人，所以設計活動從始至終必須從人出發，把人的物質和精神方面的需求放在第一要素的位置來考慮。 5.創新性原則。現代設計作為人類智慧的創造性活動，創新推動現代設計活動不斷向前發展的動力，是現代設計家的追求。現代設計的創新性原則實質上是，個性化原則，是一個差別化設計策略的過程，是個性化的內涵與獨創的表現形式統一。顯示設計作品的個性和設計的獨創性。 二. 現代設計的傳播技巧的運用：1.清晰2.准確3.可信4.感人 三. 現代設計的重要前提——市場 .認識和把握市場看準選擇目標市場是獲得設計的基本條件和重要環節： 1.認識和把握市場，有助於設計找准目標對象，使設計有客觀依據克服了盲目性使目標不會偏離 2.助於確定理想的訴求對象。 3.有助於市場定位。 四. 設計作為經濟管理的手段，作為管理手段，設計領域中最典型最能體現管理效應的是視覺識別系統（CI）和以設計塑造企業文化。 五. 設計中的文化底蘊的表現： 1.人類社會的現代化進程是人類史上文化積累的延續和拓展，是人類文明演化的進步，是一場社會文化的大變革。 2.設計具有良好的認識和誘導功能，能夠以生動的形象的不同媒體文化方式淺移默化地對社會大眾的思想觀念，思維方式，生活方式和行為方式產生影響作用，使之轉變和更新。 3.具有強烈的美感力量，推動審美概念的變化，利於提高設計品位。 六. 設計風格。 風格是現代設計美學中的一個重要課題。它是設計家在設計實踐活動中形成起來的，是設計家獨特的的審美見解通過獨特的審美傳達活動表現出來的，在設計作品中反映出來的基本特色。 七. 設計家風格形成的社會因素： 1.一定歷史時期和社會范疇的審美趣味和審美時尚的影響。一定時期的歷史潮流，社會風尚都會影響和制約設計家個性的形成與發展。滲透到設計風格的方方面面。 2.受民族文化傳統和藝術與設計傳統的影響，一個國家和地區文化傳統的特殊性會產生審美要求和審美理想的特殊性。 3.受到外來文化和藝術思潮的影響。設計家受到外來文化和藝術思潮的沖擊，設計觀念的碰撞會導致設計審美理想追求的轉向和更新，有意識的吸收某種外來文化和藝術流派的成分，形成自身的設計風格。 4.受同時代其他設計家，藝術設計家風格的影響。 八．現代設計和民族風格； 1. 不同的經濟生活政治狀況，地域和歷史文化傳統，構成了不同民族的生活方式思想感情，心理結構，個性氣質，習慣愛好，審美要求等，發應在設計上就形成了獨特 的民族風格。 2.由於設計是民族文化創造的一部分，根植於民族文化的土壤。所以設計不僅僅是時代的，也是民族的，人的審美活動的本質是，民族文化的審美設計創造活動，作品上打下了民族烙印。 九. 現代設計的方法與程序：1.設計 方法學的特點。優化性，理解為在給定的條件下得到盡可能滿意的結果。2.設計方法的分類：直覺優化，實驗優化，進化優化，數學規劃優化方法等。 C造型篇 一. 1.英國畫家賀加斯（1697-1794）最早對線的特性進行比較研究的人。 3. 美國的安迪`沃霍的名作品——艷星瑪麗蓮`夢露的照片底片復制出50張，其創作意圖：說明人們信服的事物實在都是虛假的，作為照片上的她實際上是一種類象。他是波普風格的代表，後現代主義。 二. 色彩影響力的表現：1.在視覺上，使形象增強感染力。2.使人增強識別記憶的價值。3.有刺激感和影響情緒的作用。4.色彩可以傳達意念，表達一定確切的含義。 三. 色彩計劃，是根據企業市場營銷戰略，採用科學分析定位，運用色彩知覺，配色原理等理論於各項計劃內的實施方案，是一種配合市場營銷，經營策劃，商品設計的整體性規劃。 D 藝術篇 1 .設計的本質在於創造，決定了設計師是一個創造性很強的職業，決定了設計師素質品格——創造力的重要。 2 創造想像是不依據眼前知覺對象而進行的想像。科學發現，重大設計發明及藝術形象的塑造，都是想像的結果。 3 .實質上靈感的產生，是創造主體長期實踐經驗和知識儲備得以集中應用的結果。 4 創造性思維，是從新的思維角度，程序和方法來處理各種情況，問題。從而產生新成果的思維過程，思維活動。它不是獨立的思維類型，而是滲透在人的各種活動，思維形式中，是邏輯思維，形象思維，直覺思維和靈感思維等的綜合運用，比較復雜，更具能動性和探索性。 一. 創造性思維的五個顯著特徵：1.獨創性，.獨創新意，還要敢於自我否定，打破自我框架萌發新的設計構想。2.連動性3.多向性4.跨越性5.綜合性 二.作為一個從事設計創造的設計師應如何培養自己的創造性思維能力？ 1.要自己開闊視野，興趣愛好廣泛，成為多方面文化素養的人。 2.進行創造性思維活動，不僅有深厚的專業知識基礎，還要有專業外的科學知識。只有不斷的吸取更新自己的知識庫存，才能擁有與時代同步的專業知識。 3.還應該懂得，如何進行創造性思維，因為文化素養，專業知識和跨專業的學識造詣都是必要的條件，但它本身不是創造。 三. 設計的基本方法；1.頭腦風暴法2.超序聯想法3.影象創意法4.聯想創意法5.分列創意法6.分腦創意法7.逆轉創意法8.輻射創意法 四. 現代藝術的表現手法不斷豐富與發展，由，以下三個方面促成的： 1.激烈的市場競爭，促成手法的不斷更新。為了設計作品的市場競爭力與促銷效果，設計家在設計的過程中在保證功能的前提下，十分重視作品的藝術性。不同的餓藝術形式運用不同的表現手法。以不同一般的藝術魅力吸引消費大眾。 2.為適應當代審美心理趨勢的發展變化。設計作為有目的的藝術活動，與社會發展的物質，整個時代社會審美文化的發展相適應，還必須與作品接受的特定的消費人群的審美觀念和審美興趣相適應能夠更好的完成它的傳達過程。 3. 與其他藝術的滲透融合豐富了藝術表現的內容。現代設計作為一門新興的藝術，受整個社會歷史文化的推動中，不斷的受到多種藝術潮流的影響和沖擊，逐漸地借鑒和消化吸收了其他姐妹藝術的成果，為現代藝術傳達的表現手法開辟了廣闊的前景。 五. 現代設計的多樣化藝術表現手法：1.真實再現2.突出特徵3.對比襯托4.誇張變形5.幽默偕趣6.以情托物7.比喻象徵8運用聯想 9.以小見大10.神奇彌幻11.字體效應12.抽象含蓄13.解構重復14.系列展開15.怪異荒誕16.創造節奏17.間接暗示18.空靈淡化19.氣氛烘托20.著意剪裁21.選擇偶像22.巧選角度23.掌握分寸24.重迭復合25.空間落差26.偷梁換柱27.模擬名作28.善用省略 六. 藝術形式美，是指藝術作品的形式構成諸因素（形狀，色彩，線條，語言，動作等）按一定的法則組合出來的審美特徵。它是美的形式的某些共同的特徵，也是形式美法則。 七 現代形式的蒙太奇概念：是法語montage的音譯。原指建築中的構成，裝配，用於電影有組合和剪輯之意，是電影藝術的表現手段。一段電影是由不同的鏡頭組成的，所以在電影創作中，需要將全片所要表達的鏡頭，分別拍攝完成後，再按照創造構思將這些分散的鏡頭組接起來。重而形成有組織的片段，場面，直至一部完整的影片。把它稱為蒙太奇。

