對從業素養與藝術創造的理解

㈠ 如何理解藝術素養與藝術賞析的相互關系

【導讀】藝術欣賞水平和藝術分析能力，除了那份天才外，是完全依靠藝術素養來完成的。而天賦予的那份才氣，又完全是生活閱歷的根基所慢慢長出的功夫。

藝術素養的來源，是生活的藝術性的積蓄，沉澱，再造。在學習名畫中培養藝術的素養，修養。在學習經典名著藝術中領略先賢的思想思維創意境界過程。

在欣賞名曲藝術中將身心投入到那旋律節奏的氛圍里，以感知藝術領域不同的藝術所表達藝術語言的境界。

只有藝術素養修養的不斷提升，才會有欣賞藝術，分析藝術境界的提升。一副藝術絕倫的畫，在每次欣賞時，都有不同收獲，都有不同的感想。這說明藝術造意非常高，直到幾十遍的欣賞，讓你除了已收獲的感想，再也榨不出一滴的油水了。

這說明你品讀的，欣賞能力水平逐漸提高。如果過一段時間，又過很長時間 ，而且這期間品讀了、欣賞了更多廣義的藝術品。你再拿出那副珍品欣賞，看出了藝術品的很多漏洞?或者很多經不住推敲的論理?這就是廣義藝術經過時間年輪沉澱的結果。也是時間年輪淬煉出火眼金睛欣賞水平能力的歷練過程。

是我們的藝術素質達到至尊至高境界，所能欣賞分析，洞察一切藝術高雅，中庸，低俗標准境界線錘煉的過程。

㈡ 藝術創造學習體會 1000字

中國書畫藝術，以期獨特的藝術風格魅力而成為東方文明的輝煌典範之一，然而，由於它的歷史、文化、社會背景與我們今天的實際生活有一定的距離，再加上不少作品在流傳過程中受到多種因素的影向。如果不了解這些情況，在鑒賞書畫作品的時侯，便無法把握它的藝術實質，如果想進一步對它的歷史傳承，真偽情況的判斷，就會有無從下手之感。因此、掌握書畫藝術欣賞是書畫鑒定的重要基礎之一。本文以欣賞和鑒定中國傳統書畫為主要內容，分段來介紹給廣大網友，為網友提供在書畫鑒賞時的一些方便。

欣賞書畫藝術的基本方法

人們常說，書畫欣賞是一種高級的精神享受

，這是針對在欣賞書畫藝術時所產生的一種心理變化的反應。因為在欣賞過程中，他將涉及到一些比較復雜的心理功能，如情感、想像、理解等等，而最終將期轉化為對書畫藝術的評價。這種評價，包括對作者藝術風格的理解和判斷，對書畫作品藝術特點的認識，以至對書畫作品藝術價值的大致評估。而這些判斷，認識、評估是在自已原有基礎上的一種提升，從而達到一個新的藝術思想境界。這種高級的精神活動，是屬於一種智力與知識的測驗。也是欣賞者，通過對作品的欣賞，來達到對藝術作品的表達方式，和藝術思想的全面理解，如果從人類對藝術的感受來講，它又是一種具有凈化心靈、陶冶情操作用的精神享受。

中國書畫藝術，同其他的造型藝術一樣，其作品內容具有一定的說明性，而其表現手法則具有一定的裝飾性，兩者完美地結合在一起，就使作品產生了一定的藝術性。中國傳統書畫作品的內容，是產生於特定的社會壞境和文化背景中，因此，必然受到這些歷史因素的制約，對於今天的觀賞者來講，要真正了解它，是有一定難度的。中國傳統書畫的裝飾性，是依存於書畫作的表現手法，主要通過中國書畫所特有的多變的線條、點畫、不同的設色、墨暈等等，來表現書畫藝術的之美來感染欣賞者，而這些方面，雖無太多的歷史局限性的一面，但也有受限於社會生活空間的一面。因此，我們今天欣賞傳統書畫的藝術，除了解其內容外，更多地是著重於這一方面。

通過欣賞可以了解作品的基本情況，包括所用的材料、使用的工具、筆法和設色的基本特點，但這只是對作品的「面貌」作一次大致的認識和了解，雖然這種認識和了解還很粗淺，卻為進一步鑒賞打下了基礎，這是很重要的「第一印象」作用。然後開始進入仔細觀察、欣賞階段。這是主要是對作品的表現手法、主題內容等進行仔細深入的分析，來獲得對作品特點具體形象的認識和理解。接著是進入更深入的欣賞方法，這時要從以上對作品的認識理解中，繼續尋找作品的表現手法與主題內容之間的有機聯系，尋找書畫家在創作中所流露的心境、情緒，及作品隨之而體現的意境。這種欣賞，要求欣賞者調動多方面的知識、素養，由眼前的書畫進而擴展到同一書畫家的其他作品，或是其他書畫家的類似作品，甚至是不同意境的作品，如此、都是對眼前這幅作品的特色和內涵的補充和深化。通過對作品的欣賞，來達到對作品的全面了解，同時為下一步的鑒定填定了基礎。

