小學美術創造性思維重要性

① 淺談如何在小學美術教育中培養學生的創新思維能力

求知慾，才會有創新的意向和行動。心理學研究告訴我們，凡是因為求知好奇而受到獎勵的學生，往往願意繼續進行試驗和探索，從而促進智能的發展，產生創新的思想。這就要求班主任要愛護和培養學生的好奇心和求知慾，幫助學生自主學習，獨立思考，保護學生的探索精神和創新思維，營造崇尚真知、追求真理的氛圍，為學生潛能的充分發揮創造一種寬松的環境。
創設情景，激發學生的創新興趣
激發學生的創新興趣是提高學生創新能力的原動力和基礎，而學生的創新興趣是一個漸進的過程，需要不斷培養。入情入境的教學能吸引學生的注意力，激發學生的學習情趣；能充分調動學生自主學習的積極性、主動性，讓學生在數學課堂上敢想、敢問，通過想和問，一點一點激發創新興趣。
培養學生的創新意識
創新意識是一種獨特的思維方式。創新意識在學生身上表現為不受傳統觀念的束縛，敢於大膽去設想和想像，敢於對同一事物產生質疑，敢於對同一問題的提出新的見解，並努力去思索，去尋找新的答案。其實，學生敢於假設想像，產生質疑，提出新的見解，探索新的答案的過程，就是培養創新意識的過程。因此，在教學過程中，要適時恰當地引導學生去發現問題、思考問題，是他們在思考中提出一些有創見性的問題，發現一些新方法、新思路。對一些創造性思維，應給與充分肯定，並鼓勵他們在學習上要刻苦鑽研，勇於創新。
為學生構建新平台
每個人都有自我表現的慾望，需要自我表現的空間，而小學生尤為突出，在教學中要根據數學教材的內容和學生的心理特點及認知規律，多給學生一些表現的機會，多一些實踐操作的空間，為學生構建新平台，讓他們在操作中，演示、實驗中掌握內容，學到新知識，並以此增加他們自主創新的信心和勇氣。
組織學生開展討論，培養學生的創新思維
「討論」是學生參與教學的一種重要方面，更是學生進行創新學習的重要形式。因此，在教學中應該注重引導學生開展討論式學習教學。再跟你分享一下我家寶寶的識字經驗，我家孩子3歲開始我就和他一起看書，但不會動的書籍我家孩子不是很喜歡，後來我開始尋找動畫類的教育材料，前後使用過多款早教類的應用，普遍存在廣告頻繁、在未知孩子學習效果的時候就開始收費，直到我發現了，貓，小。帥，學、漢；字、應用，可積累識字量，養成閱讀好習慣，快速適應幼小銜接

② 談如何在小學美術教育中培養學生的創造性思維

第一：

要了解什麼是創造性思維：

創造性思維，是一種具有開創意義的思維活動，即開拓人類認識新領域、開創人類認識新成果的思維活動。創造性思維是以感知、記憶、思考、聯想、理解等能力為基礎，以綜合性、探索性和求新性特徵的高級心理活動，需要人們付出艱苦的腦力勞動。一項創造性思維成果往往要經過長期的探索、刻苦的鑽研、甚至多次的挫折方能取得，而創造性思維能力也要經過長期的知識積累、素質磨礪才能具備，至於創造性思維的過程，則離不開繁多的推理、想像、聯想、直覺等思維活動。