⑶ 從中國製造到中國創造,設計師應該做什麼

這其實是牽涉到思想層面的問題，不要去解決表象的，內層的不改變，表象的東西是無法改變的！價值觀沒有改變根本就沒有創造！
看看這個：

中國民主之路

這條通往民主的路到底還有多長？能否真正實現？

民主，從孫文先生埋下種子開始，至今仍未發芽；魯迅的吶喊也未能喊醒睡意朦朧的中國人。是什麼造就了我們對社會的漠然？是什麼讓我們的價值觀變得畸形扭曲？是什麼在影響中國的民主進程？

我們總是感嘆自己命不好，感嘆我們國家的體制不好，感嘆我們的教育制度不好，感嘆社會上的人多麼的冷漠，我們有想過自己嗎？我們有換位思考過嗎？當大部分的人處在同樣的位置會做出同樣的事情時，有想過為什麼嗎？舉一個簡單的例子：當你身居政府要職時，你是否會像現在的官員一樣腐敗？答案肯定是：會。有多少人思考過這背後的問題？

儒家思想大家都不會陌生，很多人不願相信我們現在的社會問題是儒家思想造成的，甚至還會有很多人為它辯護。

我們把問題追溯到兩千多年前孔子儒家思想的誕生。儒教教化人要崇官、敬官和做官，實行人治而非法治，就是說官是來馴化民眾和治理社會的，形成了整個社會以「官」為本，把「官」作為奮斗目標和崇拜對象，形成「官本位」的價值導向（比如：「學而優則仕」、「萬般皆下品，唯有讀書高」）。「官本位」思想至今仍存在於大多少國人心中。

「官本位」不僅體現在為官者一切以官為本，更體現在局外人——平民百姓也以官為本，把「官」作為自己的奮斗目標和崇拜對象。公務員考試充分說明了這一點，在公務員職位嚴重溢出的情況下，還有那麼多人去搶幾個職位，我們的價值觀已經嚴重扭曲，我們只是想獲得能把別人踩在腳下的權利。