藝術觀點：藝術品被名家創作出來往往都經過一個復雜的過程，在這個過程中，名家們幾乎投入了全部的精力，為了盡善盡美，他們廢寢忘食。因此他們的作品更能讓人產生共鳴，更能感動人，無論欣賞者從事什麼職業，有什麼樣的背景，都會被作品中的藝術魅力所感染。
沒有創新就沒有藝術的發展，每個藝術家都有其自身的創作觀和價值觀，領悟和把握科學發展觀，就是要樹立獨立思考深刻感受和執意創新的藝術信仰，並為之付出畢生的智慧、情感和力量。藝術品市場不是藝術界，時於尚處初級階段的中國藝術品市場，利大於藝的主導思想更多一些，因而在運作過程中作品本身的藝術價值演變成投資升值的借口也就不足為怪了。我贊同一位評論家的收藏結論———「從藝術角度我只選擇值得收藏的作品，從升值角度我會首先選擇購買其作品」。書畫給人帶來無盡的樂趣，書畫作品給人一種藝術享受，更給人一種心靈的啟迪和震撼，畫廣大人民群眾喜歡的作品，做對人民有益的事情。欣賞書畫可以提高個人的修養，書畫家有發現美和創造美的技能，欣賞者要有領悟創作者心思的本領，藝術來源於生活,藝術家將我們司空見慣的事物，變作美妙的藝術，這中間付出了多少不為人知的心血和努力，真正懂得欣賞藝術的人，不會只看著它的價值有多少,最在乎它能否引起我們內心的共鳴。

㈢ 求關於藝術修養與創作的感想的論文1000字左右

：藝術創作者的藝術修養不僅能在某種藝術形式中得以體現，還能表現出創作者對社會或是生活的內在感受。藝術創作者的藝術修養由審美感受能力、形象思維能力和創作表現能力三者組成。藝術創作者的藝術修養的高低直接決定著作品格調的高低，藝術修養的高低體現著高超的專業技能、獨特的個人風格及特殊的感受能力，與畫家的自身修養、生活經驗、專業技能等有著密切的關系。
關鍵詞：藝術創作者；藝術修養；形象思維；創作表現
榮格說，藝術說到底就是歸結為人格，無論藝術家有什麼樣的思想嘗試，只有在找到可行的表達方式之後才能完整地呈現出來，這可行的表達方式就是藝術家品質與睿智的綜合體。
一件偉大的藝術作品的誕生，絕不僅僅就是從開始到結束的這段創作過程，它是與創作者本人的品質、文化修養、審美感受能力、思維能力、精湛的技藝等分不開的。這就屬於我們所說的藝術修養。而藝術修養的形成不但取決於創作者長年累月的刻苦鑽研，而且與他的生活環境、成長經歷、所處的社會背景等等都有著千絲萬縷的聯系。藝術創作則是在此基礎上的外在的表達方式，同樣的表達方式，個人的藝術修養低，表達方式的結果則顯得淺薄；個人的藝術修養高，表達方式的結果則顯得有內涵。了解了這些，我們才能對美術創作過程中的各個環節有更准確、更深刻的認識。因此，對創作者藝術修養與藝術創作的關系進行分析，就十分必要。
藝術創作者的藝術修養包括審美感受能力、形象思維能力、創造表現能力，而這些能力則是在長期的磨練與學習中獲得的，是從創作者的生活、學習、等等一系列活動中獲得的對藝術深層次的認識與理解。
一、審美感受能力
藝術的創作有其自身的規律，從素材的積累、創作主題的確立、作品的構圖、表現手法的運用等各個環節都需要仔細斟酌。雖然藝術有時不一定要經過嚴謹的思考，有時只是隨手而來的成功，但藝術的創作必然會受到思想意識所支配——審美感受能力，沒有審美感受能力的創作者不可能創作出深層次的藝術作品，作品也就失去了藝術所具有的意義。
這種審美感受能力，就是指審美感覺器官對審美對象的感知能力。這種能力包括兩方面內容：一種是對審美對象外在（如顏色、形態等）的感知能力；其二是對審美對象的情感表現和象徵意義（如情緒體驗等）的感知能力。在這兩種感知能力中，要求藝術創作者不但要形似，還要在外在形象中體現出內在的精神，從而體現出作品的內在價值，這就類似中國文人畫一樣，通過物來抒發自己的情感，通過物象體現自己的遠大抱負一樣，即借物言志。
席勒指出：「審美感受能力是時代最迫切的需要，這不僅因為它是一種改善人類對生活洞察力的手段，而且因為它本身就能喚起觀察力的改善」。如果畫家缺乏對美的感受，他就不可能將美升華到作品中去，也就不可能創作出具有內涵的高層次藝術作品。法國著名雕塑家羅丹說過：「美是到處都有的，對於我們的眼睛不是缺少美，而是缺少發現」。
藝術創作者要在深入生活，在實踐的基礎上，憑借自己的審美感受能力去發現和挖掘內心認為美的東西。創作者在深入生活中，在實踐中收集積累素材，通過自己的審美感受能力去挖掘能夠表達真善美統一的審美理想的創作主題。一個好的創作意向，一個優秀的創作主題，它體現了作者較高的審美能力，必定是對現實生活中美的外在反映，經過藝術家的藝術技巧、藝術手段把這種美通過作品表現出來啟迪人的心靈，提高人的道德修養，培養大眾的審美能力。
二、形象思維能力
什麼叫形象思維？人類的思維方法可分兩大類：一是邏輯思維；一是形象思維。前者使人們認識客觀事物的本質，是抽象的，理性的。後者使人們認識客觀事物的外在實際形象，是具體的，感性的。當人們通過邏輯思維，對客觀事物獲得正確的本質認識之後，就要進行形象思維，使抽象的概念建構於形象化之中，尤其是藝術創作亦是如此。
藝術作品對於欣賞者所起的作用是間接的啟迪與感化而不是直接的說理與教化。它要表達創作者的內在情感是通過形象來表達的；所進行的思維方式是形象思維。因此，它只有利用形象來引起欣賞者豐富的聯想，才能得到感染與啟迪。既然形象是藝術創作者表達思想情感的重要方式，那就必須認識它，捕捉它，運用它。無論是在創作的構思階段，還是在製作階段，都要把形象放在首要位置，時刻從形象的角度去思考問題，才能掌握藝術創作的特點，加強藝術感染力，才能以形代神，作品的內在價值才會得以體現。
即使是抽象的，或是怪誕的作品（如達達主義，象徵主義，超現實主義藝術等現代藝術形式），它的素材仍然是從現實生活中提煉出來的。無論如何怪誕，都離不開現實生活。幻想中所包括的可能存在或將要存在的部分，實際是從已經存在的事物中抽出來，重新構成的。不管是抽象的還是寫意的、還是寫實的，追根究底，也沒有完全脫離生活實際，是對生活，對當下事物的高度概括，或是感性的幻想而已。
藝術來源於生活，但藝術不是完全的反映生活。