③ 急求論文！<淺談小學美術教學中學生創造性思維的培養>要規范的！拜託各位了 3Q

曾聽聞這樣一則事例，作為美術教師的我大為震驚：「不久前，我國一名具有美術特長的學生隨父母移民美國，在上第一節美術課時，教師要求學生畫一棵聖誕樹，在展示作品時，美國教師與小朋友都被他的畫技驚呆了，簡直與牆上的圖片一模一樣。」聽到這里，我還覺得很自豪，可是，之後的故事卻讓我無地自容：「美國教師在贊賞之餘，又要求這孩子自己創作一幅聖誕樹的畫，可是他卻擺弄了半天，沒有落筆。於是，美國教師在這位學生的作業評語中寫到：中國小朋友的臨摹能力強，但創造能力差。」 這一句評語一針見血，揭示了我國美術教育重臨摹而輕創造的錯誤觀念。 仔細分析上述事例。追其原因有兩點，其一：社會原因。人們習慣以「像與不像」來評價一幅畫的好壞，而忽視了學生有身心發展和認知事物的關系，只一味地要求學生畫得「像」，卻拋棄了創造能力的培養，扼殺學生的想像力、創造力於萌芽之中。其二：教學因素。許多教師上美術課，受學校條件資料缺乏的影響，或圖省事只教學生臨摹，還有家長過早給兒童買來臨摹，這些都嚴重局限了學生的創造思維的發展。 不少人認為「美術課只要讓學生畫幾張畫就行了」，其實並非這樣簡單，培養學生的創造思維是美術課的重要組成部分，也是美術教學的出發點。 思維是人腦對客觀事物的本質屬性及其規律的間接的概括的反映，創造性思維是指有創新的思維，它是思維活動的高級水平，既是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關系，尋求新答案的過程。這種思維具有新穎性、獨創性和發散性的特點。在實施新課程形勢下如何在美術教學中來培養學生的創造能力呢？我的看法是這樣的： 1．領會課改新理念，轉變美術教育觀念 創造力是人類智力最主要、最有價值的智能，是科學與藝術得以生存和發展的根本所在，更是美術教育成敗的關鍵，創造力的培養和應用是美術教育最主要和基本的內容。 在課程理念中指出，我們必須堅持每個學生都有學習美術的能力，都能在各自不同的潛質上獲得不同程度的發展。必須以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，加強教學內容與學生生活經驗的聯系，激發學生學習美術的興趣，並使之成為持久的情感態度，必須重視對學生個性與創新精神的培養，運用多種方式發展學生思維的流暢性、靈活性和獨特性，最大限度開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具有成果的能力。 我們還必須改變以往過於強調學科為中心，過於關注美術專業知識和技能的陳舊觀念，聯系課程本身，從學生的生活經驗出發，使學生在積極情感體驗中提高想像力與創造力。 2．充分了解學生，提高審美意識 創造力是人的智力，必然是由人而出。因而，要培養學生的創造力，我們必須充分了解學生： 2．1 學生的認知規律與思維表現特點。 美術是學生身體發展水平、知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，是學生發展過程中的一種特徵，只是一種「階段性」的成果。 2．2 學生身心發展和認知事物的親密關系。 2．3 掌握小學生美術的特點： 小學生美術用色、用線大膽、果斷、單純，是小學生思維的真切體現。小學生美術不受表現對象的約束，帶有強烈的主觀性，以印象成分居多。小學生美術的隨意性很大，對比強烈，誇張而無拘無束，往往在無意中創造奇特的令人驚奇的效果。 其次，我們還要提高自身與學生的審美意識。明確教學生學美術不是培養美術家，而是在學習過程中陶冶情操，培養學生審美意識與能力。由於小學生美術的特點，在評價學生的美術作品時，不能以像不像為准則來評價，而要看在畫中是否真實反映了兒童的內心感受，是否有獨特性和新穎的表現。學生眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成人一樣，他們所表現的視覺形象多半是直覺與想像的綜合，只有隨年齡增長、知識的積累、技巧的提高，才能漸漸使其變為主動的再創作。只有切實提高學生的審美意識，才能更好地理解事物，以美的標准去表現事物，創造美。 3．加強想像力與創造力的培養 3．1 聯想的方式培養學生的想像力。 學生的想像力是最豐富的，也是最為寶貴的智力之一，是創造力發展的前提准備。我們可以在教學中多安排一些聯想練習，比如，在教學小學美術新課程第一冊《五彩路》時，我就啟發學生對路進行聯想，學生在獨立思考一段時間後，給出了令人驚訝的回答：登月球的雲梯|、不需要走的時空隧道、可以連接現實世界與電腦的轉化機等等千奇百怪。可見學生的知識面已經很廣，讓學生停留在物象的寫寫畫畫上顯然是有礙於學生的發展的，讓學生多聯想，甚至幻想，都有利於學生創造力的培養與發展。 3．2 加強做添加、變形練習培養學生的創造力。 給基本型添加、變形成為另一事先不存在的形，這就是簡單的創造。在教學中，我們可以經常要求學生給一些基本形，比如正方形、圓等進行添加，使之成為類似汽車、房子、鍾、手帕、電視等事物，更應提倡學生進行誇張和變形，聯想成魚、大橋、火車等，這樣的練習多了，就勢必提高學生的創造力。如：二年級有海底世界和宇宙旅遊方面的想像畫教學內容，我們可以從海底的神秘莫測、宇宙中可能有的外星人來引導，鼓勵學生當未來的科學家和設計師，看誰設計的宇宙飛船造型奇特功能多，讓學生積極參與並發表見解，充分挖掘他們的潛能。結果他們畫出了空中樂園、深海怪魚、太空鳥、太空飛翔等造型功能新奇的物象。 4．為學生創設培養創造思維能力的環境 蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過「在人的心靈深處都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者，而在兒童的精神世界中這種需要特別強烈。」作為教師應多給學生提供這種探究的機會。 4．1 通過寫生培養創造思維能力。 藝術創作來源於生活，學生們新奇的想法也是來源於生活，創造思維的萌發更取決於他們頭腦中接觸過的熟悉的事物。寫生可以給學生提供創作的源泉，再經過他們的想像加工就會創造出比顯示物象更為鮮明的形象。 4．2 鼓勵學生的創造思維能力。 創造需要勇氣，也需要一定的氣氛。在創造活動中，有的學生怕自己的作業特殊，怕同學嘲笑，更怕得不到老師的認可。因此，教師要注意營造一種有利於培養學生創造力的氛圍，給學生多一些鼓勵和贊許，讓學生從怯生生地問「我能不能想像畫？」到自信地說 「我是想像畫的！」，使學生多一份自信，增強創造的熱情。在評判作業時，不以干凈規矩為唯一標准，看誰的作業有獨到之處，誰的作業就是成功的作業。事實說明，單一的臨摹作品會使學生形成一種固定的思維方式。 創造力人人都有，我們只有將潛藏在學生身上的寶貴資源積極開發，才能培養真正的具有創造性的人才。總之，要有效地培養學生的藝術素材，提高他們的創作能力又不增加他們的負擔，讓他們學得開心、愉快，是我們教師追求的目標。