目前，錢和權的價值觀主導著中國，在錢和權面前，絕大部分中國人折服了，成為了金錢的奴隸，認為有錢就可以傲視一切，認為有權就可以高人一等，把民主和人權踩在腳下。錢只是我們生存的一個工具，權不是天生的，是眾多公民賦予的，我們要認識到錢和權的本質。人人生而平等，造物者賦予他們若干不可剝奪的權利，其中包括生命權、自由權和追求幸福的權利。為了保障這些權利，人類才在他們之間建立政府，而政府之正當權力，是經被統治者的同意而產生的。

世襲制，就是讓直系或旁系親屬不需要太多的付出就可以獲取大量的財富和權力，也是不平等的製造者之一。世襲阻礙了創新，世襲阻礙了進步，世襲磨滅了奮斗的激情，世襲讓我們願意得過且過！

我們自以為破除了世襲制，我們自以為解放了思想。回頭想一想，我們現在所做的跟以前所做的有多大區別？我們的價值觀依然在一個家庭圈子裡面，我們絕大部分人所做的也僅僅是為自己的家庭罷了！我們不願意做為己之外的事情，而價值恰恰就是體現在做為己之外的事情上。

跪，一個多麼熟悉的字眼，下跪，一個多麼常見的動作！人為什麼要跪著說話？因為跪著，別人聽著才舒服，才能聽進去；因為跪著，才「足以」表達真情，社會已不相信言語；因為跪著，才能使人寬恕，滿足別人的心理；因為跪著才能獲取信任，可當做信用。這是中國文化中畸形的部分，是中國歷史上對外奴顏婢膝，對內驕橫跋扈的文化心理基因。

我們知道什麼是民族責任感嗎？這種責任感早已被遺忘，在中國這種責任感也只能在要亡國時才能被喚醒。事不關己高高掛起的心態，早已不知民族責任感為何物， 或者說，民族只是強加在我們頭上的一個詞語，而我們內心深處根本不存在什麼民族。

信仰，沒有；夢想，沒有；凝聚力，沒有！我們有什麼？我們有相互攀比的內心；我們有愛慕虛榮的心理；我們有強烈的控制欲；我們會因佔一點小便宜沾沾自喜，也會為了佔一點小便宜而大打出手；我們有仇恨，而且世代相傳！我們做任何產業認為應該是賺錢的，賠錢就是不合理這樣的畸形心態。對未知領域我們不敢涉足，害怕失敗，害怕嘲笑！

我們迷茫了，出現了今朝有酒今朝醉這種末世心態，我們不再考慮自己死後社會會如何，我們不再考慮環境的破壞對未來會怎樣，我們不再關心周圍的事只是去做好自己，我們來到這個世界上只是為了索取！當我們來到古稀之年時，回頭想想我們的生活，我們做過什麼?我們還有什麼沒做？我們也只是過了安逸或者糜爛的生活以及傳宗接代罷了！想想我們當年的激情，也不過是燃之即逝，我們沒能把激情繼續，我們沒能把夢想付出行動。那個時候再懊悔，有用嗎？「有的人活著，其實他已經死了」，這句話不僅在過去，現在也是這樣！我們要一直做這種「活死人」嗎？

我們到底缺少什麼？這是我一直在尋找的：我們缺少勇氣，我們缺少思想的洗禮！仔細觀察歷史及現在的中國，不難看出，中國的禮儀只是：權高對權低，長輩對晚輩，年長對年輕，富有對貧賤者們的一種特權而已！其實我們內心深處只想別人對自己先行禮，或者只想別人對自己行禮，當然沒有多少人會承認這個事實，但它畢竟存在。社會的封閉導致我們的思想只是：人原始的本性加雜著畸形的禮儀。

思想，就是存在我們腦海中的意識，左右著我們的行為、言語。思想決定著我們的價值觀、人生觀、世界觀，思想決定著我們的選擇！

我們被「人之初，性本善」虛偽的面紗蒙蓋著，掩蓋人天生為己的本性，不願意相信「人性本惡」的本質。

我們寄希望於英雄的出現，英雄不會出現！我們寄希望別人去做，自己去圍觀，別人也是孤掌難鳴！我們寄希望於自然的改變，社會自然的改變猶如兩千年的封建史那麼漫長！我們在索取的時候不想想為什麼索取；我們在憤怒的時候不想想為什麼憤怒；我們在被壓迫的時候不想想為什麼被壓迫；我們在被殖民的時候不想想為什麼被殖民；我們被鄙視的時候不想想為什麼被鄙視！我們迷失了思考的方向，迷失了生存的意義，我們還樂在其中！

我們因為懦弱、虛榮、渴望得到肯定而需要誇獎和贊美；因為自卑、思想落後、缺乏自信而不願意聽到指責和批評。缺乏自我檢討的勇氣，缺乏積極面對的心態，逃避自身的缺點！面對別人的指責，不但打死都不承認，而且內心充滿了憎恨！