㈣ 簡述人文藝術素養與創造性人才培養的關系

精銳教育杭州慶春路校區數學柴老師為你解答 美術課和藝術課在以往的教學中經常被視為小科目，在此次的課標修訂中卻受到各方面的關注，因為它們關繫到學生整體素質與創造性的培養。這兩門課修訂後的課標有哪些變化？在落實過程中應重點關注哪些方面的問題？針對廣大教師關心的一些問題，本期專版刊發了修訂組專家的解讀。——編者
培養綜合素養 提升創造力
——訪藝術課程標准修訂組負責人滕守堯教授
■本報記者 杜悅
實驗稿藝術課標在各地實驗區已試驗10年，實施過程中顯示出哪些問題？課標修訂過程中主要關注了哪些方面？修訂後的課標有哪些變化？教師在實施過程中應注意哪些問題？帶著這些疑問，本報記者采訪了義務教育藝術課程標准修訂組負責人滕守堯教授。
記者：10年來藝術課標在各地的實驗情況是怎麼樣的？試驗區師生有哪些反饋意見？
滕守堯：藝術課程標准實驗稿於2001年發布，根據實驗稿課標同時開發了若干套教材，全國22個地區參與實驗，涉及中小學生人數達65萬。實驗3年後，國家曾組織過專門調查組到實驗區作了大規模調查，當時的調查顯示，90%以上的教師認為綜合藝術課程在整個基礎教育課程體系中的地位是相當重要的。與其他課程比較，藝術課程對培養學生的綜合藝術素養，尤其是創造力和人文素養具有天然優勢。95%的學生對藝術課程的態度是「很喜歡」和「比較喜歡」。可見，絕大部分教師和學生是理解、支持、喜歡藝術課程的。
在調查組與教師的討論中，一些教師提出了師資培養和培訓、評價和獎勵等問題，還有相關標准和教材對某些問題解釋有些模糊的問題。但在回答「你是贊成分科還是贊成繼續推進藝術綜合課程」時，80%的教師贊成繼續推行藝術課程。
我們認為，試驗區師生提出的問題一針見血，其認識亦相當深刻、到位，並且在長達10年的試驗中得到了證實。國家根據教育改革的進程和實驗的情況，組成了藝術課程標准修訂組，吸收更多的專家、教研員、一線教師參與修訂。
記者：實驗稿藝術課標的問題主要集中在哪幾個方面？
滕守堯：課標修訂組在充分調查和研討後，認為，雖然實驗稿在前言部分指出綜合藝術課程的設立符合當今國際教育發展的大趨勢，適合當今社會對創新型人才的要求，但它沒有指出，綜合藝術教育是中華文化傳統中的珍寶，致使許多師生在研究和實踐中脫離了中華傳統之源。實驗稿確定了藝術課程的總目標是促進學生藝術能力和人文素養的綜合發展，也確立了不同學段的學習內容標准；但沒有對「藝術能力」進行清晰的和具體的界定，沒有指出它與藝術的知識技能有何區別，致使師生對藝術的總體目標認識模糊。實驗稿指出了綜合藝術課程涵蓋的音樂、美術、戲劇、舞蹈等學習領域，卻沒有清晰說明各門類藝術之間如何聯系和綜合，容易使人理解為綜合藝術課程就是各門類藝術課程的捆綁或相加。這些缺陷在藝術課程的實踐中產生了負面影響。許多藝術教師讀了實驗稿課標後，雖然對「綜合」有了一個概括的認識，卻不知如何去綜合；知道了必須通過藝術與生活、情感、文化、科學的聯結而產生藝術能力和人文素養，卻不知道由此發展出的「藝術能力」和人文素養究竟是什麼。這是藝術教師開展藝術教學時普遍感到困難和模糊的重要原因。另外，它雖然提出了一系列實施建議，但未能對各級行政領導如何支持藝術課程提出具體的規定，致使實施藝術課程的所有地區都沒有專門的藝術教研員，藝術課的課程得不到任何評價和支持，所有的獎勵都給予了音樂和美術教師，與藝術教師無關，嚴重損害了藝術教師的積極性。
記者：修訂後最值得注意的變化有哪幾個方面？如何理解這些變化？
滕守堯：修訂稿發生了很大變化。前言部分明確指出，藝術課程繼承和發揚了中華民族詩、歌、舞、畫為一體的「樂教」傳統。很明顯，這一提法使綜合藝術之「水＂有了源，使綜合藝術教育這棵「樹＂有了本，從而增加了從事綜合藝術教育師生的民族自豪感和底氣。在「課程設計思路」的圖示中，音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視五者連環相套，構成了綜合藝術的總體框架，並以更具體和明晰的案例說明如何綜合，使人對各類藝術的綜合一目瞭然。
修訂稿明確指出，綜合不僅包含藝術與生活、情感、文化、科技，以及各門類藝術之間的聯系，還包含了藝術課程三大環節之間的聯系，即在感知與體驗基礎上的創造與表現，在創造與表現基礎上的反思與評價。這三大環節的教學又分別形成與之相應的感知與體驗能力、創造與表現能力、反思與評價能力。修訂稿對以上三大能力作出十分具體和清晰的界定，並放入內容標准，提出各不同學段應達到的三大能力水平以及如何達到這些水平的教學建議。
修訂稿對學生應獲得的感知與體驗能力、創造與表現能力、反思與評價能力所作的清晰界定，不僅解答了師生的許多困惑，而且使師生對下述問題有了明確的認識：雖然中小學生學習的藝術課程包含藝術的知識技能，但它們絕不是技術嫻熟的演員、音樂家、畫家演示的技術，其作品也不應是專業藝術家創作的東西。把學生當成專業藝術家來培養，已經超出了基礎教育的能力和范圍。中小學學生學習的藝術課程，應該是有限的知識和技術與其熟悉的生活、情感、文化等有機結合而形成的感知與體驗能力、創造與表現能力、反思與評價能力。當有限的藝術知識技能與學生個人生活和情感感受融為一體，並化為個人的一種特殊表達時，其表達也許從技術的層面看並不成熟，但對中小學生來說，它就是藝術。反過來，如果讓中小學生僅僅學習和展示藝術技能，即使其技術純熟，因為脫離了生活、脫離了感情、文化和科技背景，這樣的作品也只能是虛假的東西，這樣的學生極容易受制於功利，成為既無精神自由、也無創造精神的「小藝匠」。