④ 創造性思維的重要意義//

何謂「創造性思維」呢？所謂創造性思維就是指發散性思維，這種思維方式，遇到問題時，能從多角度、多側面、多層次、多結構去思考，去尋找答案。既不受現有知識的限制，也不受傳統方法的束縛，思維路線是開放性、擴散性的。它解決問題的方法不是單一的，而是在多種方案、多種途徑中去探索，去選擇。這種思維的目的不是著力尋找陳舊的知識，也不是去重踏別人走過的老路，而是把注意力引向發現新的事物、新的規律、新的理論、新的觀點，促進人們向更高、更新、更復雜而廣闊的方向開拓前進。創造性思維具有廣闊性，深刻性、獨特性、評判性、敏捷性和靈活性等特點。它能把學生置於新角度、新思路、新情況與新問題之中，適應學生帶有理性色彩的好奇求新的心理。 那麼，如何培養學生創造性思維呢？ 第一，思想入手、變舊為新 傳統的教育模式在某種程度上阻礙了學生創造性思維能力的發展。要從改變舊有的教學思想入手，改變傳統的填鴨式的教學模式，改變學生在教學活動中的被動地位，使其成為教學活動的主體，切實採取啟發式的教學方法。調動學生積極性，讓其生動、活潑、主動地學習知識，發展能力。要激發學生發生疑問，提出問題，充分調動學生的求知慾望和思考問題的積極性，引導其濃厚的學習興趣。採取多種形式，允許學生選擇自己喜歡的方式學習。既可通過教師講授學習，也要通過發現學習法讓學生主動地掌握知識。教師不要干涉太多，要培養學生獨立思考的能力與習慣。例如：小華和小麗的家都在太平路上，學校也在太平路上，小華的家離學校1500米，小麗的家離學校2000米，問他們兩家相距多遠？此時的教師不應急於提醒，而是讓學生獨立思考，這樣一來必有收獲。 第二，誘發創造興趣、啟發創造想像 誇美紐斯曾說：「興趣是創造一個歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一」。學生在學習中產生一種迫切探求新知識的慾望，他們的創造能力才能得以充分發揮。因此，教師應利用一切可能的條件不失時機地激發學生的創造興趣。如在課堂上採取游戲、競賽等方式來激發學生的創造興趣。另外，教師平時應引導學生多走出課堂，對自然界、人類社會的各種現象給予關注，並在觀察的基礎上引導學生積極思考，大膽想像。要知道豐富的想像是創造的翅膀，尤其創造想像對培養學生創造性思維，進行創造性勞動和掌握知識是非常重要的。 此外，培養學生大膽幻想和善於幻想的能力，對培養學生的創造性思維也有重要意義。敢想是敢做的起點，幻想是創造活動的必要條件，對於學生的幻想不應諷刺譏笑，應該珍視、鼓勵，引導他們，把幻想轉變為理想，把幻想同創造想像結合起來。一旦這樣，學生的創造力定會被激發起來，其創造性思維也會得到發展。 第三，注重培養創造性的心理品質 現代社會的發展越來越要求人們具有良好的心理品質。強烈的好奇心和進取心，個性的獨立，堅定的自信心，具有冒險精神等。因此，教師應注意發現和及時引導學生的好奇心，鼓勵他們積極地去發現去探索。例如在學習圓的面積公式推導時，教師要鼓勵學生把圓轉化為三角形、梯形等去推導。在日常的生活和學習中，當孩子遇到困難時，也應注意培養他們獨立解決問題的能力，培養他們具有百折不撓的精神，不因受到批評或挫折而氣餒，具有不達目的決不罷休的毅力。 第四，創設氛圍、培養創造性思維 學生學習的主動性和創造性與教師自身思維的靈活性和豐富性密切相關。因此，教師自身的思維也應具有創造性，並以創造者的身份為學生創設良好的創造性的氛圍，為學生提供敢想善思的創造性的良好情境。比如，對學生的質疑，老師的態度應該是鼓勵引導，通過鼓勵使學生從「不敢」提問到「敢於」提問，通過引導，使學生逐步做到「善於」提問。要學生「敢問」，關鍵在於教師要愛護扶持他們的熱情，對於學生提的每個問題，要努力做到認真善意地對待，絕不因為學生提出了沒有意義或不好回答的問題而表現出不高興，不耐煩。教學中，應把學生的質疑、提問的作為必不可少的教學環節。捕捉每一次學生迸發的創造火花，培養世紀性的創造性人才！