思想被禁錮後，我們只會墨守成規，我們只會去模仿，我們甚至不願意接受先進的思想，認為先進的思想會侵蝕我們，會毒害我們，為我們的落後找借口；思想自由，則能使我們的視野更加開闊，想像力和創造力更加豐富，人的價值更容易得到體現，人與人之間將不再冷漠，人生的追求將更加精彩.而思想一旦被禁錮，就很難打開，因為那是在兒時植入的記憶。

如果你認為自己會敗，那麼你已經敗了。如果你認為自己不敢，那麼你已經退縮了。如果你想贏，卻又沒有把握，幾乎可以斷定你沒有勝算。如果你認為自己會輸，那麼你已經輸了。成功開始於人的堅強意志，一切都是由心境所造。社會在變化，你身在社會中就會產生作用力，向前或向後由你決定！

不要被眼前的安逸迷失方向，不要讓得過且過的思想占據我們的靈魂！改變從我做起，從我們自己開始！民主就在前方！

⑷ 設計的本質

藝術設計的本質；
1.是人類有目的性的審美活動。人類在進行藝術活動時有明顯的目的性和預見性，是為達到某一明確目的性和預見性的自覺的行為。
2.是一種問題求解活動。設計過程就是以問題求解，尋找問題答案為核心，它是人們為滿足一定需要，精心尋找和選擇理想被選方案的活動。
3.是一種智能文化創造形態。設計表現為某種文化創造活動形態，而這是特定的文化背景和進行設計活動的具有特殊文化素質的人所決定的
4..現代設計的特徵：
1.是受到時間與空間限制的實踐活動。設計的時空性特徵，給設計成果打上不同時代，與不同社會，不同時間與不同空間的烙印。為了減少時空的限制而造成的負面效應，設計師可做的是強化設計的現代意識和創新意識。
2.設計活動都是在特定的物質條件的的約束下進行的。設計活動受到物質條件的限制。
3.設計都是滿足人的某種需要而進行的。設計始於需求，需求由設計來滿足。這是設計與需求的本質關系。
4.設計是一種富於創造性的活動。創造性是一個重要的本質特徵。
5.設計活動是一個不斷推進的系統過程。 5．設計活動是一個不斷推進的系統過程。具有過程性是設計的一個重要特徵。 從設計的 來說，現代設計是科學，是生產力，是生活方式的創造，是科學技術的全面物化，是推動社會發展進步的動力。 五.現代設計的經濟價值： 設計已經滲透到生活的方方面面，設計成為經濟效益和市場競爭的戰略和途徑，作為經濟的載體，設計成為國家和 的有效手段。 當今時代是品牌經濟的時代，是形象消費的時代。. 在 活動中，設計是管理，設計左右產品的發向和市場的導向。企業家是企業管理的「概念設計師」。 六.現代設計的文化價值； 現代設計文化是現代文化的構成部分。設計文化是物質文化，又是 ，是兩者的共融。

⑸ 現代社會設計師如何履行工作職責和社會職責

設計師首先需要掌握藝術與設計的知識技能，這是所有設計時必要的首要條件，包括造型基礎技能、專業設計技能及與設計相關的理論知識。造型基礎技能包括手工造型、攝影攝像造型和電腦造型技能：專業設計技能包括視覺傳達設計、產品設計與環境設計技能；藝術與設計理論包括美術史論、設計史論和設計方法論。
造型基礎技能是通向專業設計技能的必經橋梁。造型基礎技能以訓練設計師的形態—空間認識能力與表現能力為核心，為培養設計師的設計意識、設計思維、乃至設計表達與設計創造能力奠定基礎。
設計色彩的基本技法包括：混色法、序列法、對比法、調和法、色調組織法，用色彩塑造、表現和裝飾形象法，選擇與組織色彩實現一定的功能的方法等。
構成造型包括平面構成、色彩構成和立體構成這「三大構成」以及光構成、動構成和綜合構成。
制圖技能包括機械制圖與效果圖的繪制。
材料的表面處理則直接影響設計作品的外觀肌理與質感效果，是設計師理應掌握的「面子」技能。
設計師應掌握的藝術與設計理論知識，主要有藝術史論、設計史論和設計方法論等。
設計師不僅要熟悉中外藝術設計史論，同時還要關注當代藝術設計的現狀和發展趨勢，這樣才能開闊視野，加深文化藝術修養，增強專業發展的後勁。
設計方法論是挖掘創造智慧，展示設計無限可能性的主要方法。價值工程學是一種技術與經濟相結合的設計分析方法，是設計方法的重要組成部分。
二、設計師的自然與社會學科知識技能
人機工程學是研究人在某種工作環境中的解剖學、生理學和心理學等方面的各種因素；研究人和機器及環境的相互作用；研究在工作中、家庭生活中和休假時怎樣統一考慮工作效率、人的健康、安全和舒適等問題的學科。
包豪斯提出了「設計的目的是人而不是作品」
設計的本質是創造，設計創造始於設計師的創造性設計思維。
設計從最初的動機到最後價值的實現，往往都離不開經濟的因素。設計的最終價值必須通過消費才能實現，設計師應該了解消費者的需求，掌握消費者的心理，理解消費的文化，預測消費的趨勢，從而使設計適應消費，進而引導消費，實現設計的經濟價值與社會價值。
設計不止是設計師的個人行為，也是設計師的社會行為。設計是設計師的實踐行為，不能停留在空間的理論上，也不能一個人閉門造車。設計師除了要有藝術設計實踐技能和科技應用實踐技能以外，還需要有較強的社會實踐技能。
組織協調能力是設計師重要的社會技能，成功的設計師都是成功的合作者。