㈤ 如何理解職業對從業者素質的要求

職業道德內涵的討論，屬於倫理學范疇。職業素養是在我國快速工業化過程中，流行於企業界的新詞，常用於企業管理者對員工的要求和評價，是工業文化在漢語詞彙發展中的體現。二者內涵上有交叉，職業素養涵蓋職業道德，職業道德是職業素養的核心內涵，都強調從業者在職業活動中的行為。但職業道德側重「准則」，著力於「品德」，而職業素養側重於「習慣」，著力於「四育融合」。

一、職業道德

道德是調節個人與自我、他人、社會和自然界之間關系的行為規范的總和，是靠社會輿論、傳統習慣、教育和內心信念來維持的。它滲透於各種社會關系中，既是人們的行為應當遵循的原則和標准，又是對人們思想和行為進行評價的標准。道德主要分為社會公德、職業道德、家庭美德。

職業道德是從業者在職業活動中應該遵守的行為准則，涵蓋從業者與服務對象、職業與職工、職業與職業之間的關系。職業道德既是對從業者在職業活動中的行為要求，又是一個行業對社會所承擔的道德責任和義務。職業道德具有行業性、廣泛性、實用性、時代性。

職業道德的核心是為人民服務，職業道德的基本原則是集體主義，職業道德的基本規范是從業者在職業活動中必須遵守的基本行為准則。職業道德的基本規范包括愛崗敬業（樂業、勤業、精業）、誠實守信（誠信無欺、講究質量、信守合同）、辦事公道（客觀公正、照章辦事、）、服務群眾（熱情周到、滿足需要、技能高超）、奉獻社會（尊重公眾利益、講究社會效益）。

不同行業的職業道德基本規范有區別，更體現在可操作的具體行為上。行業職業道德規范，與一定職業對社會承擔的特殊責任相聯系，是多年職業活動中世代相傳的道德行為的積淀，是同一行業內多種職業行為規范的共性，與本行業從業者的根本利益一致。