⑤ 如何在小學美術教學中培養學生的創造性思維

如何在小學美術教學中培養學生的創造性思維
要開發課堂教學的生命潛力，在現代教育理念指導下，創造充滿活力的課堂教學實踐。近年來，我們以「自主探究教學方式」的課題研究為突破口，走出封閉、一成不變的課堂，努力培養學生的創造性思維，運用現代化教學，創設開放的充滿活力的課堂，真正把學習的主動權交給學生，使學生在課堂中個性發展。
一、開放的課堂提供廣泛的表現空間，提高學生的創作能力
新的課程觀為21世紀的美術教育，隨著時代的不斷發展，在教材內容選擇上、拓展和組織形式上提供了更廣泛的空間和新的可能性，因此我在美術教學過程的表現形式上更加突出了選擇性，使所有學生都能自由地選擇自己所感興趣的表現方式，使得每個學生都能突出自己身上的閃光點。例如在某個課程的教學過程中，把製作立體場景作為重點，在導入上直接切入遮擋現象讓學生觀察，並讓學生說出自己的直觀感受，詳細地給學生講述這在美術中叫作遮擋關系。其次，啟發學生列舉出生活中常見的遮擋現象。讓學生准備各種材料，選擇自己喜歡的表現形式，發揮自己的想像能力和創作特長，使學生在選擇的過程中提高了興趣、自信，也就有了強烈的表現慾望與沖動。因此，開放性與選擇性的學習提高了所有學生的學習興趣。
二、培養學生的創造思維
很多人認為「美術課讓學生畫幾張畫就行了」，其實此言差矣，美術課是培養學生創造思維的重要組成部分，培養學生的創造思維也是美術教學的出發點。
1.領會課改理念，轉變美術教育觀念
創造力是人類智力最主要、最有價值的智能，是科學和藝術得以生存和發展的依賴，又是美術教育成功的關鍵。創造力的培養和應用是美術教育最基本的內容，同時也是最主要的。

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課程內容和教學方式應以活潑多樣的形式表現出來，以此來激發學生對美術的學習興趣，並使之成為學生對美術學習持久的情感態度；必須重視培養學生個性與創新精神，運用多種方式培養與激發學生思維的流暢性、獨特性和靈活性，使學生具有將創新想法轉化為具體成果的能力；要最大限度開發學生的創造潛能，並且重視實踐能力的培養。
2.掌握小學生美術的特點
小學生美術不受表現對象的束縛，帶有強烈的主觀性，印象成分佔多數，隨意性很大，對比強烈，無拘無束的誇張，往往在無意中創造出令人驚奇的神奇效果。要明確教學生學美術是在學習過程中陶冶情操，不是培養美術家，而是培養學生能力和審美意識。在課堂紀律的組織以及提問方式等方面，應該因人而異，防止一樣畫葫蘆。評價學生的美術作品時，不能以像不像為標准來評價畫的好壞，而要看在畫中是否真實反映了學生的內心感受、是否有新穎和獨特性的表現。
三、加強想像力與創造力的培養
聯想的方式培養學生的想像力。愛因斯坦認為：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力是無窮無盡的，推動著時代的進步，同時又是知識進化的源泉。」學生的想像力是最豐富的，是創造力發展的前提准備，可以在教學中多安排一些聯想練習。比如，在上到《草叢中》這一課時，我就把課堂放到了室外，從一直保持不變的課堂突然間轉換成室外，學生們極其開心，聞聞花香，摸下小草，興趣瞬間被激起，想像隨之迸發。回到教室，學生們表現出意猶未盡，這時我就請他們各自說說看到的東西，其次用課件陸續展示圖片回顧，啟發學生對自己看到的事物進行聯想，學生在獨立思考一段時間後，給出了令人驚訝的回答：會變化場地的小草被子、不需要走的時空隧道、可以穿梭到未來與過去的轉化機等等千奇百怪。讓學生停留在靜物的寫寫畫畫上顯然是有礙於學生發展的，讓學生多聯想，甚至幻想，都是培養與發展學生的想像力與創造力的有利條件。
四、通過寫生培養創造思維能力
生活是藝術創作最好的平台，能夠提供給學生們新奇的想法與靈感，寫生可以為學生提供創作的源泉，創造思維的萌發更取決於，他們頭腦中接觸過的熟悉的事物，再經過他們的想像加工就會創造出令人意想不到的形象。
五、鼓勵學生的創造思維能力
創造需要氣氛，也需要一定的勇氣。要讓學生用發散性思維去思考，習慣性的思維會將人束縛住，使人思想僵化。這就要求老師應該懂得如何調控藝術，做到收放自如、開闔有度，在能夠激發學生思維處，一定要放得開，讓學生充分體驗到合作、探究、交流，盡情享受馳騁思維的樂趣。因此，每一課我們不必急於完成作業，盡可能圍繞主題多設想，以比賽的形式，看誰的想法最與眾不同數量又多。當學生的描述不斷重復時，要及時進入下一個環節，以新的信息再次激發學生的新思維。如此的想像訓練，長期下來學生就學會了用多種方法去表現事物，從各種角度思考問題。在評判作業時，不要以干凈和規矩作為唯一標准，要看誰的作業有獨到之處，培養真正的具有創造性的人才。我們只有將潛藏在學生身上的寶貴資源積極開發，促使學生不斷進步，才是教師的職責所在。