設計創造是自覺的、有目的的社會行為，不是設計師的「自我表現」。作為設計創作主體的設計師，應該明確自己的社會職責，自覺地運用設計為社會服務，為人類造福。
作為設計創造的主體，設計師的設計必須是用來改善人們的生存條件和環境，為人們創造更好的生存條件和環境服務的，用簡單的一句話說：「為人類的利益設計」，是社會對設計師的要求，也是設計師崇高的社會職責所在，也只有在實現這個目標的同時，設計師的設計才有意義，設計師才能實現自己的價值。
「為人類的利益設計」這里說的「人類」，當然是指全體的人們。
設計的目的是滿足大多數人的需要，而不是為小部分人服務，尤其是那些被遺忘的大多數，更應該得到設計師的關注。
設計理論界已有人提出「適度設計」「健康設計」「美的設計」原則。
我們提倡設計師「為人類的利益設計」，這聽起來似乎很抽象、很空泛。其實，設計師首先要樹立正確的價值觀和責任感，即設計的職業道德，這是履行社會責任的基礎。設計師在著手每一個設計之前，都要對其面對的設計任務有正確的道德判斷，判斷它的設計將會有利於社會利益，還是有損於社會利益。
更重要的是，設計師應該把自己的設計與人們的需要緊密聯系起來。設計師不止要面向市場，為市場設計，還要面向社會，關注社會，關注人們的生存狀態，關注人們的真實需要，盡自己的智慧與能力，真心實意地為滿足這些需要設計，為社會設計，為人類利益設計。

⑹ 設計問題，答案

11111什麼是優秀的廣告設計？
（1）能夠在很短的時間內抓住觀者的視覺注意力並清晰的傳達信息。
（2）不能破壞周圍的環境，不能喧賓奪主。
（3）要有一定的層次感和秩序，遵循一定的原 則，不能造成視覺污染。
（4）要對社會時尚的發展起到一定的引導作用。
（5）為社會的精神文明建設和公益事業做出應有的貢獻。

2222222標志設計的表現形式主要有哪幾種？
（1）具象表現形式，即忠實於客觀物象的自然形態，利用對客觀物象進行高度概括與提煉設計出的表現形式。表現比較自由，通俗性強，容易為廣大的人民群眾所接受。
（2）抽象表現形式，是以抽象的圖形符號來表達標志的表現形式。造型簡潔，會產生一種理性的秩序感和強烈的現代感。
（3）文字表現形式，即利用文字和標志形象組合的表現形式。具有很強的識別性，意義也很明確。

33333333環境藝術設計原則包括哪些方面？
（1）場所性，場所是被社會活動激活並賦予了適宜行為的文化涵義的空間。和空間的區別在於前者在具有空間特徵之外，還蘊含著社會和文化的價值。
（2）人性化的尺度，「尺度」不同於「尺寸」，尺寸是客觀地度量出來的，而「尺度」是主觀的度量，即人所具有的感受，不是具體的尺寸。合理的尺度可以很好地服務於使用者，使人感覺舒適。
（3）使用者參與和整體設計，環境是為人所使用的，設計與使用的積極互動有助於提升環境藝術的質量。
（4）可持續性設計，所謂可持續發展設計即充分利用現代科技，大力開發綠色資源，發展清潔生產，不斷改善和優化生態環境，促使人與自然的和諧發展，人口、資源和環境相互協調，相互促進。

4444444展示設計
是一種在一定的時間和空間的范圍內運用物品陳列、空間規劃、平面布置和燈光調控等手段集中向觀眾傳達信息的設計形式，它既體現了視覺傳達設計的理念，也充分體現了環境設計的理念，並將產品設計的方法作為設計的基本手段之一，是一門綜合性的設計。

555555包豪斯的設計教育觀念：
① 技術和藝術應該和諧統一。
② 視覺敏感性達到理性的水平。
③ 對材料、結構、肌理、色彩有科學的、技術的理解 。
④ 集體工作是設計的核心。
⑤ 藝術家、企業家、技術人員應該緊密合作。
⑥ 學生的作業和企業項目密切結合。