二、職業素養

職業素養是從業者在職業活動中表現出來的綜合品質，主要呈現為從業者遵循職業內在要求，在個人世界觀、價值觀、人生觀和具有的專業知識、技能基礎上表現出來的作風和行為習慣。職業素養涵蓋職業道德、職業安全、職業形象、職業能力、職業體能、職業審美等諸多方面的觀念意識、知識、技術及其相應的作風和行為習慣。這些作風和行為，既體現於在職業活動中運用專業知識即職業技能的熟練程度和綜合職業能力的高低，更表現為有職業特點的思維方式，以及是否具有符合職業要求的道德行為和遵法守紀的習慣。就職業道德而言，在職業素養中更強調職業道德在從業者職業行為中的習慣性表現，即職業作風的養成。

從不同角度理解，職業素養的內涵又有細分：

1.就職業素養本身而言，職業素養分為不同層次。

公共職業素養是從事任何職業的勞動者都應該具有的素養，是職業人共有的基礎性職業素養。行業職業素養是某行業對本行業從業者職業素養的共性要求，具有行業特點。崗位職業素養是針對某一崗位的從業者的特殊要求，是某個崗位對從業者「做人」與「做事」的特定要求。

2.就職業而言，職業素養是職業崗位內在的規范和要求。

規范和要求按照經濟社會發展需要而產生，即無論任何人在某個行業的職業崗位上工作，其行為習慣都必須符合此職業崗位特定的規范及其對從業者的客觀要求。例如，公共交通工具的駕駛員在職業活動中，必須把乘客安全放在第一位。

3.就用人單位而言，職業素養是衡量人員綜合品質的標准。

職業素養是考核在職人員、錄用篩選新人時，衡量人員綜合品質的標准，是用人單位確保本單位取得良好效益和可持續發展，對員工綜合品質的具體要求。用人單位除共性要求外，對不同層面、不同崗位員工的綜合品質要求不同。例如，對新入員工有起點要求，對老員工有基本要求、較高要求、發展要求，對不同技術崗位、管理崗位的要求有明顯區別。

4.就從業者而言，職業素養是可訓練的行為習慣，是從業者職業生涯可持續發展的基礎。

職業素養不是天生的，是在職業活動中通過訓練形成的，是從業者從事掙錢的勞動必須養成的作風和行為習慣。職業素養是觀念意識樹立、情感態度形成、思維方式建立和行為習慣養成四類過程相輔相成的結果，訓練效果主要通過行為習慣養成來體現。例如，安全素養既包括屬於觀念的安全知識、安全意識，也包括屬於行為的安全能力、安全行為，以及以安全知識、安全意識、安全能力、安全行為為基礎的尊重生命的思維方式。只有從業者在安全方面能做到自律，養成了符合職業具體要求的安全習慣，才能說這位從業者具有了較高的安全素養。

公共職業素養是一個職業人在職業生涯發展各個階段不可或缺的要素。行業職業素養是在一個職業群或若干個相關職業群中順利轉崗、晉升即橫向、縱向發展的必備基礎。崗位職業素養則是在此崗位站穩腳跟、有所發展的基本保證。

5.就職業院校而言，職業素養訓練是職業院校實施素質教育的特點。

職業素養訓練是形成素質教育與職業客觀要求對接的過程，是引導學生由「學校人」向「職業人」過渡的橋梁，是實現校企深層次合作的平台，是落實《教育規劃綱要》要求「促進德育、智育、體育、美育有機融合，提高學生綜合素質」「堅持全面發展」的「抓手」。

「德」是職業素養的靈魂，是從業者「做人」的方向、標准和拚搏奮斗的動力；「智」是職業素養的主體，是「做事」的能力，從業者職業生涯的可持續發展，離不開能夠不斷更新的專業知識和熟練的技能；「體」是職業素養的載體，從業者具有符合職業要求的體能，才能勝任相關的工作崗位；「美」是職業素養的情感，具有形象化特點，心靈美的從業者才能有美的理想、美的追求、美的情操、美的品格、美的素養，從業者具有感受美、欣賞美和創造美的能力，才能在職業活動中更上一層樓。

「四育融合」的綜合品質是職業素養的重要特徵。德育、美育側重於「做人」，智育、體育側重於「做事」。做事是做人的載體，做人融於做事之中，在學會做事中學會做人。

總之，職業素養涵蓋職業道德，職業道德是職業素養的核心內涵。職業素養無論從「顯性」即看得見、摸得著的行為、作風看，還是人人「隱性」即內在的、思想深處的觀念、意識看，均強調「四育融合」的綜合品質。

上述主要觀點，見《中國職業技術教育》2012年1期《職業素養訓練是職業院校素質教育的重要特點》，供你參考。


是否可以解決您的問題？

㈥ 略論文化素養與藝術創作的關系,急求！

文化素養不一定要藝術創作，藝術創作必須有文化素養

㈦ 對藝術的理解

對於藝術，通常可以從三個層面來認識。 第一是從精神層面，把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態，把它與宗教、哲學、倫理等並列。第二是從活動過程的層面來認識藝術，認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動，或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面，認為藝術就是藝術品，強調藝術的客觀存在。