⑥ 如何在小學美術教育中培養創新思維

創新思維可以簡單的理解為思維的獨特性和新穎性，是一種思考問題、解決問題的思維形式。可以說，創新是一個民族進步的靈魂，是時代發展的動力。在國務院《關於深化教育改革全面推進素質教育的決定》中突出強調：「實施素質教育以培養學生的創新精神和實踐能力為重點。」這一理念，將培養學生的創新能力作為素質教育的核心內容之一。小學美術兼具了心智技能活動與運動操作技能活動，在小學美術教育中培養學生的創新思維具有得天獨厚的優勢，在小學美術教育中培養學生的創新思維有著積極意義。在小學美術教育中，要培養學生的創新思維，應當從以下幾個方面進行：
1從教學設計上做好培養學生創新思維的准備工作
做好教學設計是上好一堂課的基礎，要在小學美術教育中培養學生的創新思維，必須在教學設計中做好培養學生創新思維的准備工作，包括教學各個環節的組織、設計工作。通過引起學生的注意力，調動學生的積極性，激發學生的好奇心，讓學生在潛移默化中得到創新思維的培養，而不是將創新思維的培養生硬的載入到小學美術教育中。引導學生產生各種各樣的疑問，引導學生積極思考，力求獲得思維上的突破。如在教導學生畫學慣用品時，即可以不用按照課本固化的格式，充分調動學生的積極性與創造性思維，讓學生去尋找獨特的線條運用、組織、表現方法，在教師的引導中創新完成速寫作品，繪制自己喜歡的學慣用具。
2在小學美術教育中培養學生創新思維要以學生為主體
生本教育是當前教育的主流思想。「以學生為本、以學生為主體」是時代發展對教育提出的必然要求。在小學美術教育中，必須樹立起以學生為主體的意識，而不是依然採用教師講授灌輸，學生模仿學習的教學模式，這樣才能給予學生創新思維發展的空間，而不是形成一個束縛學生思發展的框架。在小學美術教育中，教師所要做的工作不再是手把手的教學生如何畫圖，讓學生照著教師所畫的圖畫模仿，而是緊密圍繞學生這一主體，引導學生去完善並實現自己的想法，這樣才能最大限度的培養學生的創造思維。如在小學美術教育中，觀察某一美術作品時，教師可以只給予學生觀察順序與觀察方法，提出觀察任務，讓學生能有機會從多個角度去進行觀察，產生出不同的見解以活化學生的思維，展現學生自身的獨特性。如果只是簡單的將成人的理念灌輸給小學生，必然抹殺學生的自由表現能力， 扼制學生創新思維的發展，消減學生的創造本能與創造熱情，使學生缺少獨特的審美個性與創新能力。
3在小學美術教育中培養學生創新思維要鼓勵學生聯想
聯想是訓練學生創新思維的有效途徑，在小學美術教育中，教師不應扼制學生的聯想，而應當鼓勵學生「天馬行空」的想像能力，讓學生能正確認識自己的聯想能力，認識自己的創造能力，建立起創新思維的信心與勇氣，通過聯想慢慢的獲得出色的個性化構思。小學美術教育的特點，可以很好的將「教」學生轉變為幫助學生「悟」，這種建立在學生本身基礎上，通過學生自我探索和主動尋找而進行學習的方法，能極好的活化學生思維。例如在引導學生創作《春天印象》時，雖然學生通過日常生活會積累很多關於春天的影物、人物，但當學生在進行具體創作時，卻很難將這些東西應用到創作中。教師在教學時，可以從如何構思、如何取捨、如何組織畫面等方面入手，而不要過多的設計具體構圖，這樣給予學生自我表現的空間，學生就可以根據自己的聯想和思路來創作出屬於自己的作品。
4在小學美術教育中培養學生創新思維要注意給予學生創新動力
要培養小學生的創新思維，就要給學生以創新的動力，讓學生去積極主動的創新，保持長久的創新興趣。其中，對學生作品的評價是給予學生以創新動力的重要途徑。教師在評價學生作品時，要盡量尋找學生的閃光點，而不是僅僅針對學生的不足。除了教師評價外，還可以通過相互評價，組間評價的方式來增加學生評價自己作品和他人作品的積極性，讓學生去重新認識理解自己和他人的作品。在評價時，要杜絕「像不像」這種評價方法，而應當尊重學生個體的獨特感受與獨特見解。如在引導學生完成《課間十分鍾》的創作之後，即可採用多種方法，來評價學生的作品，可以讓學生對自己的創作思想進行表述，可以讓學生相互評論，再加上教師的引起導，充分挖掘學生的閃光點給予學生鼓勵，再幫助學生找出自己的不足，這樣既可以提高學生創新思維的興趣，又可以讓學生積極主動的去彌補自己的不足，保持積極向上的心態去完善自己，增強學生多方面的能力。

