透视画法是谁发明的

⑴ 谁的透视理论是距今一千五百年前提出来的

这个理论的创始人是意大利画家阿尔贝蒂，有关的资料如下：
狭义透视学(即线性透视学)方法是文艺复兴时代的产物，即合素描基本几何体透视理论图乎科学规则地再现物体的实际空间位置。这种系统总结研究物体形状变化和规律的方法，是线性透视的基础。15世纪意大利画家L.B.阿尔贝蒂的画论叙述了绘画的数学基础，论述了透视的重要性。同期的意大利画家皮耶罗·德拉弗兰切斯卡对透视学最有贡献。德国画家A.丢勒把几何学运用到艺术中来，使这一门科学获得理论上的发展。18世纪末，法国工程师蒙许创立的直角投影画法，完成了正确描绘任何物体及其空间位置的作图方法，即线性透视。L.达·芬奇还通过实例研究，创造了科学的空气透视和隐形透视，这些成果总称透视学。

⑵ 透视画法的介绍

透视画法以现实客观的观察方式，在两维的平面上利用线和面趋向会合的视错觉原理刻画三维物体的艺术表现手法。1透视画法提供了一种对物体或景色的三维视角，以及形象的思维方式。

⑶ 下面哪一位是绘画透视法的发明者

布鲁内莱斯基是几何学意义上的几何透视法（linear perspective）的发明者。在这之前艺术家对物体近大内远小的处理一般容称之为缩短法（foreshortening）。布鲁内莱斯对几何透视法的发展极大促进了文艺复兴的发展。

⑷ 透视画法的起源

一、如果是指现在运用广泛的线性透视，普遍认为起源于14世纪文艺复兴时期，从世纪开始,粗糙的透视画法己逐渐出现在欧洲绘画之中。

二、在线性透视出现之前，有多种透视法。如果指更定义更广泛的广义透视学方法，则在距今3万年前已出现。

注：广义透视学指各种空间表现的方法；狭义透视学（线性透视）特指14世纪逐步确立的描绘物体，再现空间的线性透视和其他科学透视的方法。

绘画透视包括：
①纵透视。将平面上离视者远的物体画在离视者近的物体上面。
②斜透视。离视者远的物体，沿斜轴线向上延伸。
③重叠法。前景物体在后景物体之上。
④近大远小法，将远的物体画得比近处的同等物体小。
⑤近缩法。有意缩小近部，防止由于近部透视正常而挡远部的表现。
⑥空气透视法。物体距离越远，形象越模糊；或一定距离外物体偏蓝，越远越偏色重，也可归于色彩透视法。
⑦色彩透视法。因空气阻隔，同颜色物体距近则鲜明，距远则色彩灰淡。

详细：
现代运用的透视基本是指狭义透视学(即线性透视学)，是文艺复兴时代的产物，即合乎科学规则地再现物体的实际空间位置。
这种系统总结研究物体形状变化和规律的方法，是线性透视的基础。15世纪意大利画家L.B.阿尔贝蒂的画论叙述了绘画的数学基础，论述了透视的重要性。同期的意大利画家皮耶罗·德拉弗兰切斯卡对透视学最有贡献。德国画家A.丢勒把几何学运用到艺术中来，使这一门科学获得理论上的发展。18世纪末，法国工程师蒙许创立的直角投影画法，完成了正确描绘任何物体及其空间位置的作图方法，即线性透视。L.达·芬奇还通过实例研究，创造了科学的空气透视和隐形透视，这些成果总称透视学。因物体对眼睛的作用有3个属性，即形状、色彩和体积，因距离远近不同呈现的透视现象主要为缩小、变色和模糊消失。

其相应的透视学研究对象为：
透视
①物体的透视形（轮廓线），即上、下、左、右、前、后不同距离形的变化和缩小的原因；
②距离造成的色彩变化，即色彩透视和空气透视的科学化；
③物体在不同距离上的模糊程度，即隐形透视。

⑸ 透视画法是什么东西

平行透视 :又称一点透视，就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边形分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点。而正面则为正方形。

成角透视:(二点透视）就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这平行情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，但是不带有消失点。

倾斜透视：(三点透视）当视点通过画面观察物体远近成倾斜角度的边线，就是要产生倾斜透视变化。

圆的透视图:正圆也成了椭圆。且里面的弧长小于外面的弧长。外弧弯曲度大一点，里弧弯曲度小一点。

⑹ 透视法的发明以及对文艺复兴绘画产生的影响

透视法的发展历程
在画面裹的空间感，是存在于我们的视觉感知内，并不存在于真实的物理空间，画家只是将他感知到的物象，转化成平面与平面之间的关系，并将此关系描写成视像的空间。 因此，种种不同的透视绘画法， 应运而生，目的是要将物体的立体空间（容量）、重量、所处的位置 及与观者的大约距离等信息，表达於视像中，令视像更具真实感、更详尽的表达物体的存在状态。因此，种种不同的透视绘画法，应运而生，目的是要将物体的立体空间（容量）、重量、所处的位置，及与观者的大约距离等信息，表达于视像中，令视像更具真实感、更详尽的表达物体的存在状态。

视觉在辨认视野中个别物件的身份以外，还能从物体之间的大小、分布、变形与水平面的相对高低等关系中，推断出物件的空间位置，前人在利用投影的同时，也同样利用了视觉的这些距离感知的特性，令构画包含三维空间讯息。
在芸芸的三维表达方法中，最为人熟悉的是线性透视，包括单点、两点和三点透视，其中单点和两点透视是三点透视的简化形式。在芸芸的三维表达方法中，最为人熟悉的是线性透视，包括单点、两点和三点透视，其中单点和两点透视是三点透视的简化形式。 不同透视方法各有特色：不同透视方法各有特色：