㈧ 如何看待藝術素養，藝術素養對學生的發展有和重要意義

一、課題的現實背景及意義（1）國內外書法教育現狀分析我國古代歷來重視書法教育。自古三尺蒙童讀書，塾師除了教「三字經」之外，還必須規定習字課。「日課三千」摹、臨之法不可缺。直到近代教育改革，不管是光緒、宣統朝的辦學條令還是北洋政府、國民政府的教育制度，都設有專門的習字課，概莫能外。然而，我國目前書法教育的現狀如何呢？目前書法課程的現狀是：寫字課歸屬語文學科，受到語文教學內容的擠壓和沖擊，其性質總是徘徊在語文和美術學科之間，始終不能成為具有獨立地位的、完整、系統的教學科目確立在課堂上。而作為每個公民最重要的接收普及教育的場所——學校，其書法教學卻遠遠不如社會培訓力量，這使得學校的書法教育充滿了迫切感和必要性。將書法教學系統化、完整化和普及化。我國本是書法發祥地，然而，書法教學卻落後於外國，尤其是日本，雖然其由於文字障礙，書法的風格、書法的層次、書體的種類等尚不如中國，但書法教育的普及面遠在中國之上，大有爭奪書法霸主之勢。在中國，教育行政部門並沒有明文規定中小學生必修書法，因此，不少人便認為只要懂英文、會電腦、有口才就可以馳騁天下，而書法這門具有深厚文化底蘊的傳統藝術並不在他們提高自身素質之列。（2）書法教育的意義書法是中華民族文化的結晶和象徵,有著博大精深的文化內涵和巨大的文化魅力。從歷史上講,書法在自己博大精深的文化根基里,蘊藏著不可侵犯的民族尊嚴、崇高強大的民族意識和自強不息的創造智慧。通過書法教學,讓學生領會理解漢字文化以及書法藝術的崇高和深廣的哲思情理,可以激發他們的民族自豪感和培養愛國主義思想情感,塑造完美人格。中國書法數千年的歷史,在給予我們不勝枚舉的佳作的同時,也為我們留下了高山仰止的人格形象。王羲之第五子——王微之曾說過「寫盡三缸水,只有一點象羲之;懷秦無錢買紙,便廣種芭蕉,以蕉葉代紙成冢。」這昭示著書法在人格塑造中發揮著及其重要的作用。通過學習書法，可以使人的意識境界得到凈化和升華。從根本上講,書法教育是一種審美教育。隨著書法學習實踐的不斷深入,學生對美的感受力、感悟力、分辨力以及創造力就會越強，對書法的老辣之美、剛健之美、豐滿圓潤之美等等的鑒賞能力也會發生質的飛躍。毛筆書法在信息化迅速發展的當今，其實用價值漸漸淡化，僅僅作為一門藝術而獨立存在，也正是因為它的存在而充分體現了書法藝術的深蘊和生命力，以及我們要繼承和發揚的必要性。普及書法教育，就是喚起全體國民的民族自豪感和繼承優秀民族文化的責任感。（3）課題研究的可行性論證 FSSDQ小學現有教學班級21個，在鄒碩校長的影響下，學校許多教師也非常愛好書法。校園內經常舉行教師書寫能力比賽，其校牌和各辦公室懸掛的字幅也是聘請李再湘老師進行書寫，並且不定期邀請李再湘教師來校進行書法講座。部分教師及學生參加各級各類書法大賽，獲得驕人成績。「愛書法、學書法」已在校園蔚然成風。依託這一優勢，本著以上指導思想，我們提出了《以書法為依託，提高小學生藝術審美情趣》這一課題，擬用動態生成的觀點，實施以「校本課程——書法教學為載體，提升學生的整體素質」的策略。倡導「寫好中國字、做好中國人」、「規規矩矩寫字，堂堂正正做人」的理念，力求使學科課程全面體現培養目標，促進學生多方面的發展，繼而宏揚書法藝術，提高審美情趣，豐富校園文化生活，使之成為「電腦時代」的汲取中華傳統文化精髓的新型建設者和接班人。二．概念界定校本課程：是在實施國家課程、地方課程的前提下，通過對本校學生的需求進行科學評估，並充分利用學校及學校所在社區和學生家庭等課程資源開發的分析性的、可供學生選擇的課程。它針對地區、學校、教師、學生的差異性，著眼於盡量滿足學生的個性發展需要，且有利於教師自身的發展，能與國家課程、地方課程整合，是對國家課程與地方課程的補充。學校和教師是課程開發和決策的主體。書法課程：是在校本課程開發的前提下，在完成新課標規定寫字課程的基礎上，學校根據自身的辦學目標和實際辦學條件的基礎上，自主開發的以毛筆書法的教學為主的書法課程。一二年級起每周安排一課時的毛筆書法課程和一課時硬筆書法課程，三四五六年級每周安排兩節毛筆書法課程，根據學生情況制定各學段的學習目標，注重學生的全面發展。各個階段的教育功能：是指在小學低、中、高各個學段的教學中，由於學生的年齡層次、認知能力、感受能力等各個方面的不同，書法課程所發揮出的不同的教育功能。三．理論依據： 1、系統論：教育是一個整體，是一個系統工程，書法是構成教育整體的一個部分。構成系統的各個部分發揮作用，有助於促進整體的發揮。 2．教育心理學：心理學指出，培養學生良好的思維品質，鍛煉學生思維能力是教學的重點，教師必須有意識地組織和開展各種課外活動，重視非智力因素的作用，這樣才能有效地達到這一目標，而在書法的過程中，那種感受練字帶來的藝術情趣，感悟其線條與布局所形成的藝術魅力，都必須依靠智力各個基本要素協作才能得以完成的，因而我們認為開設書法課程是學生益智養性的有效途徑。 3、書法藝術理論：韓盼山教授在《書法藝術教育》一書中說：「書法藝術教育重點在教育，書法藝術本身則只是一種媒介或手段，意在通過它使受教育者得到審美享受，提高審美境界，陶冶性情，凈化心靈。」這些知識教育為書法藝術教育的深入開展奠定了基礎，是非常重要的。在接受書法技能訓練中，進一步領略了書法的妙境。四、研究對象 1-----6年級全體學生。五、研究的預期目標 1、通過書法教育，達到人人會書法，人人能寫一手好字；找到書法教育在德育、智育、美育、體育等各方面的教育功能；提升學生的人文素養乃至整體素質，讓學生在靈魂深處夯築起民族文化殿堂的基礎。 2、通過課題研究，引導學生深入了解書法這一中華民族優秀文化，激發學生從小熱愛祖國傳統的優秀文化；掌握最基本的執筆方法與練字方法，努力寫出一手漂亮的字，發展學生的審美能力，培養學生堅強的意志；引導學生開展與本課程有關的綜合實踐活動，在活動中成長，發展學生的綜合素質；培養一批又一批的書法人才，彰顯校園書法文化藝術，繼續打造墨香校園。