666666設計師
受過良好的設計教育，對社會明確承擔著設計任務。設計師是通過教育與經驗，擁有設計的知識與理解力，以及設計的技能與技巧，而能成功地完成設計任務，並獲得相應報酬的人。

777777什麼是企業形象設計？它包括哪三個要素？
（1）CI設計是指策劃者為了達到企業目標，尤其是達到樹立良好企業整體形象之目的，在充分進行企業實態調查基礎上，對總體企業形象戰略和具體塑造企業形象活動進行謀略、計劃和設計的運作。
（2）CI在實施中涵蓋了三個方面： 企業理念識別（MI）、企業行為識別（BI）、企業形象識別（VI）。
MI是CI的核心，是企業精神理念的主旨靈魂。 MI包括企業的使命、經營理念、發展目標、價值觀念、道德准則、企業性格等基本內容。
BI是CI的動態部分，是MI的行為體現。它包括對內的企業管理方針，員工教育和工作環境的治理，產品開發策略以及對外的公共關系活動，促銷活動等。
VI是CI的靜態部分，通過統一化、系統化、規范化的視覺識別設計，將企業精神理念傳達給社會，從而在視覺傳達方面樹立起統一的形象概念。

88888字體設計
運用視覺美學規律，配合文字本身的含義和所要傳達的目的，對文字的大小、筆劃結構、排列乃至賦色等方面加以研究和設計，使其具有適合傳達內容的感性或理性表現和優美的造型，能有效地傳達文字深層次的意味和內涵，發揮更佳的信息傳達效果。
場所
是被社會活動激活並賦予了適宜行為的文化涵義的空間。場所和空間的區別在於，前者在具有空間特徵之外，還蘊含著社會和文化的價值。

999999設計師的藝術與設計知識技能
①、設計師所要掌握藝術與設計的知識技能包括造型基礎技能、專業設計技能及與設計相關的理論知識。
②、造型基礎技能包括手工造型、攝影攝像造型和電腦造型技能；專業設計技能包括視覺傳達設計、產品設計與環境設計技能；藝術與設計理論包括美術史論、設計史論和設計方法論等。
③、造型基礎技能是通向專業設計技能的必經橋梁。以訓練設計師的形態---空間認識能力與表現能力為核心，培養設計師的設計意識、設計思維、乃至設計表達與設計創造能力奠定基礎。
④、設計師具備了造型基礎技能，才能順利過渡到對各專業設計技能的學習掌握。專業設計技能再細分，包括視覺傳達設計的書籍裝幀設計、廣告設計、包裝設計、展示設計……產品設計的工藝品設計、紡織品設計、工業設計、傢具設計……環境設計的建築設計、室內外設計、公共藝術設計……
⑤、設計師應掌握的藝術與設計理論知識，屬通史通論的如中外藝術史、中外設計史、藝術概論、設計概論、工業設計史、設計方法學等；屬專業史論的如工藝史、建築史、服裝史、廣告史、建築學、廣告學、服裝學等等。

101010設計師的自然與科學知識技能
①、藝術與設計知識技能以外，自然與社會科學知識技能是設計師的「另一隻手。設計的發展需要越來越多不同學科的支持。設計師不可能「一把抓，一把熟」，但也不能不掌握一些與設計密切相關的科技與社會學知識技能。
②、自然學科的物理學、材料學、人機工程學、人類行動學、生態學和仿生學等等，以及社會學科的經濟學、市場營銷學、消費心理學、傳播學、管理學、經濟法、思維學和創造學等等。
③、設計的本質是創造，設計創造始於設計師的。因而設計師理應對思維科學，特別是對創造性思維要有一定的領悟和掌握。

1111111什麼是標志？
標志是狹義的符號，有時稱標識、標記、記號等。以精練的形象代表或指稱某一事物，表達一定的涵義，傳達特定的信息。相對文字元號，標志表現為一種圖形符號，具有更直觀、更直接的信息傳達作用。

12121212什麼是CI設計？
是廣告設計領域的一種新形式，一般是為了創造理想的經營環境，而有計劃地以企業標志、標准字和標准色等要素設計為中心，將廣告宣傳品、產品、包裝、說明書、建築物、車輛、信箋、名片、辦公用品，甚至賬冊等所有顯示企業存在的媒體都加以視覺的統一，以達到樹立鮮明的企業形象，增加企業員工的凝聚力，提高企業的社會知名度等目的。