⑦ 淺談小學美術課堂教學如何培養學生的創造性思維

要根據教學目標、學生的需要以及當地客觀條件，積極地和有創造性地探索有效的教學方法；不斷對自己的教學行為進行反思，努力使自己成為具有創新精神的研究型教師。只有在吃透課標、深鑽教材、研究學生的前提下，才能做到精心備課，在教學中胸有成竹和有的放矢。

⑧ 淺談美術創作在小學教育中的重要性

一、小學美術教育的重要性

首先我們從提高學生成績方面講，學生們平時大部分時間都是沉浸在枯燥的教材中，他們很少有時間去參與課外活動或者是發展自己的興趣愛好。但是美術課給了他們一個發揮和發展的空間，很多學生因為在美術課堂中感覺很輕松而且快樂，所以他們喜歡上了美術課。因為美術課本身就是一種沒有條條框框約束，讓同學們自由發展的課程，所以在課堂中，學生們可以盡情發揮自己的想像力，畫出他們心目中美麗的事物。在美術教育中，教師應根據小學生的心理特點，創設樂學情境，使學生在愉悅的學習氛圍中通過自己研究、發現，主動獲取知識，發展藝術感知能力和審美情趣。教師可以根據「造型·表現」課程中的主題布置教室環境，採用學生感興趣的事物調動起學生的情感因素，開拓學生的發散思維，並引導學生運用不同的手法將所看、所想、所感表現出來。

二、小學美術教育現狀

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小學美術在很長的一段時間里被認為是小學教育中的輔課。處於一種「雞肋」：「棄之不能，食之無味。」的地位。其實一堂好的課，往往是看老師能否真正的把學生上課興趣積極的調動起來，讓學生的注意力跟著你走，這就要求我們的老師在教育方法上作文章。在美術教育方面有些美術老師就是單調的知識傳授和簡單的技能訓練課，在教育中並沒有把學生的潛在意識和創新思維真正的去挖掘出來而是把它當作一種教育任務去對待。在「造型·表現」學習領域，教師要積極開展類似這種以學生為主的教育活動，讓學生毫無束縛地創作美術作品，激發創作熱情，從而發展學生的藝術想像力和創作力。

三、改善小學美術教育途徑與方法

（一）更新教育觀念，認真落實關於全面推進素質教育的決定

「素質教育」是一個綜合概念，在不同的年齡階段，不同性質的教育類型，各有不同的重點和要求。可是，它也是一個教育目標、教育規律的共同普遍性的問題，必定存在一個突破口。《決定》指出，「實施素質教育，必須把德育、智育、美育、體育等有機地統一在教育活動的各個環節中。」教師可藉助多媒體教育技術和網路技術，搜集網上與課程相關的信息資源，將其製作成多媒體教育課件，讓學生充分認知千變萬化的自然現象。而後，教師再在屏幕上用靜態圖的變化展示「下雨了」的動態情景，激發學生對美術創作的興趣。

（二）加強專業美術教師隊伍的培養

加強美術教師隊伍的培養，首先是加強師范類美術專業的建設。教師要充分尊重學生的主體地位，運用多樣化的教育方法和教育手段，激發學生參與課堂活動的興趣，使學生能夠通過藝術形態表達自己的思想和情感，為後續美術學習奠定堅實基礎。師范類美術專業包括兩個方面，一是師范類學校中的美術教育專業，二是綜合類大學中藝術系美術教育專業或美術學院中的美術師范專業。技能與創新結合，進行綜合探索，內化人文涵養。人文精神的培養很重要，並不代表可以脫離技能的訓練。大凡好的作品都與創作者良好的技能緊密相連。美術新課標指出：現代社會需要發揮每個人的主體性和創造性，小學美術教育課程特別重視對學生個性與創新精神的培養，採取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。