六、研究內容把書法教育課程的內容分為三個學段第一學段為1-2年級；第二學段為3-4年級；第三學段為5－6年級。確立掌握書法與審美教育；書法與綜合素質；書法與人文素養三個學段的不同內容目標，每個學段的每種內容目標形成遞進關系。以「書法與審美教育」為第一學段的內容，要求學生掌握中國方塊字的基本間架結構，能寫出規范的硬筆字；掌握毛筆書法的工具以及筆畫的基本寫法，掌握對聯的布局寫法，了解漢字的美感，達到審美能力的培養。第二學段是「書法與綜合素質」，俗話說：「寫字要三到：眼到、手到、心到。心不在此，則眼看不仔細，筆下盡是冗墨縟體，難通靈氣。」學生書寫時必須做到靜氣凝神、全神貫注，以達到心、手、腦的協調統一、通力合作，方能「大功告成」。因此，書法教學對學生的身心發展大有裨益。書法練習由被動轉為主動，由不自覺轉為自覺，良好的意志品質也會隨之悄然形成，學生的耐性、坐性、悟性、堅持等均會得到提升。 第三學段是「書法與人文素養」，經常給學生欣賞一些書法經典作品，促進學生對漢字和書法產生深刻的藝術感悟和文化傳承意識，讓學生去理解書法的線條質感，熟悉書法的發展歷史，熱愛中國的傳統文化，充分發揮書法藝術載道教化的作用。七、研究方法與策略 1、研究方法 行動研究法為主，鋪以觀察法、實驗法 2、研究策略 縱橫研究 (1)縱向研究：我們將在書法課程教學中，採集若干個案進行研究分析，縱向比較。 (2)橫向研究：將我校書法實驗班的孩子與普通班的孩子進行分析對比，橫向比較。八、研究的實施 1、制定研究方案，確立研究步驟。 A選定課題階段（2010年8月－9月） B確定研究對象（2010年10月） C制定課題研究方案（2010年10月） 2、分段確定研究重點 2010年8月--2011年8月為研究的第一階段(做過程記錄，進行效果檢測) 2011年9月--2012年8月為研究的第二階段（做過程記錄，進行效果檢測，寫出階段小結報告） 2012年9月—2013年1月為研究的第三階段（（1）收集課例教案，實踐操作試題；（2）分析有關材料、數據，撰寫研究論文；（3）總結研究成果，完成課題研究報告。） 3、積極開展研究活動以行動研究法為主，輔以個案法，調查總結法，活動法，文獻法，在實踐中不斷觀察，總結，反思，完善。（1）、抓好寫字教育，師資先行提高教師的書寫技能和專業水平，是推進學校寫字教育的保證，學校始終把抓好教師「三筆字」作為人才培養工程的重要抓手，千方百計為教師進修、學習創造條件。此外，學校還制定了教師寫字基本功培訓計劃，要求每位教師要寫好三筆字。每學期學校舉辦一次教師硬筆書法比賽，現場定時書寫，評出一、二、三等獎，以促進教師書寫水平的提高。（2）、全員參與，措施到位寫字教育是基礎教育的奠基工程，具有豐富的內涵和廣泛的遷移作用，是學習各門課程的基礎，必須師生全員參與，全過程管理，專職寫字教師認真上好每周一節的寫字課，班主任、科任教師、家長全方位配合，在抓普及的基礎上，重視學生良好書寫習慣的培養，書寫技能的提高，扎扎實實地推進寫字教育。（3）.抓「雙姿」培養良好的書寫習慣要寫好字，必須養成正確的書寫姿勢，培養學生良好的書寫習慣。我們把「抓雙姿」列入學校重要日程，要求所有任課教師，只要讓學生提筆寫字，必須強調雙姿正確：頭正、身直、臂開、足平，眼距書本一尺，胸距桌沿一拳，手指距筆尖一寸。學校領導在聽課時把學生雙姿是否正確納入課堂教學評價中。（4）.抓寫字訓練，提高書寫技能要寫好字不僅要懂得寫字方法、要領，還必須保證書寫訓練時間，才能逐步形成技能，提高寫字質量。學校規定除寫字課外，每天午自習10分鍾練字時間，由班主任組織學生練字，並配以優美的古箏樂曲，使學生旦筏測禾爻鼓詫態超卡在優雅的環境中，凝神靜氣地練字，持之以恆，以此促進學生書寫水平的提高。（5）.改革評價方法，激發寫字興趣寫字教學的評價要有利於引導學生對於書寫的興趣，有利於形成正確的寫字姿勢，有利於學生掌握規范的寫字技能。對低年級學生的寫字評價，教師特別注重認真的書寫態度和良好書寫習慣的培養，注重學生對基本筆畫的把握，重視學生書寫的正確、端正和整潔。隨著年級的升高，還要注重他們的書寫是否規范和流暢，同時也要尊重他們的個性化審美情趣。教師可以通過評價來提高學生的書寫興趣和自信心。（6）、欣賞優秀作品，提高審美水平。漢字形體從甲骨文發展到行書，是一個由復雜到簡單易寫的發展過程。這中間出現了很多優秀書法作品，可以說一幅作品就是一種漢字的審美體現。從這些流傳下來的優秀作品當中找出一些漂亮的字進入識字教學課堂，既可以培養學生的審美觀，又可以拓展學生對書法歷史和文字歷史的了解。（7）、書品促進人品，塑造美好心靈字如其人，古代的書法家之所以能寫出偉大的作品，是因為他們有著美的心靈。要教學生學好書法，必須先學會做人，先修養品德。通過書法教學，在了解歷代名家所創造的偉大作品的同時，去接受書法這個傳統藝術的熏陶，接受書法家的品德，如：顏真卿的「忠義光明」、柳公權的「心下正則筆正」、蔡襄的「才德俊偉」、歐陽修的「學書為樂」，從而達到陶冶學生的心靈，促進學生的心靈美。。（8）、練習書法，學會做人做事通過學習寫字，在一筆一畫的訓練中培養認真負責、一絲不苟的精神和耐心穩妥、善於體貼人的良好品質，克服馬虎草率、不負責任的不良習慣。使學生認識到做任何一件事都必須有耐心、有意志才能獲得成功。學生在書寫水平與欣賞能力提高的同時，積極培養高尚和審美情趣，學會做人做事，促進學生的行為美。（9）、布置校園環境，美的熏陶教室的寫字小明星展覽板，學校大廳的書法園地，處處翰墨飄香，使學生感受到書法的美在校園無處不在，達到潛移默化的熏陶作用。（10）、開展多項活動，健全檔案結合學校開展的活動，組織師生外出參觀學習、參加校內外書法競賽、全國書法課題活動……使廣大師生在活動中提高審美情趣，達到「美」的教化。建立健全寫字教育檔案管理，做好寫字課題的檔案記錄、跟蹤。九、研究成果預測： 1、研究報告及研究論文匯編。 2．書法作品展。