1313131313設計師的社會職責
①、作為設計創造的主體，設計師的設計必須是用來改善人們的生存條件和環
境，為人們創造更好的生存條件和環境服務的。用簡單的一句話說：「為人類的利益設計」，是社會對設計師的要求，也是設計師崇高的社會職責所在，也只有在實現這個目標的同時，設計師的設計才有意義，設計師才能實現自己的價值。
「為人類的利益設計」，這里說的「人類」，當然是指全體的人們。這里說的「利益」是指全面的、長遠的利益，而不是片面的、暫時的、僅有益於這方面而有損於另一方面，僅有益於今天而有害於將來的利益。
②、 設計師要樹立正確的價值觀和責任感，設計師在著手每個設計任務之前都要對此任務有正確的道德判斷，是否有利於社會。
③、設計師還應抵制設計界的不良風氣與不良設計。對社會道德規范和國家有關法律法規的尊重和遵守，是設計師社會職責履行的一個重要方面。
④、更重要的是，設計師應該把自己的設計與人們的需要緊密聯系起來。設計師不止要面向市場為市場設計，還要面向社會關注社會，關注人們的生存狀態，關注人們的真實需要，盡自己的智慧與能力，真心實意地為滿足這些需要設計，為社會設計，為人類利益設計。

14141414產品設計的基本要素有哪些？
①、產品的功能、造型和物質技術條件，是產品設計的三個基本要素。
②、功能是指產品具有的某種特定功效和性能。造型是產品的實體形態。是功能的表現形式。功能的實現和造型的確立需要構成產品的材料，以及賦予材料以特定的造型乃至功能的各種技術、工藝和設備，這些被稱為產品的物質技術條件。
③、功能是產品的決定性因素，但不是唯一因素。功能雖然決定著產品的造型，但造型也有自身獨特的方法和手段。當然造型不能與功能相矛盾不能為了造型而造型。物質技術條件是實現功能與造型的根本條件。
④、產品的功能、造型和物質技術條件是相互依存、相互制約、而又不完全對應地統一於產品之中的辯證關系。形成了豐富多彩的產品世界。透徹地理解並創造性地處理好這三者的關系，是產品設計師的主要工作。

⑺ 設計師設計理念名言有哪些

關於設計名言：

1、讓靈感自由釋放，創造一個心靈渴望的空間。

2、藝術源於生活，而生活是藝術的來源，在生活中追求藝術之美的存在

3、設計是包括功能、材料、工藝、造價、審美形式、藝術風格、精神意念等各種因素綜合的創作。

4、室內設計的目的就是創造滿足人們物質和精神生活需要的室內環境。

5、將設計融於人性，將家居帶入悠閑自在的情境

6、室內設計所追求的是包含天、地、牆、傢具及陳設品在內的整體環境風格與質量。

7、設計就是空間、色彩、設計回歸本位。

(7)設計創造始於設計師擴展閱讀：

郝為民-著名服裝設計師

2016年7月9日，第十六屆中國（深圳）國際品牌服裝服飾交易會閉幕式在深圳中洲萬豪酒店舉行，泰佐國際以一場主題為「雲中漫步」的閉幕秀壓軸上演，為本屆展會劃上了圓滿的句號。

同年11月16日，知名服裝設計師郝為民助陣新銳女星黃伊凡簽約儀式。2016年12月，在深圳原創設計時裝周上，以「傳奇夢幻」為主題，上演壓軸大秀，並榮獲「原創十佳設計師」大獎。

2018年3月29日，北京飯店金色大廳，知名服裝設計師郝為民攜其獨立設計師品牌David Sylvia亮相2018秋冬中國國際時裝周 ，本季發布會以《雲想霓裳》為主題 。

同年10月30日，中國國際時裝周在京舉行期間，David Sylvia·郝為民 2019SS《七海之水》新品發布 並獲得第24屆中國十佳時裝設計師。

⑻ 當一個設計師要具備哪些東西

環境設計、室內設計、景觀設計師設計可以統籌成之為環境藝術設計，通過設計師的大腦演繹一幅動態的畫面盡收在人類眼底，人mi們臨其境盡情地享受設計大師的偉大傑作。未來的設計師不僅要有良好的藝術修養，更應具備多元化的科學知識，正如《簡明不列顛網路全書》所羅列的：新的設計方法和新方法學要求設計師要具備更高的綜合科學水平(包括數學)。現代科學將向傳統陳腐的設計思想發起最大的挑戰，設計師將面臨愈來愈復雜的各類設計難題，面臨一系列的想像的選擇，那些自以為得意作坊式的設計手法將被無情的淘汰。設計師應清楚的意識到他們正處於一個現代科技爆炸的時代，如果僅僅依賴於本能的直覺，那是可悲的，美國著名的設計師A.丁.普洛斯總結出設計師必備的素質：1、敏感性 多去觀察你周圍的世界，關心每一個人，對美學形態及周圍文化環境的意義懷有濃厚的興趣。2、智慧 一種理解、吸收和應用知識為人類服務的天生才能。3、好奇心 驅使他們想搞清楚為什麼世界是這樣的，而且為什麼必須是這樣。4、創造力 在尋求問題的最佳解決方案是，有一種堅韌獨創精神和熱情想像力。室內設計師不同於畫家，他們的知識結構自然有所不同，他們的知識結構應該是通才型，他們必需接受過正規的院校四年以上的基礎教育，具有專業技術知識、經驗和鑒賞能力，他們的知識涉及到自然科學，社會科學和人文科學等各個領域，掌握廣博的知識和興趣愛好是當代設計師必備的先天條件。 設計基礎知識是是每個設計師必修的課題，他們具有設計物理學、設計材料學、工藝方法學、市場學、創造心理及現代古典音樂欣賞能力等。設計物理學為設計師提供力學、光學、熱學等知識，以保證設計邏輯性，通過創造心理學去研究人們思維科學。而環境藝術設計是工程科學、審美科學二者完美結合的體現。音樂和美學將賦予現代設計師創造無限靈感的宇宙空間。 未來的優秀專業的設計師應具備有效的綜合控制能力、分析能力，通過設計素描、設計速寫和設計分析等諸多方面的訓練來獲得成功的藝術作品。 將為將為設計師們展示廣闊的理想與前程，我們期待中國的設計大師以自己的才華敞開世界設計殿堂讓世界刮目相看