现代观点所指的透视画法，普遍认为是文艺复兴时期著名佛罗伦斯建筑师贝鲁齐所发明，再由同期的其它艺术家，包括Piero Della Francesca及Andrea Mantegna等完善，而第一本描述透视画法的书'On Painting' 则是在一四三六年由阿尔贝蒂所写。现代观点所指的透视画法，普遍认为是文艺复兴时期著名佛罗伦斯建筑师贝鲁齐所发明，再由同期的其它艺术家，包括Piero Della Francesca及Andrea Mantegna等完善，而第一本描述透视画法的书'On Painting'则是在一四三六年由阿尔贝蒂所写。

影响： 许多文献描绘了被称为新一代欧洲人觉醒时期的意大利文艺复兴。新一代欧洲人对古典文化的研究不仅仅是为了复古，而是希望把这一研究与新体系、新思想和新研究方向结合起来。艺术和几何的结合，特别是透视法的使用，充分体现了这一点。在透视法的研究取得成功之前，许多文艺作品中已经体现了文艺复兴的自然主义风格。而透视法的使用，使观赏者的视点在油画的创作中得以体现，从而增加了油画的真实性。
最早讨论如何在油画中应用透视法的专著是皮埃罗·德拉·弗朗西斯卡（Piero della Francesca,约1412年～1492年）④所写的《绘画透视学》。
家和建筑师以及剧院的布景师们对皮埃罗的研究成果做了详尽的论述并加以运用。透视法对当时油画所产生的影响引起了一些争议。我们看到在皮埃罗之间，透视法已被用于绘画中，如在多米尼科⑦的《圣母领报》和保罗·乌切洛⑧的《圣罗马诺之战》中都有所体现。我们可以从皮埃罗的《基督受笞》中看到这一方法的运用，这幅画可以看成是他的论述的实际体现。但在他自己的《圣母领报》，出于宗教的目的，肖像画通常比纯自然主义油画要大许多，以强调它们的重要性。米开朗基罗认为作画时没有时间去追求数学上的精确，而只能靠目测。然而《西斯庭教堂》却完全是按照透视法画成的。而在《最后的审判》中，米开朗基罗把画的上部画得要比其下部大了许多，使得我们从很远的地方也能看到他们。这是我们在书上看这幅画时得不到的效果。虽然艺术家们很快就学会了这一新技术，但这一艺术手法对数学的纯洁性没有太大的帮助。

⑺ 为什么中国画发展的这么多年来，都没形成系统的透视构图的画法

其实题主与很多朋友印象里的“透视法”就是文艺复兴时期西方发明的”焦点透视法”。这是深厚的几何学与建筑学积淀下的产物。使用焦点透视法，是科学与艺术结合的结果。
因此这个问题简单的回答就是：没有科学传统的中国，自然发展不出来这种焦点透视法。

当然，细谈起这个问题，又没有这么简单了。
在展开长篇大论之前，必须要提起所谓“散点透视”这一含混的概念。所谓“散点”到底是什么？是指的同一画面里焦点的平移？还是空气透视法？还是指的没有使用西方透视法的“透视法”？至今我都无法找到清晰可证的解释。
推测这一概念很有可能是用西方画论讨论中国绘画时生造出来的词汇，以图把中国绘画嫁接进西方绘画的评论体现中分析。但在使用“透视”观念的同时，却又拒绝用透视法的理论对中国画进行分析，反去附会传统语境中的“三远法”等视法。以图证明中国亦独立地发展出了西方式的透视理论，最终使得水越搅越混，让人摸不着头脑。其实这根本上涉及两套观念体系冲突时，常见的撕逼现象，类似于中西医之争。因此我不打算使用这一概念形容中国绘画中出现的透视法，而统一使用西方/现代的透视学理论讨论这一问题。

以透视法观念来审视中国绘画，可以笼统地认为中国绘画主要依靠平行投影中的斜轴投影，轴测投影与空气透视法来表现立体感与景深。而用的最多的主要是斜投影。这些方法的共同特点就是没有焦点，也不存在地平线与消失点的概念。中国古代大量使用的斜投影透视其实是最简单的一种透视法，在欧亚广泛地使用过，也并不是什么东方特色。

⑻ 西方画法中讲究透视画法，为什么中国古典画法中没有透视画法

其实题主与很多朋友印象里的“透视法”就是文艺复兴时期西方发明的”焦点透视法”。这是深厚的几何学与建筑学积淀下的产物。使用焦点透视法，是科学与艺术结合的结果。因此这个问题简单的回答就是：没有科学传统的中国，自然发展不出来这种焦点透视法。

而用的最多的主要是斜投影。这些方法的共同特点就是没有焦点，也不存在地平线与消失点的概念。中国古代大量使用的斜投影透视其实是最简单的一种透视法，在欧亚广泛地使用过，也并不是什么东方特色。

⑼ 什么是绘画中的透视法

绘画中的透视法简单来说就是在画画的时候注意透视的变化，类似于近大远小的说法。
几何透视法产成于数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于近大远小的透视现象来表现物体的立体感。
几何透视法简介
要素
几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视线引向心点。距点 视点至心点的距离叫视距，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所得的点为距点。
要素简介
平行透视 当立方体的六个面中，有一个面与画者的位置呈平行状态时，画者所看到的是它面产生的透视变化。
成角透视 当立方体的一个角正对画者时，立方体所有的面都产生透视变化。

⑽ 一个关于百度百科中透视画法起源的问题

不是很清楚你说的，但应该通过灭点向左右画出水平线即为HL视平线，在一侧任意定出视点位置，在通过某一延长线画吧