首贊
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平台聲明

⑨ 如何在小學美術教學中培養學生的創造性思維能力參考文獻

要開發課堂教學的生命潛力，在現代教育理念指導下，創造充滿活力的課堂教學實踐。近年來，我們以「自主探究教學方式」的課題研究為突破口，走出封閉、一成不變的課堂，努力培養學生的創造性思維，運用現代化教學，創設開放的充滿活力的課堂，真正把學習的主動權交給學生，使學生在課堂中個性發展。
一、開放的課堂提供廣泛的表現空間，提高學生的創作能力
新的課程觀為21世紀的美術教育，隨著時代的不斷發展，在教材內容選擇上、拓展和組織形式上提供了更廣泛的空間和新的可能性，因此我在美術教學過程的表現形式上更加突出了選擇性，使所有學生都能自由地選擇自己所感興趣的表現方式，使得每個學生都能突出自己身上的閃光點。例如在某個課程的教學過程中，把製作立體場景作為重點，在導入上直接切入遮擋現象讓學生觀察，並讓學生說出自己的直觀感受，詳細地給學生講述這在美術中叫作遮擋關系。其次，啟發學生列舉出生活中常見的遮擋現象。讓學生准備各種材料，選擇自己喜歡的表現形式，發揮自己的想像能力和創作特長，使學生在選擇的過程中提高了興趣、自信，也就有了強烈的表現慾望與沖動。因此，開放性與選擇性的學習提高了所有學生的學習興趣。
二、培養學生的創造思維
很多人認為「美術課讓學生畫幾張畫就行了」，其實此言差矣，美術課是培養學生創造思維的重要組成部分，培養學生的創造思維也是美術教學的出發點。
1.領會課改理念，轉變美術教育觀念
創造力是人類智力最主要、最有價值的智能，是科學和藝術得以生存和發展的依賴，又是美術教育成功的關鍵。創造力的培養和應用是美術教育最基本的內容，同時也是最主要的。課程內容和教學方式應以活潑多樣的形式表現出來，以此來激發學生對美術的學習興趣，並使之成為學生對美術學習持久的情感態度；必須重視培養學生個性與創新精神，運用多種方式培養與激發學生思維的流暢性、獨特性和靈活性，使學生具有將創新想法轉化為具體成果的能力；要最大限度開發學生的創造潛能，並且重視實踐能力的培養。
2.掌握小學生美術的特點
小學生美術不受表現對象的束縛，帶有強烈的主觀性，印象成分佔多數，隨意性很大，對比強烈，無拘無束的誇張，往往在無意中創造出令人驚奇的神奇效果。要明確教學生學美術是在學習過程中陶冶情操，不是培養美術家，而是培養學生能力和審美意識。在課堂紀律的組織以及提問方式等方面，應該因人而異，防止一樣畫葫蘆。評價學生的美術作品時，不能以像不像為標准來評價畫的好壞，而要看在畫中是否真實反映了學生的內心感受、是否有新穎和獨特性的表現。
三、加強想像力與創造力的培養
聯想的方式培養學生的想像力。愛因斯坦認為：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力是無窮無盡的，推動著時代的進步，同時又是知識進化的源泉。」學生的想像力是最豐富的，是創造力發展的前提准備，可以在教學中多安排一些聯想練習。比如，在上到《草叢中》這一課時，我就把課堂放到了室外，從一直保持不變的課堂突然間轉換成室外，學生們極其開心，聞聞花香，摸下小草，興趣瞬間被激起，想像隨之迸發。回到教室，學生們表現出意猶未盡，這時我就請他們各自說說看到的東西，其次用課件陸續展示圖片回顧，啟發學生對自己看到的事物進行聯想，學生在獨立思考一段時間後，給出了令人驚訝的回答：會變化場地的小草被子、不需要走的時空隧道、可以穿梭到未來與過去的轉化機等等千奇百怪。讓學生停留在靜物的寫寫畫畫上顯然是有礙於學生發展的，讓學生多聯想，甚至幻想，都是培養與發展學生的想像力與創造力的有利條件。
四、通過寫生培養創造思維能力
生活是藝術創作最好的平台，能夠提供給學生們新奇的想法與靈感，寫生可以為學生提供創作的源泉，創造思維的萌發更取決於，他們頭腦中接觸過的熟悉的事物，再經過他們的想像加工就會創造出令人意想不到的形象。
五、鼓勵學生的創造思維能力
創造需要氣氛，也需要一定的勇氣。要讓學生用發散性思維去思考，習慣性的思維會將人束縛住，使人思想僵化。這就要求老師應該懂得如何調控藝術，做到收放自如、開闔有度，在能夠激發學生思維處，一定要放得開，讓學生充分體驗到合作、探究、交流，盡情享受馳騁思維的樂趣。因此，每一課我們不必急於完成作業，盡可能圍繞主題多設想，以比賽的形式，看誰的想法最與眾不同數量又多。當學生的描述不斷重復時，要及時進入下一個環節，以新的信息再次激發學生的新思維。如此的想像訓練，長期下來學生就學會了用多種方法去表現事物，從各種角度思考問題。在評判作業時，不要以干凈和規矩作為唯一標准，要看誰的作業有獨到之處，培養真正的具有創造性的人才。我們只有將潛藏在學生身上的寶貴資源積極開發，促使學生不斷進步，才是教師的職責所在。