㈨ 對職業素養的理解可以分為哪五個方面

職業道德素質：職業道德是整個社會道德的主要內容。職業道德一方面涉及到每個從業者如何對待職業，如何對待工作，同時也是一個從業人員的生活態度、價值觀念的表現；是一個人的道德意識，道德行為發展的成熟階段，具有較強的穩定性和連續性。

文化知識素質：知識是分門別類的，不具備某方面的知識，就很難做好某方面的工作。不難理解，沒有建築方面的知識，你就不能從事建築方面的職業；同樣，不具備基本的衛生知識，就難以從事食品、烹飪、醫葯等方面的職業。

專業知識素質：專業知識是知識結構的特色所在。但是，現代業務的重要特徵之一就是綜合性。這一特徵又要求人的知識結構不能只限於本專業，而是既要有一定的深度，又要有一定的廣度，需要做到深廣結合。

職業技能素質：職業技能素質是勞動者對社會職業了解與適應能力的一種綜合體現，其主要表現在職業興趣、職業能力、職業個性及職業情況等方面。

身體健康素質：身體健康素質是個綜合性問題，體力因素是身體素質的首要構成部分，指與人的體力相關的生理學意義上的器官或系統發育及其健康狀況。

(9)對從業素養與藝術創造的理解擴展閱讀

職業心理素質：

(1）樹立正確的人生觀，始終保持開闊的心胸，提高對心理沖突和挫折的忍受能力，熱愛生活，熱愛學習。

(2）充分認識自己，正確估價自己，有自知之明，不自卑不自負。

(3）積極交友，寬容待人，善於與他人交流思想、感情，相互幫助，相互學習。

(4）積極培養自己的各種興趣愛好，如琴棋書畫，參加有益的娛樂活動，積極參加各種體育活動。

(5）多讀優秀的文學、藝術作品，如《鋼鐵是怎樣煉成的》、《紅岩》等，陶冶情操，樹立遠大的理想。