⑼ 請問平面設計師如何獲取設計靈感

01. 半扁平化設計
過去純粹的扁平化設計幾乎統治了整個網頁設計市場，但今年由於具體化設計的影響，今年的網頁設計會變得更加趨向於立體化。這種轉變將體現在一些光和陰影的運用，成為所謂「半扁平化設計」。扁平化設計的興起是為了適應現代科技推崇的極簡化設計風格。扁平化設計仍會存在，但已不再被大量發展並使用。適量漸變陰影的使用將會在保留其簡約風格的基礎上使扁平化設計更加復雜和寫實化，這將會是融入2017年設計趨勢的一個特點。
更多平面設計知識，請咨詢華南平面設計學校。
02. 動態照片
所謂動態照片不是我們在各網站上看到普通的gif圖，而是一張靜態的照片，其中有一個動態的元素。這項技術讓一張普通的照片有了一些生氣和活力。
03. 更多3D
3D元素絕對是今年的主力，我們很快會看到它更多的出現在所有的設計領域里。時下VR技術勢頭正猛，3D設計元素可能會快速融入我們的生活。
04. 動畫效果
動畫效果已經越來越多的以各種形式出現在網頁設計上，諸如gifs, SVG, WebGL CSS 或小視頻。動畫形式絕對是去年的最主要的趨勢之一，所以請果斷的使用它。
05. 幾何圖形、紋樣、線條、圓圈
該趨勢始於2016並且延續至2017也風頭不減，你可以通過幾個簡單且時髦的幾何形狀就讓你的網站個性化起來。可以使扁平化的或者有淺淺的陰影。
06. 大膽配色
亮眼的配色能彰顯個性，無論實體化或扁平化設計都能與之完美融合，你可以用谷歌的色版來安排自己喜歡的配色。
07. 創造性的視覺角度動態圖
這樣元素的加入能讓你的網站瞬間變的獨一無二，通過多角度的圖層或者多角度拍攝的影片來完成，可以用來拍攝任何事物。
08. 漸變色
漸變色是時下最主要的流行趨勢之一，始於2016且勢頭至今有增無減。像Instagram這樣的業界大拿甚至將其logo由扁平改成了多顏色漸變。從logo到按鍵和圖片，漸變色的潮流已經無處不在。
09. 手機瀏覽(適應設計)
在2015和2016年，用手機瀏覽的趨勢開始增長。平板和智能手機現在已經逐漸超越了台式和筆記本成為了人們瀏覽網站的第一選擇，並且會持續普及下去。任何不能適應手機端瀏覽的網站都需要考慮升級啦。
10. 自定義插圖
插圖仍然很流行，但在2016-2017年將會流行一個新的特徵：自定義的圖標和插圖。如果你想要一個獨一無二並讓人印象深刻的網站，去找一個數碼設計師吧。少點陳舊多些創新，你會得到你獨一無二的插圖。
11. 巧用中性空間和網格
過去幾年裡，網站的排列大都規律的按條條框框排列好，但在2016年我們看到很多網站開始用更自由，不規律的方式排列內容，使設計更超現代化。
12. 內容劃分
因為適應網頁設計的需要，內容的分割變得更加重要，能把屏幕的內容劃分為兩個或更多部分。一個劃分清晰的網站能夠同時展示給觀者多個同等重要的信息。這一趨勢始於2015年末，但在2017年會發展的更遠，並且很可能會出現在更多網站上。
13. 穿插視頻
網站里的視頻內容在去年開始增加，並且人們更多的希望看到能通過高質量的視頻講好一個故事。一個網站里的視頻可以很短，或者循環播放。通過更高的攝影藝術，能讓觀者對故事保持興趣。
14. 隱藏導航欄
關於如何讓用戶快速找到隱藏的菜單欄這個問題，一直都有很多爭論。但有一點是確定的，趨勢已經無法阻擋，人們最終會習慣的。
15. 微小的細節設計
對於細節設計的追求在今年變的尤其重要，從導航欄等主要細節，到角落的logo等微小細節都不能放過才算完成。