⑩ 如何在小學美術教學中培養學生的創造性思維能力論文提綱

小學美術教學創造性思維創造性思維簡單點來說就是指學生們不會局限於教師的教學之中，而是敢於質疑敢於發問，讓自己的思維得到提升，同時也起到了創新的作用。在小學美術教學中，教師要平等地對待每一位學生，而且小學生對什麼都會有好奇心，趁著這個特點，找到合適的教學方式培養學生們的創新思維是我們目前在小學美術教育中的一個重要問題。
一、激發學生的學習興趣
對於剛入學不久的小學生來說，新課改帶給他們的一大特點就是不適應，所以說在剛開始上課的時候就要吸引住他們的注意力，讓他們對美術課產生興趣。由於以前的美術課堂都是很枯燥無味的，所以現在的美術課堂就要多一點獨特和新穎，這樣才可以吸引住學生們的眼球，因為美術和別的科目又有點不一樣，美術主要就是要對繪畫有興趣才能把美術科目學的很好，如果沒有興趣，那一切估計都是徒勞。所以在剛開始教他們的時候，就要讓他們感受到美術的神奇，培養他們一雙善於發現美的眼睛，這也是學美術的人必須要學到的。
例如，就《繪畫天空》這一課時來看，美術老師可以多拍攝一些關於天空各種時段美麗的照片，在課堂上的時候把這些照片用多媒體的方式放出來讓學生們欣賞，他們肯定會感嘆天空的美，而對天空產生了興趣，那麼他們就一定可以把天空畫得很好。然後再引導他們來思考，其實在我們的現實生活中並不缺少美，你看著天空其實就是我們日常每天都會看到的，可是你們又有誰發現了原來天空是這么的美麗的，給人無限的遐想。就是這樣的課堂會讓學生們對學習產生興趣，也學會了善於發現生活中的美好事物。
二、用心去發現美，記住特徵
每個人都應該有一雙善於發現美的眼睛，在美術課堂上教師應該去教學生們多去觀察身邊的一切，去發現它們的美，然後記住它們的特徵，用繪畫的形式將它們畫出來。只要我們用心，身邊絕對不缺乏美的事物。作為小學美術教師，要培養學生們的觀察能力，就要從一點一滴的小事情做起，比如說，在戶外的時候，就要多指一些有代表性的動植物來給學生們看，然後告訴他們這些動植物的特徵，讓他們記住回去了之後再將它們畫下來，這樣的教學對學生們也是一個很好地讓他們學會觀察的教學方式。
例如，在上《可口的水果》這一課時，學生們應該不僅僅只是片面的畫出一個水果的樣子，而是要開始了解到什麼叫做遮擋現象，所以教師應該把事物拿到課堂上讓學生們根據實物去思考什麼是遮擋現象，通過他們自己的眼睛去觀察哪裡是被遮擋住的，哪裡會顏色暗淡一點或者是深一點，讓他們自己去發現找到物體的特徵，這樣的方法不僅可以讓他們學會主動思考，也讓他們慢慢地在美術上步入正軌。
三、用開放性思維教學
隨著新課改，創造性思維已經成為了大家都注重的一個問題了，現在的教學理念不再是只注重學生的理論知識，而是更加註重學生的創新，所以教師教學就要用到開放性教學，開放性教學可以帶給學生們不一樣的教學氛圍。無論是對美術很有天賦的還是直接沒有天賦的，都要耐心的去指導教學，實現開放式教學，讓他們能夠學會創新，這也是一個很好的方法讓學生們根據自己的特點來發揮自己的優勢。
例如，在教學《畫T恤》一課時，當學生們在畫T恤的時候，教師就要指導學生們想像一下T恤的外形，然後再讓學生們從多個方面去想像T恤的樣子，最後把t恤的實物拿出來讓學生們思考要搭配什麼樣的顏色才是最好的，類似於這樣的問題就是要發揮他們自己的思維，要讓他們自己感覺什麼樣的顏色才是最好的，要用開放性的思維去引導他們，不能僅僅限於一兩種顏色，這樣就可以很好地培養他們的開放性思維，從而實現他們的創新技能。
四、活躍課堂氣氛，提高課堂質量
死氣沉沉的課堂是每個教師都不願意看到的課堂氛圍，也使得學生對美術學習失去了興趣，所以課堂上的氛圍是特別重要的，那麼要怎樣活躍課堂上的氛圍呢？在美術課堂上，老師應該多培養學生們的想像能力和創造能力，所以要在課堂上把學習氛圍活躍起來，老師可以讓學生們自由的思考或討論出一幅畫的精妙之處，這樣可以讓他們活躍大腦的同時也實現了交流互動的作用，讓他們多一點合作精神。還可以在課堂上示範畫畫給學生們看，讓他們跟著老師畫，這樣可以起到跟老師互動的作用，也讓課堂上的學習氛圍不在再悶，而是活躍起來了。
例如，在學習《風景如畫》這一課時，老師們可以用別的方式來活躍一下課堂上的氣氛，因為《風景如畫》這一課時本來就是比較不容易講解的，所以教師可以思考用別的方法去激發學生們的興趣，比如說，教師可以在上課之前放一首抒情一點的音樂，讓學生們就像回到了大自然之中的那種恬靜和自在，這樣可以充分地讓學生們的心情變得愉悅，因為音樂本來就有舒緩人的心情的作用，所以這樣的一個方法是很有作用的，同時也可以讓課堂上的氣氛不會那麼沉悶，而是變得活躍生動起來，這對學生們接下來的繪畫是很有幫助的。
五、結論
在當今的社會里對小學生的要求也是越來越高了，作為小學美術的教學，不僅要讓小學生學會基礎的技能而且還要讓他們培養創新思維，這就要看小學美術教師的教學方法是否能夠讓學生們如願以償了。所以小學美術教師們就要改變以往的教學方式，用全新的一種教學方式來培養學生們，讓小學生的創新思維更上一